第二十七节《包法利夫人》

第二十七节《包法利夫人》本节重点：《包法利夫人》中爱玛悲剧的根源和福楼拜的创作理论及其小说的艺术特色。

独特的创作理论和艺术风格；对现代小说艺术的贡献。

居斯塔夫·福楼拜(1821—1880)是19世纪中叶法国最重要的现实主义作家，他承前启后，对自然主义的形成产生过直接的影响。但真正为他赢得巨大声誉、标志其文学成就的，是1856年出版的《包法利夫人》。

稍后，福楼拜重写了他在19世纪40年代就开始动笔的《情感教育》。这部发表于1869年的长篇小说，是继《包法利夫人》之后作家的又一部现实主义力作，而且政治性更加鲜明，时代感更加具体。19世纪70年代，福楼拜的主要创作是短篇小说集《三故事》(1877)，其中的《一颗简单的心》最为脍炙人口。尽管福楼拜对人们称他为现实主义的“大祭司”深恶痛绝，但许多文学史家仍将他视为最典型的现实主义作家。福楼拜以创作态度严谨著称。病逝于1880年5月8日。他的未完成遗作《布瓦尔和佩居歇》，出版于作家辞世后的第二年：1881年。

福楼拜的创作理论福楼拜十分重视调查研究,十分重视细致的观察和摹写。他相信“世界上没有两粒相同的沙子”，只有通过认真的观察，才能发现别人没有发现，或者虽看到了而没有写出来的特点。这才是一个作家的本领所在，也即一个作家不会雷同于他人的秘密所在。福楼拜以此观点培养青年莫泊桑练习写作，为他日后成为名作家奠定了坚实的基础。福楼拜竭力主张的“作家退出作品”的冷静客观的创作风格，不仅标志着现实主义文学的新阶段，而且深深地影响着后世文学的发展。他曾言：“说到我对于艺术的理想，我以为就不该暴露自己，艺术家不该在他的作品里面露面，就像上帝不该在自然里面露面一样。”“至于泄露我本人对我所创造的人物的意见：不，不，一千个不！我不承认我有这种权利。一本书应当具有品德，假如读者看不出来的话，若非读者愚蠢，便是从精确的观点看来，这

本书是错误的。因为一件东西只要真，就是好的。”隐匿作家的主观判断性倾向，让读者从最逼真的现实画面中去寻找真实和意义，是福楼拜文学观念和创作风格的独到之处，为世纪末自然主义的形成和发展提供了理论依据和创作范例，也为后来的20世纪现代主义诸流派提供了宝贵的启示。

福楼拜小说的艺术特色在选材上，福楼拜在选材上多选择资产阶级社会市民的生活，倾心描绘他们的爱情生活，深刻揭露了一个鼓励恶劣本能、毁坏高贵努力的可悲社会。在思想内容上，福楼拜小说思想内容的主导思想是人道主义，其侧重点是人性悲剧的根源探讨，对资产阶级本身的丑态和罪行进行深刻的揭露和批判。在叙事艺术上，福楼拜善于将人物的性格、环境、心理变化巧妙的揉和在一起，自然人格化、景色情绪化，显示了一种情景交融的诗意。在创作方法上，福楼拜在叙事艺术上极重客观的观察方法，他认为“小说是生活的科学形式”，他要求作者退出作品。因而在他的作品中出现了非道德的问题。在叙事模式上，福楼拜全部采用第三人称客观性全知叙事。

一、《包法利夫人》的研读（故事情节、文学批评、人物形象、艺术风格、社会批判意义；爱玛悲剧的根源；小说的艺术风格）。

《包法利夫人》是福楼拜花费了四年多时间写成的代表性作品，历来文学史家都认为它具有标志性的意义。

研究述评：汪火焰和田传茂指出，《包法利夫人》是法国杰出的批判现实主义小说家福楼拜的代表作。小说中的人物既具典型性又有普遍性。从福楼拜描写的各种人物身上,人们可以见到自己的影子。福楼拜的笔就像一把解剖刀,把小说女主人公艾玛人性中的全部弱点剖得纤毫毕露。艾玛让人联想到当今社会的一些丑恶现象。

谢海燕指出，通过对《包法利夫人》中几个主要人物情感的刻画进行分析,来探讨福楼拜的爱情观。

《包法利夫人》是福楼拜“艺术理想”的一个范本。在小说中，作家对现实作客观、冷静、精确的描写，将善恶、美丑的判断，寄寓于场景的临摹与人物的言行之中，使读者从逼真的现实中去领悟、思考。脍炙人口的“农业展览会”堪称这类笔法的典范。在熙熙攘攘的热闹背景下，平行地叙述官员的慷慨陈词和罗道耳弗的甜言蜜语，作者描绘了一幅社会虚伪图，但作者并未介入、评价。

爱玛悲剧的根源。自身原因：爱慕虚荣、不切实际的生活幻想