展示设计（第2版）中职全套完整教学课件

展示设计（第二版）全套可编辑PPT课件目录01020304展示设计概述展示设计的程序与创意方法展示设计的基本应用原理展示设计构成要素目录05060708展位设计展厅设计橱窗设计专卖店设计PART01展示设计概述第一节展示设计的基本内涵第二节展示设计的类型第三节展示设计的风格第四节展示设计的发展概况第一节展示设计的基本内涵第一节展示设计的基本内涵展示设计是以展品为主体，以传达、营销、招引和沟通为主要功能，通过对空间的规划和视觉形象的塑造，运用平面、空间、道具、陈列、灯光、色彩等多种艺术设计语言，以及多媒体技术和网络技术等新型的艺术与科学结合的技术手段，充分调动观展者听觉、视觉和体验感受的综合感知能力，并使观展者能参与其中，通过多维双向交流，对展品以及相关资讯进行有效传播的一种设计行为。一、展示设计的概念第一节展示设计的基本内涵展示作为一种活动，涉及展示物、展示场地、参与人员和时间四个要素。在这四个要素的共同作用下，展示活动得以完成，由此可以看出，展示设计的本质是以各种载体为手段传递信息（见图1-1-1）。第一节展示设计的基本内涵1.综合性展示设计是一门综合性很强的实用艺术，与很多艺术设计类型都有紧密联系。从空间营造来看，展示设计与环境艺术设计、建筑设计相关联；从展品展览功能来看，它又与商业美术、视觉传达设计相关联。展示设计中的道具设计与工业设计有直接关系，商业展示设计策划更要考虑市场营销学与消费心理学。二、展示设计的特征第一节展示设计的基本内涵2.开放性现代展示倡导让观展者更多地参与其中、交流互动，这种开放性特征有利于更好地传递展品信息。在展示活动中，观展者可以参观、询问、索取资料，通过五官体验、亲自动手、共同参与获得真切、实在、丰富的印象。展示设计强调观展者的现场参与性和情感体验，没有观展者的参与，展示就失去了意义。第一节展示设计的基本内涵3.商业性物质是生活的基础，与经济发展密切相关，信息文化以丰富的物质条件和先进的科技水平为基础。数字技术使展示设计如虎添翼，通过互联网运用多媒体技术将企业新理念、新产品的信息迅速及时地告知全球消费者，消费者在此基础上对产品的性能、特点有理性的认识，在展示场所对真实产品进行亲身操作，增强认知，产生购买冲动，促成消费行为。因此，数字时代的展示设计对促进生产销售、提高企业经济效益和社会知名度十分有效。与展示设计相关的商品经济、会展经济、体验经济、网络经济等，已经产生了巨大的经济效益。第二节展示设计的类型第二节展示设计的类型按动机和功能不同，展示可分为观赏型展示（如博物展、艺术珍宝展等）、教育型展示（如各类成就展、纪念展等，见图1-2-1）、推广型展示（如各类成果展、发布会等，见图1-2-2）、交易型展示（如展销会、交易会、洽谈会等）。一、展示的分类方法第二节展示设计的类型❶图1-2-1教育型展示❷图1-2-2推广型展示（广州在目设计事务所设计）第二节展示设计的类型按内容不同，展示可分为综合型展示、专业型展示、会议型展示等。按手段不同，展示可分为实物展示、图片展示、综合展示等。按地域不同，展示可分为地方性展示、全国性展示、洲际性展示和国际性展示等。按级别不同，展示可分为国家级展示、省级展示、部级展示、市级展示等。按规模不同，展示可分为小型展示、中型展示、大型展示和超大型展示等。按时间不同，展示可分为长期展示、短期展示、定期展示、不定期展示、永久展示、临时展示等。第二节展示设计的类型1.会展展示设计会展一般具有明显的时间性和季节性，展示内容、时间、形式和规模具有很大的灵活性和时效性。一些商业性的会展除了考虑商品展示外，还必须保证展厅内具有一定的洽谈和销售空间。此类展示主要包括展销会、交易会等，它们既具有观赏、教育功能，又具有推广、销售功能。在展出内容、时间、规模和形式诸方面，会展具有极大的灵活性，时间最长可达半年，最短仅有一两天。在艺术设计方面，各类会展都注重创造活泼热烈的气氛，追求招贴广告式的强烈印象和宣传效果。修改文字内容第二节展示设计的类型会展包括成果展示型会展和商业展销型会展两大类。成果展示型会展主要包括科技成果展、建设成就展等由国家或企业主管部门负责主办的展览，其宗旨在于以丰硕的成果充分反映科技发展和建设的方向与方针，介绍推广先进技术和经验，进而达到扩大社会影响的目的。商业展销型会展主要展出新材料、新工艺、新设计和新产品。企业借机面向社会传达产品信息、扩大产品宣传、树立企业形象，最终达到刺激消费的目的（见图1-2-3）。第二节展示设计的类型2.博物馆展示设计博物馆是征集、收藏、展示和研究代表自然与人类文化遗产的实物以及文献，并为公众提供知识、教育的机构。博物馆是人类文明发展的产物，一个大型的综合性博物馆往往反映了一个城市乃至一个国家的文明水准。专业博物馆的数量、展品与展示设计质量更是一个城市或地区经济和文化建设的重要内容，博物馆建筑本身常常成为城市的标志性建筑之一。第二节展示设计的类型博物馆的设计也是展示设计中艺术效果和技术含量要求比较高的，要充分考虑展示区的环境空间、参观路线、照明采光、观赏效果、展品保存与安全，以及非展示区的观展者休息处、售票处、销售部、图书馆等的合理规划，注意整体上严密的逻辑性和连续性，还要吸引观展者的参与，增强其参观兴趣（见图1-2-4）。第二节展示设计的类型3.商业环境展示设计商业环境展示一般是指各类店铺、超市、购物中心等商业销售空间的展示，其特征是应充分考虑商品的分布以及人流、交通的基本需要，并通过商品的陈列方式，借助展具、灯光照明等要素，营造便于顾客选购商品或适于商家销售商品的氛围。商业环境展示设计应该做到空间布局合理、展示路线流畅，交通标志、方向标牌、安全出口、各楼层功能分区应醒目，并设计突出的视觉导向。商业空间的室内外装修设计，需根据特定环境的性质、规模、经济实力、地理位置和服务对象等因素，选择恰当的材料、工艺和表现形式，同时还要考虑防火、防震、防潮和防盗等问题。第二节展示设计的类型照明设计要有主次，应避免眩光，照明的光色、照度、投光角度也应有助于突出商品特征，方便顾客了解商品特点。店面橱窗设计应立足于经营特色，创造出既新颖独特，又能与商业环境相协调的最佳形象（见图1-2-5）。第三节展示设计的风格第三节展示设计的风格陈列形式的戏剧化夸张风格注重展示效果的形式美和表现手法的意象美，注重展示中主体元素的“凝练”并置于某一时空的戏剧化“场合”，采用拟人化、情感化、情节化和特写化的表现形式，创造某种主题的戏剧性艺术效果，以增强展示陈列的感染力。在商业展示活动中，戏剧化夸张风格多见于服饰、化妆品、鞋帽类陈列；在博物馆、纪念馆、风情民俗展、科技馆等展示活动或场所中，该风格多见于全景画式组合陈列；在旅游景点情境中，该风格多见于仿古式演出、不同民族风情与生产、生活场景再现等（见图1-3-1）。一、戏剧化夸张风格第三节展示设计的风格第三节展示设计的风格1.典型仿真典型仿真是指用模拟特定生活写实场景片段的手法将展品自然地置于其中，使观展者身临其“景”，产生亲切、真实联想的一种展示设计风格。历史博物馆、自然博物馆、科技馆、游乐园中常用人物蜡像作为模特，配以原尺寸仿真实景、模型、沙盘和配音幻影成像等手段，真实体现社会风俗和文化内容。例如，自然博物馆仿真恐龙陈列和历史陈列馆原尺寸仿真实景等都属于典型仿真的风格（见图1-3-2、图1-3-3）。二、生活化仿真风格第三节展示设计的风格第三节展示设计的风格2.生活仿真生活仿真是指通过家庭空间一角的摆设呈现商品效果的一种展示设计风格，对于指导消费具有积极意义，如商场展示中的“儿童卧室”“家电组合”“卫浴产品”等（见图1-3-4）。第三节展示设计的风格建筑化风格的展示特点是线条明快、色彩单纯、造型简洁、形态硬朗，能快速地给观展者留下深刻印象（见图1-3-5）。三、建筑化风格第三节展示设计的风格高技术在各个时期的意义是不同的。在早期，人们将使用了工业化生产的型钢、玻璃、金属板与钢索等建筑素材的展示风格称为高技术风格，随着科技的迅速发展，现代的高技术包括环境技术、绿色技术和智能技术等。当代展示空间设计的高技术风格体现出人情化、艺术化和智能化的特点（见图1-3-6、图1-3-7）。四、高技术风格第三节展示设计的风格当代展示空间设计的高技术风格体现出人情化、艺术化和智能化的特点（见图1-3-6、图1-3-7）。第三节展示设计的风格装置艺术是建筑学术语，后被应用于戏剧领域，泛指可被拼贴、布置、移动、拆卸的舞台布景及其零件。后来，这一概念又被艺术家们发展，通过对现成品生活意象予以“错位”处理来实现艺术感悟的超越，不在乎材料工艺的讲究，取而代之的是创造思想的实践。五、装置化陈列风格第三节展示设计的风格装置化陈列风格展示空间所包括的实物、版面、图表、模型、道具等元素都由各种装置表现，装置化设计可根据展品内容而改变，增强展示效果（见图1-3-8）。第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况1.远古时期远古时期，尤其是在原始社会和奴隶社会时期出现的具有展示形态的活动（如悬挂图腾、物物交换等）是展示活动的萌芽。这一时期开始出现祭祀展示，展品有牲畜、酒食等，展具也较为考究，有陶器、青铜器、铁器等，青铜器上甚至还刻有铭文，展品在展出时还有钟鼓音乐、歌舞等与之配合。由此可见，展示设计从一开始就在物质和精神两大领域相互交织发展。一、我国展示设计的历史与发展2.封建社会时期封建社会时期的展示形式主要体现在宗教活动和商业活动两大方面。宗教活动的展示形式包括官方和民间的宗教艺术，庙宇、教堂和石窟等的修筑也一度达到空前的极盛时期，此时达官贵人的生活中也出现了以收藏珍品古玩、书籍等为主要目的的展示活动。商业活动的展示形式主要体现在店铺行会和集市贸易等方面。一些店铺行会为了促进销售，采用了形式多样的营销方式。在北宋张择端的《清明上河图》中可以清楚地看到一些店铺、商行以个人姓氏命名的店面招牌（见图1-4-1），描绘了当时北宋商业贸易繁荣的景象。第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况3.半殖民地半封建社会时期以及民国时期19世纪中期，由于资本主义国家商品的输入和民族工商业的发展，我国陆续出现了许多新的商业展示形式，路牌广告、霓虹灯广告、街车广告、报纸杂志广告和其他印刷品（如样本卡、带年画日历的月份牌等）广告相继在上海、天津等大城市出现，广告公司也相继成立。20世纪初，我国有了正式的会展和博物馆。1905年南京举办了第一届博览会，1919年故宫博物院开放。从1920年起，我国开始建造博物馆和展览馆。1934—1937年，青岛水族馆、上海博物馆和南京博物馆正式建成，南京博物馆还举办了中国建筑会展，共展出古代及近代建筑模型、图纸、材料和工具等一千余种。第四节展示设计的发展概况4.中华人民共和国时期中华人民共和国成立后，展示设计大致经历了三个发展阶段。（1）新中国成立后的展示设计（1949—1977年）新中国成立以后，国内的各种商品交易会、博览会层出不穷。1952年5月4日，中国国际贸易促进委员会（简称“中国贸促会”）正式成立。从此，中国以展览会的方式与其他国家和地区展开了贸易往来。1957年春，中国国营进出口企业联合举办了第一届中国出口商品交易会（简称“广交会”），之后每年的春、秋两季在广州举办。广交会是中国目前历史最长、规模最大、商品种类最全、到会客商最多、成交效果最好的综合性国际贸易盛会。第四节展示设计的发展概况（2）改革开放时期的展示设计（1978—1999年）1978年，中国进入了改革开放的新时期。当年10月，由中国贸促会主办的北京多国农业机械展览会（简称“多国农机展”）在北京全国农业展览馆举行，这是我国第一个商业性展会，为我国展览展示行业市场化开了先河。1984年6月，中国展览馆协会在民政部登记注册成立，这是我国最早的全国性展览行业组织。1999年，中国国际高新技术成果交易会（简称“高交会”）在深圳举办，深圳由此初步形成了会展经济。1999年，我国首次在云南昆明举办了世界园艺博览会，有60多个国家和地区以及20多个国际组织参加展出。这个时期是我国展览展示行业的积累时期，为我国展览展示行业的发展奠定了良好的基础。第四节展示设计的发展概况（3）快速高质发展时期的展示设计（2000—2022年）从2000年开始，中国展览展示行业进入快速发展期。北京、上海、广州、深圳、大连、南京、成都、重庆、西安、杭州、厦门、昆明、合肥等城市都建成了一批现代化展馆，展览展示经济逐渐成为带动国民经济发展的新的增长点。第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况世博会不仅推动了工业创新，而且促进了技术、工艺、产品的传播。1851年，世界上第一个世博会在英国伦敦海德公园举办，英国建筑师约瑟夫·伯克斯顿设计的展览大厅耗用了4500吨钢材和30万块玻璃，被称为“水晶宫”（见图1-4-2、图1-4-3），预示着工业时代的到来。2005年日本爱知世博会以“超越发展——大自然智慧的再发现”为主题，反思自身和世界为了经济发展所付出的生态代价（见图1-4-4）。二、世博会、展览会的发展第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况图1-4-4

2005年日本爱知世博会2005年日本爱知世博会以“超越发展——大自然智慧的再发现”为主题，反思自身和世界为了经济发展所付出的生态代价（见图1-4-4）。2010年上海世博会的主题是“城市，让生活更美好”，探讨城市多元文化的融合、城市经济的繁荣、城市科技的创新、城市社区的重塑、城市和乡村的互动。世博轴是上海世博会主入口和主轴线，地下地上各两层，为半敞开式建筑（见图1-4-5至图1-4-8）。第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况2015年意大利米兰世博会的主题是“滋养地球，生命的能源”，目的是寻找为全人类提供有品质、健康、安全和可持续发展的食品保障的可能性（见图1-4-9）。第四节展示设计的发展概况2020年迪拜世博会是世博会首次在中东地区举办，主题为“沟通思想，创造未来”，下设“机遇”“流动”和“可持续性”三个副主题。中国馆建筑名为“华夏之光”，遵循“中西合璧、以中为主、古今交融”的设计原则，将中国元素与现代科技巧妙结合，彰显中华文化自信和大国风范，象征世界各国在世博会平台上欢聚沟通，追求繁荣发展，共同构建人类命运共同体和幸福大家庭（见图1-4-10）。第四节展示设计的发展概况图1-4-10迪拜世博会中国国家馆（主题为“构建人类命运共同体——创新和机遇”）第四节展示设计的发展概况1.秉持可持续发展观念可持续发展不仅是经济发展的问题，也是与生态环境和社会发展密切相关的问题。这一观念贯彻在展示设计中，就是以节约能源、保护环境为设计理念。一方面是向观展者宣传保护自然、生态，充分利用资源；另一方面是在设计实施过程中使用环保材料，防止环境污染，设计高效简洁的展示空间结构、道具，科学合理地制定施工程序，实现展示材料的循环利用，避免浪费。对于今天的展示设计师来说，可持续发展意味着在展示设计中统筹安排、协调好各个方面（如功能、形式、技术、材料等）的关系，实现经济、生态与社会效益三者的动态统一（见图1-4-11）。三、现代展示发展的新趋势第四节展示设计的发展概况2.注重品牌与文化特征在全球经济一体化的今天，品牌化建设成为商家在激烈竞争中立于不败之地的法宝。在展示中塑造企业形象、展示品牌形象，让观展者在展示环境中充分体验产品特性，感受个性化的品牌服务，是品牌化展示设计的最大特点。21世纪是文化的世纪，社会越是高度发展，人们越是对文化有着更为迫切的需求。展示设计师应该重视历史文化脉络的延续和发展，充分尊重地域文化特征、民族风格和文化内涵，用现代设计理念进行新的诠释与传承，将风格、样式、品位提高到一个新的层次，体现社会进步带来的时代风貌和新的文化需求。展示设计要自然流露出独特的民族文化，让观展者从中领悟到民族艺术的魅力和历史发展的文脉，促进民族文化的弘扬，让民族文化早日融入世界（见图1-4-12）。第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况3.运用新材料、新技术、新形式、新媒介现代展示设计中不断涌现出各种新的材料、灯光技术、媒介、电子显示手段、输入输出技术、布展系统和装置等。展示手段更加多样化，不仅重视实物、图表、模型等的整合展示，而且引进了网络系统、机械装置和游乐设备等，观展者可以直接触摸或操作展品。多媒体技术的使用，创造出声、光、电、影像、气味等，对人们视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉产生全方位的刺激，使人有身临其境的感受。第四节展示设计的发展概况例如，2010年上海世博会日本国家馆——紫蚕岛以“心之和、技之和”为主题，综合运用了各种新材料、新技术、新创意、新媒介设计，是一座“会呼吸的展馆”。展馆外部采用含太阳能发电装置的超轻“膜结构”包裹，形成一个半圆形的大穹顶，宛如一座“太空堡垒”。展馆的外壁会随着日光及夜晚灯光的变化变换各种“表情”，让观展者体验到一种动感（见图1-4-13、图1-4-14）。第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况第四节展示设计的发展概况4.以人为本的设计在现代展示设计中，人是作为主体观赏、领悟展示内容的，是最重要的研究对象。要将展品的意义和知识内涵有效地传递给观展者，就要为观展者营造一个自然、舒适、愉快的环境，而观展环境的质量直接影响观展者对信息的接受程度。现代化的展示场馆重视参观路线和照明等观赏环境的设计，注意为儿童、老年人、残疾人服务，绝大多数的展示场馆都考虑了无障碍设计，有些还设有儿童游戏室等。第四节展示设计的发展概况PART02展示设计的程序与创意方法第一节展示的总体运作第二节展示设计的具体程序第三节展示设计的创意方法第一节展示的总体运作第一节展示的总体运作1.组建筹备机构展示活动是一项综合性的工程，需要各方面的专业人员共同参与才能完成。首先，应根据展示规模和等级，按照行业需要设置筹委会。展示筹委会的构成如图2-1-1所示。一、展示前期策划第一节展示的总体运作2.编写文字脚本如同戏剧、影视创作所依据的文字脚本，以文案的方式提出展示设计计划，称为展示文字脚本。根据会展活动的目的和要求、展示的具体内容以及专业需要等情况，由文字编辑人员编写展示总体文字脚本和展示细目文字脚本，这两个脚本将成为会展设计活动的指导性文件。展示总体文字脚本简称总体脚本，主要内容包括展示活动的目的与要求、指导思想、基本原则、主题与内容，展品及资料的征集范围与方法，展出的规模及面积、表现形式与手法、艺术与技术设计要求、施工管理要求，以及展出时间与地点等。展示细目文字脚本简称细目脚本，主要内容包括各章节的主副标题及内容，实物、图片的选择及数量，图表，以及对道具、陈列、照明、装饰、材料、表现媒体、表现形式等的建议。第一节展示的总体运作3.征集展示资料根据文字脚本的要求，由专门人员负责对展品资料进行征集与选择，并登记、注册。注册的主要内容有编号、选送单位、品名、数量、规格、特征、备注等，并留存备份。这项工作将为编写展示项目设计书、总体与单项具体化设计，以及展品善后清退工作做必要的准备。第一节展示的总体运作4.编写展示项目设计书展示项目设计书又称展示细目设计方案，是展示活动中一项具体的展示内容文案。编写展示项目设计书时，文字编辑人员根据总体脚本的内容要求，以及征集的实物、图片、文字资料，在征求会展设计师意见后，制定细节设计要求和确定文字资料。展示项目设计书的主要内容包括展示章节的主副标题与文字内容、实物图片的选择、图表的统计数据、陈列内容、照明与色调、材料与工艺要求，以及对表现媒体与形式的建议等。这就需要设计师共同参与，相关方面专家一起研讨，具体包括艺术设计的表现形式与媒体选择、必备道具与物品陈列要求、照明环境与色彩要求，以及确定演示、放映、播音等活动的时间和顺序等。第一节展示的总体运作展示艺术设计又称展示图示设计，是设计师将抽象的展示活动策划方案演变为形象的视觉表现的过程，是一项复杂的创意思维活动，也是展示设计方案形成、审定和付诸实施的过程。展示艺术设计包括总体设计和单项设计。总体设计是在宏观上对整个展示活动的艺术风格、空间布局、整体形象、相互衔接关系和色彩关系等方面进行统筹设计，是一项规划性设计和对具体设计起指导性作用的设计活动。二、展示艺术设计第一节展示的总体运作单项设计是在总体设计的指导和要求下，充分发挥个体的创造力和相对的独立性，对各部分具体展区、展位以及展示道具、展品陈列、展示色彩、展示照明、视觉传达效果等方面进行具体的设计。单项设计是在总体设计方案确定后进行的。如果说总体设计代表着设计方向的话，那么单项设计则代表着设计的深度，每一个局部的造型、色彩、材质都是通过单项设计体现出来的（见图2-1-2）。第一节展示的总体运作展示技术设计是对展示艺术设计的补充完善，也是艺术设计圆满完成的技术保障。展示策划与艺术设计方案通过论证、审批并确定后，用技术性的语言和表达方式完整陈述设计意图，即绘制技术性图纸，以此作为施工制作的依据。这个阶段首先要领会设计意图，探讨最佳技术解决方案，然后确定展示技术设计。展示技术设计的具体工作主要包括绘制标明精确尺寸的具体展示空间平面图和立面图、照明与动力配置线路图、道具制作工艺图，以及音响、电子设施、防盗设施、给排水设施等的设计施工图等，这些工作需要各专业设计师与总设计师协作完成。三、展示技术设计第一节展示的总体运作一个完整的展示设计作品，不仅是设计师自身专业知识、艺术修养与创作才能的展现，而且也是环境艺术设计、结构、电气、采暖、空调、给排水等各专业相互协调的成果。展示设计是对展示环境的设计，既涉及建筑设计，又涉及室内设计，是公共建筑设计的一部分。展示设计所涉及的专业系统及其协调要点见表2-1-1。第一节展示的总体运作第一节展示的总体运作第一节展示的总体运作当艺术设计与技术设计工作完成之后，即可实施展示施工计划。展示施工制作可分为计划阶段和具体施工阶段。计划阶段就是在具体施工之前所做的必要、细致的相关准备工作，首先是编制经费预算和拟定施工进程表。在展示工程预算获得批准、施工进度安排明确之后就进入具体施工阶段，包括按照设计方案购置器材、备料、施工与制作，以及布置、安装、调试。四、展示施工制作第一节展示的总体运作布展过程具体包含的内容如下。第一，组合安装展示空间主体构件，如搭装摊位、构架、吊挂展板等。有时，展具是同展示空间主体构架同时进行安装施工的。第二，将展台、展柜、展架、展板等展具安置到位，并进行清洁和装饰。第三，敷设照明线路，安装照明设备，粘贴装饰面材，并安排经营标牌、标志、文字、图形等。第四，布置展品，一般按照先上后下、先后后前、先里后外的顺序进行布置，要避免违规操作。第五，展品布置完后，应从远到近、从上到下、从左到右全方位进行检查、审视，找出不妥或令人不满意之处，及时进行处理、调整。第六，收拾、打扫场地，保证展示环境的清洁卫生。第一节展示的总体运作展示活动涉及新闻媒体、公安、海关、工商、质检、物流、税务等部门和单位，组织管理至关重要，主要包括整个展示活动的议程安排，工作人员的培训、操作演示、表演彩排，展示活动期间的人员财产安全、保卫、防火、防盗，交通运输协调、报关、货物运输与保管，展示场所的通信、电力、机械设备等的配备与维修，以及展示环境与服务休闲空间的卫生、保洁等。五、服务与管理第二节展示设计的具体程序第二节展示设计的具体程序1.熟悉文字脚本展示的文字脚本是展示设计的首要依据。设计师在设计之前要充分熟悉文字脚本，还可与文字脚本撰写者充分进行沟通，仔细研究文字脚本的内容，充分理解其中的构思，明确展示活动的目的与要求，在脑中形成相应的空间形象。设计师在熟悉文字脚本的基础上，还应调动各种艺术形式和表现手法，创造出能够体现展示主体思想、富有表现力和感染力的展示场景和空间形象，较好地实现展示目的。同时，设计师对展示设计的发挥和再创造，也会使文字脚本的构思进一步丰富和完善。只有整体熟悉、全面理解文字脚本，才能很好地完成一项展示设计工程。一、展示设计的前期工作第二节展示设计的具体程序2.设计调查研究方案展示设计前的调查研究主要从以下几个方面入手。一是掌握企业理念和品牌定位。这是深层次理解客户的有效途径。二是了解客户的布展目的和预期效果。布展目的和预期效果是客户展示计划的根本，是展示设计的出发点，设计师只有理解、吃透，才能准确把握设计的方向。有时，设计师必须对相关领域的信息对象做大量的对比，综合分析后才能得出相应结论。第二节展示设计的具体程序三是必须弄清展品的种类和数量，以及展品的尺寸或其他特殊要求。设计师对展品种类和展品尺寸的了解，直接关系到展示的方式和空间构想。此外，设计师还必须熟悉各种设备和材料的规格、大致价格、性能等，以满足特殊的展示要求。四是要进行必要的市场调查。通过市场调查，设计师可以了解同类展示活动的展示形式和技术应用、目标观展者对一般展示活动的认同感及展示效果的评价，以分析影响展示效果的各种因素，掌握展示活动中使用的技术产品的各种参数、市场价格及生产厂家。设计师还可以了解客户的主要竞争者及其产品情况，从而确保信息传播的准确性和全面性。第二节展示设计的具体程序3.收集相关技术资料为保证展示设计方案合理、预算准确并最终顺利实施，在正式展开设计工作之前，还有必要掌握设计所需要的技术资料和相关数据。设计师除了仔细研究展示场地建筑图纸外，还应熟悉展示场地的实际情况，认真地对展示现场进行勘察，测量各项数据并核对图纸，包括场地的长、宽、高，柱子尺寸及柱距，门窗尺寸和开启形式，天花板形式和标高等；了解原有的照明设施，包括配电间位置、插座和灯具位置、供电方式等情况。如果展示中有大型的机械设备和电动装置等，设计师还必须确定展示场地的地面负荷情况和供电线路的设置等，弄清楚展期的长短，以便选择设备和材料，确定展示形式。此外，设计师还必须了解相关的行业法规和各种文件规定，只有获得充足的技术文件资料，才能做到心中有数。第二节展示设计的具体程序4.制定设计进度表在充分理解客户的展示意图和方案要求后，设计师需要根据其要求、计划以及展示的规模、内容、时间，制定一份设计进度表，统筹规划展示设计从开始到结束需要经过的各个阶段的起始时间，最终以文字及图表的形式表现出来。制作直观、清晰的设计进度表能合理地安排设计过程中各阶段的工作任务与完成时间，确保设计能在规定的时间内完成。有了展示设计前期工作的铺垫，设计师经过综合、取舍、分析，最终形成相对准确和完善的主题信息，并对主题信息的解读方式进行多方面的比较，在此基础上确立个性化的展示理念，并根据这个理念确定展示设计的主题。展示设计中的主题是在对展示对象、参观群体、展示空间、地域环境等大量客观因素进行调查研究后确定下来的，确定后的主题将决定设计师以何种设计手法形成设计方案并控制设计发展方向，它对展示总体设计起着至关重要的指导作用。第二节展示设计的具体程序展示总体设计是指在一个宏观的框架下对整个展示活动的空间布局、艺术风格、整体形象及重点表达方式进行设计，是由总设计师根据策划文案内容，将抽象性的文字概念变为视觉形象的组织策划与设计表现过程，是统领整个展示活动的设计、施工、展出、管理、公关、服务等的主导程序。具体专项设计虽然具有适度的独立性，但它是展示总体设计的一部分，依附于整体而存在，构成系统的展示设计。整体性是协调设计矛盾的手段，是衡量展示设计水平的基本出发点，注重设计中各项目之间的联系性，使形、光、色、质等要素在统一的构想计划下形成整体效应。展示总体设计的内容包括以下几个方面。二、展示总体设计第二节展示设计的具体程序1.展示环境的总体规划展示环境的总体规划应解决的问题包括整个展示设计的总体布局、空间的组织变化、总体色调和局部色调的关系、版式设计原则、主要照明形式和装饰形式，以及与展示有关的其他项目。展示环境的总体规划主要包括展出场地的划分及其周边环境的整体平面、立面和空间等的协调组织规划。这一阶段最重要的任务是对整个展示活动整体艺术效果的把握与推敲。对展出场地进行划分时，应按展出内容的密度、载重、动力负荷，考虑总体空间面积的合理分配和位置，确定具体展示尺度，合理安排功能分区和展示流线，常用总平面图、平面图及各类分析图等图示形式表现（见图2-2-1、图2-2-2）。第二节展示设计的具体程序第二节展示设计的具体程序2.实施进度的安排实施进度的安排主要指制定展品征集、布展陈列、物料供应、交通食宿和管理公关等几个方面的进度表。展示活动的施工必须在预定时间内完成，因此在时间进度方面必须统筹策划、合理安排，以达到预期的目的和效果。3.制作、施工的材料计划制作、施工的材料计划是根据总体设计方案，确定主要制作、施工材料和辅助装饰材料的品种、规格与数量，并逐一列出供应和准备计划表。4.设计实施的经费预算设计实施的经费预算主要是指根据会展活动的规模等级、施工条件、管理能力等，对展品征集、布局、设计、制作施工、道具加工、场地租金、动力消耗、安全保卫、交通运输、食宿、广告宣传、公关等费用进行分类测算，汇总后报主管部门审批实施。第二节展示设计的具体程序展示设计概念确立后，要使设计概念转变为设计方案，设计意图必须转化为空间形象。在方案构思过程中，设计师往往借助视觉草图厘清思想的头绪，引导思考的方向。初始的草图可能是粗线条、简单的，但也可能是方案的雏形，之后设计师通过各种设计理论指导和自身的心得、经验进一步调整设计意图。在草图绘制过程中，设计师不应刻意追求画面效果，而应侧重于观察、发现、思索，强调脑、眼、手、图的互动。这就要求优秀的设计师必须具备快速、准确的速写能力和图解能力，捕捉稍纵即逝的灵感。三、设计草图表现第二节展示设计的具体程序设计草图是设计师对目标项目推敲、思考的过程，也是设计企业内部互相交流和与客户交流的较好方式。设计草图在优化设计方面发挥着重要的作用，从设计草图中可以发现设计师思考的过程和创意，提出对方案的建议和改进的方向，从而使方案日趋完善（见图2-2-3至图2-2-5）。第二节展示设计的具体程序第二节展示设计的具体程序第二节展示设计的具体程序第二节展示设计的具体程序在总体设计方案确认后，设计师接下来的工作就是将总体设计方案中较为粗略的各种构想和规划付诸实施。这一过程也是总体设计方案的深化。方案设计阶段主要着重于对展示空间整体关系的把握，方案深化阶段则着重于细节的推敲，将展示空间序列以实际构造付诸实施。在方案深化过程中，要落实好版面、展台、模型等的详细造型、具体位置、明细尺寸、构造方式、选用材料等，对照明、动力、网络设施等进行设计时，也要出具相应的技术图纸，如灯具分布图、电力配置图等。四、方案深化第二节展示设计的具体程序展示设计中一些特定、重点的内容，设计上往往采用模型（见图2-2-6至图2-2-9）、场景、多媒体设备等特殊表现手法进行展示，这些部分也是设计的重点，必须进行详细的设计。❶图2-2-6中国陈设艺术设计大赛优秀奖作品——橱窗设计模型（作者：林炜皓、刘鉴楷、陈华煜指导教师：陈燕燕）❷图2-2-7苹果手机展位设计模型（作者：欧阳靖仪）第二节展示设计的具体程序❶图2-2-8商品展位设计模型（作者：廖淑梅、杨秀文）❷图2-2-9上海世博会波兰馆概念模型（作者：蔡文桂）第二节展示设计的具体程序方案深化过程的成果是按照国家有关标准、规范绘制的内容详尽的、数据化的平面、立面、剖面图纸，并通过有关部门的审核（见图2-2-10、图2-2-11）。❶图2-2-10上海世博会中国馆平面图❷图2-2-11上海世博会中国馆立面图第二节展示设计的具体程序方案展示方式则包括设计概念文字说明、三视效果图、材料和声光电等技术说明图、模型及方案演示视频等（见图2-2-12至图2-2-14）。最终方案必须进行方案评估。评估的重点在于展示设计的形态、尺度的科学性、材料的合理性。这就要求设计师重视材料的性能、加工工艺、成本的性价比等因素，对施工方案进行反复考虑，寻求最佳的施工方式。设计方案经过评估确定后，就可进入施工图阶段。图纸的制作需严格执行国家标准。五、方案评估和展示第二节展示设计的具体程序第二节展示设计的具体程序❶图2-2-13上海世博会意大利馆夜景效果图❷图2-2-14上海世博会意大利馆日景效果图第二节展示设计的具体程序设计阶段到施工阶段的交接工作，首先应当由设计师就设计图纸向施工部门做技术交底，即向施工部门介绍设计中的重要部分与制作中的难点，及制作过程中应当注意的事项。施工制作的最后工序是现场的安装和调试，这也是设计效果最终得以实现的一个关键步骤。设计师应当在现场配合做最后的调试和润饰，以期最大限度达到设计的预想效果。六、设计与施工制作的衔接第三节展示设计的创意方法第三节展示设计的创意方法首先，应对展品风格及其消费人群进行明确定位，这将直接影响设计的主要风格。其次，展示场地的位置、大小、采光效果、朝向、内部设施、外部环境等都将直接影响展示设计。最后，要考虑参与人员的特点及其需求，根据不同的需求，展示的档次、风格也将有所差异。一、综合考虑展示设计的背景要素第三节展示设计的创意方法1.选定展示设计主题展示设计主题的灵感来源大体上分为以下几个方面。一是直接来源于前沿的流行趋势。二是来源于展品的特色。三是来源于展示的时机。四是来源于客户的需要。二、选定展示设计主题和概念第三节展示设计的创意方法2.选定展示设计概念仅有一个与众不同的灵感，还不足以支撑整个设计，还需要从抽象的灵感中总结升华出一个较为具体、集中、具有个性特色的概念，使之成为贯穿整个设计的主题或理念，从而使设计具有强烈的主题导向性，鲜明而富有特色，整个设计都将围绕这一主题进行。例如，上海世博会英国馆的主题为“传承经典、铸就未来”，其最大亮点是由6万根蕴含植物种子的透明亚克力杆组成的巨型“种子圣殿”，它周围的设计也寓意深远，就像一张打开的包装纸，将包裹在其中的“种子圣殿”送给中国，这是两国友谊的见证（见图2-3-1、图2-3-2）。第三节展示设计的创意方法❶图2-3-1上海世博会英国馆——“种子圣殿”❷图2-3-2“种子圣殿”由6万根蕴含植物种子的透明亚克力杆组成第三节展示设计的创意方法在进行展示设计时，设计师要考虑的关键是展示设计所处的环境以及如何表现展示本身的内容（展示物或展品），并根据不同环境与内容调整展示的方式。将展示内容用特定的设计思路或规则贯穿起来，即为展示设计的主线。三、确立展示设计的主线第三节展示设计的创意方法展示最为本质的目的在于突出展示物，让展览更具生动性，更能吸引观展者的关注。在展示设计上，设计师往往会根据一定的思路，通过各种引导手段将展示划分为几个步骤，引导观展者自然而然地随着设计师的步调进行参观。确立展示设计主线的方法有多种：可以对一个故事进行延伸，如迪士尼乐园中的城堡就是以迪士尼出品的不同动画故事为蓝本进行设计的；可以以时间为主题，这样的设计往往被运用于一些历史博物馆或纪念性的展览中；可以按照展品的体系、类别进行设计，商场、超市、专卖店及商业会展的展示设计往往采用这种形式。总之，展示设计主线的确立能够使整个展示活动更加有序、清晰。第三节展示设计的创意方法在交流、调研工作完成之后，设计师就可以进行较为个性化的创意设计了。设计团队中的每个设计师都可以根据自己的方式，结合客户的需求进行尽可能多的创意设计。同时，创意设计的范围也要尽可能广泛一些，主动、积极地延伸客户的思路和想法。在接下来与客户交流的过程中，设计师就可以用自己独特的设计思维、设计创新以及专业的设计能力赢得客户的信赖。在这一阶段的创意设计中，设计师还应该同步考虑实用性与可操作性。多与平面设计师、灯光设计师、建筑设计师和材料供应商等相关工作人员进行交流，尽量让设计既具有创意，又完善可行。四、展示设计创意的展开与筛选第三节展示设计的创意方法在经过头脑风暴、创意设计，并与客户再次交流之后，设计师需要集合所有资料、条件及自己的经验，在众多创意设计中选出较出色的几款设计。这些设计不仅是具有创意性的，而且也应该是比较完善并可实施的，最终的定稿可能是其中最为完善、最符合客户需求的方案，或者是最能表现展示目的以及最具特色的展示方案，也可能是结合不同方案各自亮点所形成的一个方案（见图2-3-3、图2-3-4）。❶图2-3-3展示样例1（会展威客案例）❷图2-3-4展示样例2（会展威客案例）第三节展示设计的创意方法1.筛选创意在进行细节设计之前，要筛选出一个独到而精巧的创意，由此展开集中而有序的细节设计。如果不经筛选地将所想到的创意都运用于设计之中，可能创意本身是不错的，但没有主次和轻重的堆积则会埋没主体的光彩。筛选时需要选择最适合展示对象的表达方式，以及最能够体现展示对象风格特色的创意。有些创意虽然新颖独特，但不适合展品风格，硬将其叠加在一起，可能会出现适得其反的效果。合适的创意与和谐的整体才能够相得益彰。五、细节设计完善风格特色第三节展示设计的创意方法2.细节设计在设计的整个过程中，设计师一定要具有清晰明确的设计理念。而在实际操作中，由于综合考虑各种因素，可能最终的设计理念反而会显得含混不清。此时，设计师需要善于利用细节设计展现风格特色。细节设计相对于整体来说，能够更多地展现出特征和风格。因此，通过对细节设计的掌控来传达设计理念是一种明晰而有效的方式。同时，以此为中心的细节设计能够较好地与整体效果相融合，既统一了风格，又能在其中凸显所要传达的设计思想（见图2-3-5至图2-3-7）。第三节展示设计的创意方法❶图2-3-5上海世博会韩国馆外立面立体化韩文符号细节❷图2-3-6上海世博会意大利馆外立面构架细节第三节展示设计的创意方法PART03展示设计的基本应用原理第一节展示设计中的形式美法则第二节展示设计中的特殊造型第三节展示设计中的人体工程学第一节展示设计中的形式美法则第一节展示设计中的形式美法则重复在展示设计中的运用是指以不分主次关系的相同颜色、形象、位置距离做反复并置排列。其中，以一种形象做上下左右或反复并置，称为二方连续；以一种形象做上下左右同时反复并置，称为四方连续。重复具有单纯、清晰、平和、连续、无限之感，但有时因为过于统一，也会产生枯燥乏味的视觉感受，因此，在实际展示中一般应用相对的重复。一、重复与渐变第一节展示设计中的形式美法则渐变是事物的形状、位置、大小、色彩和骨骼等元素由一个状态向另一个状态逐渐改变的过程，具体包括以下几种形式。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，它可以由完整到残缺，也可以由简单到复杂、由抽象到具象。方向的渐变：基本形在平面上做有方向的渐变。位置的渐变：基本形做位置渐变时需用骨架，因为基本形在做位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列会产生远近深度感及空间感。色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以运用渐变效果，并呈现有层次的美感（见图3-1-1）。第一节展示设计中的形式美法则生活中到处都存在对称的美，如人体是对称的、树叶的生长是对称的。在商业展示中，经常运用对称的形式美法则，以体现庄重、稳定、大方、均匀、自然、安定、协调、整齐、典雅、完美之感。均衡是指在假定的中心线或支点的两侧，形象各异而量感等同。如果将对称理解为一种机械、原始的平衡，那么均衡就灵活了许多，它根据展示设计的重心，将其分量加以重新配置和调整，从而达到平衡的效果。在展示设计中，与完全对称的形式相比，均衡更具活力、更富于变化（见图3-1-2、图3-1-3）。二、对称与均衡第一节展示设计中的形式美法则第一节展示设计中的形式美法则调和是把两个性质相同但不同量的物体，或把两种性质不同但相近似的物体并置在一起，给人以融合统一的舒适感觉。在展示设计中运用调和的形式美法则，可以让两个不一样的物体相互交融，给人以和谐的感觉。对比是把两种既不相同又不相似，且有着明显差异的物体并列在一起，形成显著对比的一种形式美法则，通常表现为形体对比和色彩对比两种形式。在形体对比中，有纵横、曲直、方圆、高低、前后等对比；在色彩对比中，有色相、明度、纯度、冷暖、明暗等对比。三、调和与对比第一节展示设计中的形式美法则展示设计中的调和与对比是将有对比的物体按照一定的美学构成法则排列在一起，相互补充，相互衬托。例如，橱窗展示中，以幽蓝的空间和恐龙造型为背景，展示柜中陈列颜色与背景形成强烈对比的商品，从而突出商品的品质和珍贵程度（见图3-1-4）。第一节展示设计中的形式美法则节奏是指根据反复、重叠的原理，加以适度组织，使形象产生高低、强弱的变化。韵律是一种规律、节律。展示设计中的节奏与韵律主要是通过展品的形、色、肌理等多次重复或展品陈列中的虚与实、疏与密等连续而有规律的变化来体现（见图3-1-5、图3-1-6）。四、节奏与韵律图3-1-5展示设计中的节奏与韵律1第一节展示设计中的形式美法则图3-1-6展示设计中的节奏与韵律2第二节展示设计中的特殊造型第二节展示设计中的特殊造型特殊造型就是常规几何图形（如方形、圆形、三角形等）以外的展架造型，如仿生造型、用具造型、异形造型、综合造型、视觉心理习惯性造型等。这类造型有一种新奇、趣味感，让人产生联想并在愉悦中接收展品信息，同时还会达到长久记忆的效果（见图3-2-1）。修改文字内容第二节展示设计中的特殊造型展示设计必须有创意，才能突出展示风格与个性，才能引人入胜。展示设计应在满足陈列商品要求的前提下，满足人的喜新、探奇心理，营造一种具有视觉震撼力、记忆深刻、流连忘返的展示空间。要达到这一目的，除了运用相应的形式美法则以外，还需有相应的配套设计，如色彩、灯光、导向、声音等，这样才能构成一个完整的展示空间（见图3-2-2至图3-2-4）。第二节展示设计中的特殊造型第二节展示设计中的特殊造型第三节展示设计中的人体工程学第三节展示设计中的人体工程学人体尺度是人体工程学最基本的内容，展示设计必须在各种空间尺度上符合人体的尺度。人体尺度一般是指人体活动所占用的三维空间，包括人体高度、宽度和胸部前后径，以及各肢体活动时所占用的空间大小等。创造一个优秀展示环境的重要原则，就是注重空间尺度和人体尺度的关系。一、展示设计中的人体尺度第三节展示设计中的人体工程学1.天气、温度一般情况下，高温、高湿、阴雨以及一些异常天气都会使人产生不佳的心理感受，而阳光明媚的天气和温度适宜的环境则相对有利于形成较佳的心理状态，其中，15～18摄氏度是人体感觉最舒服的温度。在进行展示设计时，应充分考虑上述因素，室外展示时尽量选择晴天，室内展示时创造温度适宜的环境，以充分调动人们的积极情绪，最大化发挥展示的功效。二、展示设计中的心理因素第三节展示设计中的人体工程学2.陈列密度陈列密度会直接影响展示的整体效果。陈列密度过大，会导致参观客流拥挤，使人产生紧张不安的感受；陈列密度过小，又会使人感到空间内展品空泛，产生无趣、乏味的感受。因此，展示设计师应该在平衡客观环境条件、展品大小、展品形式、观展者类型和预计客流量等多方面因素之后，尽可能合理地规划展示空间，恰当地布置陈列密度。3.噪声有心理学研究认为，噪声是与人的身心健康密切相关的一个重要环境因素。噪声是指使人感到不愉快并超过85分贝的不规则声音。噪声会影响人的情绪，使人烦躁不安、注意力无法集中或心情不佳。因此，在条件允许的情况下，进行展示时可以考虑使用消音设备，或在展示空间内播放让人感觉舒适的轻音乐等，营造良好的展示环境。第三节展示设计中的人体工程学4.空间大小从心理学角度看，低矮、窄小的空间总是令人不快，但空间的大小又是客观存在的。所以在设计展示空间环境时，可以利用心理学中的视错觉现象，在视觉上营造一种空间扩大感。例如，竖式的排列会显得展示架高一些，横式的空间布置会感觉空间宽敞一些，色调与样式统一会感觉空间大一些，合理利用这些视错觉，可以让人在心理上产生相应的空间舒适感（见图3-3-1）。第三节展示设计中的人体工程学5.色彩色彩是环境构成中的重要因素。色彩的变换可使人产生不同的心理感受。例如，将儿童展示空间设计得五彩缤纷，不仅适合儿童天真的心理状态，而且鲜艳的色彩在展示环境中会洋溢起希望与生机，能够更加吸引儿童的注意力（见图3-3-2）。第三节展示设计中的人体工程学6.造型由各个界面围合而成的展示空间，其结构特征常会使活动于其中的人们产生不同的心理感受。例如，圆形会令人感觉柔和，多棱形则给人压迫和危险的感觉；高的造型令人觉得庄重，矮的造型令人感觉平易近人；“U”字形排列（见图3-3-3）让人感觉有亲和力，能够产生沟通欲望，“一”字形排列（见图3-3-4）则会让人产生疏远感，降低人的沟通欲望。第三节展示设计中的人体工程学第三节展示设计中的人体工程学人的视觉系统有三种视锥细胞，用于观察身边的世界，其中视野、错视、明度适应等视觉特征经常通过人体工程学应用到展示设计中（见图3-3-5）。三、展示设计中的视觉研究PART04展示设计构成要素第一节展示空间设计第二节展示道具设计第三节展示照明设计第四节展示色彩设计第五节展示设计中的特殊造型第六节展示技术设计第一节展示空间设计第一节展示空间设计展示空间是由多种空间界面（水平面、折面、弧面、球面）组成的多维空间。在展示空间中，观展者只有在运动中把握各局部的空间记忆后，才能综合地得出整个展示意识的总体印象。展示的观赏过程必然是动态的。展示设计在空间和时间上侧重于“动态”，注重对“流动之美”的创造。在三维空间的基础上充分利用时间的“第四维”空间，是创造动态空间形式的根本。展示设计的目的是打破封闭的模式，开诚布公地将信息传递给观展者，努力促进主客双方的沟通与意向的一致。因此，展示空间较之生活空间具有极大的开放性。一、展示空间的特征第一节展示空间设计1.展览空间展览空间一般是指展品陈列、信息传达的实际空间，是展示空间造型设计的主体部分。展览空间又分为展示陈列空间、销售空间、洽谈空间、演示交流空间。二、展示空间的构成第一节展示空间设计（1）展示陈列空间展示陈列空间即展示陈列场地，又可分为室外展示陈列空间和室内展示陈列空间。室外展示陈列空间即露天的或简易临时建筑的展示场地，多为大型机械设备、运输设备等展品的展示地。室内展示陈列空间即室内设置的临时或永久的展示陈列场地，是陈列展品、模型、图片、音像、展柜、展架、展板、展台等物品的地方，其大小是由展品的性质、特征、大小、数量和每天接待的观展者数量决定的。在展示陈列空间设计中，处理好展品与人、人与空间的关系非常重要（见图4-1-1）。第一节展示空间设计（2）销售空间销售空间分两种类型：一种是为观展者提供饮食、展品的销售部，一般设在展馆以外或展馆的首尾部；另一种是直接设在展示区内部，既展示又销售（见图4-1-2）。第一节展示空间设计（3）洽谈空间大中型展览一般会设立私密或半私密的洽谈空间，方便经销商订货洽谈；小型展览往往将展示与洽谈合为一处（见图4-1-3）。第一节展示空间设计（4）演示交流空间大型的演示活动（如时装表演）需有一个专门供表演和观看的大空间，小型表演（如茶艺、编织等）大多在展品陈列区选择一个空间做演示。一些不便现场演示的内容，可以制作成影视宣传片，在陈列区进行定时播放（见图4-1-4）。第一节展示空间设计2.公共空间公共空间也称共享空间，包括展示环境中的通道走廊、休息场所，是供公众活动的区域。公共空间设计应考虑有足够的面积，以方便观展者进出和观看。通道走廊要根据观展者流量、流速和人体工程学进行设计，以保障人流的顺畅。同时，公共空间还应适当提供休息、小憩、驻足交谈和饮水的区域。休息场所一般设在过渡空间或展览空间内，方便观展者休息。第一节展示空间设计3.辅助空间（1）接待空间接待空间为接待重要的观展者而设立。在博物馆，接待空间往往作为展览建筑的一部分而固定存在；在临时的展示活动中，需临时搭建接待空间用于接待贵宾和进行贸易洽谈。（2）工作人员空间工作人员空间是专为工作人员设置的休息整装空间。（3）储藏空间储藏空间即存放展品、样品或宣传品等物品的空间，一般设在较隐蔽处。（4）维修空间展示活动常有一些诸如仪器、机械、装备、模型以及灯箱、音响、电信、照明等设备，除了要占用一定的空间外，还必须留有维修空间。维修空间应同展览空间和公共空间隔离开，并建立安全措施，以防止噪声、电线、有害气体等对公众造成侵扰和损害。第一节展示空间设计展示空间设计包含了两方面的内容：一是要处理好单一空间；二是要解决好多个空间即复合空间之间的关系，调动多种设计方法，创造多层次的视觉效果，使人们在展示空间中获得和谐、完整而又丰富多彩的空间体验。1.展示空间的经营与布局在掌握展示主题、展品性质、参展单位情况的条件下，展示设计师对特定的某个场地展开空间的想象与规划，对其形状、体积、位置等元素进行有序的空间组合和分离，并按照展示的功能需求、美学原理构成新的空间，即进行展示空间的经营与布局。展示空间的经营与布局包括以下内容。三、展示空间的设计方法第一节展示空间设计（1）空间包容空间包容是指两个大小不同的内空间相互叠合时，体积大的空间将体积小的空间包容在内，形成母子空间。此种手法类似于我国传统建筑中“楼中楼”“屋中屋”的做法。它既能满足功能要求，又丰富了空间层次。子空间有一定的领域感和私密性，又与大空间相沟通，闹中取静，是群体与个体在大空间中各得其所、融洽相处的一种空间类型。两者之间极易产生视觉及空间上的连续，传达的信息应属同类主题，主从略有区分（见图4-1-5）。第一节展示空间设计（2）空间重叠空间重叠是指两个空间相互有一部分区域互为重叠，成为共有的空间（交叠空间）地带。对此地带采取不同的处理方法将得到不同的空间效果。空间重叠大体有三种情况：共享空间、主次空间、过渡空间。在这种空间组合形式中，两部分展示内容可以相关，并有互为集结共通之分，也可以无明确关联，但又不易造成过于明显的场地界限，可在两者之间形成一种柔性的过渡方式，以达到信息换场的目的（见图4-1-6）。第一节展示空间设计（3）空间相邻空间相邻是指两空间紧密相连，但有明确界限，适用于具有比较性质的展示（见图4-1-7）。第一节展示空间设计（4）空间分离空间分离是指两部分展示内容相对独立。采用空间各自分离的设计方法，可强化不同展品在性质上的区别（见图4-1-8）。第一节展示空间设计2.展示空间的序列与主从（1）展示空间的序列展示空间的序列关系是指通过一定的设计语言，把空间与空间之间的结构关系变得有秩序和层次。展示空间是流动的时空艺术创造，空间的序列要与时间的顺序有机地统一起来，通过形态、围合、封透、色光等设计语言，进行空间的连接和穿插，犹如文脉一样，体现出“启、承、转、合”的空间关系，形成有节奏感、层次感和连续性的空间效果。第一节展示空间设计展示空间的序列因展示对象和性质的不同而有所不同，具体包括了以下四个阶段。1）序幕阶段。序幕阶段是展示序列的开端，预示着将要展开的内容与主体内容的心理推测有着习惯性的联系。因此，具有足够的吸引力是序幕阶段考虑的核心。2）展开阶段。展开阶段是序幕阶段后的承接阶段，既是序列中的过渡部分，又是出现高潮阶段的前奏。它对高潮的出现具有引导、启示、酝酿、期待的作用。3）高潮阶段。高潮阶段是展示空间序列的中心，序幕阶段和展开阶段都是为高潮阶段的出现作铺垫的。它使人获得期待后的心理满足和激发情绪达到顶峰，在视觉艺术上亦是最有冲击力的。一般以具有一定代表性的主体展区作为整个空间的中心。4）尾声阶段。良好的结尾似余音绕梁，有利于对高潮阶段进行追思和回味。第一节展示空间设计（2）展示空间的主从可以用不同的表现形式来突出重点，体现展示空间的主从关系，表现形式主要有以下几种。1）形状的变异。单调的形状会使观展者产生视觉疲劳。在流动的观展过程中，当产生形象重复或渐变排列的情况并发生特异变形的效果时，会形成强烈的视觉刺激，成为视觉中心。2）体量的对比。展示设计中道具的体量对比，如大小、高低、虚实变化，这种对比手法可以产生空间的主从关系。高大体量的道具形成空间的主体造型（见图4-1-9）。第一节展示空间设计3）光色的强弱。光色是营造展示空间氛围的重要手段。光色的变化能够使空间层次更加丰富。通常，主体展区的照度会比环境照明高，要注重色彩与材质的对比，以形成视觉中心，并有效地衬托展品（见图4-1-10）。第一节展示空间设计4）展示的位置。展示道具的位置要考虑流向，主体、重点的展示内容要安排在观展主流线上，可设置在垂直于观展者观展动线的展示面。5）布置的形式。展示活动中，观展者参与度高的布置形式相比传统静态的布置形式会更吸引人，如多媒体的运用以及互动，这类展示形式更能凸显重点部分，成为观展者兴趣的焦点。第一节展示空间设计3.展示空间的分隔与界定展示空间的分隔与界定包含三种情况：一是室内空间与室外空间的界定，如入口、共享空间、展示空间等；二是展示空间室内各功能区域的界定，主要是要处理好空间中的封闭与开放、动与静、序列与过渡等关系；三是同一空间中不同部分的界定，对展示空间采取更新颖的再创造。展示空间是一个动态、公共、多功能的空间，在空间处理上趋向自由开放，宜采取灵活的分隔方式区别或划分不同的功能区域，这主要取决于界定空间的界面与界体的体量﹑形式及相互关系。第一节展示空间设计展示空间的分隔方式包含硬性分隔和软性分隔两种。展馆建筑中的承重结构（如承重墙﹑柱﹑剪力墙）都是空间固定不变的分隔因素，称为硬性分隔；而非承重结构的分隔材料（如展示道具、装饰构架、隔断、帘幔、推拉门、屏风﹑绿化等）称为软性分隔，对展示空间起到了隔而不断的效果，体现了空间的通透性和延展性（见图4-1-11、图4-1-12）。第一节展示空间设计4.展示空间的过渡与引导展示空间多数都是由多个空间复合而成，考虑到观展者的心理感受，对于两个以某种方式连接的空间，观展者从一个空间步入另一个空间的时候，往往会感觉平淡而产生视觉疲劳。这时，就需要插入第三个空间作为过渡，也就是过渡空间。过渡空间应与主体空间产生一定的对比，此时常用一些设计手法，如通过空间面积、尺度的大小，宽窄、材质、色彩的调控，光的明暗，陈设与装饰，以及界面的变化等，在空间感受上形成欲扬先抑、欲明先暗、欲散先聚、欲放先收的效果，带给观展者丰富的空间体验。第一节展示空间设计对于商业展示空间，利用楼梯或自动扶梯可以暗示另外空间的存在，有效地将观展者分流；在空间的转折处设计踏步，将起到很好的暗示作用；展示道具的形态及摆放方式形成的方向感和韵律感，对观展者的行进路线也会起到指引与暗示作用。展馆内常用的曲墙，就是利用了“曲径通幽”的效果引导人流；空间中灵活、通透的分隔运用，追求一种连续、运动的效果，能有效地引导观展者的浏览、参观活动；利用空间的界面处理也能产生一定的导向性，如天花板上的带状灯具和灯带、地面上铺砌的纵向图案、墙面上具有方向性的图案等都能产生很强的透视感，为人流指示出前进的方向（见图4-1-15至图4-1-17）。第一节展示空间设计❶图4-1-15利用“曲径通幽”的效果引导人流❷图4-1-16柱上的数字能顺利引导观展方向❸图4-1-17顶棚曲线造型暗示观展路线第一节展示空间设计展示空间中的平面设计是体现整个展示规模、区域划分和局部构成的蓝图，是后续各项工作的重要依据。优秀的平面设计可以充分、有效地利用有限的展示空间，把展示内容和展示形式有机结合起来，创造适合特定展品环境的艺术空间。四、展示空间中的平面设计第一节展示空间设计1.平面功能区域划分平面功能区域划分主要是指对展示空间中不同要求区域或不同内容区域的具体面积和位置的分配。展示空间有很多功能性区域，如展示区、演示区、洽谈区、储藏区、通道、休息区等。所有功能区域的划分都要考虑场地环境、人流通行情况以及相邻展区的关系等因素。在展示空间整体布局的基础上，根据各个功能分区的重要程度，确定不同的地段和展出次序。面向观展者的展示区一定要设在最醒目的位置，但同时要考虑参观流程和工作流程中人流和物流的畅通，确保观看展示内容顺序的连贯性。展示面积与流通面积（通道与休息区）的比例关系根据展览性质、展示内容和观展者人数等因素的差异而有所不同。一般来说，通道和休息区面积是展示面积的3倍左右。第一节展示空间设计2.平面布置的方法（1）线性布置法线性布置法是沿着展示空间的周边界面不断延展的一种方法，可以产生一种清晰、单一的观展线路，一般在博物馆、美术馆及专题性的展览中比较常用此方法。线性布置法包括贴墙布置、甬道布置、橱窗布置、环形布置等。（2）中心布置法中心布置法是指重点展品与精品常采用的四周都可观看的布置方法，又称为中心展台法。一般展出场地的平面呈方形、圆形、三角形、多边形等，参观流动线为多条线的交会，构成形式可呈放射状、向心状，流动线可曲可直。第一节展示空间设计（3）散点布置法散点布置法是指展馆由多个观展体所构成，根据特定的游览路线，有目的地在特定的空间穿插功能分区的一种平面布置方法。（4）网格布置法网格布置法就是采用标准展具构成网状结构的展示空间，且空间分割是按照一定的关系有秩序地排列组合而成的一种平面布置方法。（5）混合布置法以上诸方法的综合运用称为混合布置法。展览单独运用某一种方法进行布置的情况非常少，多数都是多种类型组合而成的混合式布置。第一节展示空间设计3.观展流线与通道设计划分平面功能的重点在于设计好观展流线。观展流线是指观展者在展示空间中参观流动的路线。（1）观展线路设计观展线路大致可以分为直线线路、环线线路和自由线路三种。1）直线线路。直线线路即空间的入口和出口在不同的两侧，观展者从入口进入后，不论怎样流动，最后都是从另一侧出口离开，不用再回到入口一侧。这种线路较适合狭长的摊位空间，展示主体一般都在两侧摆放，人流不会有太大冲突。直线流动的展区可采用两种布局：一种是对称式布局，其参观路线较明确，但过于传统（见图4-1-18）；另一种是不对称式布局，其参观路线较模糊，但空间有些变化，显得错落有致。第一节展示空间设计第一节展示空间设计2）环线线路。一些三面围合的空间里，入口和出口同在一侧，观展者在进入展区之后，经过环线流动，又从同一侧的出口离开，这种观展线路称为环线线路。环线线路的展区布局比较复杂。理想的参观路线能使观展者按顺序观遍全部展区，将观展者视点集中于陈列中心，尽可能避免观展者相互对流或重复穿行（见图4-1-19）。第一节展示空间设计3）自由线路。自由线路是指当展示规模较大时，可提供参考路线，而具体的参观线路由观展者自由选择。一些较大规模的国际性博览会大都无固定的参观路线，仅在出入口设置导向板，即使观展者未按规定参观线路行走也不加干涉。因为此类展示活动规模较大、内容较广，若不顾观展者的兴趣而对其参观线路加以干涉，使其处处受到约束限制，既不尊重观展者，又降低了观展者的观赏兴趣（见图4-1-20）。第一节展示空间设计（2）观展通道设计观展通道宽度的确定，与展示内容对顺序性的要求和参观人数的多少有直接关系。通常人在宽敞的空间容易驻留，可以通过控制通道的宽度来调整观展者的流量。制定观展路线时，通道的设计直接关系到观展者是否能顺利观看、展品信息是否能有效传递，因此，需注意以下几点。1）要估算观展者的流量、流速，以及观看的基本状态。2）要考虑展品的性质和陈列方式。3）要注重主要展品的最佳视域、视角、视距与通道的关系，避免主要展品前人群簇拥，造成通道滞塞。4）要设计科学合理的路径。另外，路线是否清晰和富有变化，也会在人的心理上造成不同的感受。第二节展示道具设计第二节展示道具设计道具是展示环境中的主要硬件设备，展示空间的构成、展品的摆放、照明等功能都需要道具，道具的形态、色彩、质量、材料等都对整个展示风格起到决定性的作用，是现代材料、工艺、技术的集中体现。优秀的道具设计能使展示整体的可视性、实用性、安全性等大为提高，是展示空间设计重要的构成要素之一。展览具有短期性、临时性、制作成本高等特点，利用和开发标准化、模块化、通用化、可重复使用的道具是今后展示设计的发展趋势。根据陈列方式不同，展示道具包括展架、展台、展柜、展板和辅助类展示设施。一、展示道具的类型第二节展示道具设计1.展架展架是吊挂、承托展板或拼联组成展台、展柜及其他形式设施的支撑骨架器械，也可直接构成摊位的隔断、顶棚和其他复杂的立体造型，是现代展示活动中用途广泛的道具之一。展架按结构方式不同，可分为固定展架和组装式展架两种。（1）固定展架固定展架是不易移动和拆装的特殊展架，制成后难以变更造型，一般用于长期展厅，有时也用于展会中特装展示摊位的道具，具有针对性强、造型独特、不可灵活组合或拆装的特点（见图4-2-1）。第二节展示道具设计（2）组装式展架组装式展架一般采用标准化、系列化的管材和型材与连接构件所组成的骨架体系，其设计科学、安全耐用、拆装方便，各项连接构件精密度高。根据需要，组装式展架可任意镶嵌加固展板、玻璃、裙板，以组合构成展台、展柜、隔墙、屏风，也可以加装射灯、导轨射灯、围护栏杆等设施。其常见形式有以下几种。第二节展示道具设计1）八棱柱展架。八棱柱结构型材因连接铝扁件的主体立柱有8个方向的凹槽而得名，长度为2480毫米，横向的铝扁件上下有沟槽，用以夹装展板或玻璃，两侧有锁件，可与八棱柱相连接（见图4-2-2、图4-2-3）。八棱柱结构展架有多种规格尺寸，又可以按需要切割成非规格尺寸使用。此系统还配有带滑道的射灯，使用非常方便。作为铝合金构件式展具的基础系统，八棱柱结构展架在各类展会上得到广泛使用，其标准化的尺寸和多样化的角度可灵活搭建出多种不同造型，方便快捷，环保安全（见图4-2-4）。第二节展示道具设计第二节展示道具设计2）方柱展架。与八棱柱结构相似的还有四面凹槽的方柱结构，它们都有四分之一圆弧件，可以组成圆柱形的展台或者展架。方柱型材包括40毫米、60毫米、80毫米、100毫米、120毫米等多种尺寸规格，还可切角加工，进行斜面搭接，创造出更富有变化的造型（见图4-2-5、图4-2-6）。❶图