书籍装帧设计教案111

word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑书籍装帧设计教案<一>第一章:书籍概述与演变基本要求:了解书籍设计的概念、发展历史及艺术特征等。1·1书籍装帧设计概述书籍是以传播知识、介绍经验、阐述思想、宣传观点等为目的，经过编制或创作，用文字书写或刻印在一定材料的形式。从内容出发，运用相应的表现形式来体现书的内容性、思想性、艺术性附带相应的插图进行说明，引领读者的审美设计艺术情趣。在信息、物质交流日益广泛的今天，书籍形式与材料、技术的运用，以及印制工艺都趋于一致；然，书籍装帧设计在经过策划、设计、制版印刷到装订成书的全过程中，以纸张、油墨、色彩、文字、图形形态的认识和处理上，均能表现出各自不同的文化意蕴所具有多元化、艺术化的文化内涵；无论地域、文化认同，甚至生活方式所形成的审美观，均影响着书籍装帧艺术设计风格。·书籍的定义指在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。·书籍设计的定义指开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。从书籍装帧设计原稿到成书的整体过程，也称为装帧设计。·书籍的构成封面／护封／腰封／护页／扉页／前勒口／后勒口当护封与封面合二为一，称简精装。有些书有环扉页（或环衬），环扉之后，有一个护页，护页有时候不印东西或只染一个底色，护页之后是扉页，有些书还有书函（或叫书套）。1·2书籍设计演变仓硕创造文字，出现了记载、典籍，科技的进步，改变和深化了传播的方式。书籍出现是最早信息传播的重要标志，造纸术和印刷术对书籍装帧的发展起到了至关重要的作用，在印刷术替代了繁重的手工抄写时，缩短了信息传播的制作周期，从而大大推动和提升了书籍数量及审美的意趣。在这种情况下，书籍的装帧形式也几经演进。先后出现过卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装、简装和精装等形式。而早在约公元前2000年一公元前200年时期，中国古人就在甲骨、青铜、石鼓、碑文、简牍，就有记载和成书雏形；大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书文字体的演变，又促成了书籍材质和装帧形式的完善；丝绢帛书更是简牍的演义。造纸术的发明，由东晋末年（约公元400年）纸逐渐代替简策，为世界进步带来了文明，也为普通民众享用文明传播的契机，更是为书籍装帧设计带来了革命的变革。世界各地也是用骨、皮、石刻、铸造等手段记载的文献记录。约公元前3000-2500年，古埃及就有今天存世的莎草纸书；公元前2世纪小亚细亚帕加马城人制作羊皮书传入欧洲，影响深远。古波斯人用木棒，在粘土版上写书。古巴比伦人和亚述人，把字写在粘土版上后放在火上烧制成书。用各种树叶、树皮利写经文被中国称为贝叶经的书籍。还有腊版、纸草卷、绵、绢等材料，均是在造纸术发明以前所采用的书籍装帧设计制作材料；而书籍的形式也因材料、特定时期和地域的不同，书籍装帧艺术设计风格发展特异。·书籍的形态1、我国最早的书籍形态——简牍装我国最早的书籍“简牍”，其用毛笔蘸墨书写而成；始于周代（公元前11世纪）、盛于秦汉（公元3世纪-公元2世纪）。用竹劈成细竹签，然后书写谓“简”；把许多简编连起来称“策”，又称“简策”。“简策”的制作须先烘干去其水分，因新竹容易受虫害。简的长度，一般有三尺、尺半、和一尺三种。成策的方法是用绳将简依序编连，上下各用绳子一道，将简扎成一束成册。用树木锯成段，并剖成薄板，括平，上书写就为“牍”，称为“版牍”。“简策”和“版牍”统称为“简牍”。汉代时简已规范，前后有两根空白称为赘简的简,目的保护中间内容，相当于现在的护页，然后是篇名、作者、正文。一部书若有许多策，用布或帛包裹，谓“囊”，相当于现在的书盒。满腹经纶、学富五车，携典籍而周游列国；由于简策分量重携带不便又占地方，阅读不象纸张那样便利的弱点，逐被一种更轻便的帛所替代。“简牍”文献之今留存有许多重要典籍，如《诗经》、《春秋》、《周易》、《离骚》、《史记》《道德经》等。历史上应用最久的书籍形态——卷轴装卷轴装是用帛或纸做的，但帛卷造价昂贵。卷轴装始于周朝、而盛于隋唐（公元4世纪至10世纪）。欧阳修在《归田录》中就有“唐人藏书，皆作卷轴”的记载，可见中国最初的纸本书是沿袭帛书的卷轴装形式。卷轴装是由卷、轴、褾、带四个主要部分组成，轴通常是左端包一根有漆的细木棒，也有用珍贵材料如象牙、紫檀、玉、珊瑚等。“玉轴牙签，绢锦飘带”是对当时卷轴书籍的生动描绘。卷从左向右卷起，右端在卷外；轴内前面装裱有一段纸或丝绸，谓镖；镖头系上丝带用来缚扎，卷口可签条标名。卷轴装的纸本书自东汉一直沿用到宋初。卷轴装的行列有序，与简策相比舒展自如、便捷、方便；可一纸或多纸粘裱于一起，谓一卷。由卷轴装的册页过渡的册页装形态——旋风装和经折装。经折装是将一幅长条书页，按一定的宽度一正一反，折叠成长方形，用较厚的纸、织物或色纸粘贴首尾两页做书皮，这种形式就叫做经折装通常也称为折子装。经折装完全改变了卷轴装阅读方式，卷轴装如要查阅中间某一段内容，必打开舒卷查阅不便，经折装更有利于成册的存放和收藏。经折装和旋风装产生于唐后期（公元9世纪），是从卷轴装到册页装的过渡形式。旋风装实际上是经折装的变形产物。它是用一张大纸对折起来，一半粘在书的最前面，另一半从书的右边包到背面，粘在末页。如果从第一页翻起，一直翻到最后，仍可接连翻到第一页，回环往复，不会间断，因此得名旋风装。册页的书籍形态——蝴蝶装、包背装和线装。唐、五代时期，雕版印刷盛行，印刷的数量的加大促进书籍装帧的发展，以往的书装形式已难以适应飞速发展的印刷业，促成了书籍形式的演变。蝴蝶装起始于五代（公元10世纪），盛行于宋代，至元代（公元13世纪）逐渐衰落。蝴蝶装是册页的最初形式。其不像旋风装页页相连，而是书页反折，并将折口一起粘在一张包背的硬纸上；由于翻动时像蝴蝶展翅，因此得名。此装帧方法避免了经折装和旋风装书页折痕处易断裂。包背装，近似与现在的平装书，包背装与蝴蝶装的主要区别是对折页的文字面朝外，背向相对。张铿夫在《中国书装源流》中说：“盖以蝴蝶装式虽美，而缀页如线，若翻动太多终有脱落之虞。包背装则贯穿成册，牢固多矣。”因此，到了元代，包背装取代了蝴蝶装。包背装的书籍除了文字页是单面印刷，且又每两页书口处是相连的以外，其它特征均与今天的书籍相似。线装，不用整纸裹书，而是前后分为封面和封底，不包书脊，用刀将上下及书脊切齐，用锥子穿小孔，再用棉线或丝线装订成册；常见的是四针眼法，也有六针眼、八针眼法。有的珍善本需特别保护，就在书籍的书脊两角处包上绫锦，称为“包角”，也是古代书籍装帧技术发展最富代表性的阶段。北宋末期出现线装书，到清代线装书成为独具民族风格的书籍装帧。５、现代书籍形态——平装、精装和电子书籍、多媒体光盘。、平装：封面：包括封面、封底和书脊。书页：包括扉页以及印有正文图表的所有版面，每幅版面上的文、图部分叫做版心，版心的上边空白部分称天头，下边空白处叫地脚，靠近装订处的空白边为内白边，又称订口，相对应的空白处叫外白边（有称书口）。书眉：是指天头的介有装饰纹样的线或文字。书背：是指粘连书心与封面书脊的地方。、精装：对于一些比较重要、流传较广、使用价值教大的经典学术专著、工具书和画册等，往往用精装的形式。我国书籍的精装装帧法是由西方传入，早在清代已有精装书籍出现，清光绪二十年美华书局就出版了精装书《新约全书》。精装书最大的优点是护封坚固，起保护内页的作用，使书经久耐用，多为锁线钉装。、电子书籍：是利用电子数码技术，集文字、图象、音乐、动画等信息于一体的网络数字书籍，通过IT以满足广大读者，其特点信息容量大、视听节奏丰富、可读性和传播性强。、多媒体光盘：是利用电子数码技术，集文字、图象、音乐、动画、影视等多种媒体信息于一身，word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑可以满足人们读书大容量、快节奏、多参与的需求。1·3书籍的分类与各自的设计艺术特征·书籍的分类一般可分：文学艺术、科学技术、社会科学三大类。按年龄可分：成人读物、儿童读物。·文学艺术类书籍的设计特征文学艺术作品体裁和内容十分宽泛，它包括小说、诗歌、音乐、戏剧、舞蹈、评书、寓言、童话、报告文学等等。它们的共性特征是宣于想象刀和具有较强的抒情性。如文学作品可以借写景、写物来抒发情感，可以极尽夸张之能事来强化所表现的主题，如“白发三干丈”的诗句。再如用“荣荣窗下花，密密堂前柳”来抒发宁静自得的心境；用“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”让你感受到扑面而来的江南早春气息和作者淡淡的思乡心绪。无论是小说的写实式描绘，或是诗化的夸张，均是升华后的生活，而非生活纯粹的本来面目。再如音乐，它是以节奏、声音、韵律(旋律)、时间来解释人的思想、情绪和对大自然的感受以及生命的博动。无论是听者或是读者．都会从文字的描写和无形的音律中感悟到丰富的形象。因此，设计文学艺术类书籍、不能仅仅是浅显直接的图解，而是要对内容有透彻的理解和对内核的真正体验，才能更恰当、准确地运用视觉语言进行表现。·科技类书籍的设计特征科学是根据自然、社会和思维的知识体系，大至分为目然科学和社会科学两大类。自然科学除了人们熟知的数、理、化之外，还包括地理、天文、医学、动物、植物等等综合性学科和许多边缘学科。社会科学包括历史、经济、人文、心理、社会伦理、公共关系等等诸多门类。它们之所以被归纳为科学的范畴，因为它们都具有规范、严谨的共性特征、有很强的逻辑性和相对的确定性。基于这些特征，在有关这类书籍的设计中，无论是图形运用或是布局编排，都要以“科学”的理念贯穿始终，而形象元素则更应倾向于理性化和程式化。但由于学科不同，内容往往也大相径庭，不能一概而论。因此，设计形式与手法的运用更应侧重对某一学科主要特征的表现。思考题:什么是书籍装帧设计？书籍装帧演变的形式？书籍设计的类别？书籍装帧设计教案<二>第二单元：书籍技术设计基本要求:了解书籍与印刷及材料的密切关系。2·1纸张与材料知识/开本设计·纸张与材料知识：书籍设计须确定书籍开本，开本就是指一本书的大小，即书的尺寸或面积。一张全开的纸开切成多个幅面相等的张数，这个张数即为开数的量数。开本是受印刷的机械所决定的，一般印刷机，有8k、4k和对k、全k机以及小全张印刷机。开本的由来是根据纸张的规格而来的，国际通用的纸张有二种规格：787mm×1092mm称为正度纸，850mm×1168mm称为大度纸。全开纸张切成两张为对开纸、再切两张成为4开纸、依次类推有8k、16k、32k、64k、128k等，还有其他开法，如6k、12k、20k、24k等。纸张在书籍的成本中占有较大的比重，要尽可能节约和利用纸张，缩小纸张的浪费。因为书籍的种类和性质的不同，采用的开本也可不同。几何开切法：每一种开本的幅面均为上一级幅面的一半，（以2为几何级数裁切）这是一种合理的、规范的开法，是一般书籍的采用开切法，纸张利用率高，能用机器折页，印刷和装订都很方便。非几何开切法：每一种开本的幅面并不一定就是上一级幅面的一半，工艺上，只能用全张印刷机印刷，不适宜用折页机折页，有一定的局限性。特殊开切法：①直线开切法：开数不合于几何级数，依纸张的纵向，横向直线开切，也不浪费纸张，（开出的页数双数和单数都有）不能全用机器折页。②纵横混合开切法：纸张的纵向和横向不能沿直线开切，开下的纸页纵向横向都有，不利于技术操作和印刷质量，易剩下纸边造成浪费。还有一点，需要大家了解，开本的尺寸，在成书之后都略小于纸张开切成小页的实际尺寸。因为书籍在装订之后，除装订外，其它三面都要经过裁切和光边。（即在书籍的天头、地头、书口各切3mm的毛边）纸张材料：纸张是书籍装帧设计中一个重要的组成，不同的纸张所印制的效果也有所不同，常用纸张有：新闻纸（报纸用纸）书写纸：双胶纸、单胶纸、铜版纸：双面铜版纸、单面铜版纸、亚粉纸瓦楞纸：一般瓦楞纸、单瓦楞纸、细瓦楞纸卡纸：白卡纸、灰卡纸、玻璃卡纸板纸（又称纸板）：白板纸、灰板纸其他有：复印纸、包装纸、胶版纸、商标纸、牛皮纸、纸袋纸、玻璃纸、复合纸、防潮纸、黄纸板、不干胶纸、铝箔衬纸等等。·开本设计：书籍开本依据不同种类和性质，开本设计。开本就是书籍的尺寸大小，也就是书的面积大小。只有确定了开本的尺寸大小之后，才能根据设计的意图确定版心尺寸；版面设计、插图和封面等整体设计构思。不同的开本的确有着不同的审美情趣，因此开本的设计要考虑以下三个因素：书籍的性质和内容，开本的高、宽比例，决定了书的性格。读者对象范围和书的价格。书稿原有的篇幅。教材、通俗读物、经典著作、理论书籍、学术专著书稿一般选用32k、大32k；科技类图书、大专教材、其容量较大、文字图表较多，可选用16k；画集多用大型开k，有6k、8k、12k、大16k等，当然小型画册宜用24k本、40k本等。2·2设计与印刷·印刷工艺：印刷是书籍装帧的重要手段，其工艺以平版、凸版、凹版印刷和丝网印刷工艺为主；印刷的合理运用，和质量好坏是书籍设计作品体现的重要因素，了解印刷工艺流程、合理运用印刷工艺，才能更好地为书籍装帧设计服务。凸、凹版、平版及孔版印刷是常用的四大类印刷工艺，随着现代科技的进步。已有静电印刷，热印刷（喷墨印刷），电磁印刷，录音印刷，立体印刷等现代印刷工艺。凸版印刷：使用凸版（图文部分凸起的印版）进行印刷，是主要印刷工艺之一。铅印和中国古代的雕版印刷均属此范围，常用如书籍内文、单据、票证印刷、电化铝热印。一般有铅、铜和木版印刷。雕版印刷：是最早在中国出现的印刷形式。1966年在南朝鲜发现雕版陀罗尼经，刻印于704～751年之间，为目前所知最早的雕版印刷品。现存最早的标有年代的雕版印刷品是唐咸通九年（868）的《金刚经》（现存大英博物馆），不过雕版印刷可能在大约2000年以前就已经出现了。凹版印刷：印版的图文低于空白部分，印刷时全版着墨，然后刮拭版面，使仅在图文部分留着油墨，转移到承印物上，成为印刷品。凸版、凹版印刷为单色印刷，两者结合成为凸凹版印刷，这种印刷具有一定的防伪性。平版印刷（胶印）：为四色或多色印刷，其使用平版进行的印刷；分为石印、胶印及珂罗版印刷。胶印采用金属薄片为版基，通过感光原理制成图文部分与非图文部分基本处于同一平面。1904年美国人I·W·鲁贝尔将金属印版上图文墨迹印到包在滚筒表面的橡皮布上，然后再由橡皮布转印到纸张上去，这样不仅印迹清晰，而且印版的耐印率延长。这种间接印刷方式因其快，而为现代常用的印刷工艺。丝网印刷：用丝网作基材一种孔版印刷，把尼龙丝的丝网绷紧在框上，然后用手工或光化学法，在丝网上制成由通孔部分和胶膜填塞部分组成的图像印版。印刷时网框中油墨在刮墨板的挤压下从通孔部分漏印到承印物上。·印刷印刷可分单色、双色、四色、多色印刷，按印刷形式可分单面印刷、双面印刷、以及自翻版印刷和翻转式印刷（大翻版印刷）。2·3设计与制版1、设计与印刷的基本知识软件书籍设计应用：运用Photoshop软件书籍设计制作的模式应用CMYK，象素300、一般不小于250，发片可用PSD、TIFF、GPEG格式；CorelDRAW和Illustrator软件设计制作的文字要转曲。书籍设计的尺寸不能大于印刷成品用纸尺寸。书籍设计时页面须设计出血尺寸，比成品大3mm，以便装订裁切。根据印刷机，设计数字拼版，减去多余的设计出血尺寸，留印刷大版出血尺寸，如4k、8k、对k、全k尺寸。2、拼版的基础知识在印前或制版过程中，需要将设计的小幅页面，拼版成适合印刷机械大小的印刷版尺寸。拼版可用计算机自动拼版，或请菲林输出公司帮助用计算机自动拼版，或送印刷厂手工拼版。然而，手工拼大版存在误差，计算机拼版精确无误差。拼版需要掌握的以下因素：（1）拼版的版式尺寸在拼大版的版式中，最大的尺寸就是未裁切的纸张尺寸（对开纸或四开纸的），第二个尺寸就是裁切的尺寸。成品裁切尺寸要小于印刷纸张尺寸。大版拼版出血3mm。（2）拼版是在同一个印刷版面上安排多个版面的过程，或者说，印刷页码符合折页、装订的安排的过程。不同的折页方式，有着不同的拼版设计。自翻版拼版：这种印刷方式是将一张纸的正反面内容同时拼在一块印版上，即该印版的一半拼上正面的内容，另一半则拼上背面的内容，在纸张的一面印刷后，继而横向翻转纸张，以纸张同一的长边的“咬口边”，在其背面印刷，经两次印刷完成后需要在中间切开，从而得到两份相同的印件。这种印刷方式的最大优势是可以节约一半以上的印版使用量，从而降低印刷成本。翻转式拼版（大翻版）：使用同一块印版在纸张上的一面印刷后，继而纵向翻转纸张，在其背面印刷，而以纸张的另一边作“叼口”俗称“打翻斗”。采用这种印刷方式时，拼版时留下的空白纸边前后要求一致，以便正反面的套准。2·4设计与装订·书籍装订工艺：平订：即将印好的书页经折页、配贴成册后，在订口一边用铁丝订牢，再包上封面的装订方法，用于一般书籍的装订。优点：方法简单，双数和单数的书页都可以订缺点：书页翻开时不能摊平，使阅读不方便，其次是订眼要占用5毫米左右的有效版面空间，降低了版面率。（平装不宜用于厚本书籍，如用铁丝时间长容易生锈折断，影响美观和书页脱落）骑马订：是书籍最简单的装订形式，是将印好的书页连同封面，在折页的中间用铁丝订牢的方法，适用于页数不多的杂志和小册子。优点：简便，加工速度快，订合处不占有效版面空间，书页翻开时能摊平缺点：书籍牢固度较低，且不能订合页数较多的书，且书页必须要配对成双数才行。锁线订（有线胶粘订）：即将折页、配贴成册后的书芯，按前后顺序，用线紧密word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑地将各书帖串起来然后再包以封面。优点：既牢固又易摊平，适用与较厚的书籍或精装书。与平订相比，书的外形无订迹，且书页无论多少都能在翻开时摊平，是理想的装订形式。缺点：成本偏高，且书页也须成双数才能对折订线。胶粘订（无线胶粘订）：是指不用纤维线或铁丝订合书页，而用胶水料粘合书页的订合形式将经折页、配贴成册的书芯，用不同手段加工，将书籍折缝割开或打毛，施胶将书页粘牢，再包上封面。与传统的包背装非常相似。优点：方法简单，书页也能摊平，外观坚挺，翻阅方便，成本较低。缺点：牢固度稍差，时间长了，乳胶会老化引起书页散落。活页订书的订口处打孔，再用弹簧金属圈或螺纹圈等穿锁扣的一种订合形式。单页之间不相粘连，适用于需要经常抽出来、补充进去或更换使用的出版物。新颖美观，常用于产品样本、目录、相册等。优点是可随时打开书籍锁扣，调换书页，阅读内容可随时变换。常见形式：穿孔结带活页装、螺旋活页装、梳齿活页装平装书的订合形式还有很多，如塑线烫订、三眼订等。·书籍装订：线装：中国传统的装帧形式，有四针眼、六针眼、八针眼法。精装书：大都采用锁线装订或无线胶粘合装订。平装书：是以骑马订、平订、锁线订为主。平装和精装的装订形式是现代印刷工艺主要装订法。思考题:什么是书籍开本？书籍的尺寸和面积用什么来做单位？最常见的书籍开本幅面是哪种？书籍印刷种类？书籍装帧装订形式？书籍装订中精装与平装的区别？书籍装帧设计教案<三>第三单元：书籍的整体设计基本要求:欣赏和分析优秀书籍设计案例，了解书籍设计的构成元素、书籍插图设计与整体关系的方法和程序，掌握书籍设计的基本原理和书籍整体设计方法及技巧。3·1书籍设计基本原则思想性：书籍的装帧设计离不开书籍的内容，更体现书籍内容的主题思想，并以装帧设计特有的形式语言、设计规律，反映书籍表现的风格流派。这就是设计思想的最佳体现。艺术性：装帧设计是不是绘画、摄影、书法、篆刻等其它门类艺术的综合产物。它能涉及的内容繁多，为了更好的为书籍的内容服务，就要使用与其相适应的艺术形式和表现手法来体现。并尽量使其成为一件富有特色和个性的独立艺术品。装饰性：装帧设计是通过图形、色彩、字体来揭示书籍的内容概括书的基本精神，设计出新颖的视觉形象吸引读者，帮助读者加深理解书籍内容，使读者获得知识性的同时，也得到美的享受。新颖性：设计者要继承传统，又要有发展的开拓意识，把新的设计思想和观念融合到封面设计中去，同时又要不断吸取现代工艺和现代科技手段，使设计出来的作品具有独特新颖的个性，创作个性追求民族的艺术风格，才具有艺术的生命力。只有运用民族的艺术形式反映本民族的生活，才能为人民群众所理解和接受。整体性：从审美角度分析，包含美学趣味的统一，形式与书籍内涵的统一，艺术与技术的统一。时代性：审美意识不是永恒不变的。设计运动应符合该时代的物质基础上的文明特征。作品风格是内容到形式的特定的有机的体现，是艺术成功的标志，而设计者的风格是设计者成熟的标志，即为设计者的个性。关于风格和风格化：风格是艺术创作的高层次要求，风格代表了设计者的个性。通常一个极富个性的设计理念始终贯穿于设计者的诸多设计作品中，这种个性以独特的方式，化为一定的视觉形象，表现在他的各种作品中，形成创作方法与体系的共同特性，这个设计家便有了自己的设计风格。如香港著名设计家靳埭强先生的平面设计作品，多以单纯而醒目的中国文化形象（文字、图形、图案等）为主导，融合现代的设计理念，体现出浓厚的东方韵味。3·2书籍设计构成元素封套——外包装，保护书册的作用。护封——装饰与保护封面。封面——书的面子，分封面和封底。书脊——封面和封底当中书的脊柱。环衬——连接封面与书心的衬页。空白页——签名页——装饰页。资料页——与书籍有关的图形资料，文字资料。扉页——书名页——正文从此开始。前言——包括序、编者的话、出版说明。后语——跋、编后记。目录页——具有索引功能，大多安排在前言之后正文之前的篇、章、节的标题和页码等文字。版权页——包括书名、出版单位、编著者、开本、印刷数量、价格等有关版权的页面。书心——包括环衬、扉页、内页、插图页、目录页、版权页等。3·3书籍设计程序有计划的安排设计工作，是每个设计师在接受设计命题，后最先要明确的任务。即总体的安排设计步骤，合理调配素材和时间，从而达到事半功倍的效果。在本书设计工作开展前，还需做好市场调查，获取相关信息，为设计打下基础。一般设计制作工作步骤如下：１、承接课题实际课题：出版社委托或企业、作者委托。模拟课题：已出版的书籍或自撰故事等。2、前期准备阅读原著了解作品的主题；体现作者精神。市场调研了解同类型书籍设计特点，吸取精华，创作创意设计。搜集相关素材，设计以体现原著思想风貌。如图形、图片，文字素材（文学、历史性、地区性资料）、人物道具性、场景性等方面资料。根据书籍价值内容，选择合适开本、装订和纸张材料的选择。3、设计步骤：创意构思,草图设计。注意把握整体设计，注意书籍内容、主题相统一的诸多要素。选定合适软件，依据草图、素材进行书籍设计。完成设计，校对打印。4、后期制作：承印前的拼版设计。制版后清样，修改、确保版面质量。3·4书籍内文编排与材料选择1、书籍装帧的编排设计：·视觉要素：编排设计的基本要素，点、线、面。·构成要素：版面空间中，构成各视觉要素相互关系，如群组、节奏等设计形态。·编排设计原则要求：①清晰易读懂②整体协调性③艺术性、装饰性、趣味性、独创性·编排设计的形式原理节奏与韵律word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑word文档可自由复制编辑对称与均衡对比协调比例与适度⑤变化与统一⑥虚实与留白2、文字编排·重要性及文字在编排设计中的作用·文字的属性：字体，字号，字距，行距，定义及相关概念在设计中的运用·编排方式左右整齐左对齐③右对齐居中编排图文穿插，文本绕图首字母突出自由编排·文字编排的特殊表现①形象字体②意象字体③图文叠印④群组编排3、书籍设计纸张材料选择：纸张材料是非常重要的，其决定了书籍的质量、精良程度和品味档次。3·5书籍的插图设计·插图的定义插图即插附于书刊或文字之间的图画。是一种视觉传达形式，是一种信息传播媒介。最基本含义是“插在文字中间帮助说明内容的图画”。·插图的产生与发展简述中国古代因插图出现的形式不同，故名称各异，如：宋元小说中的卷头画则为“绣像”，而表示章回故事的称为“全图”。插图的英文单词通常称为illustration。在中世纪圣经手抄本中称illumination，指圣经或祈祷文中的装饰性文字和图案造型。Illumination是由英格兰撒克逊语系的lim-limm（绘画之意）和法兰西语系的luminer（给予光彩、发光之意）二者的折衷语。插图的另一英文单词是icon.icon意指宗教书籍中的圣像。现代插图是指视觉形象说明、论证文字的概念或图示事情的经过。现代插图有狭义和广义之分。狭义的插图概念指插图，即用来论证和说明的绘画作品；而广义的插图概念指可以作为说明和论证的视觉材料，如插画、图表、摄影等。中国最早出现的插图是在唐代的木刻版佛经书籍中。北宋时期，出版书籍中，儒家经典和文学读物渐渐占主导，同时也出现了文学插图。元代兴盛的戏曲折子、小说杂剧等市民文化大大推动了图书出版以及书籍插图的发展。明清时期是一个小说文学的繁荣期，也是人文科学、自然科学、社会科学的一个重大沉淀期。直到近代19世纪末西方现代书籍的出版方式对中国的书籍出版产生重大影响，在西方早期书籍插图见于宗教读物的手抄本属于绘画插图。·现代插图发展趋向已经从原有的书籍插图感念发展到现在的各个商业活动领域，表现形式也从单一发展为多样的艺术形式，同时现代科学也以崭新的面貌和一种形式进入了插图领域，大大丰富了现代插图设计语言。而现代书籍插图，更强调的是视觉冲击力和简练而赋予内涵的、具有强烈艺术感染力形式的插图。·书籍设计中插图运用的目的增强书籍的形式美，提高读者阅读兴趣。再现文字语言表达不足的视觉形象，来帮助读者对书籍内容的理解。·书籍插图的形式分类按书籍类别分类①文学艺术类②科技类按书籍版式分类①单独插图②文中插图·书籍插图的艺术特征插图在书籍中的主要功能，是吸注功能。其增强了书籍的阅读诱导性和趣味性，同时有效地简洁明了地反映和传达了书籍内容。便于读者抓住重点，插图的诱导功能指抓住了读者的心理反应。好的插图不仅是书籍注解，更是一种积极具形式风格的艺术。从属性①装帧形式②开本③插图方式（黑白、线描、彩色等大体的风格要求）④印制方式（铅印、胶印、凹凸版、锌铜版）⑤印制材料（纸张等）独立性3、装饰性·书籍插图的创作与表现根据对书籍内容的理解，书籍整体设计定位来考虑插图的风格设计。文学书籍插图的风格主要根据情节、意境来把握；科技书籍的插图往往运用摄影或绘画为插图，反映内容的准确性、常识性和科学性；少儿读物的插图创作，须趣味性和常识性。书籍插图设计多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的、夸张的、幽默的、情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理。作为一个插画师必须完成消化创意的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。贴近内容，消化内容、离开内容。好的插图不是简单的文字图解。绘画语言的运用。3、整体风格的把握。4、书籍插图的表现形式运用：⑴联想：是从一个事物推想到另一个事物的心理过程。对视觉表述来说，联想便是从所要表达的内容推想出一种相关的事物来表现它。具体可以分为接近联想、对比联想、因果联想、类似联想四种。⑵比喻：把要表达的内容作为本体，通过相关联的喻体去表现内容的本质特征，喻体和本体之间要有相同的特征。这种方法常常能把抽象的概念形象地表达出来，其主要包括：明喻、暗喻、借喻等几种主要形式。⑶象征：与比喻有些相似。象征是以一个抽象或具象事物来表现另一个具象或抽象事物；比喻是用一个具象事物比喻另一个具象事物或抽象事物。它们的区别在于：比喻的两者之间必须有本质联系，象征的两者之间事先不必有本质联系。⑷拟人：拟人是把事物人格化的修辞方式，它能赋予对象人性的色彩。所以，拟人是这四种方式中最易被人接受的，也是被广大设计师采用最多的一种视觉表述方式。·在书籍设计中插图运用的注意事项心理线索节奏定位3·6书籍整体设计书籍整体设计，是指书籍设计过程中对所设计书籍整个内容、构造规划、形式的设计；也是从原稿，到书籍成品所涉及开本、封面、护封、版面、插图、字体以及纸张材料、印刷、装订等艺术设计，更是整体风格协调的设计。设计前过程中，首先确定整体设计理念，对开本、封面、封底、书脊、勒口、扉页、环衬、版心、字体、字号、页码、色调、插图、印刷、装订、纸张等，在设计细小中达到和谐、统一，并具有独特创意性风格的设计。·书籍整体设计手法：文字、图形与插图、纸张与其他选用材料、油墨与色调是构成书籍整体设计的基本要素。因此，在书籍整体设计时，应以下几个方面：文字处理统一：书籍整体设计中内文、标题、旁注、页码等，在设计过程中文字的字体、字号、字距、行距整体秩序统一。统一图形处理：如插图、图片、图表、装饰性的饰纹、点、线设计，甚至空白页的表达都要整体风格统一。色调统一：书籍设计色彩语言表达的一致性，发挥色彩的视觉作用。色彩是最容易打动读者的书籍设计语言，虽然个人对色彩的感觉有差异，但对色彩的感官认识是有共同的。因此，色调的设计要与书籍内容的基本情调有个完整性。印刷、纸张材料设计统一。是工艺性设计，如：书籍开本大小裁切、装订、包装等。书籍构成元素的设计风格统一。是对包括封面、护封、扉页、插页、环衬等的设计。思考题:书籍装帧设计的原则有哪些？举例说明。书籍设计的构成元素有哪些？简述材质的选择对书籍设计的影响？书籍版式设计的基本流程有哪些？书籍插图的表现手法有哪些？举例说明什么是书籍的整体设计?课题训练：题目：系列书籍设计一套三本。要求：1、自选题材内容、开本大小不限、表现手法自定。要求对书籍开本、封面、环衬、扉页、插图、书脊、封底等进行与内容相协调的整体艺术设计。其中一本不得少于16页图文并茂（包含与书籍设计内容相仿的插图）的内页编排设计书籍装帧设计教案<四>第四单元：电子、概念书籍设计·教学意义:概念书籍设计目的是一种设计意识的探索性，是培养学生转换思维、创意思维的、具有启迪性教育的设计课程。积极强化和启发创新性思想、思维意识，从表现形式到材料工艺等方面、审美意识多元化的设计创意能力，是设计思维的拓展性教育。其意义不在于课程本身，而在于对设计思维未来性的一种探索，更是注重前瞻性和观念性的思维教育。4·1搜集当前相关概念艺术资料，完成概念书籍设计分析·何谓概念书籍设计是对书籍设计原有形态的一种重新认识和解读，是对从材料到工艺的反思与表述。其设计与众不同、观念一新、独具个性；是对原有书籍文化内涵的概念认识，是对原书籍艺术文本内容承载形式概念所具有的思想及传播形式的颠覆和创新，是视觉艺术审美的革命。·资料搜集概念书籍设计的资料和信息搜集，是概念书籍设计的重要过程，也是概念书籍设计观念、意识的必要前提。·课题分析分析课题，确立概念书籍设计的视觉表现形式。4·2概念草图绘制进行书籍草图的探索性设计，充分发挥和释放学生自我创造能力，探索设计的创新性表现，以及设计的视觉形态、书籍阅读行为与设计关系的设计。做到书籍设计前瞻性和艺术性。4·3寻找相关表现材料实施设计概念书籍设计首先要了解材料表现的特性，掌握艺术表现制作的能力，使材料、油墨、装订、加工具有设计性。概念书籍设计要拓展材料