水龙吟(次韵章质夫杨花词)-2012

水龙吟苏轼写作背景苏东坡贬谪黄州时，其好友章质夫曾写《水龙吟》一首，内容是咏杨花的。因为该词写的形神兼备、笔触细腻、轻灵生动，到达了相当高的艺术水平，因而受到当时文人的推崇赞誉，盛传一时。苏东坡也很喜欢章质夫的《水龙吟》，并和了这首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》寄给章质夫，还特意告诉他不要给别人看。章质夫慧眼识珠，赞赏不已，也顾不得苏东坡的特意相告，赶快送给他人欣赏，才使得这首千古绝唱得以传世。水龙吟次韵章质夫杨花词

似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在?一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花点点，是离人泪。理解词意像花又不像花，也没有人怜惜，任凭它飘荡坠落。杨花离开柳枝，飘落路旁，无家可归。细细思量起来，它看似无情，却也有意。杨花像多情的美人，她温柔的心肠为离思折磨，愁肠缭绕，娇媚的双眼困倦刚要开眼醒来，又沉入了梦乡。杨花随风飞舞，像梦中美人的游魂随风飘荡，要寻觅自己郎君所在的地方，忽又被莺啼惊醒一样。理解词意不怨恨这杨花飞尽，只恨西园落花不能重新连缀到枝头。天明雨后，杨花踪迹在哪里？杨花落水变成一池零乱的浮萍。如果杨花代表春天，那么，春光同杨花一样，三分之二委于尘土，三分之一随流水而去了。仔细看来，那浮萍不是杨花一点点，都是离人的眼泪。赏析苏词向以豪放著称，但也有婉约之作，这首《水龙吟》即为其中之一。它藉暮春之际“抛家傍路〞的杨花，化“无情〞之花为“有思〞之人，“直是言情，非复赋物〞，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪〞实为显志之笔，千百年来为人们反复吟诵、玩味，堪称神来之笔。上阕首句“似花还似非花〞如何理解？它既咏物象，又写人言情，准确地把握住了杨花那“似花非花〞的独特“风流标格〞：说它“非花〞，它却名为“杨花〞，与百花同开同落，共同装点春光，送走春色；说它“似花〞，它色淡无香，形态细小，隐身枝头，从不为人注目爱怜。次句承以“也无人惜从教坠〞。如何理解“惜〞、“坠〞二字？一个“坠〞字，赋杨花之飘落；一个“惜〞字，有浓郁的感情色彩。“无人惜〞，是说天下惜花者虽多，惜杨花者却少。此处用反衬法暗蕴缕缕怜惜杨花的情意，并为下片雨后觅踪伏笔。“抛家傍路，思量却是，无情有思〞三句承上“坠〞字写杨花离枝坠地、飘落无归情状。其手法是什么？作用何在？这里采用拟人手法，不说“离枝〞，而言“抛家〞，貌似“无情〞，实那么“有思〞。为下文花人合一张本。“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭〞这三句写作技巧是什么？承上文“有思〞,采用比喻、拟人、想像等手法，由杨花写到树，又把树比喻成思妇、离人，明写思妇，暗赋杨花，花人合一。以下“梦随〞数句化用唐人金昌绪《春怨》中什么诗句？这种写法有何作用？“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西〞借杨花之飘舞以写思妇由怀人不至引发的恼人春梦。情景交融，咏物生动真切，言情缠绵哀怨。上片借杨花，抒发惜春之情下阕开头“不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。〞作者在这里写落红是什么用意？以落红陪衬杨花，曲笔传情地抒发了对于杨花的怜惜。继之由“晓来雨过〞而问询杨花遗踪，表达什么情感？进一步衬托出离人的春恨。〔惜花、伤春、伤别〕以下“春色三分，二分尘土，一分流水〞，用了什么手法？表达了作者什么情感？这是一种想象奇妙而兼以极度夸张的手法。这里，数字的妙用传达出作者的一番惜花伤春之情。至此，杨花的最终归宿，和词人的满腔惜春之情水乳交融，将咏物抒情的题旨推向高潮。篇末“细看来，不是杨花点点，是离人泪〞一句，有何作用？总收上文，它由眼前的杨花，联想到思妇的泪水；又由思妇的点点泪珠，映带出空中的纷纷杨花，可谓虚中有实，实中见虚，虚实相间。这一情景交融的神来之笔，与上阕首句“似花还似非花〞相照应，画龙点睛地概括、衬托出全词的主旨。下片写花尽难见，春归无迹，表达惜春之情。

思想感情此词为借物抒情之作，借咏杨花写思妇，表现思妇伤春伤别之情。

艺术手法1.借物抒情

借杨花抒发惜春伤别之情，花人合一。2.虚实结合

结句，由眼前杨花联想到思妇的泪水；又由思妇的泪珠映带出空中的纷纷杨花，虚中有实，实中有虚，虚实相间。总结苏轼的词以拟人手法，想象奇特，把杨花比为一个风飘万里、梦寻情郎的女子，又把杨花飘落同伤春之情交织起来，写春雨过后，杨花一夜飞尽，化作“一池萍碎〞；又以“春色三分，二分尘土，一分流水〞合春花于一炉，结尾把杨花比做点点离人泪，传出思妇伤春伤别之情。全词构思巧妙，刻画细致，借咏杨花写思妇，于物象不离不黏，而以言情为主，韵味丰厚，情满全篇，表达了苏词风格婉约缠绵的一面。比较鉴赏水龙吟章质夫燕忙莺懒花残，正堤上、柳花飘坠。轻飞点画青林，谁道全无才思。闲趁游丝，静临深院，日长门闭。傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被，风扶起。兰帐玉人睡觉，怪春衣、雪沾琼缀。绣床旋满，香毯无数，才圆却碎。时见蜂儿，仰粘轻粉，鱼吹池水。望章台路杳，金鞍游荡，有盈盈泪。比较鉴赏理解大意：燕儿忙筑巢，莺儿懒啼唱，繁花凋残，正暮春，大堤上柳花飘坠。柳花轻飞乱舞，点缀着树林，像是全无才华和情思。悠闲地趁着春天的游丝，悄悄荡入深深的庭院，春日渐长，院门紧闭。柳花紧挨着珠箔做的窗帘散开，缓缓地想进入闺房，却又被阵风吹起。兰帐中美人才睡醒，正惊怪春衣被雪沾琼花缀。绣床上被落絮铺满，结成无数香球，才滚圆却又破碎。时时见着蜂儿粘花粉，鱼儿戏池水。望着长安路遥远，郎跨着金鞍游章台，眼中涌满盈盈泪。比较鉴赏前人评价章词“曲尽杨花妙处〞〔魏庆之《诗人玉屑》〕，请说说章词写出了扬花的哪些妙处。章词细腻地写出了杨花之形态〔飘坠、轻飞乱舞〕、杨花之神态〔闲趁、静临、傍珠帘〕、杨花之“闯入〞人间的状态〔春衣、雪沾琼缀。绣床渐满，香毯无数〕等。可以说写得形神兼备、笔触细腻、轻灵生动。比较鉴赏苏轼《水龙吟》写杨花另辟新境，反复诵读，体会与章词相比其新妙之处。苏词从“惜〞字生发，写出了杨花之态〔抛家、坠：飘落无归〕、杨花之神〔“萦损〞句〕、杨花之魂〔“梦随风〞句〕、杨花之归宿〔下片〕，篇末“细看来，不是杨花，点点是离人泪，〞实为显志之笔，总收上文，既干净利索，又余味无穷。全词藉暮春之际“抛家傍路〞的杨花，化“无情〞之花为“有思〞之人，“直是言情，非复赋物〞，幽怨缠绵而又空灵飞动地抒写了带有普遍性的离愁。全篇有三个特点一是作为次韵和作，比原作立意更高。章的原作对物象刻画极见特征，构思新颖，栩栩如生，且颇见传神。苏轼更是写物而不黏滞于物，予杨花以生命，主观抒情色彩更浓，更为幽怨缠绵。全篇可谓以情感为统率，以奇思妙想为筋骨，将原作从“以形写神〞提到“离形得似〞的地步。二是构思奇妙。作者以惜春、惜别的感情为统率，以物拟人，从“似〞与“非似〞两个角度来写，通过一系列奇思妙想，到达“离形得似〞的地步，充分注意到了离合问题，有离有合，极尽缠绵缱绻之致。三是借鉴前人，推陈出新。如化用韩愈、金昌绪诗意，不露痕迹，如同己出。“抛家〞三句：韩愈《晚春》诗：“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。〞章词原作的“轻飞乱舞，点画青林，全无才思〞即此意。苏轼这里反用其意，意思是说杨花离家(从树上飘下)而飘