湖南文艺出版社-七年级下册音乐教案

湖南文艺出版社-七年级下册音乐教案一单元：春天课型歌曲本节课的知识与能力目标是让学生用优美的声音演唱老师安排的歌曲。通过教唱、欣赏、讨论、情境等方法，让学生能够大胆自信地演唱歌曲，并且充满激情。同时，让学生充分感受美、体验美，从而达到追寻美的最高境界。教学重点是指导学生用柔美的声音演唱歌曲，特别是女生需要学习假声唱歌的技巧。而教学难点则是男声高音上不去和女声真假声不统一的问题。为了达到教学目标，我们采用了教唱、听赏、情境法、讨论法等多种学法，并配备了电子琴、多媒体辅助教学的设备。在学习过程中，我们先进行了发声练习，以训练学生的嗓音。接着，我们学唱了歌曲《我们是春天》。在欣赏歌曲时，我们让学生注意歌词的演唱顺序，并介绍了歌曲风格特征。同时，我们还要求学生根据歌词意境划分乐句，以便更好地理解歌曲的内部结构。在随乐学唱的过程中，我们分析了整首歌曲的结构，让学生更好地掌握歌曲。同时，我们也纠正了学生唱错的地方，并启发学生在舞台上如何表演这首歌曲，为班级演唱会做准备。虽然学生对这首歌曲很感兴趣，但是演唱时还存在一定难度，需要不断鼓励学生。在教学中，学生的音准、节奏、速度及音乐表现力都掌握得不够好，需要多唱歌曲的旋律，才能提高学生的演唱水平。总的来说，本节课的教学效果还有提升的空间，需要我们继续努力。课题：春天课型歌曲教学时间：第2周第1节课知识与能力目标：学生能够用优美的声音演唱老师安排的歌曲。过程与方法目标：通过教唱、欣赏、讨论、情境等方法，让学生大胆自信地演唱歌曲，充满激情。情感态度与价值观目标：让学生感受美、体验美，追求美的最高境界。教学重点：指导学生用柔美的声音唱难点歌曲。教学难点：男声高音和女声真假声不统一的问题。学法指导：课前准备：教唱、听赏、讲解、讨论，使用电子琴和多媒体辅助教学。学习过程：1.发声练习：进行当堂训练，练习发音。2.学唱歌曲：教唱《春天又来临》和《春之歌》。3.活动与练习：-组织教学，检查学生出勤情况，提出本课的要求。-复习旧课：1.全班同学跟随音乐演唱《我们是春天》。2.启发学生用不同的力度表现歌曲。3.跟伴奏音乐，用力度变化表现歌曲。-用独唱的形式，检查学生的掌握情况，并给予评分。-新课部分：1.学唱《春天又来临》-上周已经欣赏过这首歌曲，由于歌曲的旋律比较容易唱，因此，要求学生跟着老师的钢琴先把歌谱唱好。-教唱歌词，纠正学生唱错的地方。-学生讨论这首歌最合适用什么演唱形式，为演唱会做准备。2.学唱《春之歌》-学生先欣赏歌曲，之后谈谈对这首作品的感受。-介绍作品，《春之歌》是一首朝鲜歌曲，一段体，八六拍，蕴含着圆舞曲的风格特征，音乐流畅而富于动感。启发学生体会“荡秋千”的感觉，然后用轻柔的声音演唱，特别注意突出八六拍强拍的“点”，强调“荡”起来的意境。-跟琴学唱歌曲，引导学生唱歌时声音要连贯、统一。-用优美的声音有感情地演唱歌曲。-学生讨论这首歌适合什么演唱形式。-用齐唱的形式演唱歌曲《春之歌》，检查学生的掌握情况，给予评分。4.音乐知识部分：在教唱歌曲《我们是春天》时，已有了一些关于歌曲结构分析的知识铺垫，用一个练习为歌曲《春天又来临》划分段落，巩固知识点，检验学生是否掌握了该知识点。5.活动与练习：根据学生具体情况进行取舍，灵活处理，继续练习和巩固。视唱练习可以采用多种方式，如模唱、接龙、填空等。合唱练习则可以让各声部从头进入，第一声部唱到第5小节时，第二声部进入；第一声部唱到第9小节时，第三声部进入。学生熟悉乐谱后，要求他们边唱边感受三个声部融合在一起时的和谐美。本课的知识与技能目标是让学生专注聆听《青少年管弦乐队指南》（片段），并能根据不同乐器的音色，分辨出常见的乐器。过程与方法目标则是通过听赏、讲述法、体验法等方法，让学生并能较好地表现乐曲情感。情感态度与价值观目标则是在欣赏西洋管弦乐作品的过程中，随乐哼唱其中旋律，能够把自己的情感投入到作品当中去，感受和体验各种管弦乐器的音色在音乐中的表现力。本课的教学重点包括了解和拓展管弦乐的相关知识，掌握管弦乐器的分类，以及专注聆听西洋管弦乐队作品，学会辨别音乐主题与乐器的音色。教学难点则是专注聆听管弦乐作品，引导并启发学生采用“自主、创作、探究”的形式来感受与鉴赏音乐之美。在学习过程中，可以采用听赏、讲解、讨论、多媒体课件、乐器图片及文字简介、音像资料等多种方式。为了激发学生的兴趣，可以让他们演奏各种乐器，了解它们的分类和音色特点。同时，也要让学生边听边感受乐曲中各种乐器擅长表现的情绪和感情。最后，本课的欣赏部分是《青少年管弦乐队指南》，通过听辨乐曲中演奏的乐器及音色，让学生进一步了解乐器的音色特点及各种乐器擅长表现的情绪，抒发的感情。课型：歌曲课本节课程旨在通过欣赏不同乐器的音色和作品的音乐特点，让学生了解乐器的分类和音乐风格，同时提高学生对音乐的欣赏和理解能力。首先介绍双簧管和大管这两种木管乐器。双簧管的音色略带沙哑，多表现抒情的旋律，温柔的情绪；而大管则音色低沉、诙谐、厚重，是木管乐器组里的低音乐器。接下来介绍弓弦乐器组，包括小提琴、大提琴、中提琴和低音提琴。小提琴的音色优美抒情，富于歌唱性；大提琴的音色低沉、浑厚；中提琴的音色柔美醇厚；低音提琴的音色低沉、浑厚。最后介绍铜管乐器组，包括小号、圆号、长号和大号。小号的音色嘹亮、辉煌，适合表现号召性的旋律；圆号也叫法国号，音色圆润迷人，是木管乐器和铜管乐音色的连接；长号也叫伸缩管、拉管，常演奏号角般的旋律；大号的音色低沉、宽广。接下来进行作品介绍，欣赏小号独奏《野蜂飞舞》和小提琴独奏《幽默曲》。在欣赏过程中，学生需要展开自己的想象，感受作品情绪，联想画面。同时，通过对乐器音色的听辨，学生可以分辨出作品中出现了哪些演奏乐器。最后，通过对比两首作品的音乐要素和风格，学生可以更深入地理解音乐的表现力和感染力。同时，为其创编音乐情景剧，让学生更好地感受管弦乐器演奏带来的音乐表现力和感染力。本节课程通过欣赏不同乐器的音色和作品的音乐特点，让学生了解乐器的分类和音乐风格，同时提高学生对音乐的欣赏和理解能力。同时，通过对比两首作品的音乐要素和风格，让学生更深入地理解音乐的表现力和感染力。教学难点：理解和运用重唱、轮唱、领唱合唱、合唱等演唱形式，表现歌曲内涵。学法指导：通过听唱法、手势辅助法、交流法等教学方法，让学生感受、体验经典合唱作品，产生对合唱进一步学习的兴趣和探究的愿望。课前准备：教师准备歌曲《美丽的村庄》的音频和视频，手势表演等教学辅助材料。学习过程：1、导入新课：播放歌曲《美丽的村庄》的音频和视频，让学生感受歌曲的美妙旋律和深刻内涵。2、教学重点：讲解重唱、轮唱、领唱合唱、合唱等演唱形式，让学生理解和运用。3、学唱歌曲：通过手势辅助法和交流法等教学方法，让学生准确把握音高、音准、节奏和音色，运用多种音乐手段和演唱形式演唱《美丽的村庄》。4、总结回顾：让学生总结本节课所学的知识和技能，回顾歌曲的演唱过程和表现效果。教学反思：本节课通过多种教学方法和手段，让学生感受和体验经典合唱作品，提高了学生的音乐素养和表现能力。但在教学过程中，需要更多地关注学生的参与度和反馈，让学生更加积极地参与到课堂中来。教学难点包括准确把握弱起小节、切分节奏及分解和弦对歌曲的影响，以及二声部合唱的准确演唱。在课前准备阶段，可以使用听唱法、讲解法、交流法和多媒体辅助教学等方法。学习过程包括发声练习、欣赏歌曲、音乐知识的学习和演唱训练等环节。在音乐知识的学习中，可以导入意大利民歌的背景音乐，让学生感受到意大利的风情。在新授环节中，可以欣赏《美丽的村庄》歌曲视频，并分析歌曲表现了意大利民歌的哪些特点。在演唱训练中，可以使用边画拍边唱、对比演唱、轮唱等方法解决弱起小节、切分节奏、八分附点节奏等难点。同时，还需要分不同形式让学生熟悉高、低声部的旋律，并进行演唱。在分解和弦旋律音准难点方面，可以使用旋律音程演唱方式解决；和声音程贴合演唱方式解决；音程自由组合跳跃演唱方式解决。在学生完整演唱歌曲环节中，需要注意连音线的正确演唱，以及描绘魅力村庄的关键歌词的吐字、咬字及声音位置气息的运用。在音乐知识的学习中，需要了解音阶和调式的概念。音阶是从主音到高八度主音按照高低次序排列起来的一组音，而调式是按照一定关系组合在起义的若干音，并以一个音为中心组成的音阶体系。调式的主要种类有大调式、小调式，以及五声调式。最后，在拓展环节中，可以使用“音乐魔方”游戏激发学生对合唱进一步学习的兴趣和探究的愿望。本节课的主要目标是让学生通过音乐游戏方法了解不同速度、力度、演唱形式的组合所产生的不同艺术效果。我们会通过一、二个示例来让学生掌握组合方法。接着，学生将分成小组进行自由创作，教师会适当指导并配合学生进行创作。小组完成后，会进行交流表演和师生合作演唱。整个过程中，教师的指导、学生的合作与达成共识都是非常重要的。本节课的教学重点是完整地聆听弦乐合奏《二泉映月》，感受音乐的基本情绪。同时，我们也会让学生通过欣赏、讲解、交流、讨论等方法，进一步了解弦乐合奏的音乐情感。教学难点则是降弦乐合奏的《二泉映月》与二和独奏的《二泉映月》对比欣赏，并结合音乐要素说说自己的感受。在学习过程中，我们会采用多媒体辅助教学的方式，以便更好地呈现音乐和知识。在课堂上，我们会播放彭丽媛演唱的歌曲《二泉映月》，让学生熟悉音乐主题。同时，我们也会进行一些组织教学和上课礼仪的训练，以确保课堂秩序。在新课导入环节中，我们会通过猜谜语、介绍华彦钧和听二胡独奏曲等方式，让学生对《二泉映月》有更深入的了解。接着，我们会讲解弦乐合奏《二泉映月》的主题音乐，并让学生说出主题音乐中熟悉的乐器。我们还会介绍室内乐的概念和常见形式，以及作曲家吴祖强的背景。最后，我们会让学生完整地欣赏乐曲《二泉映月》，并将其与二胡独奏的《二泉映月》相比较，说说自己的感受。整个过程中，我们也会让学生学唱主题音乐和背唱主题音乐，以巩固所学知识。总的来说，本节课旨在通过欣赏弦乐合奏《二泉映月》，让学生感受音乐的情感变化。同时，我们也会通过多种方法，让学生了解弦乐合奏的音乐情感，并大胆地说出自己的感受。述和评价，培养学生对民间音乐的欣赏和热爱。学法指导教唱、听赏、讲解、讨论、交流多媒体辅助教学课前准备1、教学重点：欣赏并学唱《月儿弯弯照九州》，体会小调的风格和特征。2、教学难点：能够富有感情地背唱《月儿弯弯照九州》，并理解不同地域民间小调的特点。学习过程1、发声练习：当堂训练4/45432|1———‖mimami2、欣赏六首不同地域的民间小调（一）、组织教学，上课礼仪。（二）、老师播放六首不同地域的民间小调，让学生听一遍，然后回答问题：这首歌来自哪个地方？它的特点是什么？（三）、学唱《月儿弯弯照九州》1）老师简介《月儿弯弯照九州》的由来和背景。2）老师带领学生听唱歌曲，并解释歌曲中的生字词。3）老师引导学生找出歌曲中的重复节奏和旋律，并教唱歌曲的第一部分。4）学唱歌曲的第二部分，并请学生背唱整首歌曲。5）老师加强学生的情感体验，让学生用富有感情的声音背唱《月儿弯弯照九州》。3、交流探究1）老师请学生分组，讨论并总结不同地域民间小调的特点和风格。2）学生代表向全班汇报小组讨论的结果，并与全班交流讨论。教学反思本节课通过欣赏不同地域的民间小调和学唱《月儿弯弯照九州》，让学生体会到不同地域民间音乐的特点和风格，培养了学生对民间音乐的欣赏和热爱。在教学过程中，教师注重情感体验和交流探究，让学生更加深入地理解和感受音乐。同时，多媒体辅助教学也为教学提供了更加生动、直观的展示方式。1、在听赏五首乐曲之前，老师先向学生介绍了小调的基本特征，并用民歌中常用的“同头同尾”的方式，编创了2-4小节旋律。2、在听赏《采茶灯》和《采茶调》时，老师结合各地采茶的风光图片，向学生简介了茶文化，并介绍了采茶歌舞这种艺术形式。3、在欣赏福建民歌《采茶灯》和器乐作品《采茶灯》时，老师引导学生探讨了它们的音乐特点，并比较了两者之间的关系。4、在欣赏云南民歌《采茶调》时，老师范唱了这首歌曲，并引导学生探讨了它与《采茶灯》在悬梁刺股、音调及风格上的区别。5、在欣赏山西民歌和云南民歌《绣荷包》时，老师介绍了这个调的由来及观看形态各异的荷包，并引导学生探讨了两首歌曲的不同音乐特点和小调传情达意的功能。6、在欣赏《月儿弯弯照九州》时，老师范唱了这首歌曲，并引导学生探讨了它表达的心情和七字句的结构形式。7、在欣赏《王大娘钉缸》时，老师播放了《好汉歌》和这首歌曲，并引导学生探讨了它们之间的异同以及上下句的结构形式。8、整堂课的重点难点是体会并总结小调的特点及民歌创作实践，以及运用“同头换尾”的方式，微音乐材料续写旋律。老师采用了听赏、讲解、讨论、交流和多媒体辅助教学的方法，使学生更好地理解了课程内容。：（二）介绍中国古乐器师：今天我们要学习的是中国古乐器。中国古乐器有许多种，比如骨笛、埙、编钟、编磬、古琴等等。这些古乐器不仅在音乐方面有着独特的表现力，还体现了中国古代文化的深厚底蕴。接下来，我们将会听到这些古乐器演奏的乐曲，一起来欣赏一下。（三）欣赏乐曲师：首先，我们来听一首由骨笛演奏的《原始狩猎图》。请大家仔细听，感受一下骨笛的声音。（播放音乐）师：接下来，我们来听一首由埙演奏的《楚商》。请大家注意听埙的声音，感受一下它的特点。（播放音乐）师：接下来，我们来听一首由编钟演奏的《梅花三弄》。请大家注意听编钟的声音，感受一下它的节奏感。（播放音乐）（四）讨论与交流师：同学们，你们觉得这些古乐器有什么共同点呢？生：（举手）这些古乐器都是中国传统的乐器，都有着悠久的历史和文化底蕴。师：很好，还有其他的共同点吗？生：（举手）这些古乐器的声音都很独特，有着不同于其他乐器的特点。师：非常好，你们的观察很敏锐。接下来，我们来听一些其他的民族乐器，看看它们和中国古乐器有什么不同。（播放其他民族乐器的音乐）（五）小结师：今天我们学习了中国古乐器的相关知识，并欣赏了由骨笛、埙、编钟、编磬、古琴演奏的乐曲。通过今天的学习，我们更加深入地了解了中国古代音乐的艺术特点和人文内涵。下忠诚》和民歌《梨花颂》，理解其中的情感和意义，掌握基本的歌唱技巧。2、情感态度价值观目标：培养学生对于传统文化的尊重和热爱，感受音乐的美好和力量，培养集体意识和团队合作精神。教学过程一、导入新课老师：同学们，今天我们要学习的是本单元的两首歌曲，一首是京剧《甘洒热血写下忠诚》，另一首是民歌《梨花颂》。这两首歌曲都是中国传统文化的代表之一，它们蕴含着深刻的情感和意义，我们要认真聆听，理解其中的内涵，感受音乐的美好和力量。二、学习京剧《甘洒热血写下忠诚》1.聆听歌曲老师播放歌曲，让学生认真聆听，感受其中的情感和意义。2.学习歌曲老师带领学生一起学习歌曲，先从歌词入手，让学生认真阅读歌词，理解其中的意义和情感。然后，老师逐句地教唱歌曲，让学生跟随伴奏一起演唱，掌握基本的歌唱技巧。3.分组合唱老师将学生分成几组，让他们分别练习歌曲，并在课堂上进行分组合唱，培养集体意识和团队合作精神。三、学习民歌《梨花颂》1.聆听歌曲老师播放歌曲，让学生认真聆听，感受其中的情感和意义。2.学习歌曲老师带领学生一起学习歌曲，先从歌词入手，让学生认真阅读歌词，理解其中的意义和情感。然后，老师逐句地教唱歌曲，让学生跟随伴奏一起演唱，掌握基本的歌唱技巧。3.分组合唱老师将学生分成几组，让他们分别练习歌曲，并在课堂上进行分组合唱，培养集体意识和团队合作精神。四、课堂小结老师对本节课学习的两首歌曲进行总结，让学生再次回顾学习内容，加深印象。五、课后作业让学生回家练习歌曲，并在下节课上进行表演。同时，让学生写一篇关于中国传统文化的作文，表达自己对传统文化的看法和感受。教学反思本节课主要是学习本单元的两首歌曲，通过聆听、学习和合唱，让学生感受音乐的美好和力量，培养对传统文化的尊重和热爱，同时也培养了学生的集体意识和团队合作精神。在教学过程中，老师注重启发学生的思维，让他们自己去理解歌曲中的情感和意义，并通过分组合唱，让学生更好地体验集体的力量。同时，老师还布置了课后作业，让学生进一步巩固所学内容。本节课将学习京剧唱段《甘洒热血写春秋》，感受京剧音乐的风格韵味。通过教唱、听赏、讲解、讨论等方法，让学生了解京剧的起源和声腔的基本分类。同时，通过自主学习，让学生了解中国京剧深厚的文化底蕴和悠久的历史。教学重点是通过欣赏几首代表性京剧片段，感受京剧的音乐特点。教学难点在于调动学生将课堂变成战士自我的舞台，积极参与课堂活动。在课前准备中，需要准备电子琴和多媒体辅助教学。学习过程中，首先进行发声练习，然后学唱《甘洒热血写春秋》这首歌曲，体验其中高亢明亮、热情奔放、慷慨激昂的唱腔。同时，学习这段唱腔可以结合“京剧常识”中关于“声腔”的知识点，用京剧“板眼”式的击拍方式，边唱边在腿上用稍快的速度，激昂的情绪，击“板”而唱。接着，学习京剧的起源故事和行当，了解京剧在我国被称为国粹，是流行全国各地的戏曲剧种之一。同时，了解京剧的行当包括生、旦、净、丑，每个行当都有不同的表演特点和角色类型。通过本节课的学习，学生可以体验京剧音乐的风格韵味，了解京剧的起源和声腔的基本分类，以及中国京剧深厚的文化底蕴和悠久的历史。同时，通过自主学习和参与课堂活动，学生可以将课堂变成战士自我的舞台，积极参与课堂活动，提高学习效果。A.京剧的唱腔分为西皮和二黄两种。西皮的唱腔跳进音程较多，音区偏高，旋律明亮华丽，用平缓节奏表现喜剧情节和愉悦的人物情绪，用轻快或强劲节奏表现戏剧场面和激动的人物情绪。而二黄的唱腔以级进音程为主，音区偏低，旋律暗淡凝重平静，用缓慢节奏表现悲剧情节和犹豫的人物情绪，用强劲节奏表现悲壮的戏剧场面和悲愤的人物情绪。B.京剧的脸谱有三个特点：美丑矛盾统一、与角色性格相关、图案程式化。脸谱是京剧表演中的重要元素，通过不同的颜色和图案来表现不同的角色和性格特点。C.京剧的文场和武场分别由弦乐器和管乐器、打击乐器组成。文场包括京胡、京二胡、月琴等弦乐器，以及笛子、唢呐等管乐器，用去拍演奏配合演员的吟唱和动作表现情感和发展剧情。武场则包