铜版画实验性教学的探索与实践

铜版画实验性教学的探索与实践

铜版是印刷系的主要课程。作为凹面的主要纸张形式，它是美术院系印刷系的中心专业。南洋美术学院的铜版课程也超过了几十年。最初，它是用白银代替的。1998年，由于缺乏铜版，它被采用和创作。这是全国高校首次采用铜版进行教学的印刷系科，有着丰富的教育体系和丰富的经验，培养了许多铜版专家。笔者自20世纪90年代以来一直专注于铜版画的创作,亲身经历了锌板从铜板的过渡摸索和革新的过程,许多制版及印刷的媒介和材料及其技术也是一点一滴地积攒起来。作为铜版画专业骨干教师,下面结合原有的教学实践和成果,对铜版画的教学提出以下具有实验性的教学改革和创新措施。一、首先，增加新的教育内容(一)深化传统，建立雕塑技法的内容。铜版画起源于欧洲，也在这里。只有了解和学习铜版画的起源特征才能更好地继承铜版画的起源特征。随着法国文艺复兴的旗帜和领导人，他将铜版引入了一个无人能够进入的地方。他的作品《戴克》、《伯鲁盖尔》和其他古典大师都有许多优秀的雕刻铜版作品，尤其是他的领导人。2009年，法国著名的版画家安德烈布勒特撒马利亚将铜版技术推广到了一个无人能够进入的地方。他的作品包括展现前人和夏娃、忧郁、骑士、死亡和魔鬼、圣人和他的作品。它们体积大、厚度、深度和厚度。线条围绕图像的许多形状的质地、特点、黎明和空间变化、轮廓、重量、密度和比例。它们是历史上最重要的雕刻铜版作品，几乎是铜版的代词。到目前为止，中国没有关注雕塑版的功能。2009年，作者参加了法国著名的版画家安德烈的铜版创作课程。他向作者介绍了欧洲现代雕塑大师，并发现了自己。雕塑刀是铜版中制作的几种形式的，无论是整体的雕刻，还是局部的雕刻，雕塑刀的线条都无法替代其他版画的图案。雕刻刀的线条分为精细、中等、动态的、白色的和弹性的。同样的刀的两边都是漂亮的，与腐烂的线条非常不同。他看到了他和其他欧洲版画家的作品，深深地打动了我们的中国同事。外国艺术家在制作铜版时的耐心和耐心也让我们受益。与此相比，国内的印刷教育也注重技术，但它更注重速度和形状的改进。我们对铜版的专注和简单技术的处理非常不够。与以往的铜版相比，进口铜版工具的进口也可以在课程中提供。在课程方面，雕塑刀的手工内容应明确，并重新学习这门古老而传统的技术，这不仅是对铜版艺术的改进和延续，也是对铜版的延续。同样，在这个快速变化的现代社会，再次切割推荐的推荐工具和材料的比例是适中的。板材材料选择优质纯软、中等厚度的紫铜板，切割技术主要学习古典时期的雕版技术(二)尘美柔汀方面的技术美柔汀的发展历史虽然不短,但是在作品应用中远不如腐蚀类技法广,其在日本和韩国运用广泛,尤其受到日本版画家的喜爱。美柔汀制版有许多种方式,常见的摇刀机电摇和飞尘制版,这两种制版均能使黑面细腻,制版速度也快捷;还有一种就是比较传统的手工摇制,优点是可以自主掌控,随时改变点的密度及画幅中的制版面积,美柔汀可以制作出天鹅绒般质感,利用刮刀压刀等工具刮擦压磨出细腻的灰面,喜爱刻画单纯面的过度效果的画家钟爱这类技法,上文介绍的安德烈也喜爱做美柔汀,他主要做飞尘美柔汀,利用美柔汀做波涛起伏的大海及幻化无穷的太空,制作工具和技法简单,但是耗时很长,结合其他一些铜版技法可以创作出许多炫目的画面,前期版画系没有摇刀机也没有手持摇点刀具,做的均是直刻美柔汀,刻针或美工刀在铜板上划出数遍整齐紧密的直线,手的力度和刀具的损耗无法保持均衡的线条,粗细不一,直刻数遍后板材弯曲得很厉害,影响以后的制版和印刷,最后的画面效果很差。近年来,随着国内外交流的频繁,特别是青年教师赴外学习深造,国外铜版画家在国内院校讲学办技法班,国内版画家重新学习了美柔汀技法。纵观近几年的大型版画展览及其他院校版画系的毕业展,美柔汀作品数量在铜版画作品里同比增幅最大,这和传统造型回归有着巨大的内在联系,同样美柔汀作品适合展开场景细致描绘和宏大叙事,前几年版画界流行肌理语言的突出,现在这股占据版画领域20多年的风潮正慢慢消退。美柔汀无疑是对铜版画教学的有益补充,我系也于几年前从国外购置了电动摇刀机以及一定数量的摇点刀,在铜版画专业课程学习中,要求学生必须完成摇刀制作的美柔汀,虽然耗时很长,制作出的效果是独特的,学生的创作热情也很高涨,以最近学习铜版的大二学生为例,在教学前期安排课程结业作品时,明确美柔汀作品是专业必修,开始授课时讲授和示范了美柔汀的几种形式,占多数的学生都全部加以实践,首先选择直刻美柔汀,不理想后开始制作飞尘美柔汀,飞尘的效果对比前者好了很多,黑面的纯度及面的过度显示出了优势,但是面的力度不够,最后大家都拿起摇点刀,制作后得出摇刀美柔汀的效果最有绘画性的结论,作者可以根据自己对画面的要求摇制细、粗、密、松的画面效果。(三)照相制版的发展前景铜版画的照相制版技术在国外版画专业教学中非常普及,感光材料和媒介易购易制,感光形式也是非常丰富,国内没有厂家专门研制铜版画的制版材料及工具,更不用说铜版感光材料。本系的铜版感光技法长期空白,为了弥补这个教学内容的盲点,笔者在研究生学习期间就投入了许多时间研究照相制版的材料及相关相似的技法,最后整理出转印、网印、胶印、预涂感光胶等数种方式,在完整复制创作稿、制作一些特殊效果及综合材料铜版画时,照相制版有着广阔的发展前景。近年来的教学中,笔者也引进了曝光机及感光媒材,在教学中根据学生的数量、学时的长短弹性施教,如针对研究生,学时充足,可以完整地把感光胶的配置和制版方式完整教授,而本科阶段的铜版画专业课程,学时短,选择最为便捷的制版方式。二、技法课程的重新设计本科阶段的铜版课程仅为六周,对比四年的版画本科教育,学时很短,其他院校的版画系多建立工作室制,大一也是基础课,大二即分配各个工作室,接下来的三年里均专注研习一个版种,这些有工作室制的艺术院校版画系教师学生数量多,我院是综合类院校,版画师生数少,根据自身的发展条件,四大版种均加以研修,自身的优势专业———水印版画也是重点教学内容,除了专业课程还有许多学时的基础课,具体到各个版种的时间虽短,但是到大四毕业创作时,学生对于四大版种均有掌握,在这种教学总则下,铜版课程有必要把许多知识点重新梳理组织,原来教学是以直刻类腐蚀类依次施教,分配到每种技法的学时很短,影响了深入学习和技法熟练度,现在又加入以上新的技法内容,学时总数没有改变,有必要重新设计课程。(一)每种技法课程及重要知识点均做视频教学和课件教学,讲解该技法中作出特别成就的艺术家作品,不仅讲述他们的版画成就,其它绘画形式一并阐述,因为艺术家的个人绘画风格牵连到多种表现形式,国外几乎没有孤立的所谓版画家,许多艺术家的创作中包含版画,他们的其它绘画形式对学生的素描及色彩课程会有很好的教益,在多媒体教学下,学生可得到该类版画的直观印象。如直刻技法课,重点介绍现代表现主义的先驱蒙克及德国桥社、青骑士社诸类艺术大家,上述艺术家创作的直刻作品尺寸均小,技法单一,当代版画创作中直刻则多用于画面某一部分的表现,回望表现主义时期的直刻作品,重点让学生理解放刀直刻的率真及直刻线条的硬朗、直涩、晕化独特的语言形式;表现主义画家选择直刻铜版创作的背后意义,从而了解直刻铜版身上的“表现主义”特质,提高了理论知识储备和实践学习的热情和动力,经过多媒体教学,学生直观了解铜版画各类表现形式及技法要点,掌握了铜版画的发展史,整体上学习到了铜版画各个主要时期代表性表现形式。(二)具体教学实践中雕版直刻类与腐蚀类铜版穿插教学,如前所述,一个手工摇刀铜版美柔汀就耗时很长,加上铜版有十几种技法,排列式教学时间不够,因此在六周的教学内,第一周综述雕版、线腐蚀、飞尘、糖水、美柔汀等技法。2至6周,摇刀美柔汀、直刻、雕版和腐蚀类的几大技法穿插教学,要求学生在完成一种腐蚀类作品的同时制作直刻类的一件技法作品,腐蚀版有许多时间是等待防腐剂的干燥、板材的腐蚀,在等待的时间内制作直刻类作品,节约学习时间,直刻类作品工具简单,不依