(茶艺教学课件)漫谈青花瓷

1、漫谈青花瓷漫谈青花瓷青花瓷赏鉴青花美自青花料青花瓷款识 大唐诞生此青花 绝艳无色美青花 美器盛佳意青花瓷赏鉴青花美自青花料青花瓷款识 大唐诞生此青花 绝艳无色大唐诞生此青花 关于青花瓷的孕育萌发期起源何时，学术界各有说法，但简单地归结为：唐代（萌发期）、元代（成熟期）、明清（鼎盛期）。 唐代河南巩县窑的制瓷工匠们在烧制白瓷与唐三彩的过程中，将两者的工艺相结合，大胆运用唐三彩中钴蓝料在洁白的白瓷胎上绘制纹样，然后罩以透明釉，创烧出著名的唐青花。三彩中的蓝实际已从技术层面意味着青花的诞生。 青花瓷起源大唐诞生此青花 关于(茶艺教学课件)漫谈青花瓷(茶艺教学课件)漫谈青花瓷青花美自青花料平等青 又称

2、“陂塘青”为明代成化到嘉靖中期景德镇青花瓷器使用的主要色料。产于今江西乐平，平等青花色以淡雅著称。成化青花用平等青料，呈色蓝中泛灰青，清澈而明晰。苏麻离青 低锰高铁类钴料，故青花呈色浓重青翠，有“铁锈斑痕”，俗称“锡光”。 元青花的一部分和永乐、宣德官窑所用青料均是这种，产地均在古波斯或今叙利亚一带。青花美自青花料平等青 又称“陂塘青”为明代成化到石子青又称石青，“无名子”，产于江西。单独使用时，青花发色灰暗甚至发黑，明清两代民窑普遍采用此料，官窑则用于与回青调和使用。回青为石青中之最贵者。有产于中亚、新疆、云南等说法，此料发色菁幽泛紫，若单独使用则混散不收，故多与石子青混合使用。明嘉靖至万历

3、前期多采用此料。分上青（填色青亮）、中青（设色笔路清晰）。浙料产于浙江绍兴，金华一带。国产料中以浙料最为上乘，其发色青翠，明代万历中期至清代，景德镇官窑青花瓷均采用此料。石子青又称石青，“无名子”，产于江西。单独使用时，回青为石青青花美自青花料化学青料即用化学制品氧化钴配制的青料。发色蓝紫、纯粹、浓艳，但色浮而缺乏附着力，价格也低廉。使用此料制作的青花瓷，缺乏天然青料的美感。明珠料陶瓷青花料之一。产于云南宣武、会泽、宜良等县，其中以宣武料最好。此料发色明丽纯正，康熙青花多采用此料。青花美自青花料化学青料即用化学制品氧化钴配制的青料。发色蓝紫青花瓷款识 我国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷器底部

4、的文字，图案款识种类繁多，各个时期的款识均有鲜明的时代特征。 根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。青花底部款识青花瓷款识 我国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷 在青花瓷上，用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。我国古代瓷器款识，以纪年示为主，纪年款又分帝王年号的款和以天干地支表明年号的干支款两类。1、纪年款青花瓷款式2、吉言款 书写含有吉祥寓意的词句，民间青花瓷上常普遍见到。字体多为行草，潇洒飘逸，一气呵成。“福寿康宁”、“长命富贵”、“万福攸同”等语句表达人们对幸福生活的向往。 在青花瓷上，用写、刻、印1、纪年款青花瓷款式2

5、青花瓷款式3、堂名款 以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“若深珍藏”、“白玉斋”等。堂名款瓷的制作精良，有很高的收藏价值。4、赞颂款 寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”、“昌江美玉”等。“哥瓦弟玉”四字款，清新俊逸，很有艺术性。5、纹饰款 又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。青花瓷款式3、堂名款4、赞颂款5、纹饰款 1、纪年款青花瓷款式2、吉言款 1、纪年款青花瓷款式2、吉言款(茶艺教学课件)漫谈青花瓷绝艳无色美青花 text text tex

6、t 气势磅礴元青花空前繁盛明青花缤纷艳丽清青花绝艳无色美青花 text text text 气势磅礴元气势磅礴元青花苍狼白鹿的传说 相传，元朝人的祖先是天生的一个苍狼和一个惨白色的鹿。天生的苍狼自应与天同色，元人常常说的“天碧”亦指青花瓷上所见的蓝色。“惨白”即雪白，蒙古族的尚白，当时“国俗尚白，以白为吉”。蒙古民族尊天敬祖，蓝白既是万能的长生天和伟大的祖先的颜色标志，蕴含种种美好寓意，蓝白相间的青花瓷也正是这种寓意的完美体现。 纵观中国瓷器的品种演化历程，元代以前占主流地位的是青瓷和白瓷。然而元代以后这种格局被打破，青花的呈色暗合了蒙古统治者的特殊喜好，并从此走上了一帆风顺的道路 。气势磅礴

7、元青花苍狼白鹿的传说 气势磅礴元青花 元代是青花瓷起源后的成熟发展时期。元青花从审美角度来看，技艺水准极为高超。尽管初期的胎釉略显粗糙，到那时元青花由于有宋瓷型制的唯美为依托，加上元代艺匠对于画工艺术的特殊展现已能烧制出世界上最为完美的蓝白瓷。 元代青花瓷从总体上可以概括为古雅、丰润、饱满，内敛式的敦厚与秀美。从图纹和色泽上极大的呈现了青花的最高水准即我们所称的艺术作品的完整性，继往式地傲立于中国古瓷艺术的巅峰。 “至正型”是典型的元青花瓷，胎体较厚重，胎色不甚洁白，器底往往有火石红、釉斑或粘砂等现象。器底跳刀痕从中心向四周放射，越到边缘越清晰。小件元青花则做得很规矩，胎薄。体轻，制作精细，底

8、无釉，中心呈乳突状的“小脐”。气势磅礴元青花 元代是青花瓷起源后的成熟发展空前繁盛明青花大航海创造青花“黄金时代” “粗大明”是明代艺术的象征词，意指明代风范的豪放大度。明朝把元代青花的烧制工艺和绘画技艺都推到了一个极致。青花瓷艺术出现了百家争鸣的局面。从纯艺术的角度讲，洪武、永乐、宣德、成化时期的标识性最为鲜明。 洪武时期实行“海禁”，进口青料的来源断绝，只能使用国产料，故洪武青花虽精细，但色泽偏于黯黑，不很艳丽。直到永乐、宣德时期，政局稳定，郑和远航西洋，带回烧制青花所需的苏麻离青色料。这一时期的青花瓷器，胎质和釉质都很精细，釉层晶莹肥厚，青花色泽浓艳，造型和纹饰丰富多彩，创造了青花生产的

9、黄金时代。空前繁盛明青花大航海创造青花“黄金时代” 缤纷艳丽清青花 清代青花由于釉上彩瓷的发展，其地位较明代有所削弱。清初的瓷业生产受明末战乱的影响，处于一个短暂的衰败期。至康熙十九年，景德镇的官窑生产走上正轨。康熙、雍正、乾隆三朝皇帝经常对瓷器的质地、画面提出改进意见，在一定程度上放宽了对窑工的约束，出现了官民竟市的热闹场面，使青花瓷的制作达到清代的顶峰。嘉庆、道光之后青花烧制渐衰。光绪初年曾大量烧造官窑瓷器，使青花瓷一度显得生机勃勃，晚期由于战乱频繁，使刚复苏的官窑青花瓷烧制又一蹶不振。 缤纷艳丽清青花 缤纷艳丽清青花 清代青花的特性集中体现为胎质更加细密和团纹样极端繁缛，无论从家具作法到

10、制瓷技艺都明显带有西洋艺术中的装饰风格，力求大俗大雅，讲求富丽和密不透风的艺术布局。品位给格调不及元代和明代的意趣高远。 清代青花瓷的成就标志着陶艺历史的发展和延续。由于青花瓷艺术是科学与艺术的完美结合体，它散发的艺术魅力与诱惑是我们无法抗拒的。缤纷艳丽清青花 清代青花的特性集中美器盛佳意青花茶具演变元代青花茶具 元代茶叶的加工和饮茶方法出现了新的变化。宋代茶叶蒸后加工成饼茶的方法延续一段时间后，开始衰退。经揉、炒、焙、加工而成的条形散茶开始兴起，饮茶方式也由沸水冲泡开始逐步替代茶饼研末而饮的点茶、煎茶的方法。 元代的贵族统治阶层为了长期不断的战争经历和蒙古人游牧民族的生活习惯，似的茶具设计和

11、制作风格有一定的改变。茶具较为厚重、粗犷、豪放。元代点茶习惯的延续同时，茶叶加工、饮茶方法和使用茶具较宋代简单得多。 由于元代历史短，无元代相关茶文化的专著，或记录当时茶事特色的书籍，故其茶具实难考证。但从留下的陶瓷茶具、诗文、绘画可以找到元代茶具的踪影。 青花瓷茶具是元末发展起来的。1976年以来，韩国前罗南道新安海底发现的沉船，年代为元代中后期。打捞出景德镇窑烧造卵白釉瓷和龙泉窑青瓷数量惊人，但代表元代瓷器生产时代的新特点的青花瓷器具却未出现在打捞瓷器之列。说明元代相当长时间，青花瓷新品种并非是主流产品。美器盛佳意青花茶具演变元代青花茶具 元代元代茶具酒具混用茶具器型 元代饮茶用的瓷质茶具

12、花式品种中，景德镇窑和龙泉窑烧制的有执壶、杯罐、盏、盏托、碗等。代表性茶具是盏（碗）。茶具酒具互用 宋元时期，执壶并非仅为饮茶专用具，同时又作为温酒、注酒的器具。元代蒙古人喜欢饮酒，各种造型的杯、盏、大碗等器具。这些既是饮茶器具又是饮酒器具或者食具。江西高安县地窑出土的元青花高足杯，内底草书“人生百年长在醉，算来三万六千场。”元代茶具酒具混用茶具器型 元代饮茶用的瓷质茶具花元代瓷器景德镇窑青花缠枝菊纹盏、托(图)通高9cm，北京市旧鼓楼大街出土。此碗托青花色泽厚重、夺目，彩绘布局茂密，胎洁釉润。具有重要价值的元代青花茶具珍品。这件元代青花八棱执壶高23.6厘米，口径4.9厘米，底径7.8厘米。

13、胎色白黄，质地细腻，釉色蛋青，质感莹润。1964年河北保定窖藏出土。它是元代主要用来盛茶水或饮酒的用器。元代瓷器景德镇窑青花缠枝菊纹盏、托(图)这件元代青花八棱明代青花茶具 明代瓷茶具的造型有了新的创造。一般来说瓷茶具不外乎茶碗、茶盏、茶壶、杯、碟、贮茶罐之类的东西，造型都比较单纯。但比起明初，明代中后期的瓷茶具已经摆脱了大而笨重的特色，趋向小而轻便。茶具造型相当简洁单纯，复杂线型不多，把实用和美观有机地结合起来。 明代的饮茶习俗流行品饮简单的条形散茶，方法是沸水直接冲泡存有茶叶的器具里直接饮用，或者使用茶壶泡茶，然后把茶汤注入茶碗中间接饮用。明代正德时期以后，用壶开始注重“茶味”，讲究“壶趣

14、”。明代青花茶具 明代瓷茶具的造型有了新的创造。一明代青花茶具 明代茶史文献中都推崇用白瓷具饮茶，以便更好的衬托茶汤的色泽和观赏茶汤中芽叶形态，品茶汤、品用器，达到人生美好享受。但是，从历史遗留存物来看，除白瓷茶具外还出现了很多彩绘精致的用器，雅而不侈。茶具上彩绘纹饰，是为了点缀，增加器具品赏的内涵。 明代成化、弘治时期，景德镇烧制的青花瓷茶具胎质细腻，釉质如脂似玉，装饰手法注重绘画的笔墨变化，采用浓度深的青料勾线，线条流畅纤细。茶具美丽的画面和瓷釉胎色与茶汤相映生辉，能达到文人审美追求的“雅趣”，达到“品”的人生享受。明代中后期掌握了瓷器彩绘料的性能，在瓷茶具上作画，在纸上作画一样，达到“笔墨淋漓”的效果。明代青花茶具 明洪武青花折枝菊纹执壶明青花缠枝纹碗(南京市博物馆) 明青花菊花缠枝纹碗明 青花缠枝纹罐 明洪武青花折枝菊纹执壶明青花缠枝纹碗(南京市博物馆)清代青花茶具 清代的烙有时代特征或代表时代最高水平的瓷茶具，主要产自于清代康熙、雍正、乾隆“三代盛世”。这一时期的青花瓷茶具，胎釉光润细腻，白中泛青，彩绘技法很高，采用勾线分水，浓淡明净清朗，有多层次的节奏变化，浓淡相宜。画面构图舒展，意境深远，具有典型的中国传统水墨画特色。 清代，无论是达官贵人还是庶民百姓，都有饮茶的习惯。清代茶具甚至比明代更为简便，例如，用盖碗泡茶的盛行，饮茶用的器具仅有碗、盖、托三