五年级下册美术教案

第一课

形的魅力教学目标：1.过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。2.通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重、难点：认识形状的概念和形式。学会运用各种造型组成画面。教学准备收集各种材料（如：广告纸、挂历纸、彩色纸等可以用来拼贴的材料）、剪刀、胶棒等手工材料；水彩笔、勾线笔等绘画材料。课时安排：1课时

教学过程：一、导入阶段1.欣赏各种平面形状师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗？为什么？2.板书课题：《形的魅力》二、发展阶段1.《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）2.形的分类（知识窗内容）几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）3.形的特点（外形的变化）：有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形三、拓展阶段1.怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）2.制作步骤（教师示范）四、学生作业:设计、制作一幅画。五、学生练习，教师巡回辅导。六、作品展示：1.小组展示、评述学生自己的作品。2.学生展示并评述自己的作品。六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七、教学延伸与拓展：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

第二课

形体的组合教学目标：1.

通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。2.通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3.培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重、难点：认识形体的基本特点。学会运用各种形体进行雕塑创作。教学准备：各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等课时安排：1课时教学过程：一、导入阶段：1.欣赏几何石膏形体师问：看这些形体有什么特点吗？为什么？生答：是立体的2.导入课题：《形体的组合》二、发展阶段：1.形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。可分为“自然形体”“几何形体”。2.《形体的组合》的特点（学生讨论找规律）展示各种建筑、雕塑形体等。师问：请欣赏找一找它们有什么特点（学生讨论）师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类（知识窗内容）几何形体（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）自由形体（自然界存在的）三、拓展阶段：1.怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。2.让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3.制作步骤（教师示范）四、学生作业：设计、制作一件立体作品。教师巡回辅导。五、作品展示：1.小组单位展示、评述学生自己的作品。2.学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七、教学延伸与拓展：用立体形状还可以创造什么作品。第三课

抽象雕塑教学目标：1.通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造出抽象的雕塑。2.通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。3.培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。教学重、难点：认识抽象的基本特点。学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。教学准备：各种线材、板材、块材课时安排：一课时教学过程：一、导入阶段：1.欣赏抽象雕塑师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？2.导入课题：《抽象雕塑》二、发展阶段：1、抽象的特点：几何形体2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）欣赏雕塑作品等。师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）三、拓展阶段：1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。3、制作步骤（教师示范）四、学生作业：设计、制作一件抽象雕塑作品。五、学生练习，教师巡回辅导。六、作品展示：1、小组单位展示、评述学生自己的作品。2、学生代表向全班同学展示作品3、展示并评述自己的作品。七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。八、教学延伸与拓展：抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。教学后记：第四课

学构图学习领域：造型表现1课时教学目标：1.过赏析绘画作品，初步了解构图的基本概念、形式与法则，发展学生的感知能力以及表达和交流的能力。2.通过引导学生尝试运用形式与法规进行构图训练，发展学生的想象力，创造了和知识的迁移能力。3.引导学生在欣赏中感知构图在美术创作中的重要性，并在体验构图训练的过程中，逐步提升学生的审美情趣。教学准备：师：课件、优秀作品、绘画工具等生：勾线笔、彩色笔等。重点难点：重点：了解和认识构图的知识，学会利用构图知识组织画面。难点:如何巧用构图知识组织画面。教学过程：一、引导阶段：1.读课题，认识构图。思考：什么是构图？小结：绘画时根据题材和主题思想的要求，把表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面，这称为构图。那么，如何把物体组织在画面上才会有美感呢？2.拼拼摆摆，探究差异。（图略）图1画面零散有变化，图2画面统一无变化，图3画面统一有变化。小结：在组织画面时要遵循多样与统一、对比与和谐、对称与均衡的构图原则。二、发展阶段(一)欣赏作品，感知理解。1.思考：画家是怎样组织画面的？它有什么基本规律？2.法国塞尚的《苹果与橙子》（油画）3.中国冷军的《桃》（油画）4.意大利莫兰迪的《静物》（油画）5.中国胡善余的《桃与壶》（油画）小结：不同的构图形式，给人不同的视觉感受。(二)三角形：稳定感。井字形：变化与动感，画面富有活力。圆形：饱满有张力。十字形：安全、和平、庄严。S形：优雅有动感。三、课堂实践。提升内化。1.作业内容：选择合适的构图形式，为一组静物组织画面。2.点评分析，示范矫正。3.作业出现的问题：教师点评矫正：（1）散——主次对比求得变化。（2）齐——调整重心求得变化。（3）聚——疏密对比求得变化。（4）板——打破对称求得均衡。（5）闷——调整大小求得灵动。四、交流评价，分享成果。评价的标准：是否运用构图的形式与法则组织画面。拓展阶段不同构图给人怎样的感受。

第五课

静物写生教学目标：1．通过教学活动，让学生了解写生的意义，培养学生认真观察事物的习惯及重要性。２．通过学习活动，学生初步掌握写生的方法，在学习中不断提高观察事物的能

力。体会写生的乐趣。教学重、难点：写生的基本方法；学会用线描的方法表现静物教学准备：几种静物、文具、小器皿、写生用具课时安排：一课时教学过程：

一．导入阶段：

1．欣赏一组照片（感受照相取景）

师问：哪一张好看的，为什么？生答：略

2．板书课题：静物写生

二．发展阶段：

1．什么是静物画？静物画是西方绘画中的一个门类。

它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘画对象，也就是说从概念的

意义上,西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。

2．欣赏一组静物写生画

师问：哪一幅好看，为什么？生答：略

3.学生实践

派学生代表（小组组长）选择静物

4.观察静物的组成结构

高、低、大、小

前、后、左、右等（学生讨论）

三．拓展阶段：

1．写生要注意什么？（学生讨论）

师小结：写生对象的真实性

2.如何用线条表现静物？（学生讨论）

师小结：利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点，来描绘写生对象

（师示范）

3．制作步骤

（1）用取景框构图

（2）在画纸上定好写生对象位置（高和宽）

（3）按从前到后的顺序描绘

（4）仔细描绘，做到统一有序

四．学生作业：

1．作业要求：完成一幅静物写生

2．学生练习，

3．教师巡回辅导。

五．作品展示：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六．收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。七．教学延伸与拓展：多练习线描，在静物写生的基础上，可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。讲一个艺术家认真观察生活的故事。第六课喜怒哀乐教学目标：1.学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。学生能够理解心情与表情的关系，并掌握美术语言的表达方法。2.培养学生对大自然的人文关怀之情，提高想象力、表现力、创造力。教学重、难点：掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。教具学具：颜色、油画棒、橡皮泥。课时安排：1课时

教学过程：一、组织教学：二、讲授新课：（一）*导入，体验色彩1.创设情景。（教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。）

2.体验色彩情感性。请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。请学生说一说自己所选择色卡的理由。出示课题。（喜怒哀乐）

（二）观察表情，感受特征1.做游戏，展示不同的表情。2.请学生根据不同的表情进行成语交流。（三）引导延伸，丰富内涵提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。三、学生操作，教师辅导作业要求：可以用绘画或泥塑的形式创作。展开丰富想象，根据作品创意表现不同的表情，并配以相应的色彩。题目自拟。四、作业展评五、课堂小结：第七课

夸张的脸教学目标：1.引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察人物的变化特点。2.指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。培养对人物的审美情趣。3.启发学生观察感受人物五官、表情特征，探索用泥塑造型语言，夸张塑造，大胆趣味地表现人物头像，提高学生对人物特征的观察及立体造型表现力。教学重、难点：指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。教学准备：陶泥若干，盘一个，放少量水，泥刀一把，木板一块（或报纸、布），，椭圆形纸板（表面打毛）两块，阿福等作品若干。教学过程：一、导入二、新授揭题：夸张的脸

1.欣赏课本中的范例：（1）《头像》：非洲尼日利亚雕塑，眼睛很大，脸异常饱满，脖子上挂的圈圈"淹没"了下颚，很好的体现了非洲某部落的形态。（2）《青铜人头像》：中国商代，嘴巴扁平且非常长，眼睛耳朵都超出正常人的比例，耳朵有比现代人经常说的"招风耳"更夸张的形状，且有很大的耳洞，眼睛呈三角形，暴出。这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。（3）《北方多闻天王》：中国明代佛教雕塑，眼睛怒目前方，眉毛异常厚实，额头处可见到常人没有的圆形突出，这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。2.欣赏一些漫画人物头像作品，让学生深入了解夸张。3.请几位同学做模特，对他们的某些特征进行夸张变形练习。游戏：做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。观察五官特征。方法：观察--分小组讨论各种表情的五官特征---交流评价----欣赏图片4.提出作业要求：要求创作，画面构图安排得当；能概括表现人物表情；三、作业：绘出一幅奇特的形象。表现形式可以画，可以拼贴，可以拼贴和画相结合。四、学生作业，教师辅导。

五、作业展评：学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。六、课后拓展：1.用铅笔或钢笔临摹一幅自己满意的漫画作品。2.对着镜子画画自己带有夸张性的表情。

第八课

神奇的肥皂粉

教学目标1.在未干的上色花纸上撒上肥皂粉所产生的特殊画面效果，拓展学生对绘画领域的认知，技法学习兴趣。

2.引导学生根据制作好的彩色底板所产生的效果进行取舍，设计制作一幅抽象装饰画。

3.通过尝试体验肥皂粉撒点作画，体会创作过程带来的乐趣和美感，激发学生美化生活的愿望。

教学重点

如何在未干的上色画纸上撒上肥皂粉，造成特殊的画面效果。

教学难点

能根据彩色底板所产生的特殊画面效果进行裁剪和创意想象，设计制作一幅抽象装饰画。

教学准备

教师：教学演示课件、示范用具、笔刷、颜料、调色盘、纸板、肥皂粉等材料。

学生：颜料、调色盘。

教学课时：1课时

教学过程

一、引导阶段

教师：同学们，你们知道什么是肌理吗？（出示图1）肌理有哪几种类型？

学生：回答肌理的形成和类型。

教师：肌理是指物体表面的纹理，肌是物体的表面，理事纹理。肌理主要分为自然形成的肌理和人工制造的肌理，如土地、木材、水波纹、玻璃（如图1至图4）。

教师：为什么肥皂粉会使画面形成这种斑驳的肌理效果呢？同学们打开教材，看一看

教材上的制作步骤图，就知道这些斑驳的效果是怎么形成的了。教材中提供的步骤图你们

看明白了吗？接下来，请同学们按照教材上的步骤图，试着自己动手制作一张肌理效果的彩色底板：

学生：边制作边思考问题：

1．肥皂粉撒在色画纸上发生了什么变化？出现了什么效果？

2．肥皂粉遇到色画纸后为什么会产生神奇的效果？

教师：达是因为干肥皂粉在吸收周边水和色彩时，肥皂粉和水、色彩的多少不一，会产生千变万化的聚变。平淡无奇的肥皂粉竟然变成了绘画媒材，是不是非常的神奇呀！

（二）发展阶段

1．引导学生欣赏教材中的彩色底板图，比较、分析产生问题的原因。

教师：通过刚才的体验，尝试制作一张皂粉撒点肌理效果的彩色底板。对比一下，你所制作的彩色底板与教材中提供的彩色底板，有什么不一样的地方？

学生：先小组交流，然后回答问题。

2．引导学生观察老师的示范，纠正问题产生的原因，巩固所学新知识。

教师：根据刚才的练习，我们发现了一些问题。教师示范错误做法，引导学生提出解决问题的途径：

A．水分刚好，肥皂粉太多/太少对比；

B．色彩涂抹太厚／太薄对比。

学生：观察后思考并说出解决方法：皂粉的聚与散；色彩的厚与薄；水分的多与少。

3．引导学生再次动手试做彩色底板，了解制作要领，避免问题再次出现。

教师：通过刚才的分析总结，我们初步掌握了皂粉撒点制作彩色底板的方法。请同学们根据总结出来的注意要点，再尝试制作一张彩色底板。

三）欣赏作品，创作表现

教师：如何把制作好的彩色底板变成一幅有趣的具有肌理效果的美术怍品？请同学们欣赏一组作品，看看这些作品是采用什么方法进行制作的。

1．引导学生欣赏《用彩色底板剪出的花瓶》《小松鼠的世界》作品．学会用对折剪贴方法和拼贴方法制作有趣的物体。

(1)《用彩色底板剪出的花瓶》这幅作品是采用了什么方法制作的？

学生：直接利用制作好的彩色底板剪出花瓶的造型。

(2)《小松鼠的世界》这幅作品又是采用了什么方法？它又是怎样制作的呢？

教师：出示制作步骤：制作彩色底扳：剪贴色块；组织画面。

（三）引导学生欣赏并临摹大师作品，了解用抽象艺术形式表现有肌理效果的艺术作品的方法．（出示临摹的马蒂斯作品和米罗作品，并欣赏它们）

教师：这些作品在表现形式上有什么不同，又是采用了什么方法来表现的呢？同样是抽象画，老师运用了彩色底板制作出来后，效果一样吗？说说你们的感受。（出示图7、图8）

学生：对照作品说感受：

教师：总结和归纳制作步骤：

（四）示范引导，激发想象

教师：结合所学的《形的魅力》一课，用彩色底板裁剪出大大小小的不规则的自由形，然后进行联想，创作抽象人物画。

（五）作业要求

教师：通过老师的分析、讲解和示范，同学们了解并掌握了肥皂粉神奇的特性和制作方法，也学会了怎样利用制作好的彩色底板。根据作业要求，请同学们根据事先制作好的彩色底板进行构思想象，剪裁出各种不同的形状，制作一幅具有肌理效果的美术作品。

要求：作品构思新颖、构图饱满，画面组织富有层次感，统一中有变化。

学生：设计制作。

（六）展评阶段（七）拓展阶段

1.引导学生欣赏利用撒盐方法制作的具有肌理效果的美术作品。

2.引导学生上网查找身边还有什么材料能用来制作具有肌理效果的美术作品。第九课

写意蔬果教学目标：知识与技能目标：了解中国画的艺术形式，感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。过程与方法目标：尝试采用中国画干湿、浓淡的画法，表现一组静物。情感目标：了解祖国优秀的传统艺术，从而提高民族自豪感和自信心。教学重点：感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。教学难点：如何用浓、淡、干、湿表现物象的特征，以及画面的构图。教学准备：教具：课件、毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘、各种水果。学具：毛笔、墨、中国画颜料、宣纸、调色盘。教学过程：一、导入课题:1.游戏：摸一摸，猜一猜，看一看。蒙上眼睛，摸一摸水果的形状，猜一猜水果的名称并说一说自己是通过水果的什么特征猜出来的。2.切一切，看一看观察切开后的水果，说一说看到的图案，谈谈自己对看到的图案的感受。二、讲授新课1.欣赏中国画《荔枝蜜蜂》图（1）教师依然从荔枝的形状、颜色、味道入手启发学生。（2）欣赏中国画《荔枝蜜蜂》图，了解齐白石的绘画风格，感受中国画的艺术特色和魅力。2.教师演示，师生互动引导学生学习教师边示范画一颗荔枝的方法边带领学生温故知新。复习中国画的用笔——中锋、侧锋。学习同色的分色画法，强调干湿、浓淡的把握。介绍控制笔中水分的小窍门。阶段小结：选择部分学生作品请学生赏评，并找出作品中存在的问题。3.笔墨魔术（1）教师变魔术，引导学生仔细观察，找出分墨的玄机。（2）鼓励学生根据自己的观察大胆地说出自己的见解。（3）引导学生根据自己的见解试一试，亲自验证自己的猜想。最后，教师揭密。出示课件，跟着视频学一学，画一画。教师强调画一组静物时应考虑构图。三、小结总结本课重点知识，鼓励学生课后继续学习。第十课

写意动物教学目标知识与能力：了解动物的生活习性和样貌特征，感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性，探讨巧妙运用各种技能，手法表现有创意的“可爱的动物”的方法。过程与方法：学习用水墨表现自己喜爱的动物，在造型中体会墨色的变化，提高观察、表现能力。情感态度与价值观：通过欣赏、表现水墨画动物，通过探索用水墨自由创作动物的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神.激发学生热爱自然、保护动物的情感。教学重难点教学重点：感受国画的魅力，学习国画动物的技法。教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。教学策略通过上堂课写意蔬菜的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。教学过程一、导入新课

1.提问：同学们喜欢小动物吗？你喜欢那种小动物？谁能给老师和同学们介绍介绍？2.欣赏师：请同学们欣赏一下我带来两张的小动物的照片，看看它们有什么区别？生：一个写实，一个写意。一个更富有装饰性，更加简练。动物活泼、可爱，自古以来就是中国画家笔下的描绘对象。今天就请同学们一起感受一下国画动物的乐趣。出示课题：写意动物

利用真实的动物和国画写意动物做比较，分析其中的区别，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。

二、观察欣赏

1.教师演示教师在黑板前面演示写意动物小松鼠的绘画方法及步骤，并在演示时介绍用笔、用墨的方法及名称。学生欣赏并总结所学到的新知。用笔：用笔方法分为中锋运笔，侧锋用笔及中锋侧锋组合的运笔方法。用墨：墨色分为焦、重、浓、淡，轻。墨色的变化和放水的多少有直接关系。

通过教师演示，能够让学生直观的观察欣赏国画写意动物是怎样表现的，它的绘画步骤及用笔用墨的方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。

三、尝试体验

1.通过刚刚欣赏教师演示，让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。）教师巡视指导并提出问题。2.你在尝试中遇到了哪些问题？3.你觉得小动物中哪部分比较适合运用中锋运笔？侧锋运笔呢？（叶子适合侧锋运笔，蔬果的轮廓比较适合运用中锋运笔。）

初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法。解决重点。

四、欣赏分析

1.

欣赏师：请同学们欣赏国画作品，小组交流讨论回答下面的问题。(教师把班级分成几个小组，每个小组放置一幅写意动物的国画。)画面中是那种动物？2.分析所欣赏写意动物的作画流程。3.分析运用的那些运笔方法，用墨方法。画面中还运用了哪些颜色？在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。（马、松鼠、猴子，大公鸡等。藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。）学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。通过欣赏作品，提高学生审美能力的同时，让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，欣赏的同时激发学生创作*，提高学生审美能力。

五.联想创造

通过前面所学及尝试得到的经验，在生宣纸上临摹或写生一幅写意动物画面。教师巡视指导。

通过学生创作作品，提高学生的国画绘画能力，动手能力。

六、自评互评

教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。第十一课

学画松树一、

教学目标知识与能力：通过多媒体欣赏了解松树的构造及组成部分，并能够学会并掌握国画干笔中锋勾勒及墨色的变化，提高学生国画的鉴赏能力及绘画能力。过程与方法：通过欣赏照片和国画松树的对比，了解国画松树的表现方法，并通过教师演示，掌握竹子的绘画方法及绘画步骤。情感态度与价值观：通过欣赏、表现国画松树，探索用水墨自由创松树的方法，培养学生的综合学习能力和创造精神。通过画松树，感受并学习松树身上所体现出来的顽强、挺拔、刚毅的品格。激发学生热爱自然、保护环境的美好愿望。二、教学重难点教学重点：松树干、松树麟以及松针的画法。教学难点：巧妙运用各种国画技法表现有创意的“可爱的动物”并能画出有一定意境。三、教学策略通过上堂课写意动物的学习，学生基本了解了国画的基本用笔用墨的方法，但是由于国画这种艺术形式不是一招一式便能掌握的绘画技能，它需要长时间的反复练习巩固，这样就需要一种教学模式让学生更容易，更轻松的掌握其方法和技巧，所以在本册国画教学中我采用“欣赏——演示——尝试体验——小组分析——尝试创作——欣赏提升”这样的教学策略及模式，让学生了解国画课的流程，并从中学会掌握国画用笔用墨技巧方法，为以后创作更多类型的国画做铺垫。四、教学过程教学程序一、导入新课

接诗游戏师：上课前请同学们和我玩个游戏，叫接诗游戏。我说上句看看同学们能不能猜到下一句“大雪压青松”，“青松挺且直”。你知道这句诗是赞美什么的诗句？生：“松树”。那这句诗说明松树有什么样的性格呢?(顽强、挺拔、刚毅的品格)师：那今天我们一起用国画的形式画一画松树引出课题——学画松树多媒体出示松树照片与国画松树的对比，提出问题：1．现实中的松树与国画松树有什么区别？2．国画松树是怎样表现的？3．你觉得国画松树的绘画步骤是什么？先画什么？然后呢？

利用真实的松树和国画写意松树做比较，分析其中的区别，让学生了解国画画面是怎样描绘真实实物，初步感受中国画给人们带来的独特艺术魅力。二、观察欣赏

2．

一般以扇状、车轮状、马尾状来表现同一单元的密集松针。以“品”字形结构合成一组松针。3．

画松针时用笔要挺劲，有疏密变化，并有浓淡层次感。

通过教师演示，能够让学生直观的观察欣赏国画写意松树是怎样表现的，包括它的绘画步骤及用笔用墨的方法以及松树的枝干及松针的绘画方法。为下一步学生创作打下坚实的基础。三、尝试体验

1.通过刚刚欣赏教师演示，让学生尝试体验其中用笔用墨的方法。（包括中锋运笔、侧锋运笔，两者相结合的方法。用墨汁调出不同深浅的墨色，焦、重、浓、淡，轻。）教师巡视指导并提出问题。你在尝试中遇到了哪些问题？2.你觉得松树哪部分比较适合运用中锋运笔？侧锋运笔呢？（叶子适合中锋干笔，在后面的染色环节可以运用湿笔侧锋来画）

初步用国画用具尝试在生宣纸上创作，体验国画艺术魅力的同时，提高学生在国画绘画中用笔，用墨的技巧方法。解决重点。四、欣赏分析

1.欣赏师：请同学们欣赏国画作品，小组交流讨论回答下面的问题。(教师把班级分成几个小组，每个小组放置一幅国画松树。)分析所欣赏国画松树的作画流程。1.分析运用了哪些松针的表现方法2.画面中还运用了哪些颜色？在你的国画颜料中找一找叫出它们的名字。（藤黄、花青、曙红、赭石、三绿、酞青蓝等。）学生分析时引导学生可以对照画面举例分析。

3.通过欣赏作品，提高学生审美能力的同时，让学生再次通过观察直观的了解国画的绘画步骤及用笔用墨的方法，欣赏的同时激发学生创作*，提高学生审美能力及分析能力。五、联想创造

1.通过前面所学及尝试得到的经验，在生宣纸上临摹或写生一幅松树画面。教师巡视指导。

2.通过学生创作作品，提高学生的国画绘画能力，动手能力。六、自评互评

教师请学生展示最后完成的绘画作品，并请学生说说对自己作品的想法。其他同学给他好的建议，教师做最后指导评价。第12课

十二生肖教学目标：1.通过教学，掌握用纸造型的方法，能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识，激发对传统文化的热爱，培养学生爱美的情操和创造美的能力。2.培养学生发现问题，解决问题的能力。3.从粘贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。教学重、难点：用纸条粘贴的造型方法，制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。掌握纸条造型的技巧，粘贴平整牢固，图形不变。教具学具：示范作品，硬底板，铅画纸，色卡纸，小刀，剪刀，胶水或双面胶。教学过程：一、导入：用谜语引入课题。"一人有一个，全国有几个？准确计算，只有十二个。"你猜这是什么？学生猜出谜底后出示课题（既谜底）"十二生肖"。二、新授1.十二生肖，作为中国特有的民俗文化，在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）2.学生自由说说对十二生肖的认识。十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"3.剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗？

三、学生作业，教师指导：可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖四、展示学生作品。小组内互评后班内评比。五、拓展延伸1.欣赏和十二生肖的资料。2.了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们，以示对长辈的关心。

第十三课

风筝的魅力教学目标：1.

引导学生认识风能。2.引导学生发挥想象力，将各种材料加工成风力玩具。3.通过制作，培养学生的探究能力和动手能力。教学重、难点：利用风能，制作风能玩具。如何将风能的运用和纸玩具完美结合。教学准备：竹条，薄纸、绘画工具课时安排：一课时教学过程：一、组织教学：检查学用品的准备情况，激发学生学习兴趣。二、讲授新课：1.引导学生说说什么是风？什么是风能？举例说明。2.师简介风筝的简史：3.引导学生说说风筝的玩法：4.欣赏风筝的图片：引导学生欣赏风筝的图片，从风筝的造型，色彩等方面进行描述。5.引导学生在了解生活中风能运用的基础上，发挥想象力，交流自己对风能纸玩具的设想……（纸蜻蜓、风车、飞机……）6.引导学生学习课本中的技法点击：（1）先将竹条绑扎成"十"字形。（2）然后用两根竹条做斜杆，用薄纸蒙在骨架上。（3）用一根线在横杆与竖杆的交点上，另一根栓在下端。三、学生动手制作风能玩具或风筝，师巡视指导。要求在制作完作品后，通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。四、评价、交流、展示：引导学生展示交流他们的作品，从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。教师点评。五、收拾整理：收拾整理自己的桌面和垃圾。六、课后延伸：利用放学或活动的时间进行风筝、玩具的放飞和比赛第十四课

微观世界教学目标：1.通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界，培养学生细致观察的习惯。2.让学生尝试运用不同的表现方式，自由表达自己领略到的微观世界画面，体验观察与绘画的乐趣。3.提高学生对抽象美的认识和熏陶。教学重、难点：微观事物的细致观察与表现。微观世界的表现。教具学具：显微镜、放大镜、可观察的动植物图片及实物课时安排：一课时教学过程：一、引导阶段1.欣赏几种海洋与陆地的动、植物（如：海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等）在不同生存环境中的生活情境，观察它们外在的形状、颜色和质感2.欣赏与比较的几种方法由远到近的观察对比方法：剖面观察法：二、发展、表现阶段1.通过线条的粗细、蔬密、曲直组织，能表达出微观物体的运动态势。2.以点的大小为排列基数，通过运动轨迹来体现形象的节奏感。3.运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化，使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。4.注入自身的情感，更能创造出美丽丰富的微观世界，并从美的角度进行塑造，使其更具艺术性。三、学生作业，教师辅导根据所观察的对象，用笔把见到的微观世界描绘下来。四、作品展示与评价1.开展自评、互评与师评活动2.谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业？3.通过微观世界的观察与描绘你们有何收获？五、教学拓展通过仔细观察和大胆想象相结合，鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品，描绘出更多的微观世界画幅。

第十五课

会亮的玩具教学目标：1.引导学生了解用电发光的原理。2.引导学生发挥想象力，将各种材料加工成会亮的玩具。3.通过制作会亮的玩具，锻炼学生的动手能力和团结协作精神。教学重、难点：进行灯泡发光原理的解说，并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作"会亮的玩具"的设计图和实物模型。如何根据灯泡发光原理及各种发光源，合理运用各种材料制作出会亮的玩具。教学准备：发光的材料及玩具外观的废旧材料课时安排：1课时

教学过程：一、激趣导入同学们，在上课之前，我们先来看这样一组实验器材，（出示：一节干电池，一小节电线，一个小灯泡，胶布）；好的，同学们，你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗？（师生共同探讨，并进行尝试，也可以请学生现场演示，激发学生的学习热情）二、新授：1.引导阶段同学们，刚刚我们一起做了这一组实验，现在我们再来看这一幅电路图（展示电路图），有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢？（可做小组讨论，师生交流，一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理）同学们，我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理，现在请你们采用小组合作的方式，为接下来将要制作的"会亮的玩具"做好内芯。（小组合作操作，教师巡回指导）

2.发展阶段现在同学们都能完成内芯的制作，但只有光源材料能称得上是玩具吗？当然不能。要知道我们要"发明"的可是会亮的"玩具"啊！而且制作光源难道只有通过制作"内芯"这种方法吗？三、学生制作，教师辅导1.教师示范几种基本的制作方法，并出示实物。2.现在请同学们根据设计稿（小组合作），结合第一节课已经制作好的"光源"部件，利用身边的废旧材料，进行组合创造，制作出一个与众不同发亮的玩具四、作品展示同学们，我们已经完成了设计稿，现在老师想问问你们，"设计稿"在整个制作过程中发挥了什么作用呢？学生典型设计稿展示，学生互评，请小发明家进行介绍，教师肯定优点，指出不足，并结合实际操作提出相应的建议。五、课堂小结

同学们，通过我们的共同努力，真正尝试了一次设计、创作的完整体验，在当今科技日新月异的浪潮中，人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利；然而，这也是一个变革与优胜劣汰的时代，我们需要的是不断的改进和创新，才能使我们永远走在时代的前端，走向世界！第十六课

小布偶一、教学目标知识与能力：掌握小布偶的基本制作方法和步骤。过程与方法：在教学中培养学生的创新意识和动手能力。情感态度与价值观：在游戏中发展语言表达和表演能力。二、教学重难点教学重点：小布偶的制作方法。教学难点：材料的恰当运用以及小布偶的形象设计。四、教学过程一、导入新课

创设情境，通过看手指偶的“表演”，激发学生的兴趣，把学生带入“玩偶大本营”，使学生主动地进入活动一的学习。接着采用自学的方式进入创作玩偶的构思阶段，引导学生展开联想。

教学中引导学生欣赏一些玩偶，激发学生学习兴趣，以供学生做玩偶时参考。

二、探索发现

1．请学生上台来拆开玩偶，问：这是怎么制作出来的？他的装饰物怎样构成的？

2．课件出示制作步骤图，学生用自己手中的材料尝试制作。

3．反馈自学成果，师：刚才在制作的时候，有什么问题吗？老师将学生不太懂的步骤进行示范。4．教师示范引领，引导学生直观的了解制作方法及难点。5．课件展示：小布偶的各种装饰方法。

生边看边思考：在什么地方进行装饰可以使小偶人变换角色？

你最喜欢哪个小偶人，它是怎么装饰的？

6．讨论：你准备怎么装饰你的小偶人？

满足学生的需求，采用分组的形式，边看教材边讨论，让学生自主探究做小布偶的基本步骤和方法。

学生通过观察体验，教师答疑解惑，使学生更清楚制作作品的方法及难点。

三、欣赏分析

引导学生仔细看教材的文字提示、图片说明，解决制作的难点。进行分组交流自己在活动中体验到的制作与表演的乐趣与感受。通过分析交流了解玩偶最终的制作方法及步骤。

通过小组分析的活动，让学生能够自主学习的同时，提高语言表达能力及解决问题的能力。并让学生充分了解，小组合作的重要性。

四、尝试制作

1．学生制作：要求：在规定时间内完成一个或者多个小玩偶，注意制作精致，把最漂亮的材料用上。

2．学生作业完以后可以到教室外面去准备，表演。

通过学生之间的交流分析，利用小组各位同学带的材料制定制作方案，培养学生小组合作能力及解决问题的能力。

五、自评互评教

用自评的方式介绍自己的玩偶，用集体评议的方式比一比谁做的玩偶有趣又新奇。请学生谈谈对自己作品的看法及创作过程的体会。最后，将制作的玩偶集中起来进行一个表演活动，大家一起自由评价与欣赏。大家制作了这么多有趣漂亮的手指偶，现在小组一起玩玩、讲一讲关于手指偶的故事吧。学生根据自己制做的玩偶的形象，创编有趣、明理的故事进行展示，丰富视觉及审美能力。

利用学生互评和自评，促进他们的交流学习。这样让每个学生都成为主动参与者，既锻炼了学生的语言表达能力，又提高了他们的审美鉴赏能力。

六、课堂总结

今天，同学们的表现非常不错，大家也都开动了自己的脑筋。你们今天学得开心吗？老师希望你们带着今天所学的知识，走出课堂，制作出更多更美更有趣的东西，来丰富和美化我们的生活。

第十七课

电脑美术教学目标：1.wi_ndows画图板中各种工具的综合使用。2."复制、粘贴"命令和对称图案的关系。3.试用wi_ndows画图板上各种上具当画笔，设计多种形式的图案，并发展成多样对称图案。4、用wi_ndows画图板绘制对称图案，感受电脑绘画便捷、有趣的特点，探索电脑美术学习的多样表现形式。教学重、难点：学习用wi_ndows画图板制作形式多样的对称图案。多样工具表现多种样式的图案。教学准备：电脑课时安排：一课时教学过程：

一、导入新课

师：同学们一定很喜欢卡通形象吧？课前大家也收集过各种各样的卡通形象，下面让我们就一同欣赏一下这些可爱的卡通形象吧？（学生分小组展示并介绍自己收集的卡通形象。）

师：美丽迷人的卡通形象给我们的生活增添了许多的乐趣和活力，不仅儿童喜欢，就连大人们也很喜欢它们。看！这是老师利用可爱的卡通形象设计制作的电子贺卡、日历和课程表。（课件展示请学生欣赏）师：你们喜欢这些作品吗？你最喜欢作品的那些地方？（生：有可爱的卡通形象，艳丽的色彩......）师：你想不想也亲手来制作一张呢？

师：下面我们就来看看如何借助电脑美术手段将喜欢的卡通形象巧妙地运用到设计的作品上。（出示课题：电脑美术——巧用卡通形象）二、讲授新课

设计制作步骤：

师：打开PowerPoint演示文稿，请同学们看课本上的制作过程，然后小组讨论研究一下如何进行设计制作。

教师在电脑上来演示：打开PowerPoint演示文稿——插入图片（来自文件灵活运用卡通形象）——改变大小和位置——设计选择字体，输入所需的文字内容（也可以导入声音）——完成作品

学生简要交流制作步骤。三、学生练习

作业要求：参考本课同学们提供的方法和卡通图案，用电脑创作自己满意的作品。不要忘了打印作品。四、作品展示与评价

分组展示，以学生间互相评价、教师评价和自评相结合的方法，客观、公正地评价作品。五、课堂小结同学们的作品都很新颖，创作构思好。如果大家对电脑美术很感兴趣，我们课后可以继续熟悉PowerPoint的操作，也可以主动去探索其他创作软件，互相交流自己的学习心得，利用电脑锻炼我们的设计能力，去创作更多更好的作品吧~第十八课

旅游节

教学目标：1.以小组为单位进行