冀美版美术八年级上册上学期2019-2020年全册教案

畀夫取夫小

八年级上册上学期

2019-2020年

全册

【名师优质教案】

可编辑、可打印

八年级上册目录

1西方绘画的色彩

2画漫画

3书籍装帧设计

4制作精美书衣

5学画中国画（一）

6学画中国画（二）

7学做浮雕

8实用三视图

9商品包装设计

10面具

11绘画中的光与影

12音画交融

13辉煌灿烂的敦煌石窟

《西方绘画的色彩》教学设计

教学目标

通过教学，使学生了解西方绘画的色彩的主要种类及艺术特点，

逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美

情趣和人文素养。

教学重难点

重点：了解西方绘画不同种类的特点及区别。

难点：掌握西方绘画的不同时代的发展方向。

课前准备

教师：教学课件、西方绘画作品图片、西方绘画作品流派知识等。

学生：收集自己喜欢的西方绘画形式和知识。

教学过程

一、导入阶段

课件展示荷兰画家卡雷尔•阿佩尔的“自由的呐喊二（师）现代

艺术总是带给人新奇的惊讶，这幅作品就是一个例证。为了表现艺术

应有的活力，画家从儿童画中寻找灵感，这幅“自由的呐喊”是画家

阿佩尔的代表作，画家认为生活要自由，思考要自由，想象创作都需

要自由，所以用这幅作品来书写对自由的珍爱和渴望。

现在我们是否也用这种自由的精神一起来合作创作一幅作品

呢？

以师生共同创作的作品导入新课。学生以接龙的方式，在教师事

先画好色块的基础上，加上自己喜欢的色彩，注意色彩与色彩之间的

对比与和谐，注意画面的美感。游戏是学生的天性，以游戏作为导入

可以营造一个宽松和谐的学习环境，学生在这样的环境中学习无拘无

束，有利于引发学生学习的动机。

二、发展阶段

下面我们来欣赏大师们在绘画中是如何来搭配色彩的。（课件展

示大师的作品）教师引导学生欣赏分析，归纳。学生讨论分析，归纳:

大师常作的方法有两点：

1、色彩对比。

2、色彩调和。

学生进行色彩游戏搭配练习。欣赏是一种直观的教学方法，在欣

赏过程中除了引导学生分析大师是如何搭配色彩（突出重点）同时还

能引导学生感受作品的内涵。

三、深入阶段

不同的色彩可以表现个人的情感，大师们的作品中也常常利用不

同的色彩来表达自己的情感，下面我们一起来看看大师是如何通过色

彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析《向日葵》、《呐喊》、

《门》、《大堤上的缺口》等作品。

学生分组讨论回答。

听音乐，想一想这段音乐与所展示出来的作品，哪一幅所表达的

情感是一样？在这一教学环节中，学生在老师的引导下，自主的自由

的开展探究活动。

讨论内容为：

1、从作品中，我们是否能感受出画家想表达某种情感？

2、画家为了表达某种情感，在画面的构图及颜色的搭配使用上

有什么特点？

3、作品《门》、《大堤上的缺口》与前面的作品有什么区别？

4、所有这些作品都有什么共同的特点，我们能从中受到什么启

发？

5、活动：“找对子”，课件展示两幅作品，听音乐，看看哪一幅

作品所传达给人的情感与音乐所表现出来的情感相吻合。这一阶段是

深入阶段，在图片的采用上跟发展阶段有所区别。引导学生以图片欣

赏为学习线索，在此基础上发现和形成问题，并找到解决问题的方法。

按照此方法学生间进行讨论、交流，教师给于必要的点拨，最后得于

解决问题，突破难点。这是引导学生进行自主性探究学习的体现。

四、深入阶段

28分钟。预留三分钟时间让学生提问题。学生根据自己的学习

情况提出具体的疑难问题。预留质疑的时间。质疑是学生主动探究的

第一步，也是创新的基础。鼓励学生质疑，有助于培养学生的独立思

考能力。

学生提出的问题有助于教师及时的对教学进行调整。

五、学生练习（学生根据自己的实际情况任选一种。）

1、可以在老师设计的图形上直接上色。

2、可用颜色表现喜、怒、哀、乐，形体不作限制。学生练习，

在材料上可互相交流，可独立完成，也可两人一小组完成。通过练习

巩固知识提高表现能力。

六、作品展示

展示学生作业，学生自评、互评，提出整改建议。

学生上台展示自己的作品，谈谈自己创作的想法。自评、互评作

品。学生的自评与互评是一个不断自我完善与提高的机会。通过每一

堂课对学生自评与互评能力的培养，使每一个学生都能找到一个适合

自己的学习方法，愉快而有效地进行学习。

七、巩固小结

这一节课我们通过欣赏学习，了解了西方绘画中大师对色彩的搭

配除了使用颜色的对比、颜色的调和外，还利用色彩的象征性来表达

个人的情感。

生活因为有了色彩，所以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多

彩。

对照老师的小结，学生梳理自己的学习思路，寻找自己还存在的

问题，及时巩固所学的知识。通过对本课题的学习，在教师的帮助下,

学生对主要的知识点进行归纳，有利于养成一种良好的学习习惯。

《画漫画》教学设计

教学目标

知识：欣赏漫画作品的构思特点、表现方式和艺术效果。

情感：认识漫画具有特有的讽刺丑恶，弘扬正气的社会功能还具

有其独特想，画漫画就应该有独创性在里面，要别出心裁。

能力：初步掌握漫画创作的常用手法。

教学重难点

教学重点：学习掌握漫画创作的常用手法。

教学难点：发挥自己的想象力，创作出的作品，能给人们讲述一

个道理或带来乐趣。

课前准备

教师：课件、漫画资料、图片、《三毛流浪记》的录像资料等。

学生：自己喜爱的四格漫画图片或漫画书，自己了解到的漫画创

作故事或漫画家，绘画工具等。

教学过程

1、情境激趣。

(1)播放《三毛流浪记》思考：三毛的形象给你怎样的感觉？

(2)小结：对漫画中的人物我们可以进行大胆的夸张，甚至变

形，为自己要表现的思想服务。“三毛之父”张乐平爷爷的创作经验:

漫画来自于生活。

(揭题：《画漫画》)

2、模仿尝试。

(1)学生拿出课前准备的图片或漫画书，模仿喜爱的漫画形象,

感受漫画、激发兴趣。

(2)观察、思考：你的漫画在表现形式上的特点？

（小结：漫画的形象夸张、幽默，能表达一定的思想感受）

（3）你能用漫画的手法来表现人物的特点和感觉吗？试试。（害

怕、开心等；人物的五官、动作等；也可以试画动物。）

（4）交流、说说，这样表现突出了形象什么特点？

3、课件欣赏内容特征明显的漫画。

欣赏《原来如此》。

（出示第一、二张）：画面描绘的内容？

接下去想想结果会怎样？（试画）

（出示第三、四张）：有不同结果吗？

（小结：四格漫画）

4、尝试创作。

（1）讨论创作内容。

在欣赏漫画的时候大家讲了这么多有趣的有可能出现的结果，你

还能在我们的生活中找出一些创作的素材吗？

（2）互相交流、启发用漫画来表现生活。

（3）分层教学：为绘画有困难的学生提供一些漫画，接着创作

或改编创作；为缺少想法的同学提供一些材料。

5、作业展示。

6、课外延伸。

介绍我国的漫画大师丰子恺。

介绍其他漫画类型。

《书籍装帧设计》教学设计

教材分析

本课融美术字与封面设计于一体，立足于以字体为主的封面设

计，强调字体与排版的设计。通过学生收集书，熟悉字体与排版、学

习设计封面，激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

教学目标

通过举例形式，让学生了解书籍封面的相关知识，并能设计出格

式内容合理的书籍封面。

教学重难点

教学重点：掌握用字体设计封面的要点，即：字体、大小、位置、

色彩、组合构成的视觉形象。

教学难点：字体与排版都要体现书籍内容的情感。

课前准备

教师：多媒体教学课件、书籍装帧图片、学生范例作品等。

学生：包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶

水、彩色纸。

教学过程

一、情感导入：

1、书的封面丢了，对书有什么影响；（封面的作用）

2、如果为这本书设计封面，需了解哪些内容？（书名、作者、出

版社、内容）

3、封面中最醒目的应是书名。（字体设计）

二、新课内容：

学习了解用字体设计封面的要点：字体、大小、位置、色彩、组

合构成视觉形象。

分析：（以《钢铁是怎样炼成的》与《飞鸟集》为例）

1、黑体、宋体的特点，各适合什么书？

2、在黑体与宋体的基础上变化。

3、哪种字体更能准确体现书的内容？

4、设计书名的字体如图案设计。

注意：用双线、单线会减弱视觉冲击力。

5、针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析，得出理

想的设计，体现用字体设计封面的要点的重要性。

6、设计书名要以一种规则为主，排列应符合习惯。

三、做一做：

1、学生尝试设计。

2、学生互评。

(1)设计。

(2)互评。

四、分析比较不同类型的书对封面设计的要求：

1、把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行

比较，说明封面设计要体现书籍内容的情感。

2、以图例说明，不同内容和类型的书，对字体，色彩、排版的

要求也有所不同。

(1)欣赏。

(2)讨论。

五、学生再次尝试设计：

1、练习：学生为自己将来想写的书设计封面(铅笔的)；

2、重申用字体设计封面的要点；

3、继续设计；

4、学生介绍自己的作品，互评。

(1)设计。

(2)讨论。

(3)互动。

六、课堂小结。

1、封面、书脊、封底俱全的封面设计；

2、系列书籍封面设计；

3、老师想出的书(同学们的作品集)，师生共同欣赏评述。

《制作精美书衣》教学设计

教学目标:

1、掌握包书皮的一般方法。

2、为自己的书皮设计美观适用的图案。

3、体验用美术手段美化生活的乐趣。

教学重难点：

教学重点：学习包书皮的方法。

教学难点：给包好的书皮设计上实用美观的图案。

课前准备：

教师：教学课件、范例作品、旧挂历或画报纸（或其他厚纸）、

尺、小刀、铅笔、剪刀、书等。

学生：旧挂历或画报纸（或其他厚纸）、尺、小刀、铅笔、剪刀、

书。

教学过程：

一、创设情境，导入新课。

师：我们的生活、学习离不开图书，书是我们的“老师”，学习

书本知识是获取知识的重要途径。我们应该爱惜图书，保护好它，使

图书更好的为我们的学习、生活服务。

师：同学们，我的书已经包好书皮，为了使我们的书永远靓丽，

你愿意为你的书穿上美丽的衣裳吗？这节课我们就来学习包书皮。

二、讲授新课。

1、师：我们为什么要包书皮呢？（学生自由讨论并回答）

2、多媒体出示图例（包书皮），展示包书皮的步骤。

师：同学们认真看插图，仔细的讨论，归纳出包书皮的步骤：（学

生思考并回答，老师予以总结并用多媒体展示）

裁纸一一对折一一压印一一折线一一剪口一一内折一一包边（长

边和短边）一一整理一一写书皮。

3、分步示范并指导学生包书皮。

（1）认识书的部位名称：封面、封底、书脊。

（2）指导（以装订线在左边的书为例）。

①在厚纸上画一个长36厘米、宽28厘米的长方形，沿边线用小

刀将制裁整齐。

②将裁好的长方形纸对折、放平，把书放进两层纸的中间，书脊

紧靠对折线，上下两边留出相等的宽度。

③左手按住书，右手大拇指沿书的四周压出书的轮廓，然后将书

连同厚纸翻面，用同样的方法压出书底面的轮廓线。

④将书拿开，展开包书纸。（多媒体出示图例）按图所示再对折

线两边用剪刀剪口，然后将阴影部分向内折平整。

⑤将书脊对准包书纸的对折线，沿轮廓线将纸内折，包住书的封

面和封底。先包宽边，再包长边，包好后检查是否整齐，然后双手按

压书的边沿，使之平服，并在书皮上写上书名和班级、姓名。

三、课堂总结。

《学画中国画（一）》教学设计

教学目标：

欣赏古代优秀作品，启发学生认识和初步了解中国山水画，激发

学生的民族自尊心，理解树是山水画主要表现对象之一，学画树也是

山水画入门训练的重要一步。

教学重、难点：

教学重点：激发学生尝试用笔墨表现自己喜欢的树。

教学难点：学习最初步的画法，生动地表现不同树的特点。

课前准备：

教师：教学课件，教材，国画树的相关图片，中国画画具等。

学生：宣纸、毛笔、砚台、墨汁、国画颜料等。

教学过程：

一、导入：

你认识的树有哪些？它们各有什么特点？你会用什么形式来表

现它们？

二、讲授：

1、出示图片，欣赏名师作品。

2、观察讨论：树的形象特点，墨色的变化与表现前后位置有何

关系。

3、组织学生看书，并找出画树的步骤。

4、演示画树的方法：先画树干，在画树枝，最后画叶。让学生

看教师范画，从而讲清不同的表现方法。

5、出示两幅树的速写稿，请学生仔细观察，用毛笔大胆地画出

自己感觉出不同特点的两棵树。

注意事项：在绘画中注意毛笔的使用方法，桌面的整洁，画树的

步骤，以及初步感受墨色在宣纸上的变化。教师辅导。

三、小结：

将画面生动有特点的作品粘贴到黑板上，请全班同学帮忙总结优

点，并鼓励全班学生的进步。

《学画中国画（二）》教学设计

教学目标：

1、了解中国山水画的鲜明艺术特色。

2、欣赏几幅中国古代和现当代的几幅中国画，学习和继承中国

古代文化艺术的优良传统，通过山水画的鉴赏和练习，进一步培养学

生的爱国情感。

教学重难点：

教学重点：欣赏几幅中国山水画，感受它的艺术魅力。

教学难点：中国山水画在取材、构图、用色等方面具有的民族特

色。

课前准备：

教师：教学课件、中国画欣赏图片、范例作品等。

学生：收集自己喜欢的中国画作品。

教学过程：

一、导入：

先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课。

二、了解山水画的主题、取材、色彩及构图方面的特点：

1、欣赏元代黄公望的《富春山居图》局部。

2、欣赏五代荆浩的《匡庐图》。

3、欣赏宋代王希孟画的千里江山图。

三、小结：

作品采用全景式构图，高度概括了江南水乡的景色。画法上有青

山绿水的特点，用色以石青、石绿为基调，浓郁厚重，清淡空灵，在

青绿色调中又呈现出丰富的色阶层次的变化。

四、欣赏傅抱石的《西陵峡》、李可染的《漓江山水天下无》，体

会其表现内容及表达的感情。说说它们在取材、构图、用色等方面的

特点。

五、说说你所知道的中国山水画作品和表现形式。

《学做浮雕》教学设计

教学目标：

1、知识目标：通过本课的学习，了解浮雕的历史和艺术特色，

体验雕刻材料的特性。

2、能力目标：选用合适的材料，学会用简单的工具，掌握一些

雕刻手段和技法，成功地雕刻出一件浮雕制品。

3、情感目标：通过本课的学习，培养学生亲近自然、热爱生活

的情感。

教学重难点：

教学重点：选择合适自己操作的材料，雕刻出一件表现动物、植

物或其他造型的浮雕作品。

教学难点：雕刻技术的掌握和雕塑作品的构思创意。

课前准备：

教师准备：石膏浮雕、雕塑作品图片、浮雕图片、几种浮雕作品、

泥团、肥皂、斜口刀、小刀、各种雕刻工具等。

学生准备：泥团、肥皂、红萝卜、白萝卜、马铃薯、生活中常见

的材料等。

教学过程：

一、游戏：摸一摸猜一猜。

师：快乐的美术课开始了，同学们，我们先来做一个小游戏：摸

一摸猜一猜。

师：今天，老师带来了一个箱子，我想请一位同学上来摸一摸老

师藏在箱子里的神秘物品，猜一猜，这是一件什么物品。（在学生摸

的过程中引导他们说出浮雕独有的特点：下面是平的、表面凹凸不平、

手感坚硬等。）

师：请把你摸到的神秘物品拿出来，到底这是一件什么物品呢？

原来这是一件浮雕工艺品（石膏葵花），大家没有猜出来吧。今天我

们就一起来学习和制作浮雕工艺品。（板书：学做浮雕）

二、欣赏认识雕塑作品图片，认识浮雕。

1、认识雕塑作品。

（1）学生分小组欣赏雕塑作品图片。（看一看）

（2）你见过的雕塑作品有那些形式？（想一想）

（3）教师讲授雕塑作品形式及分类知识：（出示相应的雕塑作品）

圆雕：独立的、有三维空间的、可多角度欣赏并触摸的雕塑。

浮雕：是在平面上雕刻出凹凸起伏的半立体造型，材料一般为石

膏、陶土、金属、木、石、纸等。

透雕：具有前后通透空间效果的雕塑。

2、请同学们把雕塑图片按雕塑作品的形式分类一下。（做一做）

3、感知浮雕的起源、发展和特点。

三、深入揭示课题。

1、生活中常见的浮雕。

（1）在我们的生活中常见到的有那些浮雕作品？（说一说）

（2）师小结生活中常见到的一些浮雕作品：石膏像、硬币、玉

佩、笔筒、椅子靠背、房屋装饰。

2、浮雕的种类。

（1）浮雕有：木浮雕、石浮雕、玉浮雕、铜浮雕、铁浮雕、银

浮雕、石膏浮雕、纸浮雕等。

（2）我们刚刚认识浮雕作品，现在还在学习阶段，在我们的生

活中还可以用什么材料代替呢？（想一想）

（3）师总结：泥团、竹板、纸板、胡萝卜、白萝卜、马铃薯等。

3、教师用白萝卜演示制作浮雕作品。

（1）先构思；（2）起初稿；（3）雕大型；（4）细雕刻。

四、欣赏课本上的学生作品。

师：同学们，事情往往是看起来容易，做起来难！有很多同学不

知道如何选材，如何下手雕刻，下面请同学们欣赏一下课本上的范画

作品。（看一看）

师：如何制作浮雕作品呢？其实不是用白萝卜是用泥团其他的材

料来制作浮雕作品，方法都是一样的。简单的说就是在雕塑材料的平

面上，用刻、凿、切、削、挖、镂、磨、铲等方法去掉多余的部分，

留下我们设计好的形体，并在较浅的层面上雕刻有凹凸感的、有一定

体积的造型艺术。

五、学生进行创作实践，交流评价。

1、自由命题、自由选材。（想一想）

2、学生开始创作浮雕作品，教师巡回指导。（做一做）

3、学生把自己的作品拿上讲台上进行展示，然后进行互评、自

评。（说一说）

《实用三视图》教学设计

教学目标：

1、了解三视图的基本含义及简要画法。

2、尝试进行三视图和立体图的相互转化练习。

3、通过练习，提高学生空间思维能力。

教学重难点：

重点：三视图和立体图的相互转化，引导学生学会看懂三视图。

难点：画出一个物体的三视图。

课前准备：

教师：课本，电脑课件，三视图范例作品。

学生：画纸、铅笔、橡皮、尺子等工具。

教学过程：

一、导入

我们在各种媒体上都会看到模特的时装秀，模特们身着时装在T

台上摆出各种造型，是用来一一（展示时装）。下面让我们欣赏一段

时装表演。（大屏幕播放时装表演片段）同学们通过欣赏我们看到了

——（衣服）一一（正面、后面、侧面）所有的信息。我们在观察事

物时，要想获得所有的信息，我们会怎么去观察？（前后左右上下的

看）几个面？（六个）由于物体的相对应的面表现出的形象有相似或

一样的可能。因此，我们一般只需要从选择三个角度即可获得完整的

物体形象。那么这节课我们共同学习一下“三视图”。

二、知识环节自我展示

1、三视图定义。

(1)请同学们例举你所熟知的几何图形。

(2)你会将这些几何图形组合成哪些立体图形？

2、三视图定义：从三个不同的视点测量所画出的物体的三个不

同角度的平面形，可以确定这个物体的全部形状的信息，这种平面图

形被称为三视图。

3、数学中三视图定义：物体的正投影叫做物体的视图，从正面

得到的视图叫主视图，从上面得到的视图叫俯视图，从左面得到的视

图叫左视图。

4、实力演练。(完成课本练习。)(考察学生对三视图及立体图的

相互转化的情况。)

三、大显身手我来设计

四、游戏

巩固学生对三视图及立体图的相互转化。

五、小结

三视图在我们生活中应用很广，同学们通过三视图和立体图的相

互转化，不仅提高了同学们的立体空间思维能力，而且也为同学们九

年级数学课的“三视图”的学习打下了良好的学习基础。

《商品包装设计》教学设计

教学目标：

1、使学生了解商品的包装装潢的作用和包装的几种主要形式。

2、让学生将已学的装潢美术知识作一次应用性的练习，提高学

生对装潢美术的设计能力和欣赏能力。

3、培养学生对装潢美术的兴趣与热爱生活的思想感情。

教学重难点：

重点：本课重点在于讲清包装盒的构造特点和用途。

难点：在于如何使学生从平面设计转化到立体设计，并达到内容

与图形相统一，解决造型符合陈设环境统一的问题。

课前准备：

教师：教学课件、学生范例作品、商品包装设计图片等。

学生：小剪刀、铅笔、直尺，橡皮等工具，40cm义30cm白卡纸

两张。

教学过程：

（一）组织教学。

检查学生的学习用品。

（二）讲解新课。

1、出示包装盒，导入新课。说明每一面的平面设计图案，总结

学习装饰画的目的在于应用。现在问题是怎样把平面设计应用到包装

盒上。

2、商品包装的定义与作用商品包装是产品与消费者的媒介，它

起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、

计量等方面的作用。

3、怎样的商品包装能使消费者满意，怎样达到商品包装装潢的

目的？提问，然后总结：（有以下特点）

（1）介绍商品的名称，用途、性能和用法。

（2）形式新颖，具有视觉吸引力，同时方便消费者与同类商品

进行直观比较。

（3）给消费者提供方便，包括携带、储存、使用以至保护、维

修等。

（4）富有装饰艺术性，能为消费者增添美的享受。

4、简介三大类包装的特点和作用。

（1）运输包装（又称“外包装”），是以运输和保护商品为目的,

一般采用木箱、瓦棱纸箱、管筐、塑料袋等，将商品装入，其装潢可

以从简。例：电视机的外包装，整箱的苹果等。

（2）销售包装（又称“内包装”或“原包装”），是商品与消费

者直接见面的外貌，其包装装潢要力求精美。目的是为了销售，除了

保护商品外，还要起美化、宣传商品，方便商品陈列展销，方便消费

者识别、选购等作用。例：洗衣粉、牙膏、茶叶等。

(3)陈列包装(又称“展销包装”)，是在销售包装的基础上外

加宣传广告，或设置的包装盖能撑起来露出商品部分陈列，以增强对

顾客的吸引力的包装形式。例：名酒包装，咖啡包装等。

5、包装设计的思路和要求：

(1)思想性：符合经济发展，具有中国特色；

(2)商品包装的造型及视觉设计；

(3)是选择简便、省时一、省料的包装方法；

(4)是选择适合包装档次的包装材料。

6、包装盒的设计形成(分包装盒和包装袋)请同学回答所知道

的几种盒的形式，然后总结：

(1)折叠纸盒一一是用厚纸制成的盒状容器。厚纸先按盒展开

的图形裁切，并在折叠处作压痕(可用小刀背刻划)，再折叠成可启

口的纸盒(见课本第18页中的“曹素功墨汁”、“永生两用彩色笔”

的包装盒)。

(2)扣盖式折叠纸盒一一这是盒身和盒盖分离的折叠纸盒。在

不盛装产品时，纸盒可折叠成片状，使用时拉开成盒，盖扣在盒子上。

(3)抽屉式折叠纸盒一一又称屉匣盒，由盒身与抽匣两部分组

成。抽匣像抽屉状要能塞进盒身(外壳)，所以设计时盒身要比抽匣

稍大一点，折叠后用粘合剂粘在折叠处的边角即成。

(4)手提式折叠纸盒一一在包装盒体上装有提手，便于携带。

(见课本第18页下图中的“宝宝桔味饼干”)。

(5)固定纸盒一一形体比较固定的包装纸盒，一般用纸较厚，

刚性比折叠纸盒强。

7、制作步骤：

(1)构思立意：首先想好是为什么目的而设计；设计时一，先要

考虑放什么物品，决定它的高、宽、长；采用哪种盒子的形式，然后

用铅笔画出折叠纸盒示意图。

(2)折盒：把示意图中的实线用剪力剪掉，把虚线用小刀背刻

出痕迹，然后折叠盒。

（三）布置作业。

要求同学设计并制作一只放置美术用品的专用盒，可在课后完

成。

（四）学生做作业、教师巡回辅导。

（五）总结。

教师把方盒制作较好，图形和色彩较理想的作业向班里同学展

示，并对全班作业加以讲评。布置下节课的内容和所需工具。（讲评

时，优秀的指名表扬，以加强学习兴趣；较差的作品不指名，指出缺

点，以改正。）

《面具》教学设计

教学目标

（1）知识目标：了解面具造型和色彩的特点，培养学生的审美

能力。

（2）能力目标：了解面具设计制作的方法，培养学生的动脑、

动手、大胆想象，敢于创作的能力。

（3）情感目标：从制作面具中体会成功的喜悦之情，懂得艺术

来源于生活，并用自己的双手创造美。

教学重、难点

重点：分析面具的造型，和色彩如何突破个性特点。

难点：让学生设计制作有造型独特的面具。

课前准备

教师：面具制作方法、藏戏面具、傩戏面具、学生面具范例作品

等。

学生：卡纸、剪刀、小刀、铅笔、橡皮、水彩笔、松紧带等。

教学过程

一、导入：

（头戴孙悟空面具）同学们好！你们知道他是谁吗？

嗯，对了，他叫孙悟空，本领可厉害了，叶老师最想学他的七十

二般变化，可惜自己天资愚钝。但在现实生活中，有一个人也会七十

二变，大家想认识一下他吗？哇！大家都迫不及待了，请你们睁大眼

睛，仔细瞧好了。（出示变脸视频）

你们说，他厉不厉害？嗯，是的。真厉害！这个穿格子衣服的小

男孩，你的声音最响亮，老师期待你等下更精彩的表现！这是中国的

传统文化，也是中国最神奇的艺术表演，视频中出现最多的道具是什

么呢？对了！是面具。同学们回答地真响亮！它也是我们今天要学的

内容。（出示课题，板书）

设计意图：以兴趣做先导，运用面具表演来引发学生的兴趣和好

奇心。

从而引入今天的课题《面具》。

二、讲授新课，欣赏各地不同的面具进行探究。

（1）欣赏世界特色面具和中国特色面具。

首先，我们一起来看看世界上几个具有特色的面具：

这是非洲的宗教面具，这时斯里兰卡的除魔面具，这是日本的能

戏面具。

图片看完了，你觉得这些面具怎么样？你认为呢？你呢？你也

来。

嗯，同学们观察地真仔细。叶老师看到这些面具感觉真狰狞、夸

张、和恐怖啊！

你们想知道咱们中国的面具是什么样的吗？

这是我们中国的藏戏面具，给你什么感觉？从哪里感觉到可怕？

这就叫横眉竖眼、毗牙咧嘴、面目狰狞。面具通过五官的夸张来表达

性格。其中眉毛和嘴巴最夸张。人们用面具来祭祀，驱赶疾病和怪兽。

我们知道了面具是为了驱除不好的东西，你现在还会害怕了吗？害怕

的应该是它们啊,所以，面具越是让人恐惧那就越能达到它的目的。

最后一张是傩戏面具。

接下来，就让我们一起去江西的傩舞表演现场去看一看。

瞧，这张，这张，还有这一张，形神兼备，透露出一股深厚的文

化底蕴。

我们江西的傩舞面具有着悠久的历史，它来源于原始社会的傩

祭。在我们的省城，南昌红谷滩傩文化广场，有很多傩戏面具组成的

柱子，纪念古老的傩文化；美丽的婺源，人们在油菜花开的季节带着

傩戏面具庆祝春的到来；萍乡的乡村，处处都有傩庙，里面供奉着傩

神。傩戏的面具真是色彩艳丽，精美绝伦。

(2)面具是如何表现不同角色的性格特点的？

那同学们，你们知道面具的色彩，代表着怎样的含义吗？

你们从这两个红色的面具中，感受到了什么情绪？你说。你说。

你也来。嗯。红色更多的是让我们感受到了**、愤怒和恐怖。

黄色的小白兔可爱吗？嗯。鲜艳的黄色，让这个面具也活泼起来

To

这两个面具能用一个成语概括一下吗？嗯，颜色再配合夸张的五

官一起来看，感受又不一样。

最后两个面具，你们猜一猜哪个是纯洁善良的人戴的？哪个面具

神秘而庄严？

白色是纯洁的，黑色能让人感觉神秘而又庄严。

看来，不同的色彩会表达不同的情绪。

除了这些主要的颜色，咱们还有很多颜色，结合夸张的五官，能

给人带来不同的感受。

总结:通过色彩和造型的夸张、变形来塑造角色性格，烘托氛围、

表达情感。面具最大的特点是夸张。

三、再展示面具进行欣赏，并且分析性格特征。

最后，我们一起来说一说面具的材料，古时候的材料主要以・・・・・

现在的材料可以.....

叶老师今天也带来了几个不一样的面具，我们仔细观察一下，他

们有什么不同。（出示脸谱、小丑、喜洋洋面具）

你说，嗯，你观察问题的角度很独特；你说，你也观察得很仔细,

它同时一，它也是用废弃材料做成的，我们在做面具的时候，还

可以充分利用身边的废旧材料，变废为宝呢。

设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。

四、欣赏老师的面具，学做面具

那今天你们想先学做哪一种面具呢？

好的！今天我们一起先来学做喜洋洋面具。

同学们，你们知道做面具的第一步是什么呢？

对了！要先画脸！你的见识真广！我们要先在卡纸上画出脸的形

状。大小与自己的面部适合。（点课件，卡纸示范）

常见的脸型有圆形和椭圆形的，同学们也可以根据你们的喜好，

设计不同形状的面具。画好之后，我们就把它剪下来。（贴在黑板上）

剪的时候，右手拿好剪刀，左手抓紧卡纸，剪刀的刀刃沿着画好

的痕迹慢慢移动。大家在使用剪刀的时候一定要注意安全。（剪完和

自己的脸比一比）

大家看一看，他像面具吗？不像！怎么不像呢？嗯，你的建议很

好。我们给它先画上五官。（大头笔示范）

眼睛是心灵的窗户，我们先来画眼睛。用来欣赏展示的面具，眼

睛可以直接画，如果是用来佩戴的面具，一般还要挖空眼部的位置。

再加上一个椭圆形的鼻子、张开的嘴巴，鼻子和嘴巴也可以用其他颜

色的卡纸做出来，再贴上去。这样，喜洋洋的五官就画好了！

现在像不像了？还不像！那你说为什么还不像？嗯〜正如你说的

那样，我们还要再给他贴上头发！我们要先在其他卡纸上画出头发、

耳朵和小羊角，并剪下来。（贴上头发，点课件）

这样像了吗？看来，我们做什么事情都要讲究一定的方法。

同学们，你们看懂了吗？那我们一起来回顾一下刚才的步骤。（点

课件，简单解说）

课上到这，叶老师想看看我们班的同学想象力丰不丰富？（摘下

喜羊羊的头发）请问同学们：光头的喜羊羊还能变成什么？（学生回

答）刚才大家说的大部分都是人物形象，（换小男孩头发）那我们给

他设计一个乌黑发亮的短发，就变成了一个帅气的小男孩；（换小女

孩头发）也可以变成小女孩；（换老奶奶头发）甚至我们还能变成老

奶奶。我们不仅可以变成人物，还能变成小动物。刚才的喜羊羊就是

一个可爱的动物卡通形象，（换熊二耳朵）给它设计一个圆圆的熊耳

朵，他就变成的熊二；（换猫咪耳朵和胡须）给它设计一对尖尖的的

耳朵和又细又长的胡须，它又变成了可爱的小猫咪。看来，头发也是

可以变化的。

面具做好了，再系上一根精美的绳子，既可装饰一下面具，也可

以把它戴在脸上。

设计意图：教师示范，学生思考，怎么去做这个面具。总结做面

具的方法。

五、动手制作。

同学们，你们学会了吗？接下来大家就充分发挥想象，一起来动

手吧！（点课件，出示要求及注意事项，简单复述一遍制作要点和要

求）

同学们，做的怎么样了？接下来老师要来看看你们是怎样做的。

嗯，你这个圆剪得真好！你也很有创意，利用了蛋糕盘子来做面

具。

不要急，慢慢剪，注意安全。贴的位置很重要，贴完还要用手压

住一会儿才牢固。

设计意图：充分发挥学生的想象力和创造力，设计出富有个性的

面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。

六、体验、展示、交流。

面具做完了，哪位同学愿意上来向大家展示一下你的作品？你

来！你也来！你！还有你！（组织学生介绍自己的作品）他们的作品

都各具特色，你们喜欢哪一个？能说说理由吗？（组织学生点评展示

的作品）

做得可真好！你们不仅作品很精美，点评也很到位。

设计意图：通过对自己设计的面具进行展示和表演，体验所扮演

角色的性格，丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动

中了解了他人，了解自己。

七、小结

同学们，面具在以前主要还是用于驱魔、驱病，但现在，它的作

用你们知道了吗？

对了。你们说的很对！面具在生活中得到了广泛的运用。（课件:

生活中的面具，漫游功能）

这是警察叔叔的面具，这是工人叔叔的面具，这是.....这

是.....这是....这是化妆舞会中的面具。

现在，我们来看看戴面具的化妆舞会吧？（点化装舞会视频）

你们也想有一场这样的化妆舞会吗？那下课后就带着你们的面

具一起去狂欢吧！今天的课我们就上到这。下课！

《绘画中的光与影》教学设计

教学目标

1、初步认识光和影的现象并运用于简单的绘画作业。

2、发展学生立体感知能力，想象力，提高学生审美能力。

3、感知能力，想象力，提高学生审美能力。

教学重难点

重点：光影现象的认识及其在绘画中的初步运用。

难点：光源方向的区分和立体感的表现。

课前准备

教师：照明器、苹果实物、示范用纸，铅笔、范图等。

学生：铅笔、橡皮、素描纸等。

教学过程

一、玩一玩

1、播放课件《沙漠之鸽》等描绘建筑物的画，教师提醒学生仔

细观察建筑物是由哪些立体形构成。

2、每小组分发积木玩具，分小组自由活动，用积木建房子，教

师提出要求：

(1)建筑物要美观，有特色；

(2)建筑物要有稳定性；

(3)给建筑物取一个名字；

(4)观察建筑物各个方面的明暗变化。

3.请小组派代表介绍“建筑物”。

二、看一看

1、教师出示一个石膏立方体，让学生看一看、想一想能画出几

个面及其透视变化。

2、学生交流观察结果，自主总结。

3、课件播放几何形体在光影中的塑造方法。

4、教师总结：成角透视、明暗变化。

三、画一画

1、让学生尝试画出一个立方体，按照左图的顺序，用铅笔皴线

画出不同面上的明暗变化，将图例中三个图形对照，看看立方体的立

体感有什么不同。

2、教师总结：明暗变化能突出立体感。

3、让学生画一组立方体构成的建筑物，在每一块面上运用由弱

到强、由淡到浓的明暗画法绘制，表现出建筑物的立体感。

四、说一说

1、同学相互交流在绘画学习过程中所获得的体会与经验。

2、采用答记者问的方式说说生活中的光影变幻。

五、想一想

1、提问：物体的明暗、光影是由于什么变化而产生的?物体的形

体会不会发生变化？

2、用一盏灯从不同角度照一个圆球，观察其明暗变化。

《音画交融》教学设计

教学目标：

1、训练学生用抽象的色彩、点线、笔触、纹理等美术表现手法,

来表达音乐感受的能力。

2、通过训练，使听觉和视觉的艺术联系起来，培养他们对抽象

绘画的欣赏和创作能力。

教学重难点：

重点：训练学生想象、创造思维的能力，让他们轻松、自由地绘

制具有表现力的作品。

难点：使用各种色彩、笔触、线条、纹理等表达对乐曲音色、调

子、旋律和节奏的感受。

课前准备：

教师：多媒体课件、欣赏歌曲、笔触色彩图片。

学生：画纸、铅笔、橡皮、水彩笔等绘画工具。

教学过程：

一、导入。

1、欣赏有关音乐的抽象作品。

问：你看到了什么？有什么感受？

评价：想象力真丰富，感受力也很强！

这幅画的背景色彩朦胧有神秘感。画中的点线长短、曲直错落有

致，有节奏，韵律的美感，产生了稚拙的趣味和幽默感。

2、欣赏《百老汇的爵士乐》，问：又会让你产生什么样的感受？

小结：这两幅幅画没有具体要画什么物体，只是通过了色彩、线

条等美术语言表达自己内心感受。这就像没有歌词的音乐一样，没有

具体描绘某个场景，确给人产生不同感受。

揭示课题：音乐和美术有着千丝万缕的联系，来一起学习《音画

交融》。

二、新授。

1、我们先来感受一下美术语言带给我们的情感信息。

（1）感受色彩：蓝色、红色分别会给你什么感受？这些复合色

呢？图片四张请大家用一些颜色来形容一下自己（在什么情景下