《产品设计》（北希望）教学资料 电子教案 教案-产品设计-1

《产品设计》教案1ProfessionalCoursesTeachingPlan产品设计专业课教案--学年第学期教研室班级专业工业设计教师时间课题第一章产品设计源流第一节中国产品设计源流第二节外国产品设计源流总课时4实训指导课时0教学目标：1.准确理解本课程的教学目的，理解产品设计的源流；2.了解中国古代造物工艺在现代产品设计中的地位，理解国外工业社会产品设计的诸多要素对现代产品设计的影响；教学重点:中外产品设计源流简析。教学难点：现代“产品设计”与“中国古代造物工艺”和“国外产品设计源流”的联系与区别。教学方法与手段：通过理论知识的先行讲授，结合问题讨论及案例分析，使理论内容融合到具体的中外产品设计源流案例中，使其更形象而便于学生理解。使用工具、材料、教具：教师要提前准备好案例材料，学生注意做好笔记，记下关键词，以便于在老师提出问题时，根据笔记展开讨论。讲授或实训过程：（一）、导入新课：1、首先从本课程的一个重要的核心问题开始引导学生积极思考：什么是产品设计？它的中外发展源流是怎么样的？要求学生踊跃表达自己的观点。2、介绍本课程的目标与任务，介绍方法：将本课程与“工业设计史”课程进行对照讲解，更突出本课程的任务。（二）、讲授新课1.1中国产品设计源流1.1.1远古石器工艺设计的起源：设计产生于原始社会时期人类对石器的有意识、有目的的加工制作。（我国具有代表性的新石器时代文化有哪些？)

中国新石器时代的设计，除了石器工具的设计以外，另一个重要领域就是陶器用具的设计。陶器的设计标志着人类设计由原始设计阶段进入了手工设计阶段。1.1.2商周青铜器工艺及战国漆器工艺商周时期的设计艺术，最有代表性和具有突出艺术成就是青铜工艺，三千多年前出现的中国青铜工艺，它的突出成就表明了中国奴隶社会手工业发展的最高水平。青铜是红铜和其他化学元素的合金，因呈青灰色，故名青铜；青铜在金属的物理和化学性能上，有较多的优点，比红铜更适合制作器皿和工具；它熔点较低，而硬度增高，容易掌握铸造过程；可以铸造需要坚硬的制品，如武器或工具；另外熔铸时减少汽孔，使装饰花纹清晰；增加光泽度。青铜器的名称，根据生活用途的不同，大体可分烹饰器、食器、酒器、水器、杂器、兵器、乐器、工具等八类。到春秋晚期和战国时代，人们开始用失蜡法（也称蜡模法）制作青铜器，能浇铸出复杂多变的造型体，它是用蜡来制造模型，然后在模型内外敷泥，成为泥范，再制为陶范，最后再浇入铜熔液进行铸造，蜡则熔化流失。蜡模比起泥模，可以进一步精雕细刻，失蜡法可以制造极为精细或镂空和各种造型的装饰。甚至鸟兽象形的容器也铸造得十分准确生动。湖北随县战国时期曾候乙墓（战国时期）出土的铜尊盘，上有玲珑剔透的装饰，就是用失蜡法铸造的。所以用失蜡法制造的铜器，层次丰富，精巧细致，具有特殊的立体装饰效果。1.1.3汉代产品工艺汉代漆器常为多件盒，它从实用出发，在一个大的圆盒中，容纳多种不同形式的小盒，既节省位置，又美观协调。体现了卓越的设计思想。河北满城出土的著名的长信宫灯，灯体成圆形，有两块瓦状的罩板，可以任意调节光照的方向。一优美的仕女塑象，左手托灯，右手提灯罩，以手袖为虹管，处理得十分自然。又例如卧羊灯，整个灯为羊形，羊背为活动的盖，翻开即为灯盘，可平置在羊头上。1.1.4唐、宋、元瓷器工艺

经过多年的战乱纷争，北周的杨坚终于重新建立起一个统一的多民族国家——隋。虽然隋朝只有短短的二十多年时间，但社会生产都得到了较大的发展，为唐代经济文化的繁荣打下了基础，唐代在三百年左右的历史中，社会经济和文化都得到了极大的发展，其陶器工艺，金属工艺，雕刻工艺都进入了全面发展的景象。唐三彩，是模仿染缬工艺的装饰效果。因为它经常采用黄、绿、褐等色釉，实际上并不限于三种色釉，它是一种低温铅釉的彩釉陶器，是用经过精炼的白粘土制胎，两次烧成的。它首先用千度左右的高温烧成陶胎，挂釉后再经900o左右焙烧。用料精细，制作规整，所以不变形、不裂缝、不脱釉。形态、色彩、质感三要素是共同构成产品完整的外观形象。任何一个环节处理不好都可能导致整个造型设计的失败。宋代的陶瓷达到了我国古代陶瓷发展的鼎盛时期。宋代是“瓷器的时代”，人们简称它为“宋瓷”。宋代瓷器设计高度发展，突出表现在全国各地名窑众多，著名瓷窑有汝窑、官窑、龙泉窑、定窑、景德镇窑、磁州窑、建窑、吉州窑和钧窑等。掌握了多种烧造技术和装饰技法，产品各具特色。元代烧成的青花和釉里红，是景德镇工艺的新成就。元代青花瓷器，被称为“白地蓝花瓷”。其制作方法是将钴矿研磨成极细的粉末，再加水调成墨汁状，用它在干燥的胎表面上绘制所需要的纹饰，然后施以长石为原料的矿物釉，在1250-1400℃高温下烧成。当釉开始熔融后，火焰呈还原性，烧到最后阶段要成为中性或略带氧化性，此时釉料形成具有光泽的无色透明釉层，覆于蓝色纹饰之上，显得庄重、美丽、朴素、典雅。1.1.5明式家具产品我国家具工艺历史悠久，而明式家具达到了我国家具发展的顶峰时期，在宋元家具的基础上，家具的造型和工艺技术更趋成熟，并一度对欧洲的家具设计产生了巨大的影响，留下了大量的实物资料。明式家具是指明代和清代在结构上、卯榫构造上、装饰手法上、造型意味上都具有比较一致的时代风格的家具式样，所以明式家具并不限于明代。明式家具是科学性和艺术性的高度统一。明式家具讲究选料，选材是设计意匠的重要部分之一。多用紫檀、花梨、红木等，也采用楠木、樟木、胡桃木及其它硬杂木，所以又通称硬木家具。明式家具的造型安定，简练质朴，讲究运线，线条雄劲而流利。明代家具的最大特点，它擅长将选材、制作、使用和审美巧妙的结合起来。造型显得线型简练、挺拔和轻巧。例如椅子的靠背和扶手的曲度都基本适合于人体的曲线，触感良好。明式家具采用木构架的结构。结构科学合理。明代椅子由于造型所产生的比例尺度，以及素雅朴质的美，使家具工艺达到了很高的水平。家具整体的长、宽和高，整体与局部的权衡比例都非常适宜。有的椅子座面和扶手都比较高宽，这是和封建统治阶级要求“正襟危坐”，以表示他们的威严分不开的。1.2外国产品设计的源流1.2.1早期工业社会的产品设计18世纪60年代首先爆发于英国的工业革命，带来了从生产方式到社会关系乃至整个人类社会生活的巨变，它标志了人类社会从手工业时代进入工业时代的开端。1851年，为了炫耀英国工业进步，英国伦敦举办了19世纪最著名的设计展览——水晶宫博览会。水晶宫的设计采用了玻璃和铁架结构，博览会对设计理念产生根本影响，各种思想争论对设计界形成强大冲击。终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。（让同学们谈论新艺术运动和装饰艺术运动产生的背景及对现代产品设计的影响）1.2.2工业化社会的产品设计成熟的工业化社会阶段的艺术设计，其特征主要表现为形成了现代主义设计并发展为国际现代主义设计等。这一时期的艺术设计又受到两次世界大战的极大影响，并以两次战后时期的发展划分出前后两个阶段。总的来说，两次世界大战之间的这一时期是充满着激烈的震荡和急速变化的时期，社会历史背景的这些特点明显的表现在这一时期各国的设计活动之中。风格派（DeStijl）是活跃于1917-1931年间以荷兰中心的一场国际艺术运动。1917年10月，一批荷兰的设计师，艺术家发行了一本叫“风格”的杂志，风格派由此得名。这个组织以杜斯博格（TheoVanDoesburg）为领导，风格派认为艺术应该用几何形象的构图和抽象的语言来表现宇宙的基本法则——和谐，在建筑、产品、室内等各个设计领域，风格派都使用着一种和谐的几何秩序来进行艺术创作，这种抽象的倾向，对后来的艺术和设计有着持久的影响。风格派艺术以一种几何和精确的方式表达了人类精神支配变化莫测的大自然的胜利，以及寓美于纯粹与简朴之中的思想。里特维尔德（CerritRietveld）的红蓝椅揭示了风格运动的哲学精髓，他的《红蓝椅》、《柏林椅》和茶几成为现代设计史上经典之作。“高技术风格”（High-Tech）是与新现代主义平行发展的另一种工业设计风格。高技术风格在设计中采用高新技术，在美学上力求表现新技术。高技术风格直接表现当时以机械为代表的技术特征。战后初期，不少电子产品模仿“游击队”风格，即军用通讯机器风格，以表现战争中发展起来的电子技术。“高技术”风格的发展与50年代末以电子工业为代有的高科技迅速发展分不开的。英国建筑师皮阿诺（ReuzoPiano）和罗杰斯（RichardRogers）于1976年在巴黎建成的“蓬皮杜国家艺术与文化中心”(CentreGeorgesPompidou)是其中最为轰动的作品。1.2.3工业社会的产品设计与工业社会相比，后工业社会表现出更为多元多变的性质，如果说20世纪50年代是现代主义取得决定性胜利的时期，那么20世纪60年代以来艺术设计的特征则是走向多元化。现在主义虽然仍在不断发展、完善，但“形式追随功能”的信条受到质疑，功能主义由于在很多方面与资本主义经济体制鼓励消费、追求标新立异的特点相背离而产生了危机，因而在设计界一统天下的局面被打破，形形色色的设计风格和流派此起彼伏。波普设计的鼎盛时期是20世纪60年代，主要活动中心在英国和美国。它代表着60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。波普设计反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力图表现自我，追求标新立异的心理。波普风格在不同国家有不同的形式,如美国电话公司就采用了美国最流行的米老鼠形象来设计电话机,意大利的波普设计则体现出软雕塑的特点，如把沙发设计成嘴唇状，或做成一只大手套的样式。后现代主义(Post-Modern)是指在反抗现代主义方法论的一场运动，它在文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中得到广泛地体现。后现代主义首先体现于建筑界，而后迅速波及到其它设计领域。后现代主义最早的宣言是美国建筑师文丘里于1966年出版的《建筑的复杂性与矛盾性》一书。文丘里的建筑理论“少就是乏味”的口号是与现代主义“少就是多”的信条针锋相对的。他鼓吹一种杂乱的、复杂的、含混的、折衷的、象征主义和历史主义的建筑，他把后现代主义的主要特征归结为三点：即文脉主义（Contextualism）、引喻主义（Allusionism）和装饰主义（Arnamentation）。查尔斯·穆尔（CharlesMoore1925-）设计的新奥尔良意大利广场是后现代主义建筑设计思想的典型体现。1.2.4设计团体及设计师

“包豪斯”（Bauhuas）一词由德语的“建造”和“房屋”两个词的词根构成。创始人是格罗佩斯,德国包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成，其目的是培养新型设计人材。包豪斯是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学校，它奠定了现代设计教育体系的基础。包豪斯开设有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目。包豪斯在设计理论上，提出了三个基本观点：①艺术与技术的统一；②设计的目的是人而不是产品；③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义。包豪斯的重要贡献之一就是开创了“基础课程”的教育—三大构成。包豪斯的设计教育产生了深远的影响，其课程结构与教学方式成了世界许多学校设计教育的参照系统，包豪斯的思想在相当长的时期内被奉为现代主义的经典。国外著名设计师：被人称为“设计奇才”的路易吉·科拉尼。阿尔托（AlvarAalto）是芬兰著名工业设计师、建筑师。汉宁森（PoulHenningsen）是丹麦著名设计师，汉宁森的成名作是他于1924年设计的多片灯罩灯具，这件作品于1925年在巴黎国际博览会上展出，并获得好评，这种灯具后来发展成了极为成功的PH系列灯具，至今畅销不衰。雅各布森（ArneJacobsen）是丹麦著名设计师，他的三个经典的椅子设计，世界闻名。即1952年为诺沃公司设计的“蚁”椅，1958年为斯堪的纳维亚航空公司旅馆设计的“天鹅”椅和“蛋”椅。罗维（RaymondLoeway）是美国最重要的设计师，被认为是美国工业设计的重要奠基者。1935年为西尔斯百货公司设计的“冷点”电冰箱，外型简单、明快，奠定了现代电冰箱的基础。他是美国工业设计的重要奠基人之一，从事工业产品设计、包装设计及平面设计（特别是企业形象设计），参与的项目达数千个，从可口可乐的瓶子直到美国宇航局的"空中实验室"计划，从香烟盒到“空军一号”飞机的内舱，所设计的内容极为广泛，代表了第一代美国工业设计师那种无所不为的