我国书画传播的现状与问题

我国书画传播的现状与问题

“媒体生态”一词由马歇尔麦克尔卢汉于1968年提出。后来，美国密约大学的丹尼尔m波兹曼教授将媒体生态定义为“将媒体用作环境”。(1)我国学者邵培仁亦对此作出解释:“媒介生态环境,是指在一定的社会环境中媒介各构成要素之间、媒介之间、媒介与外部环境之间关联互动而达到的一种相对平衡的和谐的结构状态。(2)媒介生态环境是媒介作为社会的一个子系统与其他子系统存在着的关系总和,它不仅指媒介自身所处的行业内的态势,也包括媒介所赖以生存的外部环境,其基本构成要素是媒介、社会和受众以及这三者之间的相互关系和相互作用。一、传统展示性传播向非实物传播转变,为艺术非互通传播提供平台,提高了传播的时效性书画艺术作品的传播涉及两个方面,即作品物质载体的传播和作品所负载的艺术信息的传播,也就是实物传播和非实物传播。由于时代不同,中国书画艺术的传播生态环境不断发生变化。我国书画艺术的早期传播以实物为主,实物传播方式中的物态化艺术品,应该是艺术品原件和高仿真件,包括创作者的亲身传播和艺术品的展示性传播。亲身传播是指书画家和受众面对面的传播活动,如“兰亭雅集”就比较典型;传统展示性传播是指以碑刻、摩崖题刻、楹联牌匾和壁画等作为载体的传播形式。进入现代社会以后,报纸、杂志、广播、电视和网络等传播方式的出现,为中国书画艺术传播提供了广阔平台,其传播方式以非实物传播为主,而展示性传播方式也以博物馆、展览馆、画廊、书画拍卖机构等为主。书画艺术的非实物传播,是通过以特定艺术符号为媒介的传播,由于传受双方信息反馈方式的不同,主要分为单向性的大众传播和双向沟通的即时网络传播。根据它们各自媒介的特征,大众传播方式又有印刷媒介和电子媒介(如图)。中国书画艺术早期传播范围有限,时间也慢。当今时传统展示传播(如碑刻、摩崖题艺术品的刻、壁画等)展示性传播现代展示传播(如画廊、展览实物传播书画家的馆、博物馆、美术馆等)亲身传播术传播非物传播大网众络传传播播(方如式网(如站、报博纸客、杂、微志博、书、Q籍Q、空广间播等、)电视等)中国书画艺术传播系统图示代,书画艺术依赖于报纸、杂志、书籍、广播、电视等大众传播方式,传播范围更广,时间快捷。尤其是进入互联网时代以后,数字网络成为新的传播平台,极大地推动了中国书画艺术的传播。二、新媒体环境下艺术媒体交流的优势(一)传播特权是信息接受者传统媒介中的书刊、报纸、广播和电视,基本上都是单向、线性、由点到面的传播。其传播者是传播活动的主体因素,是传播行为的发起者,具有一定的传播特权,对信息传播和控制起着重要作用。相对于传播者来说,信息接受者的主动性是十分有限的,无法直接面对丰富的信息资源或者接近信息源头,只能在传播者提供的信息范围内进行有限选择。而网络传播的最大优点是信息传播的双向乃至多向互动,为受众与书画家及书画商的直接沟通提供了便捷。(二)传统艺术的功能电子网络的应用与普及,使书画知识传播、人物介绍、作品展示交流、交易平台构建等实际功能得以顺利实现,从而把传统书画艺术的特点充分展示出来。有些书画网站开设了和纸质报刊一样的栏目,如书画名家、书画商城、书画展示、书画论坛、书画咨询鉴定等,以其深度链接、即时信息反馈和搜求方便快捷,极大地缩短了书画艺术传播的时间和空间距离。(三)强调两个时间性和网络媒介的传播功能当今方便又免费的网络申请系统,为每个人建立自己的传播媒介提供了便利条件,使其传播效应达到空前的理想化和广泛化。许多书画家也建立了自己的网络媒介,用来传播自己的书画作品和观点,彰显自己的书画作品及艺术个性。他们还把自己的书画活动发布到网上,使书画爱好者了解更多的书画信息。网络媒介的传播优势是书画艺术实物传播所无法比拟的。(四)网络传播和政府传播的艺术与大众媒体传播相比较,书画艺术的新媒体传播可以节省大量的时间成本和资金成本。(3)在报纸、杂志等大众媒体传播书画艺术,书画家或书画商既要考虑媒体的特点,有时还要支付一定的费用。而利用网络传播,无需支付费用,就能将书画艺术品迅速传播给广大受众。为此,一些书画艺术专业报刊,如《美术报》《美术观察》《中国书画报》等,在发行纸质版的同时,又增加了相同内容的网络版,使纸质传播和网络传播相互补充,相得益彰,节省了传播成本。(五)掌握艺术家的传播主体报纸、杂志、书籍、广播和电视等大众传播方式有着各自的优缺点,而网络媒体则有着自身强大的传播优势。(4)当今网络媒体与传统媒体的相互整合,使书画艺术的传播实现了立体化。书画艺术传播主体根据各种媒体的特点,选择不同的组合传播方式,如网络与报纸的组合传播、网络与电视的组合传播、网络与专业杂志的组合传播,以及网络与报纸、杂志、电视的组合传播等。特别是一些书画展览、书画赛事等活动,利用这种媒体组合方式进行传播,取得了较好的立体传播效果。三、新媒体环境下艺术媒体交流的困难新媒介为书画艺术传播带来很多便利,但也使书画艺术传播陷入困境。(一)读者的选择限制了传统纸质媒介阅读的过程网络传播的信息量比较大,许多信息是重复的,真正原创性、经典性的信息有限,造成了接受者选择信息的难度和不确定性。网络页面的超级链接,打破了传统纸质媒介阅读时的线性思维,经常分散接受主体的专注力,导致阅览的无序性和平面化。这种情况在书画艺术传播中也同样存在,影响了读者对所需信息的检索。(二)信高自己的艺术在书画艺术的网络传播中,一些书画家和书画商对水平不高的作品进行炒作,特别是有些修养不高的书画家,拉拢评论家撰写虚假文章来抬高自己的艺术品位。有些在网络上销售的书画作品,价格高标,与其艺术价值严重不符,误导受众和书画市场,形成书画艺术价格的“泡沫”。(三)第一次艺术加工中国书法艺术的载体符号是汉字图像,绘画艺术的载体符号是所绘之物的图像。当书画艺术作品上网传播时,先要进行拍照,即对原始作品进行第一次艺术加工,然后通过电脑绘图工具,对作品照片的尺寸、色彩、明暗对比等方面进行处理。这样,发布到网络上的书画作品,就变成屏幕上的影像,再不是物态化艺术品本身的效果。另外,网络屏幕的光电效应,分散了受众对书画艺术品位的感悟和理解。受众观看的是影像艺术品,而非原物艺术品,不能感受到原作笔墨和纸张的韵致,常常会造成对原作的误读。(四)书术中追求自由的精神内涵在新媒介环境下,由于书画艺术信息传播很快,相当程度上分散了书画家的执著精神,造成书画家的浮躁心态,使其缺少甘于寂寞的艺术探索及反复锤炼的艺术追求。一些书画家经受不住各种信息的诱惑,急功近利,朝三暮四,最终导致造诣不深、技艺不精、境界不高。我国的经典书画艺术作品,之所以具有“寂空渺远”的高古神韵,从来都是书画家“独持己见,一意孤行”的结果。而身处网络时代的一些书画家,缺少的正是对书画艺术的执著追求精神和抵抗不良信息干扰的能力。四、新媒体环境下艺术媒体交流的方法(一)构建良好的媒介生态环境书画艺术是中国传统文化的重要组成部分。面对全球化网络信息传播的困扰,我们既要保持传统个性,又要适应时代发展,力争为中国书画艺术传播构建一个良好的媒介生态环境。这需要中国文联、中国书法家协会、中国美术家协会等主管部门发挥积极作用,制定我国书画艺术传播的有关规则,抵制其传播过程中出现的“泡沫”和垃圾,维护书画艺术的正常传播。(二)书法报报《文创报》等,仅在描述自然、中国书画报、美术报《中国书画报》等。现报《隋书》《全报》《汉目前中国书画艺术传播的主流媒体、期刊主要有《中国书法》《美术》《美术观察》等,报纸有《书法报》《中国书画报》《美术报》等。这些媒体要积极吸收国际上新兴的文化元素,在其网站上设立英文网页,传播我国传统书画作品和书画艺术的同时,增强中国书画艺术的影响力和感染力。(三)扩大中国书画名家及关联媒体的影响力由于书画艺术传播有着自身