2023年音乐教学反思(集锦篇)

2023年音乐教学反思(集锦篇)音乐教学反思1

一、胜利之处：教学各环节过渡自然，环环相扣，每一环节的设计都有意义和作用。学生接受并宠爱《渴望春天》，并能够用甜蜜的声音、正确的换气方法演唱，尝试用声音、速度、力度的改变表现赞美春天、渴望春天的'心情。

二、不足之处：教唱环节中，个别难点忽视了。如“在草地上”的“上”是一个字两个音。全年各班状况不同，有时没有刚好做出相应的调整，教法上要更敏捷一些。

三、教学机灵：再诗歌朗诵时，选配两首音乐，学生跟随两首不同音乐朗诵后，有不同的感受和效果。这就是音乐所起到的作用。在用大二拍拍子演唱歌曲时，拉起学生的手，一起做划船或荡秋千的动作，帮助学生找寻起伏悠荡的乐感，学生用形体动作很快找到歌曲的韵律感。

四、学生创新：学生自己处理歌曲，用不同的速度、力度来演唱，评比出最佳的演唱方式方法，主动主动参加音乐表现。《渴望春天》教学反思四十八中学孙威巍

音乐教学反思2

如何写好教学反思，充分发挥教学反思的作用？本人结合自己的实践和一些老师沟通的阅历，应抓住7个字。

一、心，做有心人。

要有目的、有意义地做好这项工作，课内有心留意，主要教学那几个学问点，重点的、略带的把节与节、章与章、旧学问与新学问此问题与彼问题是否能奇妙地连在一起。用什么形式与方法做到心中有数？依据课型多样的特点，分类型记载，象音乐课如以唱歌为主的综合课，以音乐学问为主的乐理课，以嬉戏为主的唱游课，以学问技能为主的训练课，以听音乐为主的听赏课，以巩固为主的`练习课等等，这样记载看起来就更清晰，印象更深。

在教学方法上，一节课的起先、结束，全过程是否简明，层次清晰，音乐学问技能训练是否有机结合，音乐理论以及概念驾驭、理解得怎样；在调动学生的感情启发，学生形象思维等方面实施的状况如何；培育学生的动脑、动手、动口、动耳的实力，学生的学习爱好等方面如何，以及课堂气氛是否活跃有创意，所以要做教学有心人。

二、勤、刚好记载。

这是写好教学反思的关键之一。依据记忆规律，在识记以后不久就起先遗忘。因此，写教学反思要趁热打铁，课后刚好记载，马上整理归纳，总结分析，记录于册。假如拖久了，课堂教学状况，回忆起来时间反而费长，甚至遗忘。尤其是艺术技能方面的，必需在下一环节加以订正驾驭学问点，才能顺当地往下教学。

三、全，全面分析。

首先要对教案的实施状况进行细致全面的回顾，从教学目标的达成，教学结构的支配，教学过程的进展，教学方法和手段的运用到师生活动，教学效果都要象过电影似地琢磨、反省，归纳出哪些是胜利的，哪些是待进一步改进。在全面分析基础上还应依据教学目标、音美课的类型等，突出重点地总结，记载自己体会最深的“得”与“失”。这样记载才具有较好的价值。全，不是四平八稳，一课一记载要有一得，否则会形成次次记载一模一样。

四、活，敏捷多样。

写教学反思没有固定的格式和应依据要求和教学实际实行敏捷多样的方法和形式，因课而异，不拘一格。我参考了一些老师的教学反思，有的记在教案旁边，随着教学过程而写；有的记在一节课后面；有的没有特地的教学反思本上；有的全是文字记录，有的文字和符号兼用。总之，不论任何方法、形式，以反映教学状况为准。

音乐教学反思3

音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教化教学的有关理论，对课堂教学的教化理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思索，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学供应重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的主动作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美实力。所以我认为每学期对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应当从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学实力呢？

第一、音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受实力，是审美实力的基础。

因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不冲突。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常状况下，针对有肯定识谱实力的学生，运用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发觉，在农村，其实许多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素养，假如实行先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到爱好，也把课堂前15分钟的珍贵时间也白白奢侈掉。对此在教唱新歌前我首先让学生观赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简洁的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生观赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的爱好。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增加其自信念，加深对音乐的酷爱。对于有素养的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。

其次、必需把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。

所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好驾驭本节课的重点及难点学问。而导入的方式也必需引起学生的爱好，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。

第三、音乐教学作为素养教化的`重要内容，必需要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和开心的环境中潜移默化地接受教化。

我们老师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，老师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样老师必需提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本常常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的熬炼学生自主实力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特殊兴奋。因此在音乐课上，老师应当不断创建更大的空间让学生们自主发挥。

第四、乐器和舞蹈在课堂上的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得更活跃。

而且乐器和舞蹈是很好地培训学生的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，假如只是简简洁单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动学生的主动性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来辅导学生的乐感，先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要一样。然后我再做乐器示范，最终每组学生中选择几位出来表演。通过他们的表演和我的引导，下面的学生可以很清楚的看到台上哪位学生打的是正确，那些是错误的。反复地练习多几遍，学生便很快把节奏和乐器协作起来。而且这样学习节奏，会让他们感到趣味性增加了，学习起来就变得简洁。而在某些民族歌曲的学习中，我就会简洁介绍该民族的舞蹈手型或脚位，也上根据乐器的方式进行，这样学生就很简单跟着歌曲跳动起来。因为农村的条件有限，所以我们可以自制打击乐器，比如用空的矿泉水瓶装上傻子当沙锤，还可以用饭盔当打击乐器，从生活中可以提出来许多乐器，特别普遍也很好用。

音乐教学反思4

有感情地朗读对中班幼儿来说相对困难，我就请幼儿自己说说小鸟的形态，叽叽喳喳欢乐的唱歌，那我们在读的时候也是轻快愉悦地来读出小鸟的感觉，小星星是静静躺着，轻声地说着静静话，那“小星星们”在读的`时候就是轻轻地与树妈妈说话。当幼儿对各自的形态和特点熟识后自然就带着感情来朗诵儿歌了。

整个活动幼儿主动参加，大胆想象，主动回答老师的问题，我觉得这节课，幼儿的激情很高，充分驾驭了娃娃们各自的特点，并能有感情的去朗读儿歌。不过在上一动物的对话和下一动物的连接上不是很好，有些幼儿会遗忘，须要老师提示。还有我自己觉得老师的示范语言很重要，这节课我分别示范了不用动物的语言，幼儿很感爱好。尤其是让他们来练习的时候，许多幼儿驾驭的都很不错。所以老师在以后的语言活动中会重视老师的规范语言和语气，赐予幼儿最好的示范和引导。

音乐教学反思5

音乐的课堂须要音乐，在理解、驾驭了音乐的基础上，再去挖掘音乐之外的附加值，如人文性、情感性、德育性等。本节课的主题是合唱与观赏，下面我就这次课作一反思。

1、合唱意识的培育

本堂课以观赏为主，在体会其次部分的抒情片段时加入了合唱教学。由于是在尝试期，因此还存在在许多不足之处。对于合唱教学的方面也不是特殊懂，试教时也在摸索更好的方法，学生感觉也有点生疏。所以在教学过程中未能很好的体现出合唱的效果，学生合唱意识也较淡薄，这是以后在教学中该改正的。

2、演唱习惯的培育

演唱习惯的培育并非是一日就能达到的，它须要长期的训练，培育。在平常在教学过程中，可能过分的注意于歌曲的学唱，而忽视了演唱习惯的培育。因此在本堂课毛病也同样出现了，我想，这就是在以后音乐教学中应当留意的问题。

3、教学设计

本堂课以观赏为主，合唱为辅，合唱的加入也是为了更好地让学生体验歌曲的情感，感受音乐。整堂课下来，感觉还比较顺，但是自我感觉课的设计针对五年级的学生，好像教材挖掘地还不够深，可让学生的观赏程度再加深，这是以后观赏课该留意的，不应当走形式路途，而应当实在、扎实，真正让学生学到点东西。

以上几点，是节课体会较深的东西，希望能够通过这次活动以及反思感悟到音乐教学的要领，接着自己对教学的热忱和努力。

新课程不仅将变更学生的学习生活，也将变更老师的教学生活，新课程要求老师不再只是学问的传授者，而应成为学生探讨新学问过程中的合作者、促进者、老师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也渐渐摸索出了一些心得，现总结下:

1.多一些自由，少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的相识和见解，想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法，学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌，我有一个环节是支配让个别学生上台来跳绳的，但是学生一听可以上来跳绳都特别激烈，结果有半个班的`学生都跑上来了，忽然没了该有的课堂秩序，这种状况在以往是不被允许的，正想叫他们全部回到座位上坐好，却突然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛，我的心忽然软了下来，就让大家边唱歌曲边来跳绳，结果竟然还达到了意想不到的效果。所以，在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧!

2.多一些创建,少一些仿照。老师应当多组织一些创建性活动，培育学生的创新意识和创新精神，使学生想创建、敢创建，有剧烈的新奇心和求知欲，敢于怀疑书本、老师、他人的观点，回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话，能常常主动主动地提出新问题。我听过一节公开课，内容是观赏《鸭子拌嘴》，我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲，没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题：“同学们，你们觉得这首乐曲好听吗?”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听!”我觉得这首乐曲假如没有经过正确的引导，学生是不太简单能体会到其中的妙处的，那他们说不好听也是再正常不过的事了。可是这位老师明显没有想到会是这种回答，一下子连词都接不上了，接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句：“这么好听的乐曲，怎么会不好听，你们有没有仔细在听?”那些回答不好听的同学忽然没了精神。在后面的教学中，虽然老师的讲解生动好玩，但是课堂气氛却始终调动不起来。很明显这位老师的回答是欠考虑的，学生也有保留自己看法的权利，我们应当激励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。假如当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明，我想学生们肯定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、好玩的乐曲的。还有，在以往的教学过程中，老师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生，而忽视了对学生创建实力的培育，而现在我实行了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作，最终来比比看谁的动作编的好看、编的新奇。这样不仅培育了学生的创建意识还活跃了课堂气氛，真是一箭双雕。

3.多一些开放，少一些封闭。教学要求遵循教学大纲，但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材，学科学问渗透，实现教学内容开放。动画片《西游记》学生特别爱看，而当中的两首主题歌学生更是耳熟能详，针对小学生的特性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂，“猴哥，猴歌，你真了不得”“白龙马，蹄朝西，驮着唐三藏，跟着仨徒弟”学生们学习的主动性异样高涨。

4.多一些探讨，少一些讲解。成立自学探讨学习小组，师生之间、学生之间建立学习责任依存关系，让每一位学生都参加探讨;自学探讨活动贯穿于教学过程的始终，使探讨常常化;自学探讨活动有足够的时间，使探讨得到深化;老师和学生都能容忍他人的不同看法，形成民主化探讨氛围。这里要强调的是，探讨必需是有效果、有意义且目的性强的。必需要以解决问题为最终目标，像一些简洁的问题就不须要花上大把时间拿来探讨了。

以上点滴是本人在这学期低年级音乐教化中的一些体会和感想，我将在以后的教化，教学中不断学习，不断进步!发问，这样做主要是为了时刻抓紧学生的思路，激励他们参加，很好地调动了学生的学习主动性，也活跃了课堂的气氛。当也存在着肯定的不足，在选用段落观赏上，对材料没有进行很好的筛选，使得听赏部分过多，占用了学生们相互探讨的时间，因此在以后的教学过程中，对课堂程序、环节的把握应当再细致斟酌一下。

音乐教学反思6

在初中教学中，虽然音乐并不像语文、数学那样与高考紧密联系，但作为素养教化的一个必不行少的因素，其质量凹凸，也是极为重要的，它对于培育学生的全面素养有着其他科目所不具备的优势。但因各种缘由，传统的音乐教学只是注意老师的“教”，无论什么类型的课，老师只重视灌输，而忽视了学生作为学习主体的主观能动性，使得学生对音乐课爱好减弱甚至厌恶。音乐新课程改革强调了“以审美为核心”，提出了“以爱好爱好为动力”“面对全体学生”“供应学科综合”等新的教化理念。音乐教化的重心正从单纯注意学问技能的传播，转向注意学习实力、实践实力和创建精神的培育，注意情感、看法和价值的形成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素养。因此，在新课改的大潮下，作为初中音乐老师，我们有必要对教学进行仔细的反思。

一、激发学生对音乐的爱好

有关探讨表明：任何一种音乐实力，都是在音乐感受实力基础上发展起来的。因此，在教学中应想方设法激发学生观赏音乐的爱好，激励学生对音乐发表独立的感受与见解，通过多种形式引导学生主动参加音乐体验，尽可能地为学生树立终身学习的理念和达到享受音乐的目标奠定基础。

初中学生在生理、心理上已经渐渐成熟，经过多年的学习，他们已积累了肯定的学问阅历，有肯定的学问面，对于事物也有自己的相识和观点，初步建立了审美观。而传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生驾驭肯定的技术和音乐学问，所以音乐课又被认为是技术学习课，因此在音乐课中过多地强调了学习技能、技巧。在教学时，假如对学生一味地进行灌输，把音乐课上成枯燥的“解剖课”，这是肯定行不通的。现在的音乐课应在符合学生独特年龄和心理特点基础上，在音乐的内容和含义上作更宽泛一些的探究，站在音乐文化的高度上观赏作品，融入人文色调，使音乐更贴近学生已有的学问，并开展丰富多彩的课堂教学活动，才能寓教于乐，调动学生的求知欲和新奇心，使他们主动、主动地参加学习。这样的音乐课才可能更简单被广阔的学生接受，也较简单激发学生观赏音乐的爱好，进而培育他们主动参加对作品的感受、体验、分析、理解，即“人文式”取代“显微镜式”。

二、创设情境，激发学生学习欲望

在音乐课堂上，老师要建立一种民主和谐的课堂氛围，激励学生多想、多问、多做，开发创新意识，发展创建性思维、创建性操作实力，形成创建性特性品质。我的详细做法是尝试创设“创建性学习”的教学情境。例如，在观赏不同类型的音乐作品中，启发学生的联想和想象，发展他们创建性思维实力。如观赏情感之声中的《阳关三叠》，用表情和肢体动作来完成作品所表达的情感；对音响感知与感情体验的作品，如《二泉映月》，我启发学生闭上眼睛体会盲人作者的心境，执著、不屈服的性格和对光明的希望。我觉得创建性学习教学情境的运用使我的音乐课堂更加活跃，学生更有自我表现的欲望了。

三、运用多种教学方法，努力提高学生对音乐学习爱好

在教学中我结合实际状况，协作新课程改革，在学习音乐教材的同时运用现有乐器进行音乐教学，激发学生爱好，提高课堂效率。详细为：

（1）在音乐观赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，变更以往放录音让学生单纯观赏的.教学方法，使学生在观赏的同时，既开拓了视野，又提高了审美实力。

（2）在音乐理论学问的教学方面，为避开单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和驾驭音乐学问。例如音符实值的学习，通过仿照动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较简单驾驭。

（3）利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，观赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

（4）课堂上，让学生上台演唱，培育他们的参加、实践实力，学生心情高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

四、联系实际，主动实践，让学生更深化地了解音乐

音乐学科是一门实践性很强的学科，在教学过程中要把课堂上的理论学问和实践紧密联系在一起。从每个学生的基础入手，把握好重点，一点一滴地逐步提高学生的音乐素养，让学生更深化地了解音乐。在加强音乐课堂教学的同时，针对中学生课时少的现状，主动开发和利用音乐课程资源，开展课外及校外的各种各样的音乐活动，让音乐活动成为校内文化的一部分，让学生的生活中到处充溢音乐。合唱就是一个学生参加广泛，凝合学生的最好机会，所以，做好每次的合唱教学与开展活动至关重要。

音乐是一种情感艺术，以审美为核心，以学生愉悦感受和主动参加为动身点，以提高全体学生的审美实力和审美修养为目的。中学生正处在富于想象的年龄，作为音乐老师，我们要用音乐打开学生想象的闸门，通过审美实践，纯净和丰富情感、美化心灵、完善人格，培育他们的发散性思维实力，使他们以审美的看法感悟人生、相识社会，进而养成对生活的主动乐观看法和对美妙将来的憧憬与追求，这是我们音乐工作者面临的一个崭新课题。我们要主动响应新课改号召，努力实践，为社会和国家培育更多更好的人才。

音乐教学反思7

最近一段时间，听了全部音乐老师的课，深有感受。作为校本教研重要形式之一的案例探讨，随着校本探讨的不断深化、发展，目前在我国“微观教化领域”已经掀起了一场“案例”探讨、学习、撰写的热潮，这是一种极好的教化发展的态势，将对当前的课程改革和课堂教学改革起到极大的推动和促进作用，将有利于老师专业得到进一步的发展。如何撰写案例，本人谈点看法：

一、教学案例是否就是教案的代

从案例的范畴而言，曾有人将“案例”划分为二种：既可以是一个典型的教学情景故事，也可以是一篇教学个案。只是对教学个案没有加以必要的界定。于是乎，在众多的案例或很多的案例集中就出现不少以为案例来对待。这种现象，是否会对我们开展案例探讨产生一种误导呢？教学个案不是某个教学个体的主观设计，至少应当是在某个特定的群体中，诸如一个校级教研组或或者片区教研组教研大组，经过集体探讨，用来探究的教学个案，甚或是已经过实践检验，被公认为是具有借鉴或推广价值的个案，其中肯定的区域内或时空中带有肯定的代表性或具有典型性。因此可以这样说，教案并不完全等同于案例。

二、作为案例，从正面进行撰写无可厚非，这原来就是颇符国情的。但教化与一般的政治宣扬不一样，教化或教学进程

本身就是一个寻求、发觉、追求真理的过程。任何事情假如都从正面加以阐释、确定，回避不当的，那么与真理处于对立面的谬误就难以让人去发觉，真理与谬误就难以区分和比较，所谓“实践是检验真理的唯一标准”就失去了正反两面的客观依据。如今年《中国音乐教化》其次期杂志上看到的一篇《对当前音乐课堂几种常见现象的思索》的文章。文章的表述形式看来只有“现象”与“思索”两个内容。但假如我们有意识地将该作者的内容加上必要的“背景资料”、将“现象”看作一个教学情景故事，然后添上相应的“教学对策或教学策略”，最终将“思索换成”反思“或”教学点评“（当然也可以换成其他的表述形式）。不就成了一篇从反面角度来撰写的教学案例，而且应当说这篇案例还是带有肯定的典型性，或具有普遍性的，能引起人们共同关注和思索的好案例。

而目前我们见到的案例，极大部分都是从正面的、胜利实践的角度来进行撰写；当然也有从正反两方面结合着来撰写，只是很少很；而纯从反面来撰写的几乎是没有的。这种现状对案例的探讨和发展好像并不是很志向的，也不非常符合事物发展的规律。

三、教学案例的典型性如何区分、认定

对于如何撰写案例，我觉得比较典型的案例应当具有“三性——典型性、客观性、启发性。对于这样的提法无可厚非，但对于“典型性”来说，我觉得如何区分、认定案例的典型性，是一个仁者见仁，智者见智的问题。就好象不同对象、不同境遇、不同心态或心情的人，观赏同一个音乐作品，给人的.心境感受是迥然不同的一样。案例的典型性，也应当是因事、因人、因地、因境等不同，而产生不同的区分和认定的。同样是学生和老师，但有城市和农村的区分，有素养优劣之分等。有的案例，对城市的学生和老师而言，可能具有肯定的典型性和普遍意义，但对于农村的学生和老师来说，可能就没有什么现实意义。就教化规律的提示而言，农村与城市在肯定的程度上是不能同日而语的。因此，在案例的“典型性”的区分、认定上，应当也有农村与城市之别。我们大家都是处在农村的学校中，希望多把目光集中在我们的学校学生上，把这一空间表现具有共性的、普遍性的典型案例。

四、教学案例是否肯定要在现有的教化理论指导下进行分析并撰写

案例作为一种教学实践的阅历提炼，不行否认其带有肯定的时代的要求。它也须要符合时代发展的、先进的教学理论或理念作依据或作指导。很多的学者在谈到案例作用时，有一种几干部战士形成共识的说法，认为通过阅读案例，我们可以不亲临现场就能了解各种各样的教学情景，对不同老师的教学实践进行“解读”，而且最终能促进阅读案例的人反思教学实践涂思索教学实践中出现的问题，并将其作用概括为三句话：认为案例“是解决教学问题的源泉（理由是通过案例学习，可以促进每一个老师探讨自己的教学策略和行为，共享他人的胜利的阅历，积累反思的素材，在实践反思中自觉调整、改进自己的教学策略和行为，提高课堂教学的技能和效能。）；是老师专业成长的阶梯（认为运用案例教学可以将接受式培训导向参加式培训，在分析案例、情景模拟、角色换位、多角度思索、交互式探讨、开放性探究的过程中，加强老师的实力建设、提高老师培训的针对性和效能）；是教学理论的家乡（推断：一个典型的案例有时也能反映人类相识实践上的真理，从众多的平安中，可以找寻到理论的探讨过程中所带来的“传话接力”式的偏差。）。可以说，上述对案例作用的论述是非常精辟，特别独到的。

可是，从实施素养教化的角度，从课程改革和新课程试验的发生、发展、深化的进程来看，我们所从事的事业是前人所没有经验过的，没有许多可供我们借鉴的阅历及指导实践的理论，所以在肯定的范畴内，现存的教化或教

学理论并不肯定能完全分析、指导全部的案例撰写。有句话说的好：“实践是检验真理的唯一标准”。有时候，我们完全可以通过实践来验证理论的正确与否。“实践——理论——再实践”，采纳反证的方法又有何不行呢？

五、教学案例的时空表述能否以课堂教学进程的三步曲来加以划分

目前，对于撰写教学案例，从各地撰写的案例来看，都有肯定的格式和字数要求，要求也大同小异。字数一般都要求至少20xx字以上，5000字以下。而且以下几个要素基本都要具备：背景、主题、细微环节、结果、评析。对于背景、主题、细微环节、评析(点评或反思)，这些要素的确是必不行少的。主题可以单独进行表述，也可以寄寓于事务的叙述中；至于细微环节和结果（我理解为是对整个故事的描述及老师实行何种策略，期间老师与学生是怎样是状况，及最终带来怎样的结局等）也是必需交待清晰的；评析是案例的画龙点睛的之处，不行忽视，更应精辟。然而，对于所谓的背景，是否须要像有的关于案例定作指导文章那样描述的撰写？如背景，包括课程、教材、教学、老师、学生等教化环境信息。案例须要向读者交代案例发生的有关状况：时间、地点、人物、事情的起因等，如介绍一堂课，就有必要说明这堂课是在什么背景下进行的，是一所重点学校还是一般学校是一般班级还是试验班级，是经过打算的“公开课”还是平常的“家常课”，等等，我认为，作为一个故事，只要交待清晰了时间、地点、人物、事情、及起因，是在课堂教学进程中的哪一个时段——导入绽开、总结中的某个时段发生的就可以了，不须要四平八稳的详加介绍，如此不仅可以省略很多笔墨，也可以少费读者很多时间。>，目的是为了缓解学生的惊慌心情,调动学生学习的主动性,营造一种宽松愉悦情感氛围,同时也为导入新课起到一个过度的作用.在授新课的环节中,课件出示课题>后,我让学生听一听,是哪种小动物在叫?它们是怎样叫的?学生通过听,说,培育了他们的观赏实力和语言表达实力.敢于大声说话。然后播放歌曲录音《谁在叫》前半部分，让学生对这一部分有个整体的相识,这也体现了低年级以听唱为主这一要求.分句教唱是为了让学生能更精确地唱准歌曲旋律,在教唱”啦”部分,我采纳了对比的方法,使学生更易于记住歌曲的旋律,让学生用动作来表现歌曲时,我让学生自编动作,培育了学生动手动脑的实力.紧接着学习歌曲后半部分,这一环节我让学生先理解歌词,“小猫想捉老鼠”、“小鸡找妈妈”、“还有小鱼”、“……”,了解了动物之间的生态关系,教化学生细心视察事物,同时调动学生的学习主动性.歌曲的教唱我让学生自己选择喜爱的句子,学生找一句,跟钢琴学唱一句,既学会了歌曲,也培育了孩子的'自信念,学生边唱边随音乐做小动物可爱的动作。教唱过程中，我采纳了师生地唱、分组对唱、学生领唱,打击乐伴奏等教学方式使学生尽快熟识歌曲.在小组合作编创歌词的环节中，我让学生依据歌曲内容，联系动物生活习性，仿照其动作，创编各角色舞蹈动作，再分组表演。分小组编创舞蹈动作。学生在小组长带领下，对小鸡、小猫、小鸭、小猪、小老鼠、鸡妈妈、小鱼各角色联系自己的生活实践和想象，编创可爱的舞蹈动作，既丰富了课堂学习气氛，也熬炼了学生的合作实力和创编实力。在分角色表演中，小组内各自扮演自己喜爱的动物角色表演。我能刚好对有困难的个别小组的活动赐予指导。在开展各项教学活动时，我能对每个同学或小组成果都予以表扬，对编创得较好的舞动作师生共同学习、借鉴。最终小结本课所学内容,并教化学生从小爱护小动物,爱护大自然,爱护生态环境,体现音乐审美教化这一功能.

当然，在这一节课中，我觉得自己还有许多做得不够的地方，比如在附点节奏的解决上，学生没能得到很好的解决，在今后的课堂教学中，我将会不断改进自己，提高自己的教学水平。

音乐教学反思11

教学反思是一种用来提高老师自己的专业素养，改进教化实践的学习方式。在小学音乐教学中，广阔音乐老师为了提高教学水平，经常写诸如“教学后记”或“课后随笔”等教学反思，但老师们一般只是记载音乐课堂的真实状况及对课堂中出现的一些状况作简洁的思索，自不待言，这样的反思是浅层次的，却忽视了“教什么？”“怎么教？”“效果、目标达到了没有？”“为什么？”“如何改进？”等一系列深层次的真反思，而且写了之后就往往束之高阁了，使课后的反思流于形式，没有真正起到教学——反思——调整——改进教学的主动作用。笔者在音乐课堂教学实践中，利用平行班教学的有利条件，以现代教化的有关理论为指导，对课堂教学内容、目标、过程和方法在教学之后重新进行谛视、评价，进而调整和改进教学，在教学实践中取得了不错的成效。以下就是我对音乐教学进行真反思的一些主要策略：

一、注意音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思。

小学音乐的课堂教学内容不仅应具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生爱好的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并依据学生的学力水平重组教材，把充溢生活情趣的内容充溢到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。这也是充分敬重学生的主体地位以学生为本的重要体现。因此，我们的音乐教学反思首先要着眼于教学内容的是否生活化，是否为学生所喜闻乐见。

案例一：第七册《越剧观赏》一课。我原先是这样设计的。上课一起先老师通过设问，让学生谈谈或即兴仿照平常生活中了解的越剧学问。接着用大半节课的时间介绍了越剧的有关学问和家乡越剧表演艺术家徐玉兰，学生们听得兴致勃勃。最终观赏越剧唱腔《西湖好》并学唱其中句段，学毕让学生谈谈对越剧的感受。出乎意料，学生的反应让人啼笑皆非：“我妈妈说，越剧是给老人们听的。”“我觉得越剧太嗲了！”教室里霎时哄堂大笑。

反思：本例过多的非音乐化的教学内容减弱了学生对越剧观赏的听觉体验。教学内容的支配应着重挖掘越剧的艺术魅力，重点围围着引导学生参加听觉体验、培育学生的审美情感进行，这样才能激发他们对音乐内容的爱好，加快对音乐的内化，体会越剧艺术的魅力。

反思后我相应地调整了教学设计：从现场演唱徐派片段引入介绍徐玉兰和家乡浙江的越剧，从学生观赏与仿照中强化学生感受越剧的旋律美与韵律美，最终观赏《梁祝》的主题音乐，形成了深刻的审美体验，达到较好的教学效果。

调整后，学生对越剧的认同度及情感有了较大的改变，从误会到理解，从盲目到观赏，这就是真反思的功效。

案例二：一位老师这样执教人音版其次册《海》：同学们你们喜爱旅游吗？让我们开着小火车动身吧！听！我们来到了什么地方？（播放《海》音乐前奏）望见过大海吗？让我们一起去看海（出示图片：漂亮的海岛、沙滩、鱼儿、贝壳、等）。音乐家叔叔编了一首很美的歌，让我们一起来学习。接下去学生学唱歌曲……

另一位老师则这样进行教学：同学们，今日老师带你们去一个漂亮的地方，让我们开着小火车动身吧！听！我们快到什么地方了？你听到了哪些声音？（播放《海》音乐的前奏）你能把这些声音仿照出来吗？（生用动作和声音模拟海边的各种声音：海风：呼—呼—、海浪：哗———、海鸥：哟哟哟哟、海浪摩挲着沙滩：沙—沙—。汽笛：呜———）师：“可有时候这些声音经常是同时发出来的，你们能让我听听吗？”于是学生纷纷开动脑筋，分组、分角色，在老师的引导和指挥下用动作和声音演绎了一段动人的立体音响：

海风：呼—呼—沙滩：沙—沙—

海浪：哗———汽笛：呜———

海鸥：哟哟哟哟海浪：哗啦啦啦哗啦啦啦

反思：在新的音乐课程中，对音乐学问与技能的学习仍旧是特别必要的。老师要擅长在浓郁的艺术氛围和良好的人文情境中处理音乐学问与技能的学习，深化细致地分析和挖掘教材的学问暗线，用形象生动、嬉戏的方法将繁难的学问技能内化在活动中。教法二的的老师擅长细致分析、探讨教材内容，挖掘整合教材的内涵。先创建和供应开放式、趣味性的大海音乐情景，引导学生探究、创建和表现出海边的各种声音，再由浅入深，奇妙地将各种声音进行组合，在嬉戏中让学生爱好盎然地学习多声部的音乐，为今后学习和感受多声部的歌曲打下了基础，发展学生音乐创建思维和音乐表现实力，提高了人文素养。实在是教学内容上的一大亮点。

这样一反思，会使教者豁然开朗，以后就会少走一些弯路，这又是真反思的一大好处。

二、坚持以学生为主体，进行课堂教学目标的反思。

由于学生的须要、爱好、阅历和实力是多样化的。音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教化观，就必需以学生为主体，遵循学生的现实发展水平，把握教材的特点，合理设置音乐的`三维目标。明显，加强对教学目标的反思有利于提高教学的有效性，使教学目标真正起到导向、调控、评价作用，成为课堂教学胜利的保证。

案例三：我在新授《共产儿童团歌》这首历史歌曲时，由于学生感性理解不够，因而无法精确把握情感，演唱不够生动。为此我在其次次教学时稍作了调整：给学生简介了歌曲诞生的历史背景，用电脑展示了当时人们生活的苦难画面，还给学生观看了《红孩子》的录像片断，让学生明白今日的少先队员的前身就是儿童团员。共产儿童团曾在革命历史时期发挥过重大的作用。这样一来，同学们就理解了乐曲的内涵，用他们自己的话说——自己已是威猛的儿童团员，在斗争年头，学学问学本事，救国民于危难之中。当然，演唱起来也就铿锵有力真实感人了。

音乐是情感艺术，课堂情感目标的达成是教学胜利的催化剂。本例在原先教学效果不理想的状况下，刚好地进行反思并依据小学生情感易受示意性和喜爱做英雄的心理特点，依据教学实际的须要，适时的创设最佳教学情境，使学生始终保持一种最优化的心理情意状态，激发、感染、淘冶、诱导学生的情感，最终胜利地达到了审美情感教化的目标。

案例四：第十二册观赏《春节序曲》。我在教学时，首先从春节联欢晚会导入，创设热烈的音乐学习氛围，再简介乐曲，然后观赏乐曲。其中重点观赏第一部分，反复听、哼主旋律，激发学生想象人们过春节时喧闹的音乐情景。然后再听音乐分组进行扭秧歌和敲锣打鼓的律动。整堂课我热血沸腾，激情澎湃，动得很累，本以为最高潮的地方学生却乱敲一气，课堂气氛反而从轻松到停滞，直至懒散。

反思：本例看似生动活泼、气氛活跃，实则缺乏对音乐作品的审美体验、情感升华。目标的制定比较笼统，宏大，强调了老师的主体地位，以致教学效果不志向。音乐教学本身就是艺术，只有增加教学目标的可操作性，注意选择直观的教学方法，发挥学生多种感官的通觉作用，才能牢牢把握住音乐审美情感这条主线，提高音乐审美目标达成的实效。

通过反思，围围着学生年龄特征和音乐感知的特点，我重新设立教学目标：“倾听《春节序曲》，充分体验西洋乐器丰富的表现力，形象感受和理解作品所表现的音乐形象及心情。”课堂上，帮助学生再现过春节时的红火场面和欢腾的气氛，细致倾听第一部分的主题音乐，并请同学们做小小的摄影师，抓取一个个与音乐相吻合的镜头。并说说为什么会配上这些画面。再通过探讨观赏、比较观赏、选择观赏等多种形式，让学生自主探究音乐旋律、节奏、速度、音色等特点。我发觉学生们惊喜愉悦、脸上写满了兴奋和满意。连平常不擅长表达和表演的同学，在那一课也高高举起了他们的小手。而课堂气氛不但活跃而且有序，相同的教学内容却出现了与前一节课迥然不同的教学效果。

从以上两则案例可见，注意“目标的设置与达成”的真反思可以助你走向教学效果最优化。

三、把握学生认知心理，进行课堂教学策略的反思。

音乐课堂教学的组织要体现学生的主体性，在不同的教学阶段，应依据学生身心发展规律和认知心理、对音乐的爱好爱好与情感反应等，合理支配课堂教学策略，尽可能的使学生主动主动地，全身心的投入并参加音乐实践活动。

案例五：第五册《我是小音乐家》的歌曲难点教学中我这样设计：一、听一听“今日老师带来了几个乐器，竖起小耳朵听一听，他们是谁？”“他的声音是怎样的？”二、演一演“我们也来做小小演奏家，演一演。”三、唱一唱“你能把吉它的声音模拟一下吗？”0××︱×××××︱×××××︱×××××︱×××‖（0勃隆︱砰砰砰勃隆︱砰砰砰勃隆︱砰砰砰‖）然后用同样的方法相识大提琴和圆号，学习探究它们的演奏方法并进行声音的模拟。四、夸一夸“你们真了不得，老师禁不住想要夸夸你们。”师唱：“你们都是小小音乐家，真是了不得！”（055︱1122︱3354︱3322︱1﹒0‖）小挚友你能夸夸自己吗？不用老师提示，学生信念十足地，用骄傲的的声音唱起了“我是小小音乐家，真是了不得！”。

反思：一节精彩的音乐课总离不开构思精致、充溢新意的教学设计。而歌曲教学中的难点突破又是老师们特别头痛的事情，怎样既做好歌曲教学的铺垫，奇妙地解决难点，将繁难的学问技能内化，让学生学得好玩，学得生动呢？本例教学方法从“趣”入手，着眼于激活学生的心理需求，由浅入深，奇妙支配四个环节的教学。从“听一听”集中留意到“演一演”主动参加，再“唱一唱”自我表现，最终“夸一夸”激励评价。学生在爱好盎然中主动学习，主动参加，仔细倾听、入情演唱，。既解决节奏和衬词两个难点，熬炼了思维，又培育了实力，驾驭了学习方法，取得了教学上的有效突破。可谓是一举三得，妙不行言。

案例六：一年级歌曲教学《草原就是我的家》。在学会歌曲以后，我这样引导学生进行歌曲的处理、表现和创建：“漂亮的大草原就是蒙古人民的家，所以这首歌我们要怎么样唱呢？你能有感情地来唱一唱吗”？（生用骄傲、欢快的心情唱进来了）“这么美的歌曲蒙古人民时时唱，到处唱，他们中漫步的时候唱，在骑马的时候唱，有时还边唱边跳。你们想试试吗？”“漫步的时候应当怎么唱呢？”（生变更速度，用较慢的速度、美丽的歌声表现蒙古人民酷爱草原的情感。）“在骑马的时候呢？”（生用快速。活泼的歌声赞美草原，并用手指在桌上敲击节奏模拟马蹄声为音乐伴奏，非常逼真。）你能创编几个动作边唱边跳吗？（生高度兴奋，边歌边表演，爱好十足。）

反思：本例中老师针对一年级学生的特点和音乐教材的特点设计教学，创设了良好的能激发学生学习主动性的氛围，并充分敬重学生的创建和发展的权利，调动了学生的主动因素，唤起学生学习的活跃心情与学习爱好。进行音乐的再创建，使音乐教学充溢了朝气活力。自然、简短的几句话，看似简洁实则用意颇深，真正实现了音乐的享受、体验与发展。

这样在上述两个案例中不难看出，从学生的认知心理、及教学策略的有效性去反思音乐课堂，我们的教学定会走出一片新天地。

四、立足过程，促进发展，进行教学评价的反思。

在课程改革的实践中，很多新奇的评价方式如雨后春笋般地涌现，在教学中起到了画龙点睛的作用，但仍有很多评价方式仅仅付诸于形式，“为评价而评价”“马马虎虎走过场”的现象更是屡见不鲜。我们经常困惑于如何使评价更富有主动的激励意义。教学评价的反思可以使老师对自己的教化实践和教学效果有一个新的相识，从而提升评价的质量。

案例七：音乐唱歌课《小雨沙沙》片断

1、师：大家把春雨的声音串编成一场音乐会，比比哪一组编得好，演得精彩。

2、组一：一个人讲故事，其他孩子依据情节表演各种场景及声音

生评：我觉得他们小组的表演挺好的，就是讲故事的同学讲得不够顺。

师评：你不仅很留意看表演，还能提出建议。我也想对×××说，我很佩服你能在这么短的时间里想出这个故事情节，信任以后多讲多练确定会越来越好的。

××生：（受到鼓舞，表情仔细，端坐上课）

3、组二：微风轻轻吹——树叶沙沙响——下起小雨——青蛙“呱”跳回水塘——四个同学演唱《小雨沙沙》，其他律动表演——表演完毕

师评：他们小组哪些地方你最观赏？

生评：我最观赏他们能分开表演不同的角色。

生评：我发觉他们把歌曲加进表演了，我们组就没想到。不过假如唱歌的同学也能表演就好了。

自评：我也觉得我们组最精彩的地方就是把仿照的声音与刚刚学会的新歌《小雨沙沙》连在一起表演。

4、师：你能给自己的表演起一个名字吗？各组主动探讨，想节目名字

生：小雨音乐会、小雨演唱会、小雨沙沙等

反思：在《小雨沙沙》这课中，老师淡出“教”的角色，通过“想、说、演、评”等音乐实践活动，激活了学生的探求欲、创作欲及表现欲，培育了学生探究、创新的精神。老师通过协调、引导、激励学生大胆想象，创建表现。并充分调动学生资源展开探讨，因势利导渗透“用观赏眼光评价”的评价方式。这种老师评价、学生自评、学生互评的多元评价方式形成了生动、活泼的良好评价氛围。使评价更好地服务于教学。

老师对学生在课堂中的各方面表现，不能一概而论。

对自己的教学评价进行反思，构建好“立足过程，促进发展”的评价体系，可以更好地凸现评价的功能，使之有效地引领教学，促进学生的特性发展。

几年来的教学实践证明：小学音乐教学的真反思是从学生生活实际和认知心理动身，对音乐课堂教学内容、教学目标、教学策略、教学评价等多角度、多形式的科学反思。从胜利的课例中我们应当反思：“为什么胜利？”“胜利的理论依据是什么？“教学的设计与过程有什么特色？”“如何锦上添花富有创意？”等等，从中总结规律，提炼阅历、指导实践。从失败的课例中我们应当反思：“失败的主要缘由是什么？例如：是教化思想还是教化理念的问题、是目标的设定还是内容的失当、是教学设计还是方法手段的应用等等”，从中吸取教训，从而更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性“教学随笔”真正起到反思、调整、改进后续教学的主动作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美实力。

音乐是艺术，而音乐教学更是艺术中的艺术。提倡音乐教学的真反思可以使老师更好地驾驭教与学的规律，将音乐课堂教学得失从理论与实践的结合上剖析，从而追求更高层次的教学主体合理性。教化专家丽莲·凯兹指出：“老师专业化的起点，在于情愿去思索问题，并尝试提出自己的改进方案。”新世纪呼喊“思索问题与改进教学”的反思型音乐老师

音乐教学反思12

新的学期即将起先，回顾前一时期的音乐教学工作，以下两个方面体会较深。

一、学习新课程标准，明确教学目的，开阔学生视野。

作为音乐老师，首先应当明确音乐教化的目的是培育学生对音乐的感悟，以审美教化为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美实力。为了实现这一目标和推动新课程改革，我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生深厚的.爱好，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样，学生才会渐渐喜爱音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。要主动引导学生，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

因此在音乐课教学上，我会从下列两个方面对学生进行教化和培育：

1、依据音乐教室现有的乐器，通过音乐观赏的形式，让学生相识和了解各种乐器，并且让学生参加其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅对乐器有了进一步的接触,而且还对我国的各种音乐产生了深厚的爱好。从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。

2、通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的爱好和爱好，活跃空气，在惊慌的文化课学习之余可调整心情，有利于其他课的学习。

二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的爱好。

针对本校特点，协作新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生爱好，提高课堂效率，详细为：

1、在音乐观赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，变更以往放录音让学生单纯观赏的教学方法，使学生在观赏的同时，既开拓了视野，有提高审美实力。

2、在音乐理论学问的教学方面，为避开单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和驾驭音乐学问。例如音符实值的学习，通过仿照动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较简单驾驭。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，观赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培育他们的参加、实践实力，学生心情高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

音乐教学反思13

亲身经验了轰轰烈烈的课改，老师们都主动努力的改进自己教学观念与方式，也有了肯定的成效，我们可以看到：教学的方法多样了，课堂的气氛活跃了，学生学习的兴致也变浓了。近几年来，课听了不少，其中不乏让人眼睛一亮的优秀课例，可大多数总叫人觉得有种说不出来的感觉，怎么说呢，就是不够实在，幌子太多，其实自己在上公开课的时候也存在着这样的误区，先想的`是怎样才能上出新意不落俗套。静心下来想一想，新课程的理念没有错，是我们的理解太简洁。在这里谈谈对某些课堂现状的一些反思。

在低年级的课堂上，老师提出了一个问题，只见一个个学生争相举起了小手，很正常，因为问题实在是不难，但是老师还是说：小组探讨一下，我们再沟通。

反思：新课程提倡合作探究，充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培育学生良好的合作意识和在群体里的协调实力，可是并不是每节课任何环节都须要小组探讨，在课堂上也不难看到这样的状况，老师一声令下，同学们围在一起大声探讨起来，好像很喧闹，可是只要你细致视察便会发觉，并不是每个学生都参加进来，并没有生生间的互动。这样的探讨有必要吗？我想我们不能为了合作而合作，应追求内容与形式的统一，合作该多一些实在，且在小组合作中，小组内的每个同学都应当有明确的任务分工，有小主持人，有督促员……让他们每个人有都有事可做，让每个孩子的实力都得到发展。

音乐教学反思14

作为音乐老师，首先就应明确音乐教化以审美教化为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。音乐观赏是一种审美活动，用音乐本身的力气，使观赏者置身于音响天地中，透过教学能有效的培育学生感受美，鉴赏美，创建美的潜力，促进学生品德、智力、审美潜力的全面发展。长期以来，我们的音乐观赏课构成一种标准教学程序：

1、先介绍作者生平；

2、介绍作品时代背景；

3、介绍主题（可先倾听一遍）；

4、介绍作品结构（可倾听若干片断）；

5、完整的观赏全曲。

于是，一切尽在老师的导听之中。而透过这次培训学习有了许多的感受，再结合自己教学实践，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：

1、变更学生的错误观念，以利于音乐观赏

初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了消遣，这就给上音乐课增加了难度，不仔细听讲，更不细心观赏作品。应对这种局面就要给学生讲学习音乐