布拉格之恋观后感

布拉格之恋观后感【篇一：布拉格之恋观后感】

昨天晚上，花了三个小时的时间看完了电影《布拉格之恋》，感受颇多。这部电影是根据诺贝尔文学奖获得者、捷克著名作家米兰昆德拉的小说《生命不能承受之轻》改编而成的。很有人在对此电影不忠实原著精神展开议论。其实电影和小说本身就是两种完全不同的艺术形式，面对同样的一本小说，两个导演可能有不同的认识和理解，最后拍摄出完全两部完全不一样的电影作品。改编著名的文学作品，对于一个导演来说，是机遇和挑战，拍好了，导演就会一举成名，否则则悄无声息。尤其是对于叙事性不强的小说、深含哲理意味的小说，那就更难改编成电影，而《生命不能承受之轻》却就是这样的一部小说。要想原原本本地将小说的思想和故事搬到银幕上，绝非易事。

《布拉格之恋》这部电影的故事以1968年苏联入侵捷克为背景，讲述了脑外科专家汤马斯与2个女人的爱情纠葛。故事的情节我在这里就不展开了，想对几个印象深刻的细节写点感想。汤马斯出于职业的原因，也许是他有一双深邃的眼睛，总能让无数的女子心生迷醉。这个风流成性的医生，对女人说的最多的一句话就是：脱下你的衣服。这意味深长的话，征服了多个女人。这样的话，只有汤马斯说出来才合适，倘若换成你或者我，迎来的一定是2个响亮的耳光！

起初，汤马斯和画家萨宾娜关系暧昧，在影片中有多处描写他们缠绵的场面。他们的缠绵，不像有些电影那样过于做作或者小心翼翼，而是自然而然地展开。说到电影中性爱的镜头，也是一个很复杂的话题，在我们国家，影片中关于性爱一直是持回避态度的，我觉得一味回避性爱，其实就是不敢正是这种人类最美好的体验。而在这部电影当中，可以感受到和谐的性爱是何等美妙。

电影的开头部分，医生汤马斯初次遇见小镇上的女孩特丽莎。特丽莎无疑是我见到的最漂亮的女演员之一，她的美丽中有一种羞涩，也不乏热情，她白里透红的脸蛋和迷人的眼睛，足以吊起观众的胃口。同时，萨利特也是一个很简单的女孩子，她对爱情、对男人都有占有欲，她不喜欢自己的男人在外面和其他女人有什么瓜葛。可是自己心爱的丈夫汤马斯和萨宾娜另有私情，她心里痛苦异常，于是，她也尝试了一下出轨的味道，不料这个男人是政府里的秘密的警察，从这个角度来看，政府里的警察也不是什么好人，号称是工程师的他趁人之危，将自己的身体压到了特丽莎的身上。这个细节，我认为是全片最出彩的地方，被陌生男人任其摆布的特丽莎，眼里噙着泪水，但很快乐，她的内心是复杂的，她是不是在报复自己花心的丈夫呢？是不是在放纵自己的心灵呢？越轨后的特丽莎事后也后悔，准备投湖自杀的她，被丈夫相救。

本部电影中，对医生汤马斯的人性刻画尤其到位，虽然他风流倜傥，可是在遇见了自己喜欢的女子后，行为就开始收敛。当国家被苏联占领，他和自己的妻子特丽莎一起流亡瑞士，在那里，他凭着自己精湛的医技，完全可以生活的很好，可是自己的妻子回到布拉格，他也回了。这意味着要受苦，可是他没有怨言。他不愿意在政府当局的悔过书上签上自己的名字，因此没有了工作。他没有后悔，与妻子特丽莎来到乡下种地。影片中对于这一部分的讲述非常温馨自然，田园生活的乐趣让汤马斯悟到更多的人生道理。

毋庸置疑，《布拉格之恋》是一部非常好看的电影，对国家与个人的矛盾、人与人情感的矛盾、人们内心的矛盾都有更多的思考。也许，我们的生活正是小说标题那样说的：生命不能承受之轻，在深受苦难中活下去！

【篇二：布拉格之恋观后感】

看完书，接着看了布拉格之恋，将近的三个小时的内容，但我觉得还是没把书中的内容演的全面，大概刚刚开完书的感觉吧。演员是我非常喜欢的，尤其是两位女主角。布拉格是个浪漫的城市，我把对这个片子的感想一并都写在了读后感里。

这个电影的感受更多的画面的刺激和男女爱情的场面。我不太明白男人，就想电影里特雷莎对托马斯的一句话，难道没爱可以做爱么？我觉得很经典。我不知道托马斯对画家的爱难道不是爱么？绝对不只是情人吧。世间的爱本来就是糊涂的，就像身体和灵魂是无法分开的，所以需要和爱是共存的。电影更多是这样的吧。

每个人都要有自己的个性，在这个世界上才可以得到你想要的属于你个性的东西。我是一个没有个性的人，不知道自己要什么，所以上天也不知道给我什么，我是那么的容易满足，却又是那么的不知足。要么我是特雷莎要么我萨宾那。因为永远不会把属于萨冰娜的东西给了特雷莎。性格决定了命运，所以他们的结局是不一样的。而我，我需要什么，我需要的生命是轻，还是重，别人左右不了我，一切都是我来决定的。好好想想我要什么？我的布拉格我的灵魂我的身体，我的轻重？

【篇三：《布拉格之恋》观后感作文】

一、走出名著的爱情故事

电影的不讨巧，是因为它追随了一部名著。2个小时的娱乐，无法诠释用一生来解读的精髓。

《不能承受的生命之轻》，抽出当中大量的人生哲学，也就剩下俗而又俗的爱情故事了，装在《布拉格之恋》里。

外科医生托马斯，一个花心男人，他相当长的人生岁月，辗转腾挪在不同女人的床上——不是自己的床，好处是可以随时抽身，抽身后，责任、义务、担当，恋不上他。

女护士特蕾莎，“像一只顺流漂来的草篮中的孩子”，她不同于其他女人之处还在于，她直接漂进了托马斯的生活中心，漂到了他的床上。这令人惊喜，又令人棘手。

看着她的无辜与全情托付，托马斯也只有“暂时收留”的姿态。

这一收，就收了她的一生，也收了他自己的一生。

她专心爱他，他花心依旧。她各种的疼痛、难过，越聚越多，越集越大——最终决定离开了。

在没有她的日子里，他很是毫无顾忌地轻狂了一阵子，然后，他从那无根的“轻”里跌了下来，开始想她，开始感受从未有过的“重”——原来，爱一个人，不是想和她做爱，而是想和她共眠。

两个人的再次相聚，都想拥有同一张床，绑定彼此。他们选择定居田园。这回归里有诗意，有宁静，有尘埃落定的澄澈。城市、情人、喧嚣，是淡出的风景，并将永远淡出。

一场车祸，突然带走了这两个历经重重、找到归属的生命。

二、托马斯的满足背后

托马斯的相貌、职业、公子哥的潇洒，都赋予他吸引女人的特质。他有着比别人更多、也更轻易的满足。这极易导致生活缺乏价值观念，缺乏意义感、充实感、归属感。人们容易将幸福视为理所当然，从而不再认为它有价值，仿佛幸福从来就没有过，只有体验了丧失、困扰，甚至悲剧之后，才能重新认识其价值。

特蕾莎与众情人的区别，是标签化的女人，与独一无二的女人之间的区别。当托马斯的感知，将特蕾莎从众情人当中抽出，她就不再是一个标签化的女人了，可以被他简单总结，简单固定。他必须整个地包容她、吸收她、理解她，这意味着他要耗费更多的时间和注意力在她身上。这虽然经历了一个过程，但毕竟被完成了。

三、特蕾莎对爱的需要

特蕾莎吃醋、难过，从一般女人的心理分析，都很正常。小说中有她早年不被母亲尊重的许多描写。环境与人格的紧密关系历来不容忽视。完美健康的人格需要完美的外部世界（环境），生命早期爱的匮乏，导致对爱的渴望。不难看出特蕾莎七年婚姻中软弱、依赖、缺乏独立与自信的性格。她最后的出走，内在的自主，终于赢来托马斯外在的认可。

四、背叛是更为彻底的“轻”

在异国他乡，萨宾娜收到了托马斯夫妇的死讯。

她是他的红颜知己，他们是对方最好的情人。轻浮的岁月里，她由他来去，不依赖，不拖累，大度到可以帮助他的妻子特蕾莎。

她的怀抱永远为他敞开，因为他懂她，她也懂他。他们是彼此停靠的港湾，也是彼此飞翔的山岗。每一次的激情燃烧，换来每一次的清冷寂然，理智与情感，是不会失控的双刃剑。世上有了一个托马斯，就有了一个萨宾娜，如同一个人在镜子的内外。

她却不能容纳大学教授弗兰茨。他是传统与保守的代表。他解除了家庭所有的关系，带着一腔痴情为她而来，她却逃走了。她嘲笑他，嘲笑他的忠诚。背叛是她终生的信仰。托马斯死后，她立下遗嘱，要将自己的骨灰撒向天空——背叛到极致，人生不过如一把空气。

其实，萨宾娜更应该是一名艺术家。她会看见别人视而不见的东西。西默尔说：“科学家看见某物是因为他了解它，而艺术家了解某物则是因为他看见了它。”一个陈规化感知的人应当被放之于档案馆而不是照相机行列。这才是萨宾娜与弗兰茨的区别所在。

五、有人坠落，有人飞翔

萨宾娜完成了她自己，她一生的轨道都在她童年的经历里了，再也没有偏离。当她的骨灰在空中飞扬的时候，谁说那不是一种坠落？一种没有生命质量的坠落，轻到无声，疼痛凄美。

托马斯与特蕾莎，成为彼此的救赎，完成了生命由轻到重，又由重到轻的转换——当责任、义务进入生命，当肉体甘愿被另一半束缚，从而摆脱更多的牵绊，一种自然而然的担当，比起逃避与追逐，何尝不是一种“轻”呢？即使去了天堂，他们也能飞翔。

自由，是最大的轻，不论心灵，还是肉体。

【篇四：《布拉格之恋》观后感】

电影银幕的外形与镜子十分的相似，电影的幕布使电影影像与现实世界分离，从而构成一个想象的世界。在我看来，电影就是一面大镜子，像镜子一样还原生活，但是又将现实披上艺术的外袍，然后人们才能从电影中发现隐藏在生活中的艺术美。

在我们还是婴儿的时候，我们会对镜子里的我们表现出十足的好奇，甚至可以说是迷恋于镜子中的“自己”。我们会凝视着镜中的那个画面，痴迷于把幻想当做真实所带来的“真实感”。我们会一遍又一遍地确认，最终在这“寻求自我”中，得到认同。观众凝视荧幕的情景，恰恰与婴儿时期观察镜中幻想寻求认同的情景，有着非常相似的地方。荧幕对于作为观众的我们就是一面新的镜子。我们观赏一步电影，不是在观赏荧幕上的各种人物，而是在这些人物中寻找共同点，我们需要认同。所以说，电影是一面我们用来进行自我审视、寻求认同的镜子。

电影理论家巴拉兹说：“现在，电影就在我们的文化领域里开辟了一个新的方向。每天晚上有成千上万的人坐在电影院里，不需要看许多文字说明，纯粹通过视觉来体验事件、性格、感觉、情绪，甚至思想。因为文字不足以说明画面的精神内容，它只是还不很完美的艺术形式的一种过渡性工具。人类早就学会了手势、动作和面部表情这一丰富多彩的语言，这并不是一种代替说话的符号语，而是一种可见的直接表达肉体内部的心灵的工具。于是，人又重新变得可见了。”随着时代的发展，人们越来越多地接受图像，慢慢地也更加愿意接受图像讯息。古希腊神话中纳卡索斯对自己在湖中的倒影的迷恋，现实生活中人们偏爱电视而舍弃报纸的行为，以及时常端坐电脑前观看各类大片的大学生，这些无不体现了人们对图像讯息的偏爱。

总之，电影就是一面镜子。或者说通过“镜子”这一功能，把幻象世界展现给世人。然后，在不知不觉中我们不断接受着电影所传达的种种暗示，我们渐渐不由自主地臣服于电影所带来的奇幻之旅。

我想说，我看《布拉格之恋》的时候，仿佛就是通过荧幕这一面镜子看里面托马斯、特丽莎、萨宾纳以及各色人物的生活。与此同时，我还时而融入电影，寻找现实中的自己与虚拟中的某些人物的共同点。或者，我也会时而以一个旁观者的身份，对某一角色产生不同的感觉。

看《布拉格之恋》，这是第一次。虽然这部影片对于我早已是如雷贯耳了，但是一直没有看过。实话说，我还是一个对于电影比较痴迷的人，老师在课上说到的电影有三分之二都是我看过的。我一直比较偏爱故事性比较强的一类电影，对于书本也是同样如此。所以，在对待《生命中不能承受之轻》这本书上，我是迟迟没有下手。一直以来，我最最讨厌的就是哲学这种太过高深的东西。也许是我太肤浅，我没法子让自己对这种高深的学问产生哪怕一星半点的喜欢。因此，《生命中不能承受之轻》作为一本举世闻名的哲学类书籍，我当然是不敢触及的。直到大一的时候，我才从图书馆里借来这本书。

这次看《布拉格之恋》的时候，正是我第二遍看《生命中不能承受之轻》的时候。和电影一起看小说，我会时不时对比对比两者。总的来说，电影重新诠释了小说的内涵，删减了其中的哲学成分，更多着墨于男女之间的关系。

虽然，我在前面有提到人们大多是偏爱影像胜过文字的，但是我想说——我是更加偏爱小说的。我不是说“文字”，而是“小说”，主要是想表示这个观点主要是对于这部影片和这本小说来说的。我更加偏爱小说，主要是“先入为主”的缘故。因为我通过读小说已经在脑中架构了一个世界，可是电影给我的架构却不是这样的，我难免会给它打上负面的印记。比如，我会由于电影删除了某些内容而更加想要否定它。在小说中，米兰昆德拉花费了很大的篇幅介绍了弗兰兹和萨宾纳之间的关系，电影却仅仅是一笔带过；作者细致地向我们诉说特丽莎的家庭背景，电影却只能让我们自己从细枝末节中推敲；作者会把特丽莎每次“神经质”的发作解释得合情合理，电影却没有任何解释。

当然，我不能仅由此就说《布拉格之恋》是一部失败的作品。毕竟，书是仅靠文字给人自主立体想象空间的载体，而电影是直接整合了图像、色调、音乐、对白等等，它来的更直接更强暴。我不得不承认，电影确实更好地涵盖了脑外科医生托马斯、摄影爱好者特丽莎、画家萨宾娜、大学教授弗兰茨……他们的生活轨迹在战火蔓延的捷克交错纠葛，以及在战乱时期各阶层人士的地位和心理变化。

我不喜欢特丽莎，不论是在电影里还是小说里；我喜欢弗兰兹，不论是在电影里还是小说里。然而，托马斯和萨宾纳，我说不出一种清晰分明的感情来形容，也许是爱恨参半吧。

“一个被放在树腊涂覆的草筐里的孩子，顺水漂来他的床榻之岸”。托马斯的心里如是认为，特丽莎不过是一个纯真的孩子，只是不经意间闯进他的生活。他们萍水相逢，她偏相信是命中注定，这点甚至让他觉得有点可笑。在我的认知里，特丽莎也许已经被她的母亲的“怨毒”蚕食得没剩下什么了。虽然说一开始她对于外界的渴望是合理的，作为妻子因为丈夫的出轨而伤心也是正常的，但是我却往往都认为她太过“神经质”了。这种感觉在电影里，我更加的强烈。一般的情况下，妻子发现丈夫出轨不应该是要求其将自己也带去，而特丽莎却是这样的。电影里，她更是做了一个莫名其妙的梦——托马斯和萨宾纳做爱。这显然是事实，书中是发生在特丽莎偷看了萨宾纳给托马斯的情书后发生的，但是电影却没有提到这一点。这样，我就更加觉得特丽莎“神经质”了，我也切实得认为她的爱太“重”了。

在遇见特蕾莎之前，托马斯追求自由带来的轻，从不与人一起过夜，沉浸在游走在不同女人躯体之间的快感，就算他在离婚的时候也是带着愉快的心情，迫不及待的拥抱单身生活。这样的一个男人却被特丽莎在枕边的沉重呼吸声所迷惑了，继而跳入她对他生命顽强的霸占和生活方式上的压迫。我对于的托马斯的“恨”就是他他太过“轻”的生活，但是他“轻”的生活同时又是我喜欢的自由。我想说，就算是“轻”，托马斯是爱着特丽莎的。即便是同床共枕后醒来发现枕畔莫名多出的人，即便是左手被紧紧地握在不熟悉的女人手里，即便是面对特丽莎的“神经质”的爱的沉重，即便是她要求离开布拉格来到日内瓦后又留书出走，即便是特丽莎莫名地要求回归田园，托马斯都是爱着特丽莎的。虽然他和特丽莎在爱和性的认知上有着巨大的差别，他还是爱着她的。

“慢慢迷途终有归途。”这是小说里提到的刻于弗兰茨墓碑上的献辞。在《生命中不能承受之轻》中，大学教授弗兰茨死于一次抢劫，没人会看到他死后的躯体。在这个弗兰茨生前眼中“倾倒尸骸和乱石的垃圾场”，人们只能看到沉重的墓碑，无数沉重的石头封存了亡者的灵魂，并一语不发的压在这生命之上，让路过此处的人都感到死亡的重压。而画家萨宾娜在移居美国多年后，立下了遗嘱，希望自己死后的遗体被火化，骨灰被抛撒在天空中，她的生命是否就真的如空气一样轻盈了呢？我想，大家应该都会记住电影最后萨宾纳的眼眸的。我从他的眼睛中，看到了她似乎在那时明白了责任，明白了“不再离开”。我曾经因为她离开弗兰兹那般好的男人，并且把他的尊严剥夺得一干二净，而十分得讨厌她。可是，到了这个时候，我就不再怪她了。弗兰茨的死亡让他拾回了曾经在萨宾娜面前丢失的尊严，他摆脱了软弱，摆脱了让萨宾娜离开他的那些原因。