2022年安徽省六安市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)

2022年安徽省六安市普通高校对口单招艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.在中国古代绘画理论中，绘画作品的最高层次是()

A.精品B.能品C.神品D.逸品

2.茅盾的农村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《雾》、《雨》、《电》C.《幻灭》、《动摇》、《追求》D.《春蚕》、《秋收》、《残冬》

3.第二次世界大战以后出现的一门新兴学科是（）A.A.新闻学B.宣传学C.传播学D.政治学

4.《自由女神引导人民》是法国_____绘画垢代表作品。

A.古典主义

B.浪漫主义

C.现实主义

D.印象主义

5.《最后的晚餐》是意大利画家的______作品。A.A.拉斐尔B.达.芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

6.法国现实主义美术代表作《拾穗》的作者是()

A.西斯莱B.米勒C.马奈D.莫奈

7.戏曲作品《桃花扇》产生于()A.A.元代B.明代C.清代D.民国初年

8.二胡曲《病中吟》和《空山鸟语》是我国民族音乐的一代宗师______的代表作品。

A.田汉B.聂耳C.冼星海D.刘天华

9.《小二黑结婚》是我国文学史上（）。A.新月派的代表作之一B.山药蛋派的代表作之一C.鸳鸯蝴蝶派的代表作之一D.创造社的代表作之一

10.下列不符合《中华人民共和国教育法》中关于受教育者权利义务的是（）。

A.法律明确指明女子与男子在入学、升学、就业等方面享有平等的权利

B.针对违法犯罪的未成年人不必再提供教育

C.学生有权获得奖学金、贷学金、助学金

D.学生需努力学习。完成规定的学习任务

11.作为艺术反映生活的基本形式，艺术作品的核心应该是（）。A.艺术形象B.艺术观念C.艺术追求D.艺术意蕴

12.艺术活动的审美创作主体是（）。A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.艺术受众

13.《自画像》是______的绘画代表作品。A.A.伦勃朗B.鲁本斯C.委拉斯贵支D.夏尔丹

14.闻名于世的阿尔塔米拉岩洞艺术位于()

A.法国B.西班牙C.突尼斯D.奥地利

15.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是______。

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

16.艺术创造对于世界的认识和把握一般采用（）。A.艺术思维B.抽象思维C.理性思维D.逻辑思维

17.被法国雕塑大师罗丹称为“古代的神品”的是（）。

A.《命运之女神》B.《掷铁饼者》C.《维纳斯像》D.《大卫》

18.《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象，其创作者是______。()

A.齐白石B.李可染C.范曾D.罗中立

19.艺术创作的源泉是______。

A.生活B.艺术家的想像C.艺术家的情感D.艺术家的联想

20.艺术接受的主体是艺术作品的__________。（）

A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.传播受众

21.楷书最早产生于（）

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

22.立体派的人物是_____。

A.毕加索

B.马蒂斯

C.梵·高

D.高更

23.《典论·论文》是______的著名艺术批评理论著作。

A.钟嵘B.曹丕C.孔子D.司空图

24.被称为三种古老的戏剧艺术的有古希腊戏剧、印度梵剧和()

A.中国戏曲B.中国京剧C.中国越剧D.中国昆曲

25.下列属于鲁迅的作品是（）。A.《药》B.《白洋淀》C.《龙须沟》D.《四世同堂》

26.以艺术作品的存在方式为依据，戏剧属于（）。A.时间艺术B.空间艺术C.时空艺术D.想象艺术

27.我国著名的司母戊鼎产生于（）。

A.殷商时期B.战国时期C.西汉时期D.东汉时期

28.民族舞剧《丝路花雨》中“反弹琵琶”的动作设计来源于

A.秧歌B.维吾尔族舞蹈C.敦煌壁画D.阿细跳月

29.在55届柏林电影节获得银熊奖的作品是()

A.《功夫》B.《孔雀》C.《天下无贼》D.《天边一朵云》

30.

联想往往激发艺术家的想象。杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”属于联想中的联想。（）A.接近B.突发C.对比D.类似

二、填空题(30题)31.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

32.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

33.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

34.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

35.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

36.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

37.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

38.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

39.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

40.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

41.想象分为___________性想象和___________性想象，艺术创造主要依靠___________性想象。

42.草圣张旭是_____朝的大书法家。

43.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

44.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

45.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

46.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

47.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

48.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

49.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

50."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

51.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

52.在艺术作品中，理性是指通过作品的__________、__________、__________所凸现出来的理性内涵。

53.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

54.艺术意蕴具有__________性和__________性。

55.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

56.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

57.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

58.王献之是我国_____时期的大书法家。

59."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

60.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

三、简答题(10题)61.简述艺术活动的审美性这一特征。

62.简述艺术作品中表现和再现的关系。

63.艺术传播有哪些要素?

64.何谓艺术创作中的再现与表现?两者间有何关系?

65.简述艺术活动的继承与创新。

66.艺术风格多样性的原因是什么?

67.简述艺术发展的根本因素。

68.简要说明什么是艺术意蕴。

69.简述艺术与宗教的关系。

70.简述艺术发展中继承与创新的关系。

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

73.举例说明综合艺术的种类。

74.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.简述艺术创作中审美理解的内涵。

77.艺术传播有哪些要素?

78.简述工艺艺术的基本特征。

五、论述题(10题)79.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

80.论述艺术鉴赏的过程。

81.在艺术鉴赏流程中主要包含哪些审美心理活动?

82.试述电影和电视的运动的画面语言的特征。

83.试述艺术家必须具备的审美创造能力。

84.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

85.结合作品论述艺术作品的层次。

86.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用？

87.结合艺术创作的实践论述形象思维的特点。

88.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

六、(0题)89.贺拉斯最重要的美学著作是______。A.A.《诗品》B.《诗学》C.《诗艺》D.《美学》

参考答案

1.D

2.D

3.C

4.B

5.B

6.B整个作品的手法极为简洁朴实，晴朗的天空和金黄色的麦地显得十分和谐，丰富的色彩统一于柔和的调子之中，展现在我们面前的是一派迷人的乡村风光。它像米勒的其他代表作一样，虽然所画的内容通俗易懂，简明单纯，但又绝不是平庸浅薄，一览无余，而是寓意深长，发人深省，这也正是米勒艺术的重要特色。

7.C

8.D

9.B

10.B《中华人民共和国教育法》第五章第三十九条规定，国家、社会、家庭、学校及其他教育机构应当为有违法犯罪行为的未成年人接受教育创造条件。

11.A

12.B

13.A

14.B阿尔塔米拉洞窟保存有旧石器时代壁画，位于西班牙北部的坎塔布连山区。1985年，阿尔塔米拉洞窟岩画被列入联合国教科文组织的人类遗产名录。

15.D

16.A

17.C米洛斯岛的《维纳斯》是古代希腊美术进入高度成熟时期的经典之作，被罗丹称为“古代的神品”。

18.D

19.A

20.D

21.A

22.A

23.B

24.A戏曲是中国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲被称为三种古老的戏剧艺术。

25.A

26.C

27.A司母戊鼎是商朝后期用于王室祭祀的青铜方鼎，产生于殷商时期，是目前世界上发现的最大的青铜器。

28.C

29.B

30.C

31.风格即人

32.内容与形式感性与理性再现与表现

33.伦理

34.胸中之竹手中之竹

35.实用价值审美价值

36.皇家私家

37.个性共性

38.艺术体验艺术构思艺术传达

39.选择性恒常性

40.共鸣净化领悟

41.再造创造创造

42.唐

43.综合与多样演员行动矛盾冲突

44.独舞双人舞三人舞群舞

45.审美感受

46.时间空间时空

47.叙事诗抒情诗

48.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

49.审美理想审美情趣

50.苏轼王维

51.拙政园留园豫园

52.形象情境意境

53.物质表现手段

54.多义模糊

55.雕塑

56.国立音乐院

57.艺术派别

58.东晋

59.苏轼王维

60.文体期待意象期待意蕴期待

61.艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，艺术的意识形态特性是隐含在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

62.(1)再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想．以及对客体世界的思考和评判。(2)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。因为，再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

63.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

64.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重再现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之侧重于表现的艺术作品也不可能没有再现的因素其间只存在着比重的差别。前者以再现为主表现为辅；后者以表现为主再现为辅彼此相辅相成。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重再现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之，侧重于表现的艺术作品也不可能没有再现的因素，其间只存在着比重的差别。前者以再现为主，表现为辅；后者以表现为主，再现为辅，彼此相辅相成。

65.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持有批判的继承的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

66.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同,具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

67.在人类社会生活中，经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。艺术的发展受到经济的制约和影响主要表现在以下几个方面：①社会经济的发展为艺术提供了新的艺术主题和艺术题材。②社会经济的发展为艺术带来新的艺术观念。③社会经济的发展为艺术提供新的艺术形式。另外，艺术形式的生成与衰落也和社会发展息息相关。经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。艺术发展与社会发展之间是十分复杂的关系，不能简单化地把艺术发展置于社会发展之下。社会发展制约着艺术发展，但是，艺术发展又有自己的特殊规律。二者既有平衡的一面，又有不平衡的一面，正是这种平衡与不平衡的关系构成了艺术发展与社会发展的真实关系。

68.(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性。艺术意蕴是艺术创作的最高境界。(1)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。(2)艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性。艺术意蕴是艺术创作的最高境界。

69.原始艺术最初常同原始宗教融合在一起在以后的人类文化历史发展进程中艺术与宗教也有着极其密切的关系二者相互影响相互作用。宗教影响艺术首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教在这方面对艺术的影响有两面性：其有害的一面是它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容而把虚幻的、歪曲的内容作为文艺的对象；它会使人把来世的(或彼世界的)东西当作美、真而放弃对于现实美、真的追求；其有益影响是在宗教未成为一种统治力量未与政治相结合时文艺可借用宗教故事的形象性和想像力原始艺术最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人类文化历史发展进程中，艺术与宗教也有着极其密切的关系，二者相互影响，相互作用。宗教影响艺术，首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教，因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教在这方面对艺术的影响有两面性：其有害的一面是，它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容，而把虚幻的、歪曲的内容作为文艺的对象；它会使人把来世的(或彼世界的)东西当作美、真，而放弃对于现实美、真的追求；其有益影响是，在宗教未成为一种统治力量，未与政治相结合时，文艺可借用宗教故事的形象性和想像力，

70.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

72.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

73.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

74.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

79.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素的统一。①首先，艺术作品是感性与理性的辩证统一，这正是艺术区别于宗教、哲学的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江独钓的感性形式中蕴含着更加浓郁的诗情与哲理，在万籁俱寂的雪海中，老渔翁清高孤傲，敢于抗争的性格跃然纸上，如在眼前。而这种精神与思想境界则正是当时作者倔强不屈性格的写照。由于感性与理性的统一，使这首小诗成为千古佳作。②这种感性与理性的统一又表现为艺术作品中情感性与思想性的统一，只有将情感渗透到思想里，思想融合在情感中，这样的艺术作品才真正具有感人的魅力。如贝多芬的《热情》奏鸣曲，这首乐曲所表达的热烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。与此同时，这首乐曲又通过完美的艺术形式，表达了成熟时期的贝多芬的思想，使得这首奏鸣曲所表现的悲剧性之深刻，矛盾冲突之激烈，斗争精神之顽强，都是在同类作品中罕见的，成为钢琴奏鸣曲中一部经典性的作品。

80.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(3)审美效应：艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。

81.艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段在这一阶段活跃着多种心理因素大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美直觉是整体而非分析的是直观而非逻辑的是自然而非有意的又是精微而非概念的。审美感知是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。不同门类的艺术作品其材料和媒介不同审美感知的方式也有所不同。审美感知主要是运用艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段，在这一阶段，活跃着多种心理因素，大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉，是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握，体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美直觉是整体而非分析的，是直观而非逻辑的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。审美感知，是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。不同门类的艺术作品，其材料和媒介不同，审美感知的方式也有所不同。审美感知主要是运用

82.电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。蒙太奇和镜头是电影的主要艺术语言和表现方法。电视艺术属于大众传播媒介，它既有传播新闻信息的功能，同时也有艺术的功能和娱乐的功能。电视艺术与电影在审美特征上有许多相似之处，既是综合艺术，又是现代科技的产物，同时又具有独特的审美特征。电影与电视是主要依靠画面来表现的。由画面构成的艺术语言，是它们的第一要素。电影在早期，是无声的“默片”，完全依靠诉诸视觉的画面来表达一切。影视画面是运动的，与绘画、摄影具有静止性的画面根本不同。它们不是通过瞬间来反映生活，而是可以直接反映生活的某些过程。电影在成熟的过程中，利用拍摄成的胶片可以任意组接这一优势，创造了蒙太奇。蒙太奇是从法国建筑学上借来的名词，原意是把各种材料按照总的计划安装在一起，使它们各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是电影构成画面语言的重要手法之一，它可以使镜头之间通过组接，获得更多更深的涵义，产生“1+1>2”的效果。例如一个英雄在斗争中倒下的镜头，接上一个青松高耸入云的镜头，就不仅有两个镜头单独的内容，而且进一步象征了英雄的伟大与不朽。长镜头也是构成画面语言的重要手段之一。它采用较长时间不间断地连续拍摄，比较充分而且更具有真实感地交代出一段情节或一个场面。随着摄影技术条件的不断改进，例如追随摄影、空中摄影等等，以多种方式使用长镜头具有更大的可能性。电视在处理画面语言的时候，同样采取这样一些手法。

83.艺术家的审美创造能力既是指艺术创作中的发现能力，而且也是艺术家创造艺术形象(形式、意蕴)的能力。因此，作为艺术家来说，审美创造能力必须是高出一般人之上的，因为这是他的专长，他必须努力使自己具备下面几点独特的能力：

(1)敏锐的感知能力

敏锐的感知能力是艺术家重要的素质，这是艺术创造的开始。艺术家应该具有特别敏锐的观察、体验与感知生活的能力，应当在现实生活中对各类事物感性的具体特征有特别浓厚的兴趣和敏锐的感受。

(2)丰富的想象能力

艺术创作绝对不能离开想象，想象是人的创造活动的一个必要因素。想象必须伴随深思熟虑。听觉、视觉记忆中的音响和图形需要理性的思考给以整理、组合，以形成秩序。轻浮的想象绝不能推动真正创造性的活动，绝不能产生价值的作品。只有经过深思熟虑，艺术家才能把他集聚在身心之内的东西迁移到意识领域里来，达到所谓“迁想妙得”的境界。

(3)精湛的艺术技能

艺术技能是指掌握和运用某一具体艺术种类的专业技术和技法的能力。专业技术包括对工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，专业技法创作一件艺术作品所必需的具体技巧和方法。

以上所谈的艺术家修养的几个方面，是艺术家进行独创性的艺术创作所必须具备的条件，也是艺术家应毕其一生进行修养的三大方面内容。它们是相互促进、相互提高和相互完善化的，因而也是有机地浑然一体地结合在一起的，表现出艺术家特有的艺术创作才能和水平。

84.(1)形象思维:①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系:①抽象思维是人类普遍具备的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中，诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等，或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。

85.艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个层次。首先，达·芬奇采用了狭长的画面构图，因为是壁画，画面面积很大，富于视觉冲击力。为了便于充分展现人物面部，画家把13个人物安排在长桌的一侧，形成以耶稣为中心的对称构图，又因为空间关系的还原，耶稣恰好处于透视的中心，视觉效果非常稳定。作品色彩浓重，光线偏暗，给人严肃庄重的心理感受。其次，画家在大量观察和积累的基础上，把自己对传说人物的理解和想象以及感情等具体化，用细腻的工笔塑造了13个宗教传说中的人物形象，每个人都带有传说中所描述的那种身份背景和精神气质，同时又是新创造出来的鲜活形象，不同于前人笔下。这些形象的姿态、表情、动作等令人叹服地还原了传说中那个特定的戏剧性时刻，共同营造出惊心动魄的情景氛围。最后，由于艺术语言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅画作充分传达了宗教的精神。稳定的构图，静穆的中心人物，显现了耶稣的坚定、无畏和悲天悯人，象征着基督的牺牲精神和崇髙情怀。即使不了解基督教的传说和教义，欣赏者仍然能够被作品中的形象所吸引和打动，进一步可以感受到悲