蒹葭的整体意境象征

《蒹葭》的整体意境象征01《蒹葭》的主题和感情基调（一）《蒹葭》的几种主题解读《蒹葭》一诗，用明丽而又模糊的意象（蒹葭、白露、河水、伊人）创造了空灵而有深邃的意境。考察先秦以来《蒹葭》的主题及其接受史，主要有这样一些代表性的观点：(一)“刺襄公”说。(二)“招贤”说。(三)“情爱”说。但结合当下中学生的理解能力考量，觉得以下几种说法更易于接受：1、政治说《诗序》说：“《蒹葭》，刺蘘公也。未能用周礼，将无以固其国焉。”《郑笺》说同，谓诗中所追慕的“伊人”，为“知周礼之贤人”。最接近诗作的年代，对诗歌的解读往往是最准确的。政治说的解读，反映了当时人们对丧失上古传统的社会担忧，闪耀着“天下为公”的积极入世思想之光辉！2、爱情说针对政治说，朱熹斥为穿凿，朱熹云：“言秋雨方盛之时，所谓彼人者，乃在水之一方，上下求之而皆不可得。然不知其何所指也。”但对诗中“伊人”未能作出解释。陆化熙说：“通诗反复咏叹，无非想象其人所在而形容得见之难耳。一篇俱就水说，故以蒹葭二句为叙秋水盛时景色，而萧索凄凉，增人感伤之意，亦恍然见矣，兼可想秦人悲歌意气。‘所谓’二字有味，正是意中之人难向人说，悬虚说个‘一方’，政照下求之不得。若果有一定之方，即是人迹可至，何以上下求之而皆不可得哉。会得此意，则连水亦是借话。”故而今人大多认为这是追寻意中人之作。诗篇通过“溯洄”“溯游”的执著追寻，反映了纯真的爱情！3、理想说由于“伊人”形象和诗作之中客体形象的不确定性，所以人们根据对“伊人”的执著追求，以及追求道路的曲折，所以演绎出了“理想说”，即人们追求理想的道路是荆棘丛生的，但对理想的态度应是坚持不懈的！4、惜时说诗歌之中反复的“白露”“流水”意象，我们可以发现它们有一个共同点：转瞬即逝。而“伊人”又飘忽不定，因此就告诫人们，面对“逝者如斯”的日出日落，应珍惜时光，上下求索。后世乐府诗《长歌行》就以“朝露”（青青园中葵，朝露待日唏）起兴，引出珍惜时光的主题（少壮不努力，老大徒伤悲）。5、距离说《诗经》是我国的我文学源头。源头的文学总在记录着一个民族形成的集体无意识，而诗经正是通过一些作品来传递古老民族的无意识。因此，按照这种观点来解读，我们回发现，全诗重章叠句，用白露、流水等暗示时间的意象，用一客体对“伊人”意象的苦苦追寻而又不能的看似悲剧的结局，实则充满了飘逸自然、空灵之美“水中央、水中坻、水中沚”的优美意境，来阐释着我们民族幼年时期的美学思想──距离产生美！不论怎样的追求寻觅，总不能占有，总要保持一定的距离，正是这距离使我们获得了审美体验。文学多重主旨的根源———“伊人”形象的多重性

“伊人”是男是女无法确认，是人是物也未可知。“伊人”形象是多角度的、模糊的，充满空白点和不确定性，所以读者最好不要固执地从某一个方面来理解“伊人”，而是要尊重它的开放性，寻找“伊人”多种解读所表现的不同意义。所以根据人们的阅读经验和情感体验，“伊人”可以是个娴雅美貌的淑女，结合中国古典文学“窈窕淑女，君子好逑”的传统，这就是一个年轻男子在追寻他所爱慕的心上人；它也可以是个高冠博带的男子，是个德才兼备的世外高人，中国自古就有“一饭三吐脯”的求贤传统，所以这也可以是君王在求取贤臣；“伊人”更可以是一种理想的象征，那么整首诗写的就是对理想的追寻，以及求而不得的惆怅。“诗无达诂”，正是因为这首诗中“伊人”形象的模糊性、多面性，才造成了诗歌主旨的多重性。若真要探寻一种意义，那么这首诗就是在写人生中经常会遇到的一种可望而不可即的“企慕”情境，文学是描写人的心灵的，这里写的是一种心境，没有具体所指。而为什么众说纷纭呢？就是因为不同的人在读这首诗时他的心境侧重点会有所不同：多情的少年看到这首诗，会把“伊人”理解为意中人，那么这就是一曲思念情人的恋歌。求贤若渴的王候看到这首诗，会把“伊人”理解为隐居的贤人，那么这又是一首招贤诗。困顿的才子，失意的文人看到这首诗，会把“伊人”理解为坚守的理想，那么这首诗又是写对理想的一种追寻过程。很多人之所以认为这是一首情诗，也是从诗中那种难与人言的思慕情致推测而来的。（二）感情基调1、思念向往。初秋的时节，天高云淡，清风如拂面的画笔，却画不出丰美的水岸与岸边岛里的绿草依依，美丽的爱情一幕在这里上演，余音不绝如缕，却有一抹隶属情爱的淡淡惆怅，挂在远远的天边。这是两千年前的爱情，纯洁透明的和今天一样。2、执著、坚贞不渝。“道阻且长”、“道阻且跻”、“道阻且右”通过重章叠句反复的吟唱来突出道路的艰难,这么艰难的道路,诗人仍然一次又一次“溯游”、“溯洄”地去寻找,足见其执著、坚贞不渝。3、可望而不可即的惆怅失望。“白露为霜”、“白露未晞”、“白露未已”又是通过反复的吟唱来说明诗人寻觅时间之长.他应该是从黎明时分就来到岸边寻觅伊人,直到旭日东升仍未找到。“在水一方”、“在水之美”、“在水之涘”、“宛在水中央”、“宛在水中坻”、“宛在水中沚”说明伊人的位置在不断变化,与诗人始终是若即若离、可望而不可即,诗人独自一人面对茫茫秋水久久徘徊,该是多么惆怅啊。《毛诗稽古篇》中对这种情感作了恰如其分的评价：“夫悦之必求之，然惟可见而不可求，则慕悦益至。惟其慕悦益至，而可见不可求，则失望怅惘愈甚。”我们在追求一种美好事物之时，都体验过这种心情，越得不到的东西，我们越喜欢，越喜欢，那种得不到的失望感也就越浓重。02《蒹葭》艺术特色分析（一）基于古诗词特质来分析《蒹葭》的艺术特色1、《蒹葭》的音韵美《蒹葭》共三节，重章叠唱，反复吟咏，与《诗经》中的大多数篇章一样，只是在相同句式的相应位置换用了近义词或同义词，这样既有一种整齐美，又使诗作行文富有变化而无重复呆滞之感，读来朗朗上口，音韵和谐婉转，意境显得朦胧深邃。景美，主要体现在作者虽对景物没有作大量细致的描写，但处处以景为衬托。用几个字反复更替，即为“苍苍”、“凄凄”、“采采”，就绘出了蒹葭茂盛苍青；用“为霜”、“未晞”、“未已”之变化写出了霜之变化；用“洄”、“游”、“长”、“跻”“右”之变化写出了水的变化，给读者眼前展现出一副优美的图画。苍盛青翠的芦苇点一辰银白的霜露，一湾清清的河水迂回曲折，给人一种特有的感觉———萧瑟、凄清之美。这就为文中写情做了张本和渲染。2、《蒹葭》的形象美《蒹葭》的形象美首先在于诗体主人公的精神美。面对隔水相望的“伊人”，主人公不畏艰险，一会“溯洄从之”，一会又“溯游从之”，苦苦以求，尽管所追求的对象“宛在水中央”,始终可望而不可即，但主人公依旧上下求索，道路的艰险、高远、崎岖，丝毫不能阻断其追寻的步伐，他（她）对飘忽不定的追求目标矢志不渝，表现出坚韧之精神、执著之美，他（她）也许没有得到自己所追寻的，但在这个过程中，凯旋的是一种情感的愉悦，留给我们的是一笔精神财富，这也正是《诗经》的天价所在。其次，在于诗体主人公所追寻对象之美。“所谓伊人”年庚或芳龄几何，何许人也，是男是女，是燕瘦还是环肥，他（她）站在水边，是在等待日出，还是闻鸡起舞来见自己的心上人，统统未明，给读者无尽的遐想。还有那“伊人”的行踪飘忽不定，忽在河水边，忽在河下游，又忽在水中央，又忽在水草边，来去缥缈，扑朔迷离，使追寻的整个过程虚幻朦胧，有一种“云深不知处”的朦胧美。3、《蒹葭》的意境美《蒹葭》共三节，每节开启句分别为“蒹葭苍苍，白露为霜”，“蒹葭苍苍，白露未晞”，“蒹葭苍苍，白露未已”，开篇就用蒹葭起兴，展现一幅水域秋色图：深秋清晨，清水浩淼，芦荡苍青，露水晶莹似霜。这幅画面之中，凸显冷色调，秋的寥廓又佐之微微冷清的氛围，这对执著追求却可望而不可即的行为效益、对诗体主人公无疾而终的心理都起到一个渲染和烘托的作用，有了情景交融的艺术之美。不仅如此，意境之美还包括由“可望而不可即”的伊人、河水、主人公“溯洄从之”又“溯游从之”的行为这三个意象元素所创造出意境的典型性。伊人“在水一方”，主人公与其以河水相隔，他（她）不顾道路崎岖遥远，矢志不渝地苦苦追寻，与“伊人”忽近忽远，就是不得，但总被“伊人”牵引，心中一直有梦。这种情境多么亲切、多么熟悉，不舍追求的我们和所欣赏的诗体主人公就如同庄周与舞蝶，坠入王国维先生的“无我之境”。这种能激起我们欣赏者共鸣的意境岂不是最美的典型意境？4、《蒹葭》的主题美有人把文学作品分为两类：一种是伟大的作品，另一种是美的作品。前者往往更多的附着上时代的色彩，而美的作品总能超越时代，与日月齐光、与星河同寿、与时间赛跑。《蒹葭》就是美的作品！关于《蒹葭》的内容主题，历来众说纷纭，有讽刺说，有隐喻说，更多认定爱情说。其实，《蒹葭》的主题不限这些。美的作品总有包容性和多元性。《蒹葭》中的“伊人”形象的朦胧性，就成就“伊人”形象的象征性。“水”阻隔了“伊人”和追寻者，使其与“伊人”总有空间的错落感，这样水的意义就远远超越了“水”的本身，而成为同质异构事物的代表。因此，不舍心中梦想，面对艰难险阻敢于追求、不懈追求的所有主体，都能在《蒹葭》中畅饮心灵鸡汤，触摸温暖。《蒹葭》的“秀”色可餐，咀嚼涵咏，大快朵颐；《蒹葭》是一首亘古不绝的歌谣，拨动心灵的琴弦，余音袅袅……5、《蒹葭》的结构美《诗经》常常运用叠章的结构表现同一主题，反复抒发一种感情。《蒹葭》具有《诗经》这种典型的重章叠句的结构特色，采用“重章叠句，复沓而歌”的结构形式。全诗三章十二句，只变动了十几个字，反复摹写“可见而不可求”的企慕深情，如首章是“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。遡洄从之，道阻且长。遡游从之，宛在水中央”，二、三章则是在叠用首章的基础上变换个别字词而成：“苍苍”换为“凄凄”和“采采”，“为霜”换为“未晞”和“未已”，“方”字换了“湄”和“涘”字，“长”字换了“跻”和“右”字，“央”字换了“坻”和“沚”字。清人方玉润评说道：“三章只一意，特换韵耳。其实首章已成绝唱。古人作诗多一意化为三叠，所谓一唱三叹，佳者多有余音，此则兴尽首章，不可不知也。”本来只用首章，诗歌主旨已基本表达清楚，现在采用叠章结构，一意而三叠三叹，“追寻无果、求而不得”却又无法停止反复思慕的两种情怀同时律动，纡回往复之下产生了余音袅袅的抒情效果，读后让人充分感受到作者所表达的那种惆怅与缠绵的情思。“溯洄从之”与“溯游从之”的多次反复，渲染出主人公上下求索、不断追寻的执着以及追寻不得的怅惘：既逆流，又顺流，百般追寻，执着之意可见；不是困境难达，就是幻象难近，终归不得，怅惘之情愈发强烈。《蒹葭》中的叠章不是简单的重复，在意义上还有递进和深化：白露从“为霜”到“未晞”再到“未已”的变化，时间的推移象征着主人公凝望追寻时间之长；从“在水一方”，到“在水之湄”，再到“在水之涘”，地点的转换象征着伊人的缥缈难寻；道阻“且长”“且跻”“且右”，主人公总是不能顺利达到自己想去的地方，反复渲染了追寻的艰难；宛在“水中央”“水中坻”“水中沚”，伊人近在咫尺却又遥不可及，渲染出主人公追寻不得的怅惘。一意三叠，每章虽然只换了几个字，却产生出将诗意层层推进的作用，而不断重复的旋律，强化了感情的抒发，凸现出主人公坚执不已的精神。《蒹葭》这种“重章叠句、复沓而歌”的结构形式所蕴含的丰富美感，不论是从创作的角度还是从欣赏的角度，都给我们带来很多启发，值得我们关注。（二）《蒹葭》艺术魅力1、中和美催生心灵感应诗歌最早可以演奏，同时也可以兴，可以观，可以群，可以怨，因此其深富音韵之美，易于促发真情实感，便于了解民风，等等。《蒹葭》能够轻易地走进人的心灵首先就凭借其独特的艺术美感，具体表现在它音韵的和谐上。这样便于打开读者心灵的大门，在文本和读者之间达到感情的和谐。第一，音韵上的中和之美。《蒹葭》专注于改动部分对应的词语，使词语准确生动，并通过加长的句式使人慢慢进人一种纯净的审美境地。更重要的是，通过这些变化使得描写事物在内容上也不断变化，人们对场景的想象也跟着变得越来越丰富，这样诗歌就变得厚重而充满意蕴，而淡化华丽而轻浮之感，使人更容易进人一种审美境地。第二，思想与内容的中和之美。细心的读者可以发现，本诗虽写爱情，但却只字未提“爱"，不过却又字字总观情。这种写作手法是含蓄的，它避免了那种靠空发议论企图以思想取胜的消极后果。第三，作者与读者在心灵上的中和之美。《诗经》总体上是乐而不淫，哀而不伤的，这投射到作者的心灵上，即使得读者在阅读中既能人乎其内，又能出乎其外。总之，无论将人置于出与人的哪端，唯有处于两者间的中和之美才是最好的抉择，因为这样易于使人的心灵得到最大的关照，能充分的攫取诗歌的审美意境。《蒹葭》里的中和之美绘制了纯然而又无不自然的审美境界，让我们在身心愉悦的同时，也能达到一种更高的审美追求，使读者和作者更好的沟通。使读者勇敢的走向读者，更好地将诗歌里传出来的美感接收出来，获取心灵的感应或共振，而这点也达到了创作者的最终目的。2、距离里的朦胧美距离产生美，这是普遍认知的观点。女子“在水一方”，让这边的男子苦苦徘徊却怎么也抵达不到她的身边。美人变得“只可远观而不可亵玩焉”，在这个距离里，我们看到了女子容貌之美，也看到了男子的痴情。可见一条河的距离，给伊人带来一种最佳的审美效果，也定格了一个追逐者的伟大形象。一水之隔的距离里所给人美的印象是朦胧的，但男主人公却显得如此的“执迷不悟”。这个痴情男主人公的形象更值得我们奉为模范，这种忠贞的爱情会让多少人流露羡慕之情，这与距离里的朦胧美有关。《蒹葭》中的美除了来自水阻隔的距离，还有一种真实与梦境交错的距离。《蒹葭》里的那些大胆追逐的镜头也许是是多么的不真实，其中带有虚与实的矛盾的