研修文档 新课程

音乐新课程在“以学生为本”，以“学生发展为核心”的新课程观的导向下，以音乐新课程特有的本质特点和价值理念，通过课程总目标和内容标准清楚地阐述在音乐课程标准的文本中。

但这还是一个文本课程的表述，如何能真正使其得以实施，如何在教学实践过程中实现音乐新课程的价值和目标，又如何在音乐教学中渗透音乐新课程的基本理念？这种种目的的达成都离不开学校教育中的课堂音乐教学，离不开音乐课堂教学设计。

（一）以音乐审美为核心的设计理念是指音乐教学过程要以审美体验价值为取向，审美体验才是音乐课程的基本价值。

这要求音乐教学设计应体现音乐教学是学生体验美、发现美、创造美的过程，是从倾听音乐、表现音乐和创造音乐活动为主线的审美教育活动。特别是要突出学生是审美主体。音乐课堂中，学生不再只是受制于知识、技能训练的消极受教育者，而是在师生交互的音乐实践活动中自觉自由地感受音乐美、享受音乐美和表现音乐美，并且以独特的个性方式创造音乐美。因此，要充分考虑到学生，特别是小学生的审美态度、审美兴趣、审美能力的特征和发展需要，选择相应的教学策略。

（二）以激发学生对音乐的兴趣为动力的设计理念。“兴趣是学习音乐基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐，用音乐美化人生的前提。”[1]

从音乐心理学角度来说，兴趣是人们积极认识每种事物的心理倾向，是以需要为诱因。人们对音乐审美的兴趣，则属于人的精神需要。

可以说，音乐兴趣是学生进行音乐学习的一种积极的心理准备，并且对当下的学习有推进作用，因此说，音乐教学设计要充分考虑以学生的兴趣作为其学习动力，这也是音乐课程基本理念之一。

特别是小学生，总是喜爱生动活泼，充满趣味性的音乐艺术活动，并且明显地带有游戏精神的“趣味主义”倾向，他们往往是从自己的兴趣出发决定对音乐学习内容的取舍，并以游戏式的生活和学习方式，作为最基本的音乐审美方式。而且在这样的兴趣带动下，全身心地投入音乐课堂活动的参与，动脑、动手、动动口。因此，在小学音乐教学设计中，一定要不断地激发学生的学习兴趣和热情，教材内容要有趣多变，教学方法丰富灵活，并由此去引导他们自为自觉地投入音乐学习中。

相关链接：儿童音乐兴趣的形成与培养[2]

兴趣的形成与人的认知发展密切相关。据观察，婴儿最初只对奇异的音像感到兴趣。一、二岁时对于摇晃小椅子或玩具产生“咔嚓、咔嚓”的声音感到兴趣。三岁左右的幼儿对于银色鲜明的音乐发生兴趣，并喜欢做模仿性活动，如模仿拉琴或指挥等动作。六、七岁的儿童对于音乐学习表现出较强的兴趣，善于表现自己，如唱歌或乐器表演等。到十二、三岁以后，对于音乐理论学习感到兴趣，甚至有的人对创作发生兴趣，逐渐，他们把自己的兴趣与社会的需要结合起来。

音乐兴趣的发展有多种形式，每个人的情况并不一致，有的人从小到大，对音乐的兴趣持续发展；有的人对音乐的兴趣发展较晚；有的人对音乐的兴趣是虎头蛇尾，中途而变；有的人兴趣较广并且多变，缺乏中心。显然，对于音乐才能的发展来说，发展较早而持久的音乐兴趣是最为有利的；发展较晚的音乐兴趣对于音乐才能的发展就不那么有利；至于兴趣多变者，对音乐才能的发展当然是不利的。由于兴趣是未来事业发展的一种积极的准备，并且对于当前的学习具有推动作用，因此，自幼培养儿童对于音乐的兴趣是发展音乐才能的重要条件。（三）重视音乐实践活动的设计理念从学习的意义上说，音乐实践活动是培养学生音乐审美能力和审美意识的基本方式。只靠对知识点的记忆和教师的单向讲授很难形成和发展学生的审美能力与审美意识，因为审美能力和审美意识的发展只有在音乐实践活动基础上才会成为可能。因为音乐的美是不可言传和言不尽意的，亲身的体验感受和领悟才是必要的。特别是小学生的好动特征，使全身性地投入教学活动成为他们的基本学习方式之一。在音乐教学中，他们更是个参与者，而不是旁观者。因此，要充分考虑这一特征，把音乐教学设计为生动活泼的实践活动过程。瑞士的音乐教育家达尔克罗斯的体态律动教学法，就是根据音乐的速度、节奏、力度等变化，以身体为乐器，通过有控制的动作，表现学生对音乐的感受体验，音乐学习实质上就是音乐活动过程。可以证明，以音乐实践活动为中心的音乐教育才是最适合儿童全身心协调发展的最自然途径。音乐教学实践活动的设计关键点在于，要把教学目标转化为一个活动结构，并使这个系列活动按着教学目标进行和展开。首先要使音乐教学过程成为一个师生共同参与的活动过程，通过活动使学生主动尝试和探究，使活动成为学生完成教学目标的中介环节。相关链接：关于以活动为中心的教育理论[3]活动是一个意义丰富的概念。作为一般教育方法论原则的活动是指：主体身心参与的诸客体相互作用过程，是主体积极能动地获得切身经验的过程，具有感性实践与心理过程有机联系的基本特征。杜威认为，通过活动获得经验是教育的基本法则；知识若不以经验为基础，不与切身体验相关联系，那就不能成为有意义的认识成果；能力若不以经验为基础，那就不会得到发展。于是，他给教育下定说：“教育是对经验的重建和重组，它能增添经验的意义，使人指导今后获得经验过程的能力得到增强。”因此，它提出了“从做中学”的著名教育方法论原则，要求教学过程成为一个身体动作与精神活动协调一致的过程。杜威的这种教育理论强调个体经验的获得与重建，强调身心协调的活动，强调知识学习和能力培养要与切身经验相联系等思想，对于素质教育（包括美育）的理论和实践是有其相当合理性的。瑞士心理学家皮亚杰的“发展认识论”，从心理学的角度，为以活动为中心的教学原则提供了重要的理论支持。皮亚杰根据对儿童心理发展的长期观察和研究，提出了“思想是内化了的行动”的著名观点。他发现，主体对客体的认识存在着一些“中介物”，这种中介物最初便是活动。因此，“我们的研究需要从活动开始。”这种研究的结果证明，活动结构通过符号而沉淀为思维形式时，行动的逻辑就内化为思维的逻辑。这就给教育提供了一个有益的启示：只有在操作、组织和切身体验对象时，心理能力才会得到发展。[内化理念]（说新课标）音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，所以接下来的教学过程总体环节的设计是以审美为主线来设计的，分为四个环节：1、审美唤醒2、审美体验3、审美表现4、审美升华（1）（审美唤醒）唤醒美丽之梦引入—导入、创设情境【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言激情导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】（开始就听抓住学生注意力，为解决难点做铺垫）（2）（审美体验）跟随美的步伐学唱歌曲创意新歌小环节：1聆听新歌2（解决重难点环节，突出歌曲风格的元素—歌词方言、装饰音、飞歌。特色乐器—这些元素的分析即体现了歌曲的民族性，又促进学生把握歌曲风格更好体现歌曲情感。（3）（审美感悟）浇灌美的萌芽音乐学习可以使学生的情感世界受到潜移默化的感染和熏陶，建