初高中衔接阅读中意象示例与增效专练

2023年初高中衔接阅读中意象示例与增效专练考点：1.非连文本:“诗歌语言中的逻辑”——最能体现“诗歌常常遵循的是情感逻辑”的诗句2.刘禹锡《秋日题窦员外崇德里新居》——借用模式赏析颔联、颈联3.廖静爱《丰子恺作品中的文与画》与吴浩然《丰子恺的漫画艺术》——丰子恺漫画的意境4.罗隐《夏州胡常侍》——组合意象：颔联描绘的画面与作用【考点研究】一、常见考点1.最能体现“诗歌常常遵循的是情感逻辑”的诗句赏析颔联、颈联3.丰子恺漫画的意境4.组合意象：颔联描绘的画面与作用【考点示例】一、非连文本:“诗歌语言中的逻辑”——最能体现“诗歌常常遵循的是情感逻辑”的诗句【考点解读】1.对材料相关内容的理解和分析2.根据材料内容判断信息正误3.最能体现“诗歌常常遵循的是情感逻辑”的诗句4.概括分析内容材料1《郑风》：“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音。”为什么说“青青子衿”呢？《毛传》说：“青衿，青领也，学子所服。”所以诗序便据此说：“子衿，刺学校废也，乱世则学校不修焉”。子衿是一首恋歌，古人解诗往往附会到这个程度，以两个字的关系而委曲了全诗的意思。陶渊明说读书不求甚解，不求甚解原是艺术的态度，因为一切艺术的语言原不是逻辑的语言所能尽的，艺术把人带到原始的浑然的境界，才与生命本身更为接近。我们如果用尺子去量一个美人的身体，便必失去了对这美人的欣赏，何况有些还非尺子所能量的呢。艺术的博大之感，正在不必专注意于某点，而听其每一点自由地表现在我们眼前。青青子衿，原是随意起兴，若必欲说它，青青原是一种颜色。荀子说：“青出于蓝而胜于蓝”，这个青近于黑色，如说“青眼”“垂青”之类，但我们说“踏青”，它便是草色，我们说“青青陵上柏”，它便是松色，至于“独留青塚向黄昏”，它是什么颜色呢？青的颜色如此的不定，所以《卫风》说“绿竹青青”，古诗说“青青河畔草”，青便与绿几乎不可分了。然而青又不是绿，我们称“青天”，又称曰“碧落”，青与碧与绿这之间盖有一个差别，这差别不在颜色的深浅上，而在它基本的性质的不同。所以同一色彩，我们取其某一性质则曰绿，某一性质则曰碧，某一性质则曰青。而青所代表的乃是一个颜色的单纯。我们说“炉火纯青”，这青究竟是什么颜色，我们实在说不出。但它的性质我们却知道得很清楚。红是暖色，它是流动的、热闹的，所以近于复杂；青是冷色，它是凝静的、独立的，所谓“十二晚峰青历历”，它便是单纯的象征，它象征着存在与永久，“曲终人不见，江上数峰青”、“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”，青的永恒与凝静，使得一切流动的变化都获得停留与凭借。人生的悲剧便在不可以停留。我们有了生而终于要走到死；我们有了活泼而终于要走到衰歇，这不只是生命的现象，而且是一切历史的法则。在时间老人的愚弄上，我们因此更爱那凝静与停留。我们称赞一个人曰“年青”，我们称那可喜的时间曰“青春”，在一切美好的事物上，我们借着那刹那以会永久，然则对于那心爱的人儿，因此赞美他说“青青子衿”、“青青子佩”，又何必真是穿青领之衣，佩青色之玉呢？昔人相马可以“牝牡骊黄”，当其专注于神情便忽略了外表，何况之于恋人的衣服呢？所以读书要不求甚解，解诗更要不求甚解，然后我们得到那真正的妙处。曹孟德随意改用古诗，他说：“青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。”他所以是古今第一解人。阮籍《咏怀》说：“皋兰被径路，青骊逝骎骎（骎骎意为马跑得很快的样子）”，我们在那时光的闪变中乃有了一点常动不息的姿态。蔡邕有《青衣赋》，所写正是窃窕的少女，然则青衣并不限于男子又岂限于学子之所服呢？（摘编自林庚《唐诗综论》）材料2因为诗歌重在表达情感，所以常常遵循的是情感的逻辑，但有需要，便会冲破现实框束，在一个更自由的层面上呈现情怀。李贺《苏小小墓》写道：“幽兰露，如啼眼。无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖，风为裳，水为珊。油壁车，夕相待。冷翠烛，劳光彩。西陵下，风吹雨。”这诗写得真好！兰花的露水，像苏小小哭泣的眼睛，坟头的青草，像她的茵褥，风是她的衣裳，水是她的环珮，她生前乘坐的油壁车，无主空自等待，她与恋人约会的西陵之下，如今只是凄风苦雨。诗人想象着苏小小鬼魂的遭际，读上去寒气森森、荒诞不经，但它所传递的情感，却如此幽怨深沉。通过苏小小生前身后的对比，诗人流露了一种难以言说的情感：寂寞永远是深藏在热闹之中，才成其为无凭的寂寞；伤心永远是跟随在幸福之后，才愈见出无尽的伤心。李贺还有一首《雁门太守行》，开头写道：“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”用黑云比喻围城的敌军，用向日甲光比喻守城将士的英姿，爱憎之情见于笔端。有人却挑刺说：“方才黑云压城，何来向日甲光？”似这样的批评，便是吹毛求疵，是不入诗的表现，是把诗歌的情感逻辑与生活逻辑混作一谈。其实，岂止黑云日光可以在诗中同时出现，但有情感表达的需要，大雪芭蕉也可同台亮相，上穷碧落下黄泉，也一样畅通可行。所以，《沧浪诗话》说；“诗有别裁，非关书也；诗有别趣，非关理也。”诗歌之道，不在书，不在理，那在何处呢？也许就落在一个“情”字上。真情所至，方有高格。（摘编自《人民日报》张健《无情不作诗》）问题1下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（

）A．诗序依据《毛传》认为“子衿”是在指责世道乱而学校废弃，正是这种严重的附会，导致了对整首诗的曲解。B．逻辑的语言不能完全解释清楚艺术的语言，因此对待艺术，我们有时还须不求其解，以期得到真正的妙处。C．曹操对“青青子衿”的改用把握住了原诗的要义，其见解的高明堪称古今第一。D．苏小小鬼魂的遭际，荒诞不经，冲破了现实的限制，不符合情感的逻辑，但情感却更幽怨深沉。答案D解析D.“不符合情感的逻辑”错。材料二说“诗人想象着苏小小鬼魂的遭际，读上去寒气森森、荒诞不经，但它所传递的情感，却如此幽怨深沉”，可见苏小小鬼魂的遭际，荒诞不经，冲破了现实的限制，虽不符合生活的逻辑，却符合情感的逻辑。问题2根据材料内容，下列说法正确的一项是（

）A．红是暖色，其流动的、热闹的特质，决定了它的性质复杂，而青则与之相反。B．青与绿的差别主要在于基本性质的不同，凡是“青”，都单纯地象征着存在与永久。C．专注于某一点，会妨碍艺术自由地展现在我们面前，影响我们感受艺术的博大。D．诗歌注重情感的表达，越不符合生活的逻辑，越能显出诗人感情的真挚。答案A解析B.“凡是‘青’，都单纯地象征着存在与永久”错。材料一“所谓‘十二晚峰青历历’，它便是单纯的象征，它象征着存在与永久”，可见象征“存在与永久”的是“十二晚峰青历历”的“青”，而不是所有的“青”；C.“专注于某一点，会妨碍艺术自由地展现在我们面前，影响我们感受艺术的博大”错，材料一“艺术的博大之感，正在不必专注意于某点，而听其每一点自由地表现在我们眼前”，选项对“不必专注意于某点”进行反推，不合逻辑；D.“越不符合生活的逻辑，越能显出诗人感情的真挚”错。材料二“因为诗歌重在表达情感，所以常常遵循的是情感的逻辑，但有需要，便会冲破现实框束，在一个更自由的层面上呈现情怀”，为了表达情感可以突破生活逻辑，不等于“越不符合生活的逻辑，越能显出诗人感情的真挚”。问题3结合材料内容，下列诗句中最能体现“诗歌常常遵循的是情感逻辑”的一项是（

）A．可怜闺里月，长在汉家营。——沈佺期《杂诗》B．人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。——白居易《大林寺桃花》C．一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。——白居易《暮江吟》D．竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。——苏轼《惠崇春江晚景》答案A解析A.“闺中月”“长在汉家营”不符合生活的逻辑，因为月亮只有一个，它会移动。但此句表达了思妇与征人的相思之情，符合情感的逻辑，能体现“诗歌常常遵循的是情感逻辑”；B.山寺因为地势较高，春天带来晚一些，符合生活的逻辑；C.残阳照水，江水一半是绿色的，一半是红色的，符合生活的逻辑；D.鸭子常在水上玩耍，它们能最先感知到江水变暖，符合生活的逻辑。问题4两则材料都提及了“诗歌语言中的逻辑”，但论述的侧重点明显不同，请结合材料简要分析。答案（1）材料一认为诗歌的语言不是逻辑的语言，不必过于较真，应本着不求甚解的艺术态度读诗，才能进入真正的诗的境界；（2）材料二认为诗歌的语言可以突破现实的框束，虽不符合生活的逻辑，但符合情感的逻辑。

解析材料一由诗序误解“青衿”进而误读整首诗，引出关于如何读诗的问题；接着以陶渊明读书不求甚解，引出作者观点，“不求甚解原是艺术的态度，因为一切艺术的语言原不是逻辑的语言所能尽的，艺术把人带到原始的浑然的境界，才与生命本身更为接近”，接着以“青衿”为例，分析了“青”的颜色及其含义，指出“在一切美好的事物上，我们借着那刹那以会永久，然则对于那心爱的人儿，因此赞美他说‘青青子衿’、‘青青子佩’，又何必真是穿青领之衣，佩青色之玉呢？”，最后总结“所以读书要不求甚解，解诗更要不求甚解，然后我们得到那真正的妙处”。由此可见，材料一认为诗歌的语言不是逻辑的语言，不必过于较真，应本着不求甚解的艺术态度读诗，才能进入真正的诗的境界。材料二开头即提出“因为诗歌重在表达情感，所以常常遵循的是情感的逻辑，但有需要，便会冲破现实框束，在一个更自由的层面上呈现情怀”，并以李贺《苏小小墓》为例，分析“诗人想象着苏小小鬼魂的遭际，读上去寒气森森、荒诞不经，但它所传递的情感，却如此幽怨深沉”；再以李贺《雁门太守行》为例，指出“方才黑云压城，何来向日甲光？”的说法是“把诗歌的情感逻辑与生活逻辑混作一谈”，最后总结“诗歌之道，不在书，不在理，那在何处呢？也许就落在一个‘情’字上。真情所至，方有高格”。可见材料二认为诗歌的语言可以突破现实的框束，虽不符合生活的逻辑，但符合情感的逻辑。问题5结合两则材料观点，概括分析解读《诗经》中“青青子衿”的方法。答案（1）材料一认为读“青衿”应采取“不求甚解”的艺术态度；“青”的颜色不确定，不能确定“青衿”的“青”一定是学子服的颜色；“青”是永恒与凝静、停留与凭借的美好的象征，我们应当把“青衿”理解为美好事物的代表，用它指代心爱的人，表达对恋人的思念。因此，子衿是一首恋歌。（2）材料二认为诗歌不一定符合生活的逻辑，但要符合情感的逻辑，“青衿”虽然是学子服，但我们不必把它当做学子服来看，只不过是热恋中的人用它指代情人，表达对恋人的深挚思念而已。解析结合材料一，“《毛传》说：‘青衿，青领也，学子所服。’”可知，“青衿”虽然可理解为“青领”，是“学子服”，但读书不能这样“较真”，应采取“不求甚解”的艺术态度；材料一第二段解释“青”的颜色的不确定性；“青青子衿，原是随意起兴，若必欲说它，青青原是一种颜色”“青的颜色如此的不定”，由此不能确定“青衿”的“青”一定是学子服的颜色；材料一第三段解释“青”的含义，“青是冷色，它是凝静的、独立的”“青的永恒与凝静，使得一切流动的变化都获得停留与凭借”“在时间老人的愚弄上，我们因此更爱那凝静与停留”，可见“青”是代表永恒与凝静、停留与凭借的美好的含义。由此，“在一切美好的事物上，我们借着那刹那以会永久，然则对于那心爱的人儿，因此赞美他说‘青青子衿’、‘青青子佩’，又何必真是穿青领之衣，佩青色之玉呢？”，可见，我们应当把“青衿”理解为美好事物的代表，用它指代心爱的人，表达对恋人的思念。因此，子衿是一首恋歌。再看材料二，“因为诗歌重在表达情感，所以常常遵循的是情感的逻辑，但有需要，便会冲破现实框束，在一个更自由的层面上呈现情怀”“诗歌之道，不在书，不在理，那在何处呢？也许就落在一个‘情’字上。真情所至，方有高格”，可见“青衿”虽然是学子服，但我们不必把它当做学子服来看，只不过是热恋中的人用它指代情人，表达对恋人的深挚思念而已。二、刘禹锡《秋日题窦员外崇德里新居》——借用模式赏析颔联、颈联【考点解读】1.对这首诗的赏析赏析颔联、颈联文本秋日题窦员外崇德里新居刘禹锡长爱街西风景闲，到君居处暂开颜。清光门外一渠水，秋色墙头数点山。疏种碧松通月朗，多栽红药待春还。莫言堆案无馀地，认得诗人在此间。【注】堆案：堆积案头，谓文书甚多。问题1下列对这首诗的赏析，不正确的一项是（）A．首联写诗人来到故人的崇德里新居，看到街西美丽的风景，禁不住喜笑颜开。“开颜”二字奠定了全诗的感情基调。B．颈联两句写院外之景：清光门外，有一溪渠水流过，从墙头望出去，可以看到远山的点点秋色。C．诗的尾联有赞美恭维之意，体现了作者的羡慕向往之情，同时兼有志趣相同之感。D．整首诗叙事明白流畅，用词朴素自然，语言清新隽秀，景色秀丽幽静，表现出诗人积极乐观的心态。答案B解析本题以客观选择题的形式考查对诗歌的鉴赏能力，这类题目解答时一般首先要注意了解作者身世经历及本诗词的写作背景，逐句翻译诗句，把握意象，分析意境，领悟思想情感，思考表现手法，再对比选项得出答案。B项，“颈联两句写……”不正确，“院外之景：清光门外，有一溪渠水流过，从墙头望出去，可以看到远山的点点秋色”是对颔联“清光门外一渠水，秋色墙头数点山”的解说。本诗颈联为“疏种碧松通月朗，多栽红药待春还”，意思是院子里种植着几棵松树，晚上可以欣赏明月松间照的美景，院子里还栽种了很多芍药，等到春天就可以欣赏芍药花开满园的美丽景色。故此题答案为B项。问题2请结合《沁园春·长沙》的艺术手法，试从描写手法和抒情方式两个方面简要赏析本诗的颔联、颈联。答案①高低结合：一渠水，俯察；墙头外的数点山，仰眺；②远近结合③内外结合：由外而内——颔联，院外周遭的环境，颈联——院内的景物；④虚实结合：实景：碧松通月朗；虚景：想象待春还时所观彼时芍药之美。⑤寓情于景或借景抒情或渲染烘托皆可，借助渲染友人新居“一渠水、数点山、碧松、红药”等景物的美，烘托对友人的祝福、赞美之意和艳羡向往之情。解析本题考查对诗歌表达技巧的鉴赏能力。这类题目解答时首先要仔细审题，明确考查要求，然后结合诗歌内容进行分析。本题题干要求“结合《沁园春·长沙》的艺术手法，试从描写手法和抒情方式两个方面简要赏析本诗的颔联、颈联”，解答时需要先明确手法，然后结合诗句进行分析。《沁园春·长沙》上阕写景，下阕抒情，写景时远近相间，动静结合，对照鲜明。本诗中，颔联“清光门外一渠水，秋色墙头数点山”实写院外之景，是远景，“一渠水”是低头所见，“数点山”是抬头远眺所见，高低结合；颈联“疏种碧松通月朗，多栽红药待春还”是写院内之景，是近景，上句写院子里种植着几棵松树，晚上可以欣赏明月松间照的美景，是实写，后一句写院子里还栽种了很多芍药，等到春天就可以欣赏芍药花开满园的美丽景色，是虚写。颔联和颈联，高低结合，虚实结合，从院外写到院内，由远及近，由外而内，富有层次。颔联和颈联写景，描绘出友人新居环境的优美，寓含了对友人的祝福和赞美之情，运用了寓情于景的手法。考点第2题考查鉴赏诗歌的表达技巧，这类题目的答题思路是：第一步明手法，准确指出用了何种手法。第二步阐运用，结合诗句阐释这种手法在诗文中是如何运用的。第三步析效果，指出此种手法有何效果，传达出诗人怎样的感情。答题模式：揭示手法+分析表达作用（句意+文意+主旨情感）。一般认为，诗词表现手法分为四个理解层面由低到高（字词-句子-段落-篇章），分别是修辞手法（比喻、比拟夸张、借代等）、表达方式（记叙、说明、描写、抒情、议论，诗歌中主要是描写和抒情）、表现手法（对比、衬托、象征、比兴等）、谋篇布局手法（开头、结尾、过渡、照应等）。注释①堆案：堆积案头，谓文书甚多。

②馀地：余地。译文一直喜爱街西悠闲的风景，来到窦员外新居之处突然喜笑颜开。清光门外溪水环绕，从墙头望远，远处秋山数点，景色优美。几颗松树稀稀疏疏只为朗朗月光能照射进庭院，院子里栽种的许多芍药正等待春天归来。不要说文书太多没有地方堆放，我在此和你相识成为志趣相投的好朋友。赏析秋日的一天，刘禹锡受朋友窦员外之邀，参观了他在京城长安买的新居。参观完毕，刘禹锡写了这首诗相赠。首联“长爱街西风景闲，到君居处暂开颜。”诗人谪居多年，心情苦闷，受朋友窦员外邀请，来到他的崇德里新居，看到街西美丽的风景，禁不住喜笑颜开。“开颜”二字奠定了全诗的感情基调。颔联“清光门外一渠水，秋色墙头数点山。”实写院外之景。清光门外，有一溪渠水缭绕着院子，从墙头望出去，可以看到远山的点点秋色。颈联“疏种碧松通月朗，多栽红药待春还。”是写院内之景：院子里种植着几棵松树，晚上可以欣赏明月松间照的美景，院子里还栽种了很多芍药，等到春天就可以欣赏芍药花开满园的美丽景色。前一句是实写，后一句是虚写。颔联和颈联，从写景的艺术来看，两联选取“一渠水”“数点山”“碧松”“红药”等景物进行铺陈描摹；颔联写院外的远景，然后移步换景，由院外写到院内；颈联写院内的近景；这样由远及近，由外而内，富有层次。这两联前三句是实景，第四句是虚景。尾联“莫言堆案无馀地，认得诗人在此间。”这一联写诗人和窦员外“在此间”相识，成为志趣相投的好朋友，表达了闲适愉悦的心情。整首诗语言清新隽秀，景色秀丽幽静，表现出诗人积极乐观的心态。全诗表达了诗人的赞美恭维之意；羡慕向往之情；志趣相同之感。【考题对接】一、廖静爱《丰子恺作品中的文与画》与吴浩然《丰子恺的漫画艺术》——丰子恺漫画的意境阅读下面的文字，完成下面小题。材料一：按照西方文艺理论的思想，文学和绘画分属不同的艺术门类。文学是时间艺术，绘画是空间艺术，它们之间有着严格的界限。与西方强调分界不同，中国传统理论中似乎更强调文学与绘画的同一关系，即“文画互通”，绘画与文学相结合。在东方，特别是在中国，“文画互通”有悠久的历史传统。中国古代有许多画家本身又是文学家、诗人，他们的作品常受到文学作品的影响，诗画合一、文画合一，这在中国古代是常见的文艺现象。谢灵运，山水诗的开创者，就把绘画的色彩、光线、远近、构图都运用到山水诗的创作中，“池塘生春草，园柳变鸣禽”“春晚绿野秀，岩高白云屯”“野旷沙岸净，天高秋月明”都是一幅幅鲜明的图画。丰子恺曾经自谓“要沟通文学与绘画的关系。他在《中国画的特色——画中有诗》《绘画与文学》《绘画概说》《艺术修养基础》等论文和著作中研究过中国古代绘画与文学的关系，指出“中国画大都多量地含着文学的分子”“即使是画石、画竹，因为是赞美石的灵秀、竹的清节，也不能说与文学全无关系”。他研究了从两汉直至明清的中国绘画，认为自从王维以后，“画中有诗”就成为中国画的一般特色，尤其是到了宋代，画院的试法就是直接把文学与绘画拉到一起，即“用一句古诗为试题，使画家巧运其才思，描出题目的诗意”。丰子恺立志沟通绘画与文学两种艺术形式，凭借自己深厚的文学修养，给绘画注入丰富的文学因素，他自己也是“文画互通”这一理论的实践者。虽然丰子恺最初是以绘画走上艺术之路，但他在1962年回顾自己40年文艺生涯时说：“综合来看，我对文学，兴趣特别浓厚。因此我的作画，也不免受了文学的影响。”至于丰子恺的文学创作受绘画的影响就更加直接。他的漫画思维对其散文创作有着直接的影响。有题材方面的，受绘画关注现实的影响，他的散文作品呈现了生活化的特点，大都取材现实生活的平凡小事及其亲身经历，儿童相、成人相、自然相等无不直接取材于现实。有构思方法上的，丰子恺的漫画注重意义特别、富有意蕴，使得其散文追求立意的鲜明和意味的深长，即“小中见大，弦外有音”。在形式上，漫画都是简笔，线条自如简洁，散文创作都是小篇幅，语言朴素简练自然。在表现手法上，漫画的写意性、白描、比喻法、夸张法、点睛法、象征法、对比法等，特别是线条的自如简洁和白描在散文中的运用，使得丰氏散文朴实、自然、流畅、简练。（摘编自廖静爱《丰子恺作品中的文与画》）材料二：丰子恺的古诗新画说白了就是一种翻译，是把古典诗词中的佳句画成与此内容相近的漫画，唯一的区别：画上题的是古诗词句，而画的都是现代人物，所以称“古诗新画”。把古诗译成画，需要画家了解诗词旨意，还要用简洁的笔墨恰如其分地勾画出诗词的意境，看似容易，其实需要很深厚的文学修养和熟练的绘画技巧。丰子恺十分重视文学对绘画的影响，认为“漫画是沟通绘画与文学的画种”。这一点，完全体现在他的漫画中。《人散后，一钩新月天如水》画题化用自宋词人谢逸所作《千秋岁·咏夏景》的最后一句，全词是“楝花飘砌。蔌蔌清香细。梅雨过，萍风起。情随湘水远，梦绕吴峰翠。琴书倦，鹧鸪唤起南窗睡。密意无人寄。幽恨凭谁洗。修竹畔，疏帘里。歌余尘拂扇，舞罢风掀袂。人散后，一钩淡月天如水。”画家用写实法描写了人去楼空的场景：廊檐下，一道卷起的竹帘，帘外是一弯新月，桌上一把壶，几个杯。画面景致简单，着墨不多，却意境深远。人世间聚散终有时，良朋散尽，而言犹未尽，茶香尚在。孤寂的夜色里空对一弯新月，让人倍感天凉如水。寥寥几笔就把我们带进古典的诗情画意之中，引起无限的遐思。难怪有人说这幅画比诗词本身还富有诗情。《红了樱桃，绿了芭蕉》画题选自宋词人蒋捷的《一剪梅·舟过吴江》全词：“一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”画家很喜欢此词最后一句，用画笔为读者呈现了一幅美丽的夏景。精致的格窗、碧绿的芭蕉、鲜红的樱桃，还有飞舞的蜻蜓和缕缕香烟，经画家巧妙的安排，景致迷人，赏心悦目……丰子恺创作的古诗新画数量很多，1925年初版的《子恺漫画》第一卷就收了60幅，1948年民国日报社初版《丰子恺画存》上下两集也收录近60幅，还曾专辑出版过《画中有诗》《古诗新画》等。朱自清很喜欢这类画，他在《子恺漫画》（1925年12月上海《文学周报》社初版）序言中写道：“我们都爱你的漫画有诗意；一幅幅的漫画，就如一首首的小诗——带核儿的小诗。你将诗的世界东一鳞西一爪地揭露出来，我们这就像吃橄榄似的，老觉着那味儿。”（摘编自吴浩然《丰子恺的漫画艺术》）1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（

）A．西方文艺理论认为文学和绘画两者分属不同的艺术门类，有严格的界限，而在中国传统理论中强调两者的同一关系。B．绘画与文学相结合在中国有悠久的历史，谢灵运是把绘画的一些技巧运用到诗歌创作中的第一人。C．丰子恺不仅研究文学与绘画的关系，而且也在绘画与文学创作过程中积极实践“文画互通”这一理论。D．丰子恺散文取材的生活化，构思上追求立意的鲜明和意味的深长，语言的朴素简练等都与他的漫画思维有着直接的关系。2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（

）A．“文画互通”在中国古代是常见的文艺现象，受传统影响，丰子恺一开始就踏上了“文画互通”的创作之路。B．丰子恺认为，自从王维以后，“画中有诗”成为中国画的一般特色，到了宋代，绘画考试以一句古诗为试题。C．《人散后，一钩新月天如水》《红了樱桃，绿了芭蕉》都是丰子恺践行“漫画是沟通绘画与文学的画种”主张之作。D．朱自清很喜欢丰子恺创作的古诗新画，认为丰子恺古诗新画创作有诗意，抓住了诗歌的精髓。3．下列说法中，不能体现“文画互通”理论的一项是（

）A．王维《江山雪霁图卷》所描绘的景物使人联想到他的诗句“江流天地外，山色有无中”。B．鲁迅小说中对林嫂、阿Q等人物形象的塑造，借鉴了黑白木刻艺术中简洁、概括等手法。C．萧红有良好的绘画素养，在其小说创造中以斑斓的色彩绘制了一幅幅多彩鲜艳的风景画。D．在创作新闻人物通讯时，可借助小说人物塑造的“写意法”，既简洁又实用，能使人物生动形象。4．两则材料对丰子恺的绘画和文学创作均有所涉及，请简要分析两则材料的侧重点有何不同。

5．下图是丰子恺根据“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪湿春衫袖。”（欧阳修《生查子·元夕》）创作的漫画，请根据对材料的理解谈谈丰子恺漫画是如何用简洁的笔墨勾画出了诗词的意境的。

一、廖静爱《丰子恺作品中的文与画》与吴浩然《丰子恺的漫画艺术》【答案】1．B【解析】本题考查学生理解材料内容，分析作者观点态度的能力。B.“谢灵运是把绘画的一些技巧运用到诗歌创作中的第一人”错误。文章只说谢灵运是山水诗的开创者，因此只能得出谢灵运是最早把绘画的一些技巧运用到山水诗的创作中的人，而不能说“是把绘画的一些技巧运用到诗歌创作中的第一人”。故选B。2．A【解析】本题考查学生筛选并辨析信息的能力。A.“丰子恺一开始就踏上了‘文画互通’的创作之路”说法错误，原文有“丰子恺最初是以绘画走上艺术之路”的信息。故选A。3．D【解析】本题考查学生理解文中重要概念的能力。D项说的是人物通讯与小说创作的关系，没有体现“文”“画”的关系，更谈不上“文画互通”。故选D。4．①材料一侧重于阐述丰子恺的绘画与其文学创作之间的相互影响。②材料二重点阐述了丰子恺十分重视文学对绘画的影响。

【解析】本题考查学生理解材料内容，筛选概括信息的能力。材料一第二段以“丰子恺曾经自谓‘要沟通文学与绘画的关系’”开头，然后陈述了丰子恺在理论方面对绘画与文学关系的认识，接着论述了丰子恺在创作过程中所表现出来的绘画与文学相互影响的特点。因此材料一重点在于阐述丰子恺的“文画互通”理论及其在创作实践中的具体体现。材料二以第一段为总领段，并列举了多个实例论述了丰子恺“古诗新画”中文学对其绘画艺术的影响。5．①丰子恺漫画主要有垂柳、明月、女子、远山、小河等物象，画面简洁；②明月皎皎，垂柳依依，远山如黛，小河悠悠，宁静的画面勾勒了朦胧清幽、婉约柔美的意境，紧扣了词的前四句的意境；③女子孤独的背影，能让人想象到女子脸上的失望、惆怅、悲伤和期盼，让人感受到“不见去年人，泪湿春衫袖”的伤感，紧扣了词的后四句的意境。【解析】本题考查学生理解材料内容，根据材料观点，解决实际问题的能力。作答本题需要先分析丰子恺漫画的画面构成，然后将画面与诗词的意境结合分析。首先观察丰子恺漫画的构成要素：漫画的主要构图因素有垂柳、明月、女子、远山、小河等物象，画面简洁。图中，明月皎洁，杨柳依依。那徐徐升起的一轮明月，正爬上柳树的枝头。在婀娜多姿的柳树的映衬下，明月更显得妩媚多情，仿佛