宁夏回族自治区中卫市成考专升本2022年艺术概论第一次模拟卷(含答案)

宁夏回族自治区中卫市成考专升本2022年艺术概论第一次模拟卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(50题)1.长诗《浮士德》是诗人（）的作品。A.歌德B.席勒C.拜伦D.雪莱

2.西方现代舞的开创者之一是（）。A.邓肯B.乌兰诺娃C.芳廷D.普列谢茨卡娅

3.《洛神赋图》相传为东晋大画家（）的作品。A.王羲之B.钟繇C.顾恺之D.张芝

4.19世纪末，主张将艺术与美学区分开来，被称为“艺术学之父”的是（）。A.席勒B.柏拉图C.费德勒D.亚里士多德

5.艺术创作的源泉是（）。A.生活B.艺术家的想像C.艺术家的情感D.艺术家的联想

6.______即指接受者由于作品呈现的深层审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。

A.审美期待B.形式期待C.意象期待D.意蕴期待

7.《游春图》是我国早期山水画的代表，它的作者是()

A.郑板桥B.王维C.展子虔D.唐伯虎

8.创作出著名油画肖像《英诺森十世》的画家委拉斯凯兹是______人。

A.西班牙B.法国C.意大利D.英国

9.被称为“圆舞曲之王”的奥地利作曲家是()。A.莫扎特B.舒伯特C.约翰.施特劳斯D.德沃夏克

10.《胡笳十八拍》是（）代的作品。A.A.秦B.元C.唐D.汉

11.诗句“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”出自（）

A.《北朝民歌》B.《离骚》C.《古诗十九首》D.《诗经》

12.“十八描”指中国古代人物画中（）的各种描法。A.A.面部表情B.形体动作C.眼神变化D.衣服褶纹

13.首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”的德国学者是（）。A.乌提兹B.康拉德.费德勒C.格罗塞D.狄索瓦

14.诗剧《浮士德》是______的代表作。

A.雨果B.歌德C.狄德罗D.席勒

15.被艺术家们评价为“中国社会和历史文化的一面镜子”的作品是（）。

A.《清明上河图》B.《李大钊》C.《父亲》D.《奔马》

16.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

17.“三一律”是欧洲______戏剧的创作法则。

A.文艺复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

18.“美是生活”是______提出来的。()

A.黑格尔B.普洛丁C.车尔尼雪夫斯基D.柏拉图

19.康德最著名的艺术学论著是______。()

A.《美学》B.《判断力批判》C.《汉堡剧评》D.《孔拉奥》

20.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是()

A.莫泊桑B.高尔基C.托尔斯泰D.雨果

21.在整个艺术系统中，处于基础地位的艺术语言是______。

A.文学性语言B.绘画语言C.音乐语言D.综合性语言

22.下列选项中，不是改编自文学作品的影片是（）

A.《林家铺子》B.《林则徐》C.《早春二月》D.《城南旧事》

23.绘画艺术使用的媒介材料主要是（）。A.形状、体积、木、石等B.画面、音响、蒙太奇等C.线条、色彩、块面、形状等D.旋律、和声、节奏、调式等

24.王国维在《人间词话》中提出了______说。()

A.风格B.境界C.神韵D.格调

25.我国______朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世。()

A.汉B.东晋C.唐D.五代后梁

26.《羊脂球》是法国作家______的作品。()A.A.司汤达B.巴尔扎克C.罗曼·罗兰D.莫泊桑

27.达利的油画《记忆的永恒》和布努艾尔导演的电影《一条安达鲁狗》等属于()

A.存在主义B.超现实主义C.表现主义D.荒诞派

28.下列属于鲁迅的作品是______。()

A.《药》B.《白洋淀》C.《龙须沟》D.《四世同堂》

29.建筑属于()

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

30.建筑属于（）。A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

31.我国元代戏曲创作和演出空前繁荣，尤为关汉卿的______最为著名，堪称世界戏剧艺术的不朽作品。

A.《西厢汜》B.《秦香莲》C.《窦娥冤》D.《牡丹亭》

32.《自画像》是______的绘画代表作品。A.A.伦勃朗B.鲁本斯C.委拉斯贵支D.夏尔丹

33.__________在《文心雕龙》里把文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。（）

A.钟嵘B.曹丕C.刘勰D.许慎

34.《乐记》是中国（）时期的艺术理论著作。A.先秦B.汉代C.魏晋时期D.唐代

35.我国最早的一部诗歌总集是（）。A.《九歌》B.《离骚》C.《诗经》D.《庄子》

36.柴可夫斯基是俄国作曲家，其作品有()

A.《联合之歌》B.《天鹅湖》C.《浮士德》D.《佩利亚斯与梅丽桑德》

37.杨丽萍演出的《孔雀舞》是我国______族的民间舞蹈。

A.满B.蒙C.门D.傣

38.二胡曲《病中吟》和《空山鸟语》是我国民族音乐的一代宗师（）的代表作品。A.A.田汉B.聂耳C.冼星海D.刘天华

39.古希腊悲剧艺术的最高成就者、被后世称为“悲剧之父”的是__________。（）

A.赫拉克利特B.埃斯库罗斯C.柏拉图D.贺拉斯

40.贝多芬的______又被称为“火山般的奏鸣曲”。

A.《黎明》B.《热情》C.《命运》D.《田园》

41.影片《战舰波将金号》是20世纪20年代——重要作品。

A.意大利B.法国C.美国D.苏联

42.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是______()

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

43.意大利美学家克罗齐最早提出艺术起源于______。

A.模仿B.表现C.游戏D.巫术

44.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一首______()

A.小提琴协奏曲B.交响曲C.小提琴独奏曲D.二胡独奏曲

45.《亚威农少女》、《格尔尼卡》是__________绘画的代表作品。（）

A.印象主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

46.作为一门独立学科的艺术学诞生于______。A.A.17世纪B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

47.《农民暴动》(又译《农民战争》)是()

A.版画B.油画C.水粉画D.水彩画

48.______是中国南方私家园林。()

A.圆明园B.颐和园C.拙政园D.大观园

49.《拉奥孔》是________的雕塑作品。（）

A.古希腊早期B.古希腊晚期C.古罗马早期D.古罗马晚期

50.柏拉图在《理想国》中要驱除()

A.诗人B.政治家C.工匠D.军人

二、填空题(10题)51.雕塑分为_____雕和_____雕。

52.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

53.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

54.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

55.造型艺术是一种再现性空间艺术，也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

56.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

57.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

58.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

59.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

60.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

三、简答题(10题)61.简述艺术活动的继承与创新。

62.23.简述3种主要的艺术批评形态

63.简述艺术批评的作用和功用。

64.简述艺术活动的基本性质。

65.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

66.简述艺术语言及其特性。

67.简述矛盾冲突在戏剧艺术中的地位作用。

68.简要说明艺术作品中内容与形式的关系。

69.简述审美想像在艺术创作中的作用。

70.简述艺术创作主体与客体的关系。

四、主观题(10题)71.简述艺术创作中审美理解的内涵。

72.艺术传播有哪些要素?

73.举例说明综合艺术的种类。

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

76.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

77.简述工艺艺术的基本特征。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

80.如何理解形象思维的三个特点?

81.试论艺术意境的基本内涵及其基本特色。

82.试述文学与戏剧艺术的联系与区别。

83.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和市美效应。

84.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

85.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

86.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

87.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

88.试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。

六、(0题)89.“扬州画派”的产生是由于当时扬州的（）。A.文化B.经济C.政治D.社会发展

参考答案

1.A

2.A

3.C

4.C

5.A

6.D

7.C

8.C

9.C

10.D

11.B

12.D

13.B德国的费德勒在19世纪末极力主张将美学和艺术学区分开来，也因此被后世称为“艺术学之父”。

14.B

15.C罗中立的绘画作品《父亲》被视为伤痕画派的一个重要代表，以巨幅油画形式表现普通中国农民形象，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了中国农民的辛酸与哀愁和中国历史沉重的足迹。作品展出后，引起了较大的社会反响，艺术家们评价《父亲》是“中国社会和历史文化的一面镜子”，是“当代中国美术史上重要的一页”。

16.B

17.B

18.C

19.B

20.B

21.A

22.B

23.C

24.B

25.D

26.D

27.B达利的油画作品《记忆的永恒》通过梦境般零乱、变形的场景，显示出虚无倦怠，令人室息的空旷寂寥;布努艾尔导演的《一条安达鲁狗》是一部没有任何情节的黑白电影，二者均是超现实主义在不同领域的代表作品。

28.A

29.B

30.B

31.C

32.A

33.C

34.A

35.C《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，又称为《诗》和《诗三百》，它收集了自西周初年至春秋时期大约五百多年的三百零五篇诗歌。内容上分为风、雅、颂三部分。

36.B

37.D

38.D

39.B

40.B

41.D

42.D

43.B

44.A

45.C

46.C

47.A柯勒惠支是德国著名版画家、雕塑家，《农民战争》是其版画代表作之一。

48.C

49.B

50.A

51.圆浮

52.新闻摄影人像摄影

53.文体期待意象期待意蕴期待

54.敦煌云冈龙门

55.视觉艺术雕塑

56.骨哨陶埙河姆渡

57.科学画面声音

58.张择端

59.整合变形移情

60.古希腊莫里衰博马舍

61.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

62.23.

艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系，对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)

①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。

②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。

③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。

④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

63.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；（3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

64.艺术是人类在社会生活、劳动实践和认识自然的过程产生出来的审美意识形态。任何一门艺术都有自己独特的表现方法和手段，即艺术语言。艺术创作、艺术作品、艺术接受等一切艺术活动都以艺术语言体系为媒介，艺术家进行艺术创作必须娴熟掌握该门艺术语言才能充分地表达他的独特个性和创造精神，成功地创作典型的艺术形象和饱含艺术蕴味的意境。在艺术接受活动中，接受者也只有具备基本的艺术素养，才能更好地感知、体验、想象、理解优秀艺术作品所创造的艺术形象和艺术意境，并在此基础上进行审美再创造，以满足自己的审美需求。艺术活动还是一种以创造形象或意境来满足人类愈来愈强烈的审美需求的精神文化活动。人们在欣赏艺术时，其想象、认知、情感等心理能力便被激发而活跃起来，进入忘我的艺术境界，从而获得了审美享受与满足。因此，我们可以认为：艺术活动是人类的一种重要的高级精神活动。艺术活动是以特有的艺术语言体系为媒介、以创造形象或意境满足人类审美需求的精神文化活动，艺术活动最终会产生审美的意识形态。

65.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。

(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注意对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

66.(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。同时艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。(3)艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言追求艺术形式与表现手段的创新。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。(3)艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言，追求艺术形式与表现手段的创新。

67.矛盾是戏剧的核心，戏剧是通过表现故事的矛盾冲突来展开情节的。戏剧和其他的艺术作品不同，必须表现矛盾冲突，并且要以矛盾冲突作为情节发展的主要线索。没有矛盾冲突，严格说来就没有戏剧。戏剧要按情节的开端、发展、高潮、结局来演出但这些情节必须贯穿矛盾冲突才能展开。戏剧矛盾的提出和解决，是在推动情节的发展中解决和完成的。在戏剧中，矛盾冲突可以表现为人物之间的各种冲突，也可以表现为人与环境的冲突，也可以表现为人物自身的内心冲突。这些冲突实际上是社会生活中矛盾斗争在戏剧中的反映。

68.(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定的社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融入艺术家的知、情、意。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中内容常常起到主导(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定的社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态，其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言，艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导

69.(1)审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家获得审美经验以及从事创作活动的最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创作活动主要依靠创造性想像。(2)想像的特征：第一审美想像离不开表象记忆；第二审美想像是积极的、能动的和创造性的；第三审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系联想(1)审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程，同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家获得审美经验以及从事创作活动的最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创作活动主要依靠创造性想像。(2)想像的特征：第一，审美想像离不开表象记忆；第二，审美想像是积极的、能动的和创造性的；第三，审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系，联想

70.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

71.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

72.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

73.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

76.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.这是因为艺术鉴赏的基本特点之一即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性根源于鉴赏者主体的个性差别也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大这是因为艺术鉴赏的基本特点之一，即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性，是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时，其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性，根源于鉴赏者主体的个性差别，也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异，指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异，是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品，不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大

80.形象思维的特点：第一形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象总是运用形象来进行思维。第二形象思维过程不依靠逻辑推理而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式情感对形象思维也具有特殊的作用。第三形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先从形象思维的第一个特点看艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象艺术家在着手创造艺术形象之前先经过一个体验或构思的过程将要创造的形象已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中想象等多种心理功能异常活跃它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象最终形成艺术形象。可见无论是体验还是构思无论是传达还是表现艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。形象思维的特点：第一,形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样,形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象,总是运用形象来进行思维。第二,形象思维过程不依靠逻辑推理,而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式,情感对形象思维也具有特殊的作用。第三,形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析,那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物,通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点,因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先,从形象思维的第一个特点看,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象,艺术家在着手创造艺术形象之前,先经过一个体验或构思的过程,将要创造的形象,已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中,表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象,表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中,想象等多种心理功能异常活跃,它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象,最终形成艺术形象。可见,无论是体验还是构思,无论是传达还是表现,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。

81.意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”又有来自客观现实升华的“境”“情”与“境”是有机地融合在一起的情中有境境中有情。艺术意境包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不舍不施的自然美。意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界,是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”,又有来自客观现实升华的“境”,“情”与“境”是有机地融合在一起的,情中有境,境中有情。艺术意境包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不舍不施的自然美。

82.文学和戏剧的密切联系首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介剧本称为戏剧文学对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征只能凭借想像展现不像以演员行动为基础的戏剧可以直接感知于视听还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔不受时空限制几乎无所文学和戏剧的密切联系，首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介，剧本称为戏剧文学，对戏剧艺术审美品质的高下有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节，作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近，因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征，只能凭借想像展现，不像以演员行动为基础的戏剧，可以直接感知于视听，还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔，不受时空限制，几乎无所

83.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。

84.艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动，它同艺术鉴赏既有联系，又有区别。一般来讲，艺术鉴赏偏重于感性，艺术批评则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。因此，“鉴赏可以不含有批评的意味，但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者，绝不应该止于鉴赏，应该做进一步的批评，因为只有批评，才能认识艺术的真面目，才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点，使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法，呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来，随着现代科学的不断发展，艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果，形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派，使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨，而且应当文字优美、生动感人，给人们一种特殊的美感享受。事实上，不少优秀的艺术批评文章，本身就是一篇优秀的散文，如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论，其中的“观古今于须臾，抚四海于一瞬”等名句，流传千古，至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文，都是具有强烈艺术感染力的优秀散文，给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点，决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。因此，艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平，特别是从整体上达到完美的艺术境界，具有独创的艺术风格。当然，凡是优秀的艺术作品，总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一，艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展，在艺术生产中发挥着重要的作用。

85.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一种是指作品的情感因素与理性因素的统一。①首先，艺术作品是感性与理性的辩证统一，这正是艺术区别于宗教、哲学的重要因素之一。如唐代柳宗元的《江雪》正是在寒江独钓的感性形式中蕴含着更加浓郁的诗情与哲理，在万籁俱寂的雪海中，老渔翁清高孤傲，敢于抗争的性格跃然纸上，如在眼前。而这种精神与思想境界则正是当时作者倔强不屈性格的写照。由于感性与理性的统一，使这首小诗成为千古佳作。②这种感性与理性的统一又表现为艺术作品中情感性与思想性的统一，只有将情感渗透到思想里，思想融合在情感中，这样的艺术作品才真正具有感人的魅力。如贝多芬的《热情》奏鸣曲，这首乐曲所表达的热烈奔放的情感，具有震撼心理的巨大力量。与此同时，这首乐曲又通过完美的艺术形式，表达了成熟时期的贝多芬的思想，使得这首奏鸣曲所表现的悲剧性之深刻，矛盾冲突之激烈，斗争精神之顽强，都是在同类作品中罕见的，成为钢琴奏鸣曲