2023年湖南省株洲市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)

2023年湖南省株洲市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.在我国，提出“以美育代宗教”这一思想的是______。

A.王国维B.蔡元培C.鲁迅D.胡适

2.下列作品中是朱自清的是()

A.《荷塘月色》B.《往事》C.《车站》D.《草叶集》

3.摄影的独特造型手段是（）。A.光影和色彩B.构形与影调C.光线与影调D.光影与构图

4.下列芭蕾舞剧作品中，属于俄国古典芭蕾传统剧目的是()

A.《葛蓓利娅》

B．《仙女》

C．《吉赛尔》

D．《天鹅湖》

5.著名油画作品《格尔尼卡》是（）的代表作之一。A.A.梵高B.高更C.伦勃朗D.毕加索

6.提出境界论的近代文艺理论家是_____。

A.鲁迅

B.王国维

C.刘熙载

D.曹雪芹

7.《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期著名画家______的油画作品。()A.A.米开朗基罗B.拉斐尔C.达.芬奇D.提香

8.《登幽州台歌》是我国______代诗人陈子昂的蕴含深刻人生哲理的作品。A.A.汉B.晋C.唐D.宋

9.提出“美是和谐”思想的是()

A.毕达哥拉斯B.哥白尼C.伽利略D.达.芬奇

10.影片《大独裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.爱森斯坦B.让·加本C.卓别林D.嘉宝

11.小说《茶花女》是法国作家______的作品。()

A.雨果B.小仲马C.福楼拜D.乔治.桑

12.审美的客体是（）。A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.观众

13.我国古代著名绘画作品《洛神赋图》的作者是（）

A．展子虔

B．顾恺之

C．阎立本

D．张择端

14.造型艺术包括（）四个类别。A.绘画、雕塑、摄影、书法B.建筑、园林、戏剧、小说C.书法、诗歌、建筑、舞蹈D.雕塑、音乐、戏曲、电影

15.《书谱》的作者是______。A.A.欧阳河B.孙过庭C.张怀瑾D.董其昌

16.艺术思维的主要形式是___________。（）

A.抽象思维B.灵感C.情感D.形象思维

17.挪威剧作家易卜生的《玩偶之家》从题材内容来看属于

A.史诗剧B.童话剧C.社会问题剧D.宗教剧

18._____在《美育书简》中提出了"游戏说"．

A.席勒B.亚里士多德C.柏拉图D.歌德

19.“三一律”是欧洲______戏剧的创作法则。

A.文艺复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

20.贺拉斯最重要的美学著作是()

A.《诗品》B.《诗学》C.《诗艺》D.《美学》

21.图1的作者是

()A.A.毕加索B.马蒂斯C.莫奈D.凡·高

22.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社会问题剧的代表作。

A.萧伯纳B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

23.莎士比亚创作的《哈姆雷特》是一部（）作品。A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

24.《梁山伯与祝英台》是一部()

A.钢琴协奏曲B.钢琴独奏曲C.小提琴协奏曲D.小提琴独奏曲

25.“在真正有才能的作家的笔下，每个人物都是典型；对于读者，每个典型都是一个熟悉的陌生人”的著名论断出自（）。

A.别林斯基B.恩格斯C.歌德D.鲁迅

26.在整个艺术系统中，处于基础地位的艺术语言是（）A.A.文学性语言B.绘画语言C.音乐语言D.综合性语言

27.俄国伟大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲怆》是他的《______交响曲》。

A.第五B.第六C.第七D.第九

28.《胡笳十八拍》是__________代的作品。（）

A.秦B.元C.唐D.汉

29.《等待戈多》的创作属于()

A.表现主义B.存在主义C.象征主义D.荒诞派

30.在《金枝》中论述了艺术发生的巫术说的是()

A.爱德华·泰勒B.克林伍德C.詹姆斯·弗雷泽D.詹姆斯·乔伊斯

二、填空题(30题)31.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

32.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

33.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

34.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

35.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

36.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

37.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

38.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

39.王献之是我国_____时期的大书法家。

40.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

41.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

42.表情艺术最基本的美学特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韵律美。

43.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

44.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

45.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

46.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

47.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

48.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

49.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

50.艺术典型主要包括_____、_____。

51.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

52.王羲之是我国_____时期的大书法家。

53.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

54.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

55.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

56.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

57.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

58.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

59.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

60."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

三、简答题(10题)61.举例说明，艺术批评有怎样的功能?

62.简述艺术作品中感性与理性的关系。

63.简述艺术家应具备的修养和能力。

64.简述工艺美术的基本特征。

65.简述审美想象的含义与特点。

66.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

67.简述艺术鉴赏的主体性特征及其表现。

68.简述艺术流派的三种类型。

69.简述艺术与宗教的关系。

70.简述三种主要的艺术作品分类方法及内容。

四、主观题(10题)71.简述工艺艺术的基本特征。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

75.艺术传播有哪些要素?

76.举例说明综合艺术的种类。

77.简述艺术创作中审美理解的内涵。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.试论述艺术创作心理中审美感知和审美想象的要素。

80.为什么说生产劳动实践是艺术发生的根本动力?

81.论述关于艺术发生的几种主要学说。

82.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

83.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。——板桥题画

84.试述艺术家的生命在于创作。

85.在艺术鉴赏流程中主要包含哪些审美心理活动?

86.试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。

87.试述审美情感是艺术创作的中介。

88.试论艺术意境的基本内涵及其基本特色。

六、(0题)89.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一首______()

A.小提琴协奏曲B.交响曲C.小提琴独奏曲D.二胡独奏曲

参考答案

1.B

2.A朱自清(1898—1948)，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。现代散文家、诗人、作家、学者、民主战士。散文有《春》《绿》《背影》《荷塘月色》《匆匆》等。

3.D光线是摄影的灵魂，没有了光线就没有了光影和色彩，也就谈不上什么摄影，而且胶片的感光特性也限定了摄影独特的表现语言。构图是视觉艺术共有的表现手法，绘画和摄影一样，纸张和胶片都有边缘框，同样限定了被表现的东西的比例和大小，如何选择在有限的二维平面上切割和选择被表现体的某一部分，就是造型技巧。

4.D

5.D

6.B

7.C

8.C

9.A公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了这一思想，他们中大半是数学家，他们把数与和谐的原则当作宇宙万物的根源。

10.C

11.B

12.C

13.B

14.A

15.B

16.D

17.C

18.A

19.B

20.C

21.A

22.B

23.A

24.C《梁山伯与祝英台》是陈钢与何占豪共同创作的一部小提琴协奏曲。

25.A“最熟悉的陌生人”是俄国著名文艺理论家别林斯基关于文学典型著名论断。

26.A

27.B

28.D

29.D《等待戈多》是爱尔兰剧作家塞繆尔·贝克特的两幕悲喜剧，是现代戏剧史上真正的革新，也是第一部演出成功的荒诞派戏剧。

30.C英国学者詹姆斯.弗雷泽在其现代人类学著作《金枝》中阐述了巫术与宗教的起源，以及艺术起源的巫术说。

31.文体期待意象期待意蕴期待

32.精神胜利法

33.艺术派别

34.皇家私家

35.布封

36.希腊罗马文艺复兴

37.线条与组合具象与抽象情感与象征

38.接近联想类似联想对比联想

39.东晋

40.独舞双人舞三人舞群舞

41.间接性广阔性情感性

42.表现性节奏性

43.心理

44.时间空间时空

45.风格即人

46.审美理想审美情趣

47.马尔克斯《百年孤独》

48.拙政园留园豫园

49.实用价值审美价值

50.典型人物典型环境

51.现场传播展览性传播大众传播

52.东晋

53.共鸣净化领悟

54.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

55.胸中之竹手中之竹

56.人体动作表情构图造型

57.骨哨陶埙河姆渡

58.建筑艺术实用工艺

59.歌剧舞剧话剧

60.苏轼王维

61.(1)通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。金圣叹通过对《水浒传》的细致分析，给予极高评价。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。马克思、恩格斯曾以书信的方式对一些剧作家和小说家的作品提出了中肯的批评，促进了批判现实主义作品的创作。(3)通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。许多艺术接受者正是通过艺术批评对作品产生了鉴赏的兴趣或加深了认识，从而有助于艺术的传播和鉴赏。(4)通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。鲁迅等左翼人士通过尖锐深刻的艺术批评同反动文人作斗争，领导进步文艺创作，对中国现代文化的发展起到了促进作用。

62.(1)在艺术作品中感性更多的是指蕴含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中理性是指通过作品的形象情境及意境所凸现出的理性内涵。(3)在艺术作品中感性与理性统一于文化。一方面艺术作品表现为感性形式和理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素和理性精神的统一。(1)在艺术作品中，感性更多的是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象情境及意境所凸现出的理性内涵。(3)在艺术作品中，感性与理性统一于文化。一方面艺术作品表现为感性形式和理性内容的统一；另一方面艺术作品还表现为情感因素和理性精神的统一。

63.(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美倾向；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。

64.(1)工艺美术是指既具有审美特性，又具有较强的物质特性，既表现出审美价值，又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺美术的基本特征是：①实用与审美结合；②既具有物质性，又具有精神性；③讲究技能与创造。

65.(1)审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。(2)审美想象的特性：①审美想象离不开表象记忆；②审美想象是积极的、能动的和创造性的；③审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。

66.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的不那么准确的但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响说是“命运在敲门”这其卖是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮其实这些事物本来是没有声音的而音乐却使人们通过想像“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海然而很少有旋律是相同的这说明在表现抒发情感、描音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其卖是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想像“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描

67.(1)在艺术鉴赏中，主体的主动参与使鉴赏活动完全以主体为轴心展开，使鉴赏结果打上强烈的个人印记，表现出强烈的主体性特征。

(2)艺术鉴赏的主体性集中表现在以下四方面：

首先，有品味的艺术作品，往往以其新颖的形式，强烈的艺术冲击力和感染力、鲜明生动的意象和深刻丰富的内涵，来吸引鉴赏主体的审美注意，引起其情感上的激动，使之在精神上感到赏心悦目、轻松舒畅、自由逍遥快乐。从而获得对艺术作品审美娱乐属性的享用。

其次，鉴赏主体通过对艺术作品中典型形象和典型事件的品评、体味、于想象中再度体验艺术家曾经体验的生活，从中体悟到当时社会生活的本质与人的本质、从而升华出生活的本质和规律，形成自己对作品审美认识属性的认知。

第三，鉴赏主体总是根据自己的社会阅历、趣味标准、审美经验和审美理想去判断艺术作品的价值，因而对艺术作品文化价值的阐释就不可避免地带有浓重的个人色彩。

最后，受到作品中的生动形象、如画情境或深邃意境的刺激，鉴赏主体的情感异常活跃，思维机器被启动，记忆宝库中的生活阅历、艺术知识和审美经验、审美理想，通过想象和联想，被注入到艺术作品原有的形象、情境或意境中，使艺术形象更加生动、艺术情境更加丰富，艺术意境更加深邃，从而完成对艺术作品形象、情境或意境的再创造。

68.艺术流派根据形成方式大致可以分为三种类型：(1)第一种是自觉形成的有一定的组织形式和共同的艺术主张；(2)第二种是不自觉形成的仅仅因为创作风格、类型的相近而呈现流派特征；(3)第三种是由他人将其归纳为特定流派。艺术流派根据形成方式大致可以分为三种类型：(1)第一种是自觉形成的，有一定的组织形式和共同的艺术主张；(2)第二种是不自觉形成的，仅仅因为创作风格、类型的相近而呈现流派特征；(3)第三种是由他人将其归纳为特定流派。

69.原始艺术最初常同原始宗教融合在一起在以后的人类文化历史发展进程中艺术与宗教也有着极其密切的关系二者相互影响相互作用。宗教影响艺术首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教在这方面对艺术的影响有两面性：其有害的一面是它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容而把虚幻的、歪曲的内容作为文艺的对象；它会使人把来世的(或彼世界的)东西当作美、真而放弃对于现实美、真的追求；其有益影响是在宗教未成为一种统治力量未与政治相结合时文艺可借用宗教故事的形象性和想像力原始艺术最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人类文化历史发展进程中，艺术与宗教也有着极其密切的关系，二者相互影响，相互作用。宗教影响艺术，首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教，因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教在这方面对艺术的影响有两面性：其有害的一面是，它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容，而把虚幻的、歪曲的内容作为文艺的对象；它会使人把来世的(或彼世界的)东西当作美、真，而放弃对于现实美、真的追求；其有益影响是，在宗教未成为一种统治力量，未与政治相结合时，文艺可借用宗教故事的形象性和想像力，

70.（可以选择其中三种回答）（1）根据作品存在方式可分为：时间艺术、空间艺术、时空艺术。（2）根据对作品感知方式可分为：听觉艺术、视觉艺术、视听艺术。（3）根据作品对客观世界反映方式可分为：再现艺术、表现艺术、再现表现艺术。（4）根据艺术作品物化形态可分为：静态艺术、动态艺术。（5）从本质上讲，根据艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征，可以分为五种：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术、综合艺术。28．绘画艺术的基本特征：（1）形式的变幻；（2）瞬间的凝固；（3）丰富的意味。

71.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

75.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

76.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

77.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.(1)感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉，则是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起，共同发挥作用的。(2)审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家从事创作活动以及获得审美经验过程中最重要的因素之一。想象又分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。(3)审美想象的特征是:①审美想象离不开表象记忆。②审美想象是积极的、能动的和创造性的。③审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(4)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。

80.(1)生产劳动实践为艺术的发生创造了前提生产劳动实践创造了艺术创作的主体人为艺术的发生提供了前提。首先劳动使猿爪变为人手猿脑变为人脑这是从猿到人转化中具有决定意义的一步。其次劳动推动了语言的产生劳动与语言又进一步推动了意识的产生“这便是人同其他动物的最后的本质的区别”。再次劳动推动了工具的制造。(2)生产劳动实践推动着思想与感情的产生为艺术的发生创造了第一个必要的条件。人们在劳动结束以后必然要把劳动的结果与劳动开始时的观念加以比较有两种不同的结果对人的观念、情感产生着不同的影响。一种结果是劳动的结果与原来的预想不一致这就导致了图腾和巫术的产生。还有就是劳动的结果与原来预想的一致这就必然导致人的征服欲、改造欲、创造欲的发生。(3)劳动推动着审美意识的产生和发展为艺术的发生创造了第二个必要的条件。(4)生产劳动是原始艺术发生的直接动因。(1)生产劳动实践为艺术的发生创造了前提,生产劳动实践创造了艺术创作的主体人,为艺术的发生提供了前提。首先,劳动使猿爪变为人手,猿脑变为人脑,这是从猿到人转化中具有决定意义的一步。其次,劳动推动了语言的产生,劳动与语言又进一步推动了意识的产生,“这便是人同其他动物的最后的本质的区别”。再次,劳动推动了工具的制造。(2)生产劳动实践推动着思想与感情的产生,为艺术的发生创造了第一个必要的条件。人们在劳动结束以后,必然要把劳动的结果与劳动开始时的观念加以比较,有两种不同的结果,对人的观念、情感产生着不同的影响。一种结果是劳动的结果与原来的预想不一致,这就导致了图腾和巫术的产生。还有,就是劳动的结果与原来预想的一致,这就必然导致人的征服欲、改造欲、创造欲的发生。(3)劳动推动着审美意识的产生和发展,为艺术的发生创造了第二个必要的条件。(4)生产劳动是原始艺术发生的直接动因。

81.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

82.舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：

(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便于同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。其次是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而且可以起到烘托、渲染等作用，两者可以结合得天衣无缝。再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。

(2)舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，鉴赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐，当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。音乐还有强化舞蹈表现力的作用。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。还因为音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，因此必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计完成之后，再配上音乐的；在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。

当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

83.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

84.(1)人类情感的丰富性、更新性要求艺术家不断创作。人类情感是无限丰富的，它要求艺术有无限丰富的表现。即使是同一题材，所引发的情感也是丰富多样的，不仅在某一时期内会有多种表现，在不同的时代也会有各种不同的表现。新的情感要求有新的表现，要求艺术家创造出新的表达语言和方法。社会的巨变产生了新事物，引发出了新思想、新情感。过去的艺术语言和方法已经无力去表达，这就需要艺术家创造出新的语言和方法以适应表达这种新情感的需要。这是艺术发展的一条普遍规律。(2)艺术欣赏心理要求艺术家不断创作。艺术家要使自己的艺术不失去观众或欣赏者、接受者，那就必须考虑欣赏者的欣赏心理。求新、求奇是艺术欣赏心理的特点之一。正如人们总吃一种食物就会感到腻烦而要求变换口味一样，人们在欣赏艺术时也需要经常变换口味。如果我们一味地只有水墨画可供欣赏，不管那些作品多么精到、高明，我们会因为没有色彩的感受而觉得乏味。这时，色彩丰富绚丽的油画、水彩画等会满足我们这方面的要求。如果我们看到的水墨画、油画、水彩画、版面等诸画种总是以原来的面貌或风格不断地重复呈现，我们也会感到枯燥乏味。艺术家只有不断地进行革新和创造，不断地推出创新的艺术产品，才能满足各种欣赏心理的需要。(3)艺术家只有不断地进行创作，才能保持其艺术的生命力。“重复”意味着艺术生命的完结，艺术上的重复包括重复别人和重复自己。对别人的重复就是没有创造性的摹仿别人，对自己的重复就是毫无新意地不断制作出雷同的作品，也就等于停滞不前。塞尚的画具有独创性，他被称为“现代艺术之父”，他的画具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的艺术家只是在重复他，这显然是毫无意义的。毕加索之所以被称为“世界上最年轻的艺术家”，就在于他从不肯重复别人也不重复自己，他的艺术生命始终是旺盛的。是永恒的。重复别人或自己的艺术家，等于结束了艺术的生命。艺术家的生命在于创造，只有不断地进行创造，才能永葆艺术生命的青春活力。

85.艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段在这一阶段活跃着多种心理因素大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉是审美主体在审美活动中对