初中美术单元化教学设计初探 论文

初中美术单元化教学设计初探摘要：课改已进入“核心素养”时代，为落实“美术核心素养”，要引导学生经历“主题、欣

赏、技法、构思、创作、展评”这一“像艺术家一样创作”的过程，体验各种美术活动，在完成自己作品的同时，全面提升美术核心素养，就需要有多课时的“大单元教学”。

关键词：大单元设计，美术核心素养，基本问题一、当下美术教学的现状

在传统教育观念的影响下，学校的美术教学按照美术课本一个课时或者两个课时上一个课题。在一个课时的教学模式下，按照二十分钟左右的时间老师进行讲授，给学生

留十八到二十分钟的时间进行绘画或者实践，最后留五分钟时间进行展示评价，这样的时间安排看似合理，但其实老师的知识没有讲的深入，甚至学生的实践成果也不尽人意，

学生也没有找到自己的优点与不足。就连两个课时完成的美术教学看起来也太过仓促。虽然在目前的教育状况下，美术教育一直作为副科，不被重视，但对于学生来说，

他们对于美术学习的积极性还是非常高的。在枯燥的文化课学习中，通过美术学习使学生的身心得到极大的放松与解压。但是一节课就让学生掌握美术知识，甚至创作出令人

满意的作品，这不仅没有给学生释放压力，反而增加了负担。为了使学生能愉快轻松的掌握知识与发展技能，我们可以适当延长几个课时，给够

学生充分的时间去吸收去消化。“掌握学习”理论认为，只要给予足够的时间和适当的教学，几乎所有学生都可以达到80%-90%的掌握程度。由此可见根据学科特点、知识内

容以及学生身心发展特点适当增加几个课时，可以使学生更加牢固的掌握知识以及提高作品质量。所以大单元教学在美术教学中设施是很有必要的！

二、为什么要进行大单元教学大单元从美术核心素养出发，美术学科按“像美术家一样去思考”的原则，根据美

术家思维和创作特点与过程，提炼出图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五大美术核心素养。

课改已进入“核心素养”时代，要引导学生经历欣赏、技法、创作、展评等各个过程，引导学生在各种美术活动中充分展示自己，学生在完成作品的同时，既可以全面提

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升自己的情感态度与价值观又使美术核心素养得到加强！这就需要有情境化主题、多课时的“大单元教学”！

从核心素养出发，对课程标准进行研究，再进行单元化设计，最终完善课时计划，这是课程发展与教学实践中层层递进的环节，教师必须基于“核心素养”展开单元设计

的创造。但在我国基础教育界中，大多数教育者对“核心素养”、“学科素养”和“单元化设计”不够重视，所以基于核心素养的单元化设计，就成为我们必须解决的一大难题。

三、大单元在美术教学上的实践策略现以《手绘线条图像——物象立体的表达》一课为例，介绍大单元课程应用于初中

美术教学的操作方法和体会。《手绘线条图像——物象立体的表达》是人民美术出版社义务教育教科书《美术》

七年级下册第二课，属于造型﹒表现学习领域。我将《手绘线条图像——物像立体的表达》这个课程分为四个课时：第一个课时为

欣赏课、第二个课时为技法课、第三个课时为创作课、第四个课时为展示评价课。根据每个课时的教学目标分别设置不同的单元小任务。

通过大单元课程的学习很明显可以发现学生们对手绘线条图像知识掌握的程度大大提高。甚至绘画水平薄弱的学生也可以画出令自己满意的作品来。

1.第一单元：欣赏作品的线条之美

第一课时的单元小任务是让学生们欣赏不同类型的手绘线条图像，感受手绘线条的魅力。以及了解手绘线条图像立体的表达在生活中的应用及意义。

在第一单元的学习中教师主要通过不同的方式展示不同类型的手绘线条图像，引导学生感受作品的线条美。因为导入是一节课的引领者（灵魂和统帅），所以在导入部分

要采用能够吸引学生注意力的方式进入课题，我采用的是视频导入的方式，视频展示定格动画，而且动画形象全部是立体的，这样即可抓住学生的注意力，也可以快速的进入

的这节课的主题中。第一课时属于欣赏课，所以很容易产生两种极端，一种为满堂灌，即老师源源不断

的灌输知识，学生缺乏自主学习的机会；另一种为太过放松，只是学生的探究，缺乏老师的引导，这两种课堂的效率都是非常低的，甚至会使学生丧失了对手绘线条图像的学

习激情。所以我设置了相应的学生学习单（图1），在教师的指导下，与学生的自主学习2

相结合，使教学任务事半功倍。图

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学习单

对于学习单也要精心的进行设计，我一共布置了三个学习任务，第一个任务是展示几个平面的几何图形，学生尝试用线条将平面的图像转换成立体图形，既可以引导学生

将数学中的几何形体运用到美术学科中，又锻炼了学生的空间能力。第二个任务是让学生看一看自己手中的中性笔，尝试将它拆分成几何形体，并用手绘线条图像表现出来。

这个设计意图是锻炼学生的发散性思维与动手能力。第三个任务是学生对几何形体与立体物象有了一定的了解后，欣赏有创意的手绘线条图像，在学生对简单的手绘线条图像

美的认识基础上，去表达自己对这些手绘线条图像作品的认识，它们又美在哪里？第一课时的学习单不仅要为本课时布置学习任务，也要为后面的创作进行铺垫。通

过学生们的学习单的反馈，可以看出学生们在第一课时的学习还不错不仅可以轻松的将平面图形转换成立体图形，还可以将生活中的物品拆分成几何形体，甚至可以欣赏感受

手绘线条立体图像的美（图2、图3）。3

图

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学生完成的学习单图

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学生完成的学习单

2.第二单元：三种物象立体的表达方式

第一单元的教学目标是引导学生欣赏手绘线条立体图像并感受它的美。第二课时的教学目标是引导学生探究手绘线条立体图像的三种表达方法，并能掌握这三种立体图像

的表现手法。围绕这一目标，我设置了四个基本问题。即（1）如何运用手绘线条表达立体的物象？（2）如何通过直观感受表达立体物象？（3）如何通过结构分析表达立体物

象？（4）如何通过主观感知表达立体物象？围绕这些问题开展我的第二课时。通过展示4

同一物体不同物象的立体表达方式所绘画出来的手绘线条图像，引导学生仔细观察三幅手绘线条立体图像的区别，学生们的观察能力很强，概括能力也不错。他们认为第一种

方法跟实物花瓶非常像，第二张图像是把花瓶看成透明的，第三张图是将花瓶抽象化了。学生们对这三种方法有了正确的认识之后，学习起来就不难了，关键是直观感受方法中

的透视，要如何引导学生牢牢掌握，才能正确表现出某一物体的透视，这也是我这一课时的难点。

为了能够顺利的解决这个难点，我设置了相关的学习单任务（图4），学生完成任务单后，与老师分享他在这个任务单中的收获与发现，老师再做总结与提升。通过学生的

自主探究与老师的引导，学生能更快掌握透视规律。图4ꢀ学习单

通过学生们完成的任务单（图5），老师可以了解学生对三种表现方式的掌握情况，以及他们更喜欢哪种表达方式。

图5ꢀ学生完成的学习单5

3.第三单元：奇妙创想

经过第一、第二单元的学习，学生对于立体物象已经有了较深入的认识。在第三单元学习中，教师主要是引导学生进行联想，并构思出一副有创意的手绘立体物象的草图。

学生结合第一课时欣赏的手绘线条图像，第二课时立体图像的组合方式与装饰线条的变化及创意，进行草图构思。我们会发现七年级的学生正是处在奇思妙想的阶段，他

们创作出来的草图千奇百怪，每一幅草图都值得我们细细品味。美术作业是美术教学目标的具体化，是美术教学的主要任务之一，是反映学生学习

质量的客观标志，通过学生对草图的绘制，可以感受到学生对于美术单元化教学是完全接受的。美术作业是联系教师的“教”与学生的“学”的中介，它决定着学生的作业质

量；也是联系教学目标和教学评价的中介，正处于教学系统的“枢纽”地位！甚至可以说作业才是教学设计的重点与难点！

虽然学生第三课时的学习中处于构思和绘制草图阶段，但通过学生绘制的草图可以明显反映出大单元教学对于学生学习过程甚至结果有显著的提升（图6）。

图6ꢀ学生绘制的草图6

4.第四课时：我的立体小世界

这一课时是学生对第三课时的草图进行调整、完善的过程。经历了一周的积累与沉淀，学生的想法难免会发生变化，所以这一阶段并不是要求学生原封不动的对草图进行

描绘。在这一过程中，我们会发现学生最终的作品与原本的草图有一些出入，比如材料的限制不得不调整原本的构思，或者因为突如其来的灵感促使他们又有了新的创意，又

可能因为阴错阳差产生了奇效，所以这个阶段是奇妙的、充满探索、创新和悬念的。学生作品创作完成后，教师组织学生布置教室，有利于学生进行作品展示。这一课

时充分满足了学生进行展示、表现的欲望。学生们展示完自己的作品后，我们一起结合班级文化特点，设计制作了一本作品集，

学生们都将自己的作品收纳进了作品集中(图7)。图7ꢀ作品集

以上就是我以《手绘线条图像——物像立体的表达》一课为例进行单元化教学的方法与收获。课程结束后学生也非常自信的告诉我：“老师我每节课的内容都听懂了，而

且每节课的任务都完成的很好。”从学生们的反馈中，我更加坚信单元化教学在美术课堂上运用是有必要的。虽然我现在运用单元化教学略显稚嫩，但是便捷的互联网时代给

我提供了非常多的学习资料，