中外艺术设计史

..文档可编辑文档可编辑中外艺术设计史第一章：第一节、中国古代建筑设计一、上古时期的建筑活动 巢居和穴居是上古时期普遍的居住形式。1、巢居——长江流域〔1〕地势低洼潮湿而多虫蛇地区采纳的一种原始居住方法。〔2〕巢居的开展大约经历以下几个主要环节：独木橧[zēng]巢(在一棵大树上构巢)→→多木橧巢(在相邻的四棵树上架屋)→→干阑式建筑(居住面架设在桩柱上的房屋)干栏式遗址分布在XX一带，诸如河姆渡遗址，草鞋ft遗址等早期：沼泽地为桩式 晚期：柱脚多垫有木板，以防沉陷2、穴居——黄河流域二、奴隶社会的建筑1、最早的宫城遗址：XX的二里头〔夏代〕。二里头遗址的布局开中国古代都城营建制度的先河2、我国最早最严整的四合院遗址 X岐ft凤雏西周建筑遗址3、东周瓦当 周朝屋面已大量使用青瓦覆盖,瓦的使用是中国古建筑的一个重要进步，到春秋时期逐渐普遍，出现了全、半瓦当，外表有各种纹饰。——脱离“茅茨土阶阶段。4、周代建筑的色彩 在周天子的宫殿中，柱、墙、台基和某些用具都要涂成红〔色居上〕；周代规定青、赤、黄、白、黑五色为正色。5、营造制度三、秦汉建筑1、秦汉木结构方法：梁柱式〔叠梁式、梁柱式〕、穿斗式、井干式。2、秦汉屋顶式样：庑殿、歇ft、悬ft和攒尖〔斗尖).中式建筑屋顶的分类：四、魏晋南北朝时期建筑五、隋唐时期建筑X；唐代宫殿建筑设计气概雄伟X30多所宫殿组成。六、宋辽金时期的建筑宋朝建筑群2园林兴盛。风景区、园林布局更为自由生动。增强了造景、观景功能。文人参与，出现了写意ft水园。 沧浪亭是X宋代园林的代表。3、砖石建筑的水平到达新的高度。砖石建筑主要是佛塔，其次是桥梁。这些砖石建筑反映了当时砖石加工与施工技术所到达的水平。唐宋建筑比较七、元代建筑 元代幅员辽,民族交往生动，进而形成ZJ信仰的多重性。在多重ZJ思想影响下的建筑风格出现了多样化，这就是元代建筑特点。在这些特点中，尤其是藏传佛教对寺庙建筑的影响至深。八、明清建筑明清时期的单体建筑形式精炼化，设计符号性增强，呈现出稳重严谨的设计风格。明清时期，建筑的地方特色和多种民族风格在这个时期得到了充分的开展。明清X城规划严整 2.装饰性增强，丰富精巧的装饰小品——华表、嘉量，御道雕刻 3.天坛 4.明清园林，别有洞天；采取虚实相生、分景、隔景、借景等手法，织空间，扩大空间，丰富美的感受第二节中国古代服饰设计一、秦汉以前服饰在原始社会，人们用动物的羽毛和兽皮来遮掩和御寒。进入新石器时代后，有了纺织和编织的衣料。黄帝、尧、舜时代以有成型的衣服。城市中纺、织、染、缝作坊随之兴起。织锦当作一种通用货币，与黄金比价交换。二、秦汉服饰秦汉时期，纺织印染业在战国的根底上又有了很大的开展。出现了官营和私营。汉代丝织工艺品种增多：锦、绫、绮、罗、纱、绢、缣、缟、纨等。秦汉服饰的设计特点:秦汉帝王的服饰是沿袭战国时期的冕服，它成为中国历史上传统帝王的典型帝服，直到明代。百姓束发髻或戴小帽、巾子，也有戴斗笠，穿交领，衣长至膝，衣袖窄小，腰间系巾带，脚穿靴鞋或赤足。三、魏晋服饰的设计魏晋服装服饰虽然保存了汉代的根本形式，但受民族融合的影响，简易轻便的胡服求脱俗的风貌，追求内外完美的统一。四、隋唐五代服饰唐绫开始追求大花纹的艺术形式，出现了整幅的大花纹。唐锦风格华美绚烂，清新流畅。隋唐服饰设计:隋唐男服受北方游牧民族的影响。隋唐女服种类:襦裙服、半臂与披帛、履、女着男装。五、宋辽夏金时期服饰自然界的风景ft水花鸟颇具隐逸生活的气息。染缬工艺染缬在宋代极为盛行且印染技术大有提高，色谱也较齐全。夹缬印在当时已成特意化的工艺行当。 点蜡幔，雕蜡成版而印染布幔。六、元代服饰元代女子首服中最有特色的是“顾姑冠〞，汉字写法“姑姑冠〞或“罟罟〔gu〕冠〞。七、明清染织与服饰土布〞大量出口，丝织品种增加。明朝政府在XX“召买〞等形式，动用民间机户为其生产。清朝：在XXXX染业也很兴盛。明代老百姓服装：明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋第三节中国古代金属工艺、家具设计一、秦以前的工艺美术设计青铜器：漆器漆是一种抗腐蚀性能良好的天然涂料对竹木器尤为适用漆器一般是黒和红两色，而以黑地红纹为多。如战国时期的漆豆，黑红两色的配合，形成一种明快的比照朴素之中尽显华美。 代表作品——曾侯乙墓棺铜镜:从战国时期开始出现并流行，在铜镜未流行之前，人们用铜鉴盛水照面，故镜称鉴。战国时期的铜镜设计具有四大特点：薄胎；卷边，铜镜的边缘卷起，比镜身更高；二、秦汉时期的金属工艺设计冶铜业与铜器汉代铜镜的设计特点是：体薄、平边、圆钮，装饰表现了程式化的特征铜壶 铜灯铜制科学仪器：东汉时张衡等用青铜制作浑天仪，能演示天象，并制成世界上第一架候风地动仪。三、魏晋时期的金属工艺设计五、宋辽夏金时期的工艺设计六、元代金属、印刷、家具工艺设计元代印刷：元代印刷业技术进步的突出标志是出现金属活字——锡质活字元代王祯制造的转轮排字法七、明清时期家具、印刷工艺设计第四节中国古代陶瓷设计年，在X万年县仙人洞8000多年的陶器，是我国目前觉察的最早的陶器资料。1、黄河流域陶器类型陶器造型：碗、钵、罐、盆、壶、豆、瓶、鼎、鬶〔guī〕半坡型 〔彩陶人面鱼纹盆、彩陶船形壶、红陶小口尖底瓶〕B、庙底沟型:庙底沟彩陶造型以尖底或大口、鼓腹、小平底。〔彩陶花瓣纹盆〕凤鸟是中国古代X集团〔夷人集团〕的另一图腾符号X大学校徽:由编钟〔H型结构〕、凤凰〔U型结构〕、钥匙等整合构成马家窑型:马家窑彩陶装饰以满见长，其纹饰也用钩叶、圆点纹和弧线纹最多运用条线平行、弯曲、交叉、同心圆、涡形的花纹。以小口的壶、罐居多。 〔彩陶钵、彩陶漩涡纹尖底瓶〕半ft型:半ft(仰韶文化半ft类型彩陶、彩陶翁〕马厂型 彩陶蛙文翁、彩陶人形浮雕)仰韶文化彩陶的装饰开展特点：1、装饰内容的演变2、形式法则的演变从简单到复杂再到简约的开展轨迹2、河姆渡文化的陶器〔猪纹钵〕它以非常写实的手法，活灵敏现地刻画出一头肥猪粗壮的憨态，惹人喜欢。3、黑陶文化黑陶以龙ft文化为代表 〔黑陶蛋殻杯、黑陶高足杯陶器的制作：捏塑法、圈泥法、轮制法陶器的设计的式样：暗纹陶、印纹硬陶、春秋战国瓦当、秦汉时期陶器：汉玄武、汉白虎、汉青龙、汉朱雀 秦云纹瓦当、秦鹿纹瓦当、魏晋南北朝时期的陶瓷 青瓷：最早的瓷器是青瓷魏晋时佛教盛行，其造型明显具有浓厚的ZJ色彩。黑瓷：黑瓷胎色呈砖红，或浅褐或紫色。釉色乌黑发亮，滋润如漆。着色剂主要是含铁量较高的氧化铁。白瓷：北齐制造的白瓷，是使用低含铁量的胎釉烧制而成，釉薄而滋润，呈乳白色，釉厚处则泛青。是陶瓷史上的一大制造，从此瓷分青、白两大体系。魏晋南北朝时期，中国正式进入了瓷器时代。此时不仅出现了青瓷、白瓷和黑瓷三大根本瓷器，在造型和纹饰设计上也取得了突出成绩。6、隋唐陶瓷业:越窑的青瓷和刑窑的白瓷是唐代陶瓷中两大代表体系，在我国的陶瓷史上发出夺目荣耀。绚丽的花瓷和唐三彩陶瓷更是工艺史上的奇葩。青瓷:唐青瓷凤首龙柄壶、唐越窑海棠式杯白瓷：唐白釉长颈瓶、唐白釉双龙耳瓶花釉：唐花釉腰鼓唐三彩：唐三彩属于一种低温釉陶器。它是一种厚葬冥器，主要分布在长安和X两地。〔唐三彩骆驼载乐俑、三彩贴花龙柄瓶、三彩贴花凤首执壶〕7、宋辽夏金时期的陶瓷五大名窑：汝窑〔青〕、官窑〔淡青〕、钧窑〔铜复色〕、哥窑〔裂〕、定窑〔〕8、元代瓷器：元代陶瓷匠师们烧制成功的青花、釉里红元代瓷业名窑尤以X窑、钧窑、磁州窑、X窑为杰出代表。A、X窑：青釉双耳瓶、钧窑：天青釉瓷盖罐、磁州窑：剔花玉壶春、X窑：青花“蒙恬将军〞玉壶春瓶、青花“追韩信图〞梅瓶、元代青花松竹梅纹瓶9、明清瓷器：明清时期是陶瓷顶峰。X成为瓷都，X成为陶都。斗彩又称逗彩、景泰蓝，又名“铜胎掐丝珐琅〞，是一种瓷铜结合的独特工艺品、珐琅彩、紫砂器始烧于宋代，明代紫砂器闻名于世，清代到达顶峰。第二章第一节古埃及的艺术设计一、古埃及的政治与ZJ二、古埃及艺术设计分期金字塔的构思反映古埃及人的信仰。与尼罗河的风光十分协调。类第一件巨型雕像。1、古王国时期的人物雕像：①正面律，头、眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧；②依据人物尊卑安排比例大小和构图位置；③画面充实，不留空白；男子皮肤多为褐色，女子为浅褐色或淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈黑色。2、中王国时期的神庙：生活化、个性化、情绪化 方尖碑、神庙建筑3、新王国时期的神庙、雕像与柱式A、神庙：封闭、连续，与世隔绝、庄严；世俗性加重。B、雕像：追求逼真。有时从死者身上印下面模，直接翻制雕像。《涅菲尔蒂》C、柱式：古代埃及柱式：A莲花束茎式、B纸草束茎式、C纸草盛放式33、2个〕。莲花和芦苇图案的柱头：莲花和芦苇象征着上、下埃及的统一三、古埃及的手工艺制作四、古埃及的首饰五、古埃及陶器：黑顶陶器与彩绘陶器六、古埃及的玻璃器皿 代表作品：鱼形玻璃第二节、古西亚与古波斯的手工艺设计一、古代两河流域的文化概况:两河流域是指纵贯今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区，〔古称“米索不达米亚〞〕这里是人类文明的发祥地之一。二、古西亚金属工艺设计:浮雕与圆雕相结合；装饰与使用功能相结合。三、古西亚陶工艺设计四、古西亚建筑设计两河流域的建筑特点：1、以方块体积的构成为主，墙壁非常厚重，门窗很小。2、由于缺石少木，开展了券、拱和穹隆结构，采纳墙面的面砖和色彩琉璃砖。第三章古代西方的艺术设计欧洲古代艺术设计分为三个时期：1、古希腊、古罗马〔奴隶制时期〕，初步成型。2、中世纪〔封建制时期〕，早期开展阶段。3、从文艺复兴到工业革命爆发〔封资转型时期〕，高度开展阶段。第一节古希腊的艺术设计古希腊的建筑：多立克式、爱奥尼式、科林斯式狄奥尼索斯剧场是希腊最古老的露天剧场。第二节古罗马的艺术设计青铜母狼像：罗马市徽罗马角斗场被誉为“世界八大奇迹〞之一。从罗马万神殿、大斗兽场、浴场、凯旋门中，你看到什么历史信息？〔1〕规模大、〔2)功能多、〔3〕建筑设计水平高、〔4〕阶级等级明显。6〕不断汲取古希腊和X第三节中世纪的艺术设计时间：西罗马帝国灭亡——文艺复兴三种建筑风格：拜占庭风格、罗马式风格和哥特式风格。中世纪家具设计：主要分为罗马式时期和哥特式时期。小结：〔1〕、中世纪艺术设计带有明显的ZJ性质，是基督教的产物。〔2〕、中世纪的艺术设计反映了当时特有的审美观念，强调神圣和威严，其基调是消沉而凝重的，表现出冷峻而肃穆、庄严而压抑的气息。〔3〕、中世纪的艺术设计不是以有用为唯一目的，而是通过设计符号调节和平衡人们的心理活动，从而到达感化人们精神世界的目的。4〕、基督教的传播与开展极大地促进了与ZJ字架、圣书函等的开展，这与当时衰落的纯艺术〔雕刻、绘画〕形成了鲜亮的比照。巴洛克艺术设计的特征：1〕表现出与古典艺术形式的对立，追求标新立异。2〕创作风格豪华壮丽、大气磅礴，充满阳刚之气。〔3〕注重外在表现形式，作品充满强烈的动势。罗可可艺术设计风格：纯粹的宫廷艺术，带有明显的享乐主义色彩；多用C形涡旋纹、S形曲线及艳丽浮华的色彩，呈现出阴柔之韵和矫揉造作的气质，热衷于精雕细琢的表现手法。第五章、现代主义艺术设计的开展荷兰风格派的设计思想：1构图来表达整个宇宙的法则。2、摒弃传统家具、建筑、绘画、雕塑的特征，将之简化为集合结构单体，但在新的结构组合中，单体依旧保持相对独立性和鲜亮的可视性。3、运用非对称性造型，反复运用纵横几何结构，使用红黄蓝三原色和黑灰白中性色。荷兰风格派的代表人物：杜斯伯格、蒙德里安、里特维尔德里特威尔德:在风格派中则以设计家具、建筑等见长。他经常运用简洁的根本形式和三原色制造出了优美而功能性的建筑和家具。结构主义者产出许多方案、设想图和模型，然而，这些从未真正大量生产出来。第六章、现代主义艺术设计实在立包豪斯是德语bau-huas的音译，原意为“建筑之家〞，是格罗皮乌斯造出来的，由德语的“建筑〞和“房屋〞两个词构成。设计必须遵循自然与客观的法则来进行。包豪斯开展的三个时期：魏玛时期 格罗皮乌斯任校长1919——1928〕德绍时期 迈耶任校长〕柏林时期 密斯·凡·德罗任校长1930-1933〕：在设计思想方面，格罗佩斯具有鲜亮的民主色彩和社会主义特世界上第一所完全为开展设计教育而建立的学院——包豪斯的诞生。局；建筑体形纵横错落。的目的性、材料性能、经济性与建筑的精美直接联系起来。迈耶的设计思想与主张：1.迈耶的功能主义摒弃以审美知觉为根底的一切形式主义2.奉献是重视艺术设计的社会方向：艺术设计成为建筑现代物质环境的组织力量。包豪斯的教师：瓦西里·康定斯基 对包豪斯根底课程的奉献有、分析绘画、对色和形体的理论研究。从抽象的色彩与形体理论开始，逐渐与具体的设计实践联系起来。纳吉 是构成派的追随者他将构成主义的要素带进了根底训练强调形式和色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。通过实践，使学生了解如何客观地分析两度间的构成，并进而推广到三度空间的构成上。布劳耶 充分利用材料的特性，制造了一系列简洁、轻巧、功能化并适于批量生产的钢管椅造型轻巧优雅结构简单成为他对20世纪现代设计做出的最大奉献包豪斯的设计风格：〔1〕注重满足有用要求〔2〕注重发挥新材料和新结构的技术性能和美学性能〔3〕强调各门艺术之间的交流融和，提倡工艺美术和建筑设计向抽象派绘画和雕刻艺术学习。〔4〕将手工艺同机器生产结合起来〔5〕设计中强调自由制造，反对模仿因袭、墨守成规这些观点对现代工业设计的开展起到了积极的作用，使现代设计逐渐由理想主义走向现实主义。和体系，形成了后来设计艺术教育的平面构成、立体构成、色彩的主体课程框架现代主义设计小结：时间：20世纪初开始至第二次世界大战结束以后。观念：民主主义、精英主义、理想主义和乌托邦主义。形式：面向群众、改变传统、取消装饰〔少就是多〕具体特点如下：1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，讲究设计的科学性，重视设计是适时的科学性、方便性、经济效益和效率。2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。3在预想图上设计，而强调以模型为中心的设计规划。4、重视设计对象的费用和开支，把经济问题放到设计中，作为一个重要因素考虑，从而到达有用、经济的目的。从30年代末开始，现代主义开始了一个新的阶段—美国阶段。第七章、工业化社会的艺术设计第一节、20世纪美国艺术设计实在立一、美国艺术设