《中国的古代艺术》设计2

《中国的古代艺术》教学设计一、内容及其解析本节课要学的内容中国的古代艺术，指的是人民版历史必修三专题二第二节的内容，其核心是书法、绘画、音乐、舞蹈、戏剧等五个方面的艺术成就，理解它关键就是要从历史的角度来进行欣赏。学生已经学过通史中的相关知识，本节课的内容中国的古代艺术就是在此基础上的发展。由于本课内容较杂且与其余学科和专题没有多大联系，所以是本学科次要内容。教学的重点要了解中国古代艺术的表现形式：了解中国古代艺术灿烂辉煌,表现形式多样，主要有书法艺术；绘画艺术;雕刻艺术;音乐艺术等多中表现形式；解决重点的关键是利用相关资料直观描述，学会欣赏鉴别。二、教学目标1、教学目标（1）概述汉字、绘画起源演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络；（2）了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。2、目标解析（1）概述汉字、绘画起源演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络就是要掌握汉字书法、绘画的起源、发展以及特征；简述汉字起源和书体演变的过程，并根据特征辨认主要书体；简述绘画的起源与演变过程。说出王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、宋代四大家等书家及主要成就；知道王维等画家。在作品分类欣赏的基础上了解中国书画的基本特征，同时提高艺术欣赏的能力和品味。通过名作欣赏，感受书画艺术和戏曲的美感，理解中国古代艺术的特点。（2）了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就就是要了解掌握中国音乐、舞蹈艺术的发展历程以及各自特点。三、重难点本课内容涉及的知识点多、历史跨度大、专业性强。学生难以一下子掌握。教师可将讲授和指导艺术欣赏相结合，并设计相应的问题激发学生艺术欣赏的热情，培养历史思维。并明确教学主题：回溯艺术发展历史，领略中国艺术魅力。难点是古代艺术发展的原因？解决这一问题的关键是要可引导学生从古代社会的各个角度去分析，了解政治、经济、思想、民族交往、对外关系、文化传统的继承与发展的角度去了解艺术发展的原因，了解不同民族的不同文化特色，共同交汇成为中华文化艺术的长河，了解民族文化艺术的多样性。四、课时一课时五、教学过程问题一：“出鬼入神”的书法艺术设计意图：经过教师讲授和作品欣赏，学生已经领略了书法艺术的魅力和特点，在此基础上讨论这一问题有助学生更深入地理解书法艺术的价值，增强民族文化的认同感和自豪感。师生活动：例题一：中国书法的五种主要字体出现的先后顺序是（B）A.甲骨文、金文、小篆、楷书、行书B.小篆、隶书、楷书、行书、草书C.隶书、小篆、楷书、行书、草书D.隶书、小篆、行书、楷书、草书问题1：中国书法艺术的特点？(1)以汉字的文义为内容，以某种字体的书写为形式。(2)以自由多样的线的曲直运动和空间构造，表现感情、气势和意境。例题二：在所有书体中最为奔放跃动，最能表现和抒发书法家的感情的是（C）A.篆书B.隶书C.草书D.楷书问题2：中国书法艺术的发展？(1)殷商时代主要是甲骨文、金文。(2)小篆创始于秦代。(3)隶书始于秦朝，成熟并通行于汉魏时代。(4)楷书形成于汉末。(5)行书开始盛行于晋代。(6)草书把中国书法的写意性发挥到极致。问题3：中国书法艺术的代表：(1)秦代李斯是著名的篆书家。(2)东晋王羲之尤擅草书、行书，号为“书圣”。(3)唐代：①欧阳询、颜真卿、柳公权分别创立欧体、颜体、柳体；②怀素、张旭的狂草。(4)北宋四大书法家：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。(5)元代：赵孟创赵体。(6)明代以文征明、董其昌声誉最高。例题三：创立了楷书中的欧体、颜体、柳体的书法家分别是（A）A.欧阳询、颜真卿、柳公权B.欧阳修、颜真卿、柳公权C.欧阳询、颜真卿、柳宗元D.欧阳修、颜真卿、柳宗元变式练习：被称为“书圣”的是（B）A.王献之B.王羲之C.王夫之D.王律之问题4：楷书有何特点？反映了怎样的社会现实？你从中得出什么启示？【答案】楷书笔画详备、规矩严整，是规范化、标准化、楷模化的字体，具有其他书体不可比拟的实用价值，反映了王朝鼎盛，社会安定，折射到文字上便是讲究法度和规范。启示：社会发展决定了书法艺术的发展，书法艺术的发展在某种程度上反映了社会发展在不同阶段的特点。例题四：《玄秘塔碑》是谁的书法代表作（B）A.颜真卿B.柳公权C.苏轼D.蔡襄问题二：画中有诗？设计意图：结合画作，引导学生从题材、构图、用墨、线条、意境等角度归纳山水画和文人画的特点；师生活动：问题1：中国画的材料及分类：(1)材料：笔、墨、纸、砚、绢素及矿物颜料。(2)分类：①以题材的不同，分为人物画、山水画、花鸟画；②在表现技法上，有工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔等区别；③在艺术风格上，分为工笔重彩画与水墨淡彩画。问题2：中国的文人画地位及风格？(1)地位：是北宋以后中国画的主要艺术形式。(2)风格：追求抒情写意；创作：强调个性表现。例题五：在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多方面文化素养的是A.文人画B.山水画C.花鸟画D.油画问题3：中国的山水画风格特点？(1)以自然风景为主要描绘内容。(2)特别讲究布局构图。(3)山水画的灵魂是意境，注重用画面传达主观情致与神韵。问题4：中国的人物故事画特点？以人物故事和社会风俗为主题的作品。问题5：中国绘画艺术历史悠久，创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法，形成独具特色的中国传统绘画(即中国画)。中国绘画的发展演变：(1)中国绘画的最早遗迹可上溯到远古的岩画和繁荣于新石器时代彩陶器上的非常丰富的装饰纹样。(2)夏、商、西周及春秋、战国时期，绘画以人物肖像为主，画在墙壁上、丝帛上。这一时期的绘画大致确立了中国工笔画的基本表现手法。(3)秦汉时期，绘画艺术走向繁荣。汉代宫廷官署及政治性建筑物上多有壁画，用以宣扬礼教，褒扬功臣。汉代出现墓室壁画及画像石、画像砖。(4)魏晋南北朝时期，绘画艺术仍在曲折中得到发展，佛教美术勃然兴盛，石窟壁画展示出高超的艺术造诣，士大夫画家活跃于画坛。这一时期，山水画和花鸟画开始萌芽，而人物形象塑造方面追求精神状态的刻画及气质的表现，突出体现了这一时期绘画的水平。这一时期的绘画以被尊为画祖的顾恺之为最具有代表性的画家，其作品是《女史箴图》、《洛神赋图》和《列女仁智图》。(5)隋唐时期，隋代画家展子虔的《游春图》是我国现存最早山水画。唐代绘画体裁仍以人物画为主，宫廷衙署及寺观壁画占相当比重，褒扬功勋的功臣画仍在继续,石窟及寺观壁画有更大的发展，佛寺壁画中流行大型的经变题材，在佛教壁画中西域画风仍有流行。人物画家吴道子，被历代誉为“画圣”。(6)宋代是中国画艺术的鼎盛时期。宋代有国立画院，绘画在内容、形式、技巧诸方面都出现群彩纷呈、多方发展的局面。最有建树的是广泛表现社会生活的风俗画，其中张择端《清明上河图》最具有代表性。(7)元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出。问题6：中国古代绘画的基本特点：紧抓时代脉搏，反映时代精神；文人介入绘画，画家素质不断提高；画论、画学的产生，使中国古代的绘画更加成熟与完善；随着对外经济文化交流，不断融入外来风格；绘画由单纯的欣赏到向着商品化发展。问题三：戏曲？设计意图：戏曲是学生比较陌生的艺术形式，对其特殊性应加以说明。进一步提高阅读概括能力，初步掌握戏曲发展和京剧形成过程。师生活动：问题1：秦汉至隋唐时期戏曲的发展：（1）秦汉魏晋南北朝时的乐舞百戏。（2）隋代的“四方散乐”。（3）唐代的杂技歌舞。问题2：宋元时期的戏曲发展：(1)宋代：杂剧与南戏脱颖而出。(2)元代：一人主唱，曲牌联套体的戏曲音乐，成为元杂剧的核心艺术形式。3.明清时期戏曲的发展：（1）明朝传奇剧逐渐形成海盐、余姚、弋阳、昆山四大声腔。（2）昆山腔的“水磨调”，成为明清曲牌联套体戏曲舞台的主腔。问题3：中国古代戏曲发展的基本规律是什么？【答案】中国古代戏曲的发展呈现由低级向高级、由简单到复杂的发展趋势；中国古代戏曲经历了承前启后、不断更新的发展历程。五、目标检测题1.汉字形体演变的总趋势是（B）A.由大到小B.由繁到简C.由象形到会意D.由图画到符号2.观察唐朝书法家颜真卿的《多宝塔碑》，他的书法体现了（A）A.运笔严谨、气魄雄伟，表现出国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美B.流美妍媚，风流潇洒，反映了士大夫阶级的清闲雅逸，流露出一种娴静的美C.纵横跌宕、沉着痛快的书风，表达文人墨客不满现实的个性书法D.社会停滞不前，江河日下，反映在书法上则是平庸无奇3.汉字不仅是一种传播和交流工具，它还构成了独特的东方书法艺术，并不断演变发展。唐朝欧阳询、颜真卿、柳公权等著名书法家的标志性书体属于（C）A.篆书B.隶书C.楷书D.行书4.下图为中国以出土于湖北随县曾侯乙墓中乐器——青铜编钟，下列说法不正确的是（D）A.20世纪中国音乐考古史上的一次伟大发现B.编钟铭文记载着丰富的上古乐理C.代表战国时期的音乐成就D.是当时乐府机构中的乐器5.宋元时期是中国历史上民族文化繁荣的时期，下列说法不正确的是（D）A.宫廷队舞卓有成就B.民间舞蹈非常活跃C.杂剧和南戏脱颖而出D.传奇剧广泛流行6.阅读下列材料：“从来不见梅花谱，信手拈来自有神。不信试看千万树，东风吹着便为春。”——徐渭在画上自题诗“爱看古庙破苔痕，惯写荒崖乱树根。画到精神飘没处，更无真相有真魂。”——郑板桥赞美黄慎请回答：（1）文