九年级音乐上册第6单元蓝色狂想曲全国公开课一等奖百校联赛微课赛课特等奖课件

蓝色狂想曲1/9目录———曲目介绍———创作历史———乐曲赏析1.概况

2.主题

3.乐段

4.中段

5.尾声

2/9曲目介绍

《蓝色狂想曲》（RhapsodyinBlue）是美国作曲家乔治·格什温（GeorgeGershwin）于1924年写给独奏钢琴及爵士乐团乐曲，它融合了古典音乐原理以及爵士元素。此曲首演普通是认为在一个标题为“当代音乐试验”音乐会中，于1924年2月12日纽约风神音乐厅（AeolianHall），由保罗·怀特曼（PaulWhiteman）指挥他乐团以及格什温演奏钢琴。钢琴与交响乐团版本是在1946年由美国作曲家格罗菲（FerdeGrofé）所改编，它成为了美国音乐会中最受欢迎曲目之一。就像其它格什温最受欢迎古典乐曲，蓝色狂想曲让他建立了多产作曲家声誉。3/9创作历史1924年美国作曲家乔治•格什温发表了交响曲《蓝色狂想曲》（RhapsodyinBlue），取得巨大成功，使他成为世界级作曲家。早在格什温创作生涯早期，他就怀有成为严厉音乐家雄心壮志。所以，当保罗•怀特曼为组织"当代音乐试验"音乐会而邀请他写一部"爵士协奏曲"时，格什温很感兴趣，他一直向往着写作掺有爵士乐原因严厉音乐。不过怀特曼给期限太紧，而且他早就公布了格什温将为这次音乐会作曲、并亲自担任钢琴独奏消息。这么，格什温一点退路也没有了。听说格什温是在去波士顿旅途中创作本曲，他事后曾这么描述："那是在火车上，能够听到铿锵节奏和隆隆撞击声……我经常在噪音深处听见音乐。就在那里，我突然从头至尾构筑出--甚至是跃然纸上--……"从波士顿返回仅一星期，除了少数钢琴独奏华彩乐段外，格什温完成了全曲钢琴谱。至于那几个华彩乐段，他准备留到首演时作即兴创作。乐曲完成后，格什温为作品标题大伤脑筋，直到离初演只有几天时才最终定名。因为蓝色（blue）同作品中所采取起源于美国黑人劳动歌曲和灵歌布鲁斯（blues）曲调恰好是同一个词，故最终采取了"蓝色狂想曲"（RhapsodyinBlue）之名。4/9乐曲赏析概况《蓝色狂想曲》是为钢琴和管弦乐队而写类似单乐章协奏曲作品，其中主题即兴式表示同交响性发展有机地结合在一起。黑人布鲁斯音乐调式及和声原因、爵士音乐强烈切分节奏和滑音效果，都赋予这部构思独特作品一个与众不一样色彩。格什温在这部作品中，对那些情绪全然不一样段落安排，如抒情性与戏剧性，舞蹈性与歌唱性对置，也颇具匠心。5/9乐曲赏析主题乐曲以独奏单簧管低音区里一个颤音开始，这是一个上升音阶基础。当音阶上升到最高一个音符时，作品一个放任不羁主要主题迸发了出来（bB大调）。接着，法国号和萨克斯管奏起了一个节奏性很强主题。它和上述单簧管主题情调十分靠近，就像是这个主题变形或延续，只是较前者愈加强劲有力，而且显然带有舞曲格调。加弱音器小号再次奏出这个出题，将优美钢琴引来。钢琴在陈说主题后，又以变奏加入，并引向一个辉煌、重述各主题独奏。现在，主要主题以果敢有力音响出现在乐队齐奏音乐中，明亮小号又奏起了一支开阔嘹亮曲调，音乐就此掀起了一个异常活跃新高潮。6/9乐曲赏析乐段华彩乐段是仅由独奏乐器陈说段落，钢琴在上行音阶与同音重复爬行中，突然减缓节奏，随即独自陈说第一主题（G大调）。第一主题奏完后，担心第二主题随之而来，开始为g小调，但在几次变奏中出现频繁转调，大量不友好音展现了美国忙碌工作生活。慌张情绪暂时过去，钢琴以迟缓琶音引开乐曲中段。7/9乐曲赏析中段这是一首弦乐器奏出美妙歌曲（E大调），这是全曲中心，也是美国音乐中最著名段落之一。这段音乐宽广流畅、温柔感伤，有一个类似柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》第一乐章基本主题格调。但尤其是，中段还出现了若隐若现小鼓，表明不安宁情绪仍在继续。弦乐奏完后，钢琴接