写生实习报告

校园写生报告学院：专业：班级：姓名：学号：校园写生报告摘要：写生是绘画收集素材的重要方法，是画者与自然的直接对话，它是记录面对自然的感触和难以言语的感觉，这种感觉就像跟无线的风筝，牵动着画者的思绪和情感，面对自然现象绝不是“拿来主义”照抄自然，而是通过去观察、领悟、提炼和组合，是一种既尊重自然规律又符合审美观点的要求表现。写生是最为直接地传达画家感情的方式,写生是通过视觉观察、心灵体会,用画笔将其物象描绘出来的过程,在这个过程中眼、脑、手得到有机统一,理性的逻辑与感性的直觉互相转化、情景交融,使人的心灵与自然契合,构成艺术创新的动力。写生中我们可以直接抒发胸中情意，写生使作者更好的把自己的意图和想法呈现给观者。关键词：油画写生；写生要点；意义；目的；观察；情感；感悟通过三年的绘画学习，学校组织了校内风景写生，利用我们这些年来所学到的一些绘画基础、绘画理论、绘画技法的知识，让我们更加直接的接触生活，体验绘画的乐趣。这次的校内写生主要是油画写生。说到油画风景写生我们大家都知道，这里主要谈论的是室外的风景写生（校园风景写生），它是油画风景创作的一种主要的手段，也是油画风景创作的前提和收集大量素材的主要途径，油画风景写生还是艺术家体验现实生活表现大自然风貌的主要形式。通过这样不断的写生可以提高我们的观察能力、分析能力、绘画色彩的运用和丰富多样的技法表现能力，还能培养我们的审美能力，感受空间以及油画创作的能力。一、油画风景写生的意义和目的油画风景写生是一种能让我们的观察能力、自身素养提高和感受自然，体验生活，的重要手段。在写生时为使画面的构成和谐而具有美感，还要有当地特点和画家的情感合拍等因素，就的“删繁就简”、“查漏补缺”懂得取舍等方法。在色彩搭配上是否对比响亮、协调美观、情境合理。我们到大自然中去“师法自然”，可以培养我们良好的视觉阅历和高雅的审美能力，同时锻炼我们体会自然、常用一种，构图在谢赫的六法中被称为：“经营位置”。经营位置的意思就是布局，就是遵循行、参差、虚实、掩映、错落等构图的规律。然而在面对客观事物写生时，关于构图的选择，首先应该是主题的选择，我们要选择触动我们视觉的美好的事物去刻画，去描绘，这样才能有独特的构图，有独特的画面。构图的元素主要有线条、形状、色调等，把这些元素运用好就能形成和谐生动的画面。总之，构图是我们写生过程中的关键，我们要注意整个画面的取舍、层次、疏密等等这些构图的关键。这样我们的画面才能有韵味。3、油画写生中的色彩油画色彩具有丰富性和感染性，因此它也被形容成绘画中的交响乐。运用好油画中的色调，既能表现出丰富的色彩变化以及整个画面的整体气氛，继而便可以以色传神，以色抒情，达到形、色、神一体的效果。毕加索是现代艺术的创始人，他在1901年末开始了他的“蓝色时期”，在这个时期他所创作的作品大多是以蓝色为主要的色调，他变换蓝色的冷暖、强弱等关系来达到抒发自己对社会以及世界的看法和认识。而著名的画家梵高则运用强烈的色彩对比，从而产生强烈浓郁的视觉效果，反映他当时心中的火焰在熊熊燃起。光的变化是色彩感受的源泉，绘画则是通过色彩来对光的一种模拟，一切的画面效果都是色彩造成，在写生的过程中，选择什么样的色彩，表现什么样的情感，定调是一个非常重要的关键点。每个人对客观对象都有不同的感受，懂得色彩的真正意义，以及它的精神内涵才能把客观对象表现的更加生动具有感染力。我们要培养我们对色彩的观赏品味、认识能力及对色彩规律的把握。色彩是油画重要的语言元素之一，运用好色彩能够使主题更加的明确，更加具有感染力，能够更加强烈的影响观者的情趣。在写生的过程中，色彩是一种非常主观的绘画因素，它随着人的感受，审美，爱好，修养而不同。但是它也具备一定的色彩规律，它们是如何表现的，又是如何相互影响的，如何联系的。只有掌握好色彩一般的规律再加上主观的感受，一副好的色彩作品才有可能产生。提香的画大多是热烈的，但是他的画中冷色调也占了很大的比例，也正是这种对比才使他的画面色彩主题更加明确。色彩来自生活，是美好的，是丰富多彩的，在我们的画面中起着引导的作用。4、客观对象的选择一幅作品要画什么是表现主题最直接的因素，选择客观对象是绘画的关键。我们写生时，如何取舍使画面更能表现主题是选择客观对象的首要原则。艺术源于生活。许多伟大的绘画作品都是源于生活，使我们平时最熟悉的场面或场景。我们要把生活中每一件使我们感兴趣的画面都要记录下来，然后把我们所获取的这些有效因素用到我们的绘画当中。《格尔尼卡》是我们非常熟悉的毕加索的一幅作品，它所画的客观对象都是现实生活中常见的动物和人物动作和表情的夸张，而他正是用这些夸张的形象表现了战争对人们的摧残，而这些都是源于我们的生活。综上所述，在油画写生的过程中，一方面我们要掌握好油画的基本规律，基本技法，观察方法，以及色彩的应用知识，另一方面我们要培养我们的审美能力以及油画创造能力。谢赫的“六法”中有应物象形、随类赋彩，这些都与写生有着紧密的关系，但是它并不是单纯的临摹自然，他在“气韵生动”也要求画家不能单纯的停留在对客观对象描绘，更要对客观对象进行更深刻的感悟，表现出真情实感。一幅优秀的写生作品不仅仅要做到描绘它的外在的形象，而且要表现它内在的精神，要靠自我的体会，自我的感受迁想到客观事物的内部去，通过这种方式表现画者对客观对象的感受，表现对象的真正的神情，把整幅画的主题表现出来。这些都需要正确的观察方式，并且通过色彩等各种技法作为媒介把主题表现出来，表现出精神内涵。这样才是一幅好的油画写生作品。四、写生感想油画风景写生并不只是对自然景物的客观描摹，自然中的每一种景色都对应于心灵的某种状态，而心灵的状态也可以通过把自然的这一景色当作一幅图画来加以描述。在对自然景物写生的过程中，不仅能陶冶你的情操，培养美的眼光，而且还可以锻炼你认识事物的方法，提高绘画技巧.。非常感谢学校能给我们这次机会，让我们对写生有了更深层次的理解。参考文献：[1]李军伟.论油画风景写生色彩表现中应处理好的几个关系[J].大众文艺（理论）.2009（07）.[2]张庆丰.走向大自然——浅谈油画风景写生[J].美术大观.2008（11）.[3]郭仁海