《中外美术史》教学大纲

《中外美术史》教学大纲课程英文名ArtHistoryofChinaandWes课程代码S0504Z71学分1总学时16理论学时16实验/实践学时0课程类别专业课课程性质任选先修课程《色彩设计》、《多维设计》适用专业公共艺术开课学院艺术与传播学院注：课程类别是指公共基础课/学科基础课/专业课；课程性质是指必修/限选/任选。一、课程地位与课程目标（一）课程地位通过对中西艺术史的了解和把握，从重要的艺术事件及变革中体会艺术发展的脉络，把握艺术发展的规律；通过对优秀作品的讲解，提高学生对艺术品的领会能力，拓展学生的审美空间，提高学生的艺术修养，从而更好的为广告设计服务。（二）课程目标领会中西方艺术之精神，体会中西方艺术之差异。二、课程目标达成的途径与方法通过对中外艺术史的学习，了解中西艺术发展的脉络，掌握中西艺术中的重大史实。三、课程目标与相关毕业要求的对应关系课程目标课程目标对毕业要求的支撑程度（H、M、L）毕业要求2毕业要求3毕业要求7课程目标1MMM课程目标2MMM注：1.支撑强度分别填写H、M或L（其中H表示支撑程度高、M为中等、L为低）。2.不涉及工程教育认证的公共基础课程（含必修和选修）不填写上表。3.各专业的非公共基础课程的毕业要求须根据课程所在专业培养方案进行描述。四、（一）、课程的主要内容（一）中国史前及秦汉时期艺术了解新旧石期时代以及秦汉的绘画艺术、青铜艺术、画像石、画像砖、雕塑艺术以及工艺艺术。（二）魏晋南北朝隋唐艺术了解魏晋南北朝隋唐建筑艺术、绘画艺术、雕塑艺术、以及工艺术的发展。掌握第一著名画家的作品及代表作；了解当时的重要人物画家、主要山水画家的代表作品。（三）五代宋元绘画理解五代绘画的承前启后性，了解宋代绘画人物、山水、花鸟画家的代表作品。掌握元四家的山水变法及当时的工艺艺术的发展。（四）明清的艺术了解明四家的代表人物及其作品特征，掌握清初四王绘画及其弊端。了解年画及工艺艺术的发展。（五）西方原始、古代艺术了解希腊、罗马的艺术的作品特征以及其独特的神话认知。理解艺术作品和神话之间的关系。（六）欧洲中世纪艺术了解中世纪时期基督教、拜占庭、罗马式和哥特式艺术，掌握哥特式艺术的特征。（七）欧洲文艺复兴时期的艺术了解意大利文艺复兴的背景、含义，掌握文艺复兴的重要人物及其代表作。（八）17、18世纪欧洲艺术了解17.18世纪意大利、佛兰德斯、荷兰等国家的艺术风格，掌握巴洛克艺术、罗可可艺术的含义以及代表艺术家的作品。40（九）19世纪欧洲艺术了解法国新古典主义、浪漫主义、批判现实主义艺术的发展以及作品特征，代表人物。掌握印象主义的作品特征以及代表人物。(十)20世纪艺术了解西方现代艺术的产生的历史背景、哲学思潮；掌握一些主要的现代派别以及其作品特征、代表人物。三、课程教学学时安排教学内容教学时数（一）中国史前及秦汉时期艺术3（二）魏晋南北朝隋唐艺术3（三）五代宋元艺术4（四）明清的艺术4(五)西方原始、古代艺术2(六)欧洲中世纪艺术2（七）欧洲文艺复兴时期的艺术2(八)17、18世纪欧洲艺术4(九)19世纪欧洲艺术4(十)20世纪艺术4注：1.实验性质指演示性、验证性、设计性、综合性等；2.实验类别指必做、选做等。五、考核方式及成绩评定考核内容考核方式评定标准（依据）占总成绩比例过程考核到课率、课堂表现、品格。迟到、早退、旷课、教室餐饮、互动、手机使用情况等。30%期末考核平时作业表达力、创意力、准确度、制作力等。70%考核类别考查成绩登记方式百分制六、推荐教材与主要参考书（一）推荐教材：罗嵋,陈铮：《中外艺术简