古代文学考研名词解释汇总第八卷-近代文学

古代文学考研名词解释汇总第八卷——近代文学近代文学宋诗派是指近代前期偏于宋诗格调的流派，领袖人物为程恩泽、祁寓藻，主要作家有何绍基、郑珍、莫友芝以及曾国藩。宋诗派主要是以杜甫、韩愈、苏轼、黄庭坚为宗，其创作倾向则是受当时学术主潮汉学的影响，表现出一种独特的艺术趣味。宋诗派主张诗歌要有独创性、自成面目。其中何绍基强调诗文要立“真我”，独自“成家”。但其所谓“真我”，包括自然禀赋的个性气质和后天修养而成的性情，后者是“看书时从性情上体会”得来的，大体不出封建伦理范畴和正直士大夫的标格，具有很大的保守性，与张扬个性的时代新思潮不可同日而语。宋诗派的主要成就，是在描写具体生活方面的艺术开拓，其中郑珍成就最高。郑珍的诗突出的方面是表现贫士生活，他将贫士生活的方方面面和具体的心理感受，真切地刻画成生动的艺术形象。郑珍的诗词语洗练，音节造句力求顿挫硬折，浅俗而不流易，沉实而不奥僻，朴瘦坚劲，充满诗情画意，自成一家。他的成就对壮大宋诗派起了重要作用，对后来的同光体也发生了深刻影响。湘乡派湘乡派实际上是桐城派发展的新阶段。姚门诸弟子之后，桐城派为曾国藩及其弟子活动的时期。曾国藩广聚人才，以坚持理学道统的桐城派为号召，使桐城派古文一时复盛。他适应时势的需要，进一步强调“经济”，将义理、考据、辞章、经济四者比之孔门的德行、文学、言语、政事四科，并针对桐城派古文之弊，提出修正意见，包括扩大古文的传统，由八家上推至先秦两汉，主张骈散兼容，提倡“雄奇瑰玮”。这些从古文理论到创作实践对桐城派的改造，使桐城派进入一个新的阶段，后人称之为“湘乡派”“湘乡派”的主要代表人物有张裕钊、吴汝纶、黎庶昌、薛福成。他们已处于所谓“同治中兴”的洋务运动发展时期，思想与实践都与洋务有着密切的关系。他们的文章虽各有成就，特别是张、吴二人得桐城“雅洁”之传，最为桐城派人推崇，但是陈旧的思想与陈旧的文章模式已很难再有超越前人的建树，他们真正给桐城人带来新气息的是一些反映新思想的议论文和海外游记，尤其是后者，以新奇的事物和略带变化的文风，形成湘乡派文的一大特色。《品花宝鉴》是陈森创作的一部世情小说，作者围绕京都狎优风气，以酣恣的笔墨描写出嘉、道之际京华紫陌红尘中的众生相。从富贵豪门、筝琶曲苑到茶楼酒肆、下等妓寮，无不收摄笔下，不啻一幅带有浓郁京华气韵的都市风情长卷。小说以较多篇幅记述了一代伶人血泪斑斑的人生遭际。就创作意图而言，作者以为伶人自有邪正，狎客亦有雅俗，因此妍媾杂陈，以寓劝惩。小说以梅子玉与杜琴言的情缘为主干，写了10个“用情守礼之君子”和10个“洁身自好的优伶”，赞美他们柏拉图式的爱。其中虽也寓有对优伶的人格与艺术的尊重，但所描写的毕竟是同性恋，实乃一种扭曲的人际关系与变态的性爱心理。《品花宝鉴》的出色之处在于勾勒出一幅“魑魅喜人过”的浮华世相。那些市井之辈，诸如财大气粗的花花太岁，鄙吝猥琐的钱虏等等，无不穷形极相。此等笔墨，无疑是开谴责小说一派。《花月痕》是由魏秀仁创作的一部长篇自叙式抒情小说。作品展现了一个潦倒名场、桀骜不驯的知识分子奋争与失败的心路历程。小说以韦痴珠与并州城中名妓刘秋痕的一段生死不渝的情缘为主干。在一定程度上突破了才子佳人的窠臼，痴珠与秋痕一见倾心，并不仅仅是痴男怨女的怜才慕色，而是两颗孤寂的心、两个憎伪拔俗的灵魂的契合。小说较成功地刻画了主人公痴珠的孤高狷介、睥睨尘俗的个性。至于秋痕，性格尤为刚烈。作家以沉痛的笔调写出一个被侮辱被损害的烟花女子，对于“人”的尊严的渴求。为了挣脱被蹂躏玩弄的命运，她进行了惨烈的、或许可以说是悲壮的抗争。《花月痕》完全摆脱了说话人讲故事的腔调，作家就是抒情的主人公，不再是旁观的局外人，痴珠即作家，作家即痴珠。小说中没有什么复杂奇妙的故事情节，足以构成其创作特色的就是作家主体精神的张扬，充溢其中的是作家灵台深处、热烈如炽地表现自我的创作冲动。它近则直承《红楼梦》的诗意葱茏的气韵，远则遥接中国古典诗词主观的、抒情的艺术传统,这无疑是对固有小说叙事模式的挑战。《花月痕》下开鸳鸯蝴蝶派之言情小说，与苏曼殊《断鸿零雁记》乃至“五四”时代郁达夫的自叙传式小说也有相通之处。《海上花列传》是韩邦庆创作的一部反映社会人生底层的作品。作家以平淡自然的写实手法，刻画上海十里洋场光怪陆离的世相，笔锋集中于妓院这一罪恶渊薮，烟花北里成为透视铜臭熏天、人欲横流的浮华世界的万花筒。《海上花列传》既非抉发黑幕的谤书，亦非劝善惩恶之作，它体现了一种对于人的生存处境的悲悯，作家只是按照生活的本来面目，写出了人的堕落与沉沦。书中人物仿佛在一张巨大的、无形的罪恶之网中挣扎，他们非善非恶，或者说是亦善亦恶。《海上花列传》体现了作家自觉的艺术追求，这一追求在十则例言中升华为理论概括。作家最为自诩的是小说的结构艺术，即运用穿插、藏闪之法。小说笔致细腻，人物富有个性风采。《海上花列传》又是吴语小说的开山之作，是一部具有浓郁的地域文化色彩的作品。诗界革命是近代文学史上的诗歌改良运动，鲜明提出“诗界革命”口号的是梁启超，而早已反映出诗歌变革趋向并获得创作成功，成为“诗界革命”旗帜的则是黄遵宪。黄遵宪提出“我手写我口”，要求诗歌反映现实生活和斗争，在表现方法上主张利用古人的优良艺术传统，并结合新事物利用新语言，他的诗“以旧风格含新意境”，体现了由旧到新的过渡。戊戌变法失败后，梁启超在日本继续鼓吹“诗界革命”，他批判了“以堆积满纸新名词为革命”的诗风，提出“能以旧风格含新意境，斯可以举革命之实矣”，力求解决诗歌为改良运动服务的问题。诗界革命冲击了长期统治诗坛的拟古主义、形式主义倾向，要求作家努力反映新的时代思想，部分新体诗语言趋于通俗，不受旧体格律束缚，这些在当时都起了解放诗歌表现力的作用。但是，梁启超等强调保持旧风格，这就又束缚了诗歌自身的发展，这就使“诗界革命”在中国古典诗歌的改革上虽有前进，但前进不大。《人境庐诗草》清代著名诗人黄遵宪的诗集，收其同治三年（1864）至光绪三十年（1904）所作的600余首诗，按年编排。此集体现了黄遵宪“我手写我口”的诗歌主张和“古人未有之物未辟之境”的美学追求，形式多变化，熔铸新用词汇描写亲历和耳闻的重大历史事件,有“诗史”的效果。所收诗歌如《哀旅顺》等影响较大。新文体指近代梁启超所创散文新体。梁氏《清代学术概论》自言所作文“学者竟效之号‘新文体’”。其特点在于“纵笔所至不检束”，笔锋常带感情，热情洋溢，奔放豪纵，充满浪漫主义精神，极富鼓动性；善用正反对比、多方阐发、淋漓酣畅、论证有力、说服力极强；条理明晰、句法参差多变，常用排句及偶句，“务为平易畅达时杂以俚语韵语”，半文半白，明白易懂。代表作品有《少年中国说》、《变法通议》。上承王韬、冯桂芬以来的进步散文传统，服务于改良运动，一时风靡全国，效仿者众，开五四白话文运动先河。文界革命面对科举中使用的八股文和颇具文学色彩的桐城派的古文，在“欧西文思”的启发下，粱启超提出了“文界革命”的主张。戊戌维新派的教义与哲学观、中西文化的浸润与影响是梁氏倡导文体革命的原因。他不仅对传统的陈腐僵死的古文体进行猛烈抨击，而且大力提倡一种词笔锐达、条理备细、平易顺畅的新文体。与此同时，梁氏还发表了大量的新型散文。梁氏新体散文加速了封建文学向现代文学过渡的进程。通过实践“新文体”与现代报章相结合，注重“言文一致”的语言学命题。从而造就了一种适合于启蒙功用、具有开放精神和文体弹性的浅近、变异的文言书写方式。在近代以来汉语书面体系转换的进程中占据了重要地位。南社是1909年由陈去病、高旭、柳亚子发起成立的革命文学团体。以“南”名社，对北而言，寓有对抗清朝政府之意。1909年11月13日南社于苏州虎丘举行第一次雅集，正式宣告成立。与会17人，选举柳亚子为书记员。南社活动最有生气的时代是从成立到辛亥革命前后数年。宗旨是“欲一洗前代结社之积弊，以作海内文学之导师”，引导文学为革命斗争服务。后来伴随政治斗争的复杂化，社内不断发生矛盾与分化，1923年因内部矛盾激化而解体，此后又有新南社、南社湘集、闽集等组织。前后共延续三十余年。南社的代表作家是柳亚子，作为革命文学家，柳亚子在文坛上表现出极大的革新勇气,他主张诗歌应成为唤醒民众、鼓吹革命的武器。柳亚子的诗是资产阶级民主革命的号角，集中表现了反帝反封建的革命主题，充满爱国主义和民主主义激情。同光体“同光体”是指“同光以来诗人不专宗盛唐”一派诗人。所谓“不专宗盛唐”，有两方面含义，一是隐隐与专宗盛唐的明七子相对，所以它是道光、咸丰以来宋诗运动的继续；一是指其诗歌宗尚大大扩展，超逸盛唐，上探晋宋，下及中晚唐、北宋。“同光体”的代表作家有沈曾植、陈三立、陈衍等。陈衍是这一派的理论家，他提出“三元说”，即上元盛唐之开元，中元中唐之元和，下元北宋之元祐。沈曾植提出“三关说”，即作诗要通过宋之元祐、唐之元和、南朝刘宋的元嘉三关。这个诗歌流派学古的主要宗尚在宋，而其学古的主要精神则强调创造。同光体诗人因其具体宗尚不同，又有闽派、浙派、江西派之分。清季四大词人“清季四大词人”指王鹏运、朱祖谋、况周颐、郑文焯。四家中，王鹏运年岁最长，为词亦早，有领导风气的作用。王词总的格调豪健疏畅，密而不涩。朱祖谋被叶恭绰称为“词学之一大结穴”，他的词较之王鹏运多些书卷气，词语刻练未免有伤自然。郑文焯最精音律，作词讲求选词切律，易顺鼎称他的词“体洁旨远，句研韵美”。况周颐更多名士气，早年填词主性灵。其词炼意炼句而不失自然。清季四家面临更形陌危的国势，都具有爱国感情，又大都赞成变法维新，企望自强。他们在戊戌、庚子前后的词作不乏忧世伤时之慨。辛亥以后，则思想落伍，多有遗老情绪。小说界革命近代文学史上的小说改良运动。近代资产阶级改良运动兴起，迫切需要一种有力的宣传工具，他们把小说看作暴露旧社会宣传新思想的有力武器，并一反前人轻视小说的传统观念，把它提到空前的地位，这就是小说界革命。1902年梁启超在《新小说》创刊号上发表《论小说与群治之关系》，疾呼“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，并响亮地提出“小说为文学之最上乘”，成为小说界革命的纲领。它把原处于社会文学结构边缘的小说推到中心地位，把原只流行于俗的小说变成知识层自觉运用来进行觉世新民、疗敦社会的利器。这样很快就形成一个小说刊物勃兴、小说批评和理论研究活跃、新小说创作空前繁荣的局面。小说界革命主要是资产阶级思想启蒙运动的推动和西方文学观念与文学作品的启示的结果，对于晚清小说的发展起了积极的推动作用。《论小说与群治之关系》是指光绪二十八年（1902）梁启超发表于《新小说》创刊号上的关于“小说界革命”的文章。文章疾呼“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，并响亮地提出“小说为文学之最上乘”，成为小说界革命的纲领。与林纾的《巴黎茶花女遗事》并称中国近代小说史上交相辉映的双子星。它把原处于社会文学结构边缘的小说推到中心地位，把原只流行于俗的小说变成知识层自觉运用来进行觉世新民、疗救社会的利器。“登高一呼，群山响应”，很快形成一个小说刊物勃兴、小说批评和理论研究活跃、新小说创作空前繁荣的局面。四大谴责小说四大谴责小说是指近代在“小说界革命”浪潮中涌现出的最具影响的四部小说：李宝嘉的《官场现形记》、吴沃尧的《二十年目睹之怪现状》、刘鹗的《老残游记》、曾朴的《孽海花》。《官场现形记》是我国第一部在报刊上连载、直面社会而取得轰动效应的长篇章回小说，首开近代小说批判现实的风气。它是一部专门暴露官场黑暗的力作，对于中国封建社会崩溃时期的官僚政治进行了总体解剖。《二十年目睹之怪现状》是一部带有自传色彩的作品，小说通过主人公“九死一生”在二十年中耳闻目睹的无数怪现状，给我们描绘了一幅行将崩溃的清代末年的社会画卷。《老残游记》写了一个江湖医生老残在游历途中的所见所闻，揭露了“清官”之恶。《孽海花》以金雯青和名妓傅彩云的爱情为线索，展开了一幅中国封建社会末期上层社会的图景。这四部小说抨击腐败，直抉时弊，形成近代一股强劲的批判现实的文学潮流，被鲁迅先生称为“谴责小说”。鸳鸯蝴蝶派鸳鸯蝴蝶派亦称“礼拜六派”，它并非组织严密的文学团体，而是文学倾向、艺术趣昧相近的一个小说流派。其创作被称作“新的才子+佳人小说”。鸳鸯蝴蝶派的代表作家作品有徐枕亚《玉梨魂》、《雪鸿泪史》，吴双热《孽冤镜》，李涵秋《广陵潮》等。刊物影响最大者，除《礼拜六》外，还有徐枕亚主编、于1914年创刊的《小说丛报》。鸳鸯蝴蝶派的作家队伍庞大，占领了相当可观的小说阵地，先后创办了几十种期刊杂志，还掌握着多种报纸副刊和小报，吸引了广泛的读者群。从辛亥至“五四”前夕，它几乎独步文坛，达于鼎盛。但是鸳鸯蝴蝶派小说反映了民国以后沉滞颓靡的社会风貌，在开明与蒙昧杂糅的时代氛围中人们的彷徨、困惑和无奈，具有社会心态史与都市文化史的价值。鸳鸯蝴蝶派小说接受西方小说的影响，在艺术上也有拓展，如第一人称叙事、倒叙、插叙等，都得到比较娴熟的运用。然而，思想上的平庸与艺术上的雷同，则是其明显缺陷。春柳社1906年留日学生曾孝谷、李叔同组织的我国第一个戏剧团体。1907年春在中国青年会举办的一次赈灾游艺会上，春柳同人演出了法国小仲马《茶花女》的第三幕，被认为是真正由中国人用中国话所