陶瓷艺术创作与生活

陶瓷艺术创作与生活陶瓷艺术起源于原始人类的物质生产实践,又伴随人类文明的漫长过程,成为人类奇特的精神家园和生存与进展的动力因素。时间飞逝、星移斗转,多少个文明古国由盛而衰,多少个封建王朝灰飞烟灭,但陶瓷艺术在历史的长河中仰头矗立。追述陶瓷艺术的起源与人类生活是密不行分的。陶瓷艺术的进展也表达了人类的进步。从古代的生活器皿到现代的生活环境陶瓷都融入了人们对生活的生疏。本文的目的是论证现代陶瓷艺术创作与生活具有的亲热联系。在21世纪的今日,陶瓷艺术创作不仅是以具有有用性为其创作目的,而且是更趋向于对客观社会生活的反映以及艺术家本身情感观念的展现。然而不管现代陶瓷艺术如何进展,其与生活照旧是息息相关的,俄国19世纪著名革命主义者车尔尼雪夫斯基“把生活比做金条,把艺术比做钞票。”以此说明艺术是生活的替代品。无论这张纸币以何种形式消灭,它也照旧是金条的替代品,那么现代陶瓷艺术也就是生活的一个替代品,一、陶瓷艺术的创作源于生活黄宾虹曾说:“穷天地之生气,窥自然之和谐,悟万物之生气饱游沃看,冥思遐想,穷年累月,胸中自有奇特,自动化自为我有。”这样的作品才有生气,说的无非就是取材于生活,领悟于生活。社会生活是现代陶瓷艺术创作的源泉,艺术创作对社会生活的这种依靠关系,首先表现在艺术家往往是从生活实践中获得创作动机和创作灵感,尤其是艺术创作的内容,更是来自于社会现实生活。所以说,无论是现代陶瓷艺术创作,亦或是其它艺术,其创作都离不开生活。亚里士多德就曾强调:“全部的艺术都起源于对自然界和社会生活现实的仿照。”现代陶瓷艺术是一种特别的生活形态,它是制造者思想价值观的表达,但其始终立足于生活,有对生活的临摹,也有对生活中某些事物所蕴涵的意义的延伸和表达,之所以涌出如此众多千姿百态的意识作品,正是由于他们分散着艺术家对生活的独到觉察和深刻理解,然而却没有远离生活。“作品妙在似与不似间,大似为媚俗,不似为欺世”的创作原则,强调艺术家要深入生活,从生活中猎取创作养分,并反映生活。车尔尼雪夫斯基有一个著名的论断“美是生活”,然而对一个艺术家来说。重要的在于觉察生活的美,并使其升化为艺术的美,令人真实的感受到生活是美的。二、陶瓷艺术创作是生活的升华有很多陶瓷艺术家的作品与生活中具体实物,看似毫无关联并不是写实于现实生活中的事物。然而其实这只是一种蜕变,一种把生活抽象化的蜕变,其有两种可能,一种是对生活中现实的延长,就是透过现象看本质,外延于表象万千的不同形态,表现独特主题,表达从内核到外延形态之间去解剖事物的才智,立足于现实生活中实物的根底上,表现其内涵,另一种就是以生活中现实事物为比照,立足于抽象,精炼表达辩证关系,其照旧是以生活为事实依据,与生活亲热相关,只是在原本领物上加以提升,使其具有丰富的艺术内涵,也就是说“陶瓷艺术创作”既是来源于生活,却又高于生活,是生活的升华。现代陶瓷艺术创作,在审美观念方向追求的美是多种形式的它既不排斥生活本身所存在的美,又要表现创作者本身的独特性。它来源于生活中的原型,加以创作者的思想、内涵、以独特的手法表现出来,就是遵守了陶瓷艺术的创作原则。现代陶瓷艺术创作,一方面是对客观社会现实的反映,另一方面又分散着艺术家主观的审美抱负和情感愿望,也就是说,现代陶瓷艺术创作既来源于生活,又高于生活。这两方面通过陶瓷艺术工作者在创作中相互渗透、彼此融合,并物化为具体艺术形象的陶瓷艺术形象。因此现代陶瓷艺术创作是一种特别的精神与现实生活的产物其参加了作者的主观因素,然而其固然离不开客观现实。现实生活是现代陶瓷艺术创作的源泉和根底,但陶瓷艺术创作同样不能离开主观创作,只有当创作者调动他猛烈而丰富的想象来从事创作时,才能塑造出一个个完善的杰作。从这种意义上讲,现代陶瓷艺术创作必定是现实与抱负的结合,客观与主观的结合,是生活的再现、生活的升华。在现代陶瓷艺术作品中,有着写实与抽象两种风格。抽象意义上的现代陶瓷艺术创作,毫无疑问是取材于生活,表达作者思考的物质,三、陶瓷艺术创作必需与生活环境相适应20世纪中期法国哲学家萨特和美学家让•杜维纳等杜维纳认是在现实生活的层面上实现的。看重艺术的社会功能。是为了表,是期望通过“认真用手的工给人以纯朴和安静及回归自然的心理感受。当人们摆脱了物质生活条件束缚后,很自然地会开头对赖以生存的环境重考虑,从一开头对奢华的生活方式和环境的追求到后来对这种方式产生厌倦和排斥感,最终向往大自然的单纯、安详。于是人们开头渴望回归自然,期望制造出符合人类意志的人工环境。但当人们渐渐觉察人工塑造的环境还远远不是他们期望的抱负生活空间时,有必要重以人为本， 对“人一空间一环境”的关系进展科学化、艺术化的设计协调,也就是我们所说的“环境艺术设计”。现代陶瓷艺术进入建筑和环境领域,是现代艺术领域的拓展。现代陶瓷艺术和建筑,环境的融合,打破了现代陶瓷艺术加纯艺术的构造形式,拓宽了其艺术语言的表现力,也有别于以往陶瓷材料在建筑和环境中的应用,而更留意人文文化和艺术表现,因而,现代陶瓷艺术不只是纯赏识的造型艺术,同时也是具有有用价值的设计艺术,是环境设计、建筑设计中的重要组成局部,充分、合理地利用现代陶瓷艺术这一艺术语言,是现代环境设计的一门课题。我们可以将陶瓷艺术看作是现代人生活中的调味品,假设你的家居装置得精细高雅,适宜的摆放些精巧别致的瓷器,使室内的空间不著痕迹地延长出仆人的品尝,而在田园风味的居室环境中陈设一套粗陶器皿做点缀,会使房间的主题产生变奏,看到简朴后面的那份温馨。试想现代家居中,一件小小的陶瓷艺术器型其所占的位置,虽说与那些豪华的家具和高档的家用电器相比微缺乏道,但它对人视觉上的感受却不容低估,挂于墙壁或置于台桌上的陶制灯罩,其形态各异,长方体形、三角体形或半圆体形,以及不规章状,透过器风光上雕刻的各种随便的几何纹样,带出了一份温情与纯真,虽见不到华美的包装,但取而代之的是一种浓烈的人情味。例如,以茶壶造型为底座的陶器的台灯,外型相当别致,带来了视觉上的颖的感觉;瘦长的陶制玄关桌面,配以线条简洁的桌脚,表现出一份闲适拘束的生活环境,陶版壁画的特殊触感,则令人觉得亲切有味;利用厚实的陶器加以简洁的线条制成各种家饰,呈现出干净利落的风格,使古朴陶瓷艺术能轻轻松松地融入日常家居生活之中。厚实的陶质艺术品,于纤丽中散发出高雅芳香,它产生的艺术效果是“致宽阔”,它可以是“尽精微”,也可以是华美、淡雅、凝宜质朴。更可以晶莹灿烂。因而,它在现代艺术的制造中显现出了强大的生命力。其实如今的陶瓷艺术不仅仅是制陶者本身的孤芳自赏,它已走进现代人的生活,并成为一种时尚被推广开来,当衣食不再成为问题,人们则开头对精神生活重视起来,亲和自然,深具深厚文化艺术气息的陶瓷艺术走入一般人的家,营造着高品尝的生活环境。陶瓷自其原始时期消灭至今始终是为满足人们生活而存在和进展的,它因社会环境和各时期人们审美情趣的不同而转变、进展,是历史长河中每一个时期的生活剪影,因此形成了具有中国特色的陶瓷文化