幼儿绘画活动的指导策略 论文

幼儿绘画活动的指导策略内容摘要：幼儿园是孩子们成长的家，是帮助孩子们更好地发展身心；帮助孩子们度过更好的童年时光的重要场所；是孩子们的快乐天地；对幼儿的成长具有独特的意义。在这样一个大家庭里，我们需要学习的有很多。 绘画就是其中重要的一份子。如何让幼儿的绘画能力得到最好的发展是非常值得思考的。这份指导策略是对于绘画的意义、以及不同年龄阶段幼儿绘画能力发展的建议。 关键词：幼儿绘画活动指导策略

引言：幼儿园时期是每个幼儿孩子成长的必经阶段。它是孩子们学习成长的的重要场所，在幼儿园所有的活动都会对孩子的发展带来影响。孩子们在幼儿园学的东西有很多，每个方面的学习都是不可缺少的。德智体美劳是相互联系相互支撑的。对于孩子的绘画活动其实就是人类与生俱来的一种本能，很多孩子都喜欢糊涂乱抹，这实际上是他们情感的一种自然表达方式，就像我们张嘴说话和唱歌一样。在远古时期，当语言还形成之前，人类就喜欢在地上、岩壁和生活物品上绘画来进行情感交流或表达。同时它是培养孩子审美能力和创造力的一种活动，孩子们在学习绘画的过程就是他们追求美、向往美、表达美的过程。一、绘画活动的重要性幼儿绘画活动是是孩子们每天在幼儿园的学习活动之一。它是培养孩子观察能力、思维能力、想象力、审美力以及创造性思维，让幼儿可以得到全面发展的重要手段。绘画活动的重要性，最重要的一点便是创造性地发展幼儿智力。现在的社会中社会科学技术的高度发展使社会生产力已转向智能化，对于人才的需求也由传统的“体力型”转向“智力型”。同时人类身心发展的规律也告诉我们，偏重于知识的机械传授而忽略了智力发展，培养的是无创造精神、“高分低能”的人。而幼儿期作为人生学习的第一站，毋庸置疑其对以后全面发展具有不可低估的影响。(一）绘画活动的含义首先绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧1洲，常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。在20世纪以前，绘画模仿得越真实技术越高超，但进入20世纪，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向。绘画是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式，它及其参与者的数量同样地为数众多。绘画的性质可以是自然及具像派、影像绘画、抽象画、有叙事性质的、象征主义、情感的或政治性质的。而幼儿绘画活动是指3—7岁学龄前儿童所从事的造型艺术活动，反映幼儿对周围现实生活的认识和体验。幼儿绘画不仅具有浓厚的趣味性还具有强烈的情感性，既直观又形象，是最为幼儿喜爱和接受的一种艺术形式。一般说来，孩子的绘画往往早期就有显露，表现为对颜色的敏感，喜欢涂抹，能分辨线条曲直、方圆以及物体大小。幼儿的视觉感受和辨别能力相对较强，观察事物比较全面细致、准确，具有一定的空间想象力和创造力。在日常生活中不难发现，孩子总是喜欢写字、画画。（二）绘画活动的意义绘画教育的对象是孩子，绘画活动的主体是孩子，幼儿的绘画教育，在整个幼儿学习活动领域中，是孩子们在幼儿园的学习活动中，不可缺少的重要组成部分。 1.绘画教育能够促进幼儿智力和能力的发展

在孩子们的绘画活动过程中，通过手的操作，锻炼他们的小肌肉群，使手指和手腕协调配合，促进大脑的控制和调节能力，增强幼儿的动作灵活性和准确性，如画“雪人”，先画圆形的头，再画半圆形的身体，画的时候必须将它们恋在一起，最后画上嘴和眼睛，再涂上颜色，这样在纸就能画出一个可爱的小雪人。反复锻炼幼儿，可以让幼儿大胆构思，进一步开发。 2.绘画教育能够激发幼儿创新意识

由于幼儿语言发展不完善，表达能力差，学画画要比学说话快，在画画的过程中表达自己的心情与感受，要比语言丰富具体。而且绘画可以直接刺激孩子的右脑。在学习活动中老师要以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段，以游戏为形式，全面提高幼儿素质，培养幼儿勇于独创的良好品质。3.绘画教育能够让幼儿感受美和表现美2 4.绘画教育能够提高幼儿的心理素质

幼儿的教育对于家长来说是一件非常重要的事情。绘画教育是众多教育活动中的一个很小的部分，但是不可分割，至关重要。绘画的独特功能表现为：通过具体、鲜明的美的形象来打动人、感染人、教育人，是一种情感的陶冶，它通过审美主体的情感体验产生对客观事物肯定或否定的评价，从而得出道德上的判断，正是在对幼儿进行绘画教育的过程中，其心理素质在不知不觉中发生变化。5.绘画教育能够形成幼儿良好的个性心理品质二、幼儿的绘画能力发展现状（一）绘画能力创作的三个阶段1.涂鸦阶段（1.5－3岁）2.基本形状阶段（3－4岁）3.初期图式阶段（4－6岁）（二）不同年龄绘画能力的发展水平1.小班幼儿其绘画发展水平正处于“涂鸦期”，由于年龄小，手的动作不够灵活,加上他们绘画的目的不太明确，不清楚应该如何画，怎样涂色，画面怎样变得漂亮,他们只是把绘画当成一种游戏,随自己兴趣任意涂抹,画出的物体不太规范(成形)。 2.中班幼儿绘画能力很差。往往对一些绘画的事物出现窘怕心理，不敢大胆进行绘画，对颜色的掌握也不是很好。3.大班幼儿有一定的绘画基础。三、指导策略幼儿绘画教育是学前儿童素质教育的重要组成部分，是教师帮助引导幼儿感受美、表现美并创造美的一种艺术活动，是从小培养幼儿审美情感，陶冶幼儿美的情操，引导幼儿身心、意志、情感和谐发展的重要途径，必不可少，至关重要。（一）对于不同年龄幼儿的策略1.小班

帮助培养幼儿的感官能力，特别是细致入微的观察能力、探索外界事物的认3知能力，丰富幼儿头脑中的形象积累，让幼儿多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。 2.中班

帮助培养幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维能力。 3.大班

帮助培养幼儿的再造想象、创造想象的能力，让幼儿异想天开，幻想未来，创造未来。提高幼儿创新创作的能力。四、怎样更好地发展幼儿的绘画能力（一）正确的理解绘画教育在现在的家长眼里他们认为绘画教育就只是让孩子画画，于是他们就想：“找个地方让孩子学点东西”、“找个地方约束他们，省得在外打闹出危险”……这样便造成了孩子被送到了兴趣班学画画，家长们成了决定他们兴趣的主宰，到了兴趣班、包括平时教育教学活动中，老师也成了孩子的“主宰者”，教学的模式一般是老师画一张范画，让孩子跟着学，老师个别指导，很少考虑到很少顾及到孩子的个体差异与先前生活里的经验的激活与迁移，她们关注的是知识技能的传授与训练，关注的是孩子有没有画出来。而忽视幼儿是教育活动的主体，忘记了幼儿主动性、积极性的发挥，然后就出现了许多枯燥的涂色练习和大量的临摹活动，幼儿缺乏想象和创造。幼儿画好画之后，老师可以通过“谁画得像，谁画得好”的方式来评价幼儿的作品，忽视他们的情感需要与主观体验，并且我觉得作为一名老师，我们应当通过老师根据幼儿绘画活动的要求，充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，灵活地运用集体活动与个别活动形式，为幼儿提供充分活动的机会。这样的话才能使幼儿在充分感知美的基础上，理解美和形成美的观念，对美产生极大的兴趣，初步具有判断和评价美的能力。（二）关于促进幼儿绘画能力发展的建议 1.要重视幼儿对绘画的感悟以及心里的想法，采用多种绘画形式，让幼儿自由表现。4大家都知道，绘画活动就是通过手的动作将眼睛所见的引起内心冲动描绘出一个“无中生有”的世界的活动。幼儿在墙上在桌上等的随意涂抹实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不在，关键是我们如何引导幼儿走进自然，感受生活，让他们大胆地表达自己的想法，大声说出自己的感受。在实习中，我和班级吕老师一起组织了一次大班小朋友的冬日写生活动，到达目的地之后，我们先让幼儿对周围的事物、景物仔细的观察，再引导幼儿运用多种感官，闻闻花香，摸摸枝条，抱抱枝干。在充分的观察讨论、嬉戏娱乐后，让幼儿将看到的、想到的、自己的心情画下来，那次写生活动的效果特好，画面丰富而且都不一样。在让孩子们讲述画面的内容时，幼儿更是踊跃发言，充分表达了自己的所思所想。有了鲜活的生活体验，幼儿表现起来才能应用自如。在表现形式上，老师也应采用各种形式，诸如刮画、彩墨画、手印画、拓印画等等都可以作为手段，可以采用写生、实物临摹、示范讲解等形式，手段为内容服务，只要幼儿能充分表达自己的内心想法就可以了。 2.要注重幼儿绘画过程中的情感体验，避免几种不妥的做法，使幼儿乐在其中。在绘画活动中，绘画的过程是幼儿感受美、表现美、创造美的过程，美的体验注重真正乐趣的获得，老师教幼儿绘画，是为了培养幼儿对绘画的兴趣，通过画画使幼儿的认知、情感等得到健康全面的发展。在每一次绘画活动中老师都应给幼儿创设轻松愉悦的环境，让幼儿从开始到结束都沉浸在温暖快乐的气氛中，老师要重视他们在创作中的情感与态度倾向，这样才能促进幼儿心理健康，达到活动的目的。因此老师在开展绘画教学活动时，要避免几种不妥的做法。（1）不要墨守常规，每一次活动都以上课的形式进行，讲究过程的规范：观察——讲解——作画——评价。其实在这样的过程中，幼儿看似在安安静静、规规矩矩地作画，但又有几个全身心投入呢？有没有从中得到愉悦的心情跟感受就更不得而知了，幼儿绘画的动机是出于游戏的愿望，老师只有充分运用游戏的手段，安排幼儿感兴趣的内容，不断变换形式，才能给幼儿的创作活动带来乐趣。 （2）组织活动时，不要太注重结果，要善于抓住每一个教育的机机，注重过程体验，考虑幼儿的情感倾向。比如引导幼儿画一种小动物，我们在引导观察5其外部形态特征，用线条勾画之外，还应在绘画过程中融入情感教育，让幼儿被激起的积极情感成为绘画的一种动力。（3）在幼儿绘画过程中，不要总是纠正错误、在结束环节令还未完成作品的幼儿去听去看老师选出的几幅幼儿作品并评论内容，事实上没有几个孩子在听，他们通常心不在焉或者意犹未尽，老师的纠错、评论打断了幼儿的思路。老师对一部分孩作品的评价并给予表扬的同时，严重地打击了大部分幼儿的积极性，使他们对绘画的热情降低，对自己的作品丧失信心。3.要强调幼儿创造性思维的发展，读懂幼儿的作品，走进幼儿的心灵。老师对他们作品的评价对幼儿影响很大，它直接影响着幼儿自信心、成功感的体验。以前的评价只重视结果，注重对幼儿最终作品给予评价，而忽视了幼儿在活动中的情感体验，这种以成人的眼光去看待儿童的作品，是读不懂看不懂幼儿作品的。对于评价幼儿的作品我觉得合适的做法是：①遵循幼儿的发展规律。幼儿绘画有一定的发展过程，从涂鸦——再现——创造，随着年龄的增长，思维逐渐扩散，不同时期有不同的特点，评价幼儿的作品应该要有不同的方式，老师如果采用不得当，可能会使幼儿的绘画兴趣从此被淹没，影响了今后的正常发展。②尊重每个幼儿的个体差异。一个班的孩子其绘画水平不会是一条线，个体差异在任何教育活动中都存在，在绘画中也不例外，有的聪明灵活，有的思维较呆板，绘画作品也就千姿百态。我们要善于发现每个孩子的点滴进步，给予正确的评价，促进整体提高。③注重激励保护。由于幼儿年龄小，认识不完整，思维没有定势，因而在绘画中会组成许多非现实的形象和样式，一幅绘画作品无论成败，老师都应站在保护幼儿创造性、自信心的基点上进行恰如其分的评价，既能鼓励幼儿的发展，又能增强他们对创作、对生活的信心。 4.多听孩子说一点

在日常生活中，家长要注意聆听孩子的每一句话，密切关注孩子的发展。只有这样才能更好地帮助自己的孩子全面健康的发展。6参考文献[1]林琳.学前儿童美术教育修订版.华东师范大学出版社,2006.11.1[2]王秀丽.幼儿美术教育的教与学.北京师范大学出版社，2010.10.1[3]应彩云.2-6岁儿童绘画活动指导.上海社会科学院出版社.2