图形创意教案讲稿

2013-2014学年第一学期教案课程名称：图形创意授课年级：授课专业：艺术设计专业授课班级：视觉传达1班授课教师：职称：讲师黑河学院美术系课程教案课程类型专业必修课（√）；专业限选课（）；专业任选课（）考试（）；考查（）课程名称图形创意课程简介本课程是视觉传达设计专业教学中的一门很具难度的课程。通过本课程的教学使学生了解和学习图形创意的表现技法，通过图形的创意过程培养学生的创造思维能力，使学生学会运用图形语言进行信息传达。适合于所有设计专业，尤其是平面设计专业。培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物，并准确运用图形创造的基本语言来表达这些事物的能力。图形是区别于口语、文字语言的另一种特殊语言，为国际通用语言有着较好的发展前景。参考书目《设计基础之图形创意》，汤雅丽、李路葵编著，陕西人民美术出版社，2003.8；《图形创意》，林家阳编著，黑龙江美术出版社，1999.12；《图形创意》，安徽美术出版社，张彪编著，安徽美术出版社，2003.5。教学目的本门课在专业教学计划中具有重要的地位，本课程既是前面构成设计课程的延续，有时下一阶段进入专业创作的基础课程，是平面设计专业重要的专业基础课。通过图形的创意过程培养学生的创造思维能力，使学生学用图形语言与人快速沟通是此课程研究的目的和任务。教学重点难点教学重点：通过图形的创意过程培养学生的创造思维能力，使学生学用图形语言与人快速沟通，并能通过绘画和电脑表现设计作品。教学难点：创造思维能力的培养，与创造思维的表达。教学方法和手段本课程基本教学方法采用讲授与图形创意基础训练相结合，采用由浅入深的教学方法。不断提高学生的创造能力。结合多媒体教学手段分析图形的变化与欣赏优秀创意作品。课程授课计划周次（起讫时间）／学时主要内容第14周（11.18-11.22）/16第一部分理论知识讲授第一单元：概论（共2学时）第二单元：图形创意基础训练---联想（共6学时）第三单元：图形创意的思维方法（共8学时）第15周（11.25-11.29）/16第三单元：图形创意的思维方法（共4学时）第四单元：图形设计的方法（共12学时）第16周（12.2-12.6）/16第四单元：图形设计的方法（共6学时）第二部分技法（设计基础）训练第一单元：图形创意基础训练---联想（共4学时）第二单元：图形创意的思维方法训练（共6学时）第17周（12.9-12.13）/16第二单元：图形创意的思维方法训练（共6学时）第三单元：图形设计的方法训练（共10学时）第18周（12.16-12.20）/16第三单元：图形设计的方法训练（共8学时）第三部分设计（创作）训练第一单元：图形创意的应用与创作（共8学时）黑河学院美术系课程教案教学内容（包括课程讲授内容、单元小结、作业布置等）第一部分理论知识讲授第一单元：概论（共2学时）（一）讲授内容：1．图形的概念。2．图形的起源与发展。3．图形语言的特征及学习的意义。知识要点：图形的概念、图形的起源与发展、图形语言的特征。教学重点：了解图形的演化过程。图形语言的表现特征。教学难点：对信息符号、视觉语言与视觉传达的理解。（二）单元小结：通过本单元的学习，使学生了解图形的基本概念及演化过程，基本掌握图形语言的表现特征，了解图形语言与视觉传达的作用及运用方式。（三）布置作业：搜集课程相关资料，在阅览室查阅相关书籍，了解课程的性质。第二单元：图形创意基础训练---联想（共6学时）（一）讲授内容：1．创意的联想方式图形创意的思维模式主要包括联想与想象两个方面。联想可以分成简单联想和复杂联想。①用形象思考；②用概念思考；③用关系思考。2．创意的联想内容从达利软性的钟，看到了万物的可塑性知识要点：图形的联想方式、图形的联想内容。教学重点：联想思维（形的联想、材料的联想、功能的联想）。教学难点：学生对发散性思维理解。（二）单元小结：通过本单元的学习，使学生了解图形的联想方式、图形的联想内容，理解发散性思维的表现及作用。懂得用创意联想方式来传达信息，掌握正确的联想方法。（三）布置作业：查阅书籍资料，了解联想的流程与表现形式。第三单元：图形创意的思维方法（共12学时）（一）讲授内容：想象——图形创意的动力想象一般可以分成两种：①再造想象；②创造想象；图形创意的思维方法：1．比喻2．比拟3．夸张4．借代5．幽默6．象征知识要点：图形创意的思维方法及形式。教学重点：对思维方法的掌握教学难点：正确的表达自己的认识和情感（二）单元小结：通过本单元的学习，使学生了解图形创意的思维方法及形式，理解各种表现方式作用，懂得用不同的方式来传达信息，掌握正确的表现方法。（三）布置作业：把握每种图形创意的思维方法，各临摹两幅作品。第四单元：图形设计的方法（共18学时）（一）讲授内容：图形创意的表现形式实际上也就是图与形的组织形式。我们把它归纳成为两个方面的内容：解构与同构。解构——发掘形象整合的素材同构——探寻形象整合的条件1．共生图形2．异影图形3．双关图形4．聚集图形5.同构图形6．异变图形7．减缺图形8.文字图形9．理图形。知识要点：图形设计的各种表现方法及特点。教学重点：对图形设计各种方法的特点的了解教学难点：正确的选择表现方法（二）单元小结：通过本单元的学习，使学生了解图形设计各种方法及特点，了解各种表现方式作用，学会用不同的方式来传达信息，掌握正确的表现方法。（三）布置作业：把握每种图形创意的思维方法，各临摹两幅作品。第二部分技法（设计基础）训练第一单元：图形创意基础训练---联想（共4学时）（一）实训内容：1．创意的联想方式（形的联想、材料的联想、功能的联想）训练。2．创意的联想内容（符号的联想、数字的联想、特定物象的联想、特定物体空间的联想）训练。实训重点：联想方式及内容实训难点：对联想方式及内容合理运用（二）单元小结：通过基本训练让学生初步掌握创意的联想方式及联想内容，培养学生图形创意的联想思维能力。（三）布置作业：1、从达利软性的钟，看到了万物的可塑性——钉子训练2、探索科学与艺术的无限想象空间——苹果训练第二单元：图形创意的思维方法训练（共12学时）（一）实训内容：1．比喻2．比拟3．夸张4．借代5．幽默6．象征实训重点：图形创意的思维方法的表达实训难点：对图形创意的思维方法及内容的合理运用（二）单元小结：通过基本训练让学生初步掌握图形创意的思维方法的表达方式及内容的合理运用，培养学生图形创意的思维表达能力。（三）布置作业：从元素之间的连接，提示沟通方法的重要性——连接训练第三单元：图形设计的方法训练（共18学时）（一）实训内容：1．共生图形2．异影图形3．双关图形4．聚集图形5．同构图形6．异变图形7．减缺图形8．文字图形9．理图形实训重点：：图形设计方法的选择及运用实训难点：对图形设计方法的掌握及内容、方式的合理运用（二）单元小结：通过基本训练让学生初步掌握图形设计的方法，学会内容及表达方式的合理运用，培养学生图形创意的创意表达能力。（三）布置作业：1、置换图形——X脑袋图形训练2、同构图形——手的图形训练3、联想图形—猪4、发散思维训练—钳子、家、伞（选择训练）5、希尔曼的游戏图形第三部分设计（创作）训练第一单元：图形创意的应用与创作（共8学时）（一）设计（创意）内容：设计一张公益广告（内容题目自定、规格A4）设计（创意）要点：广告内容的选择及主题的立意表达，内容与形式的统一（二）单元小结：通过本单元的创作训练使学生进一步了解图形创意的基本方法与表现形式，较熟练的掌握图形语言的表达方式，逐步提高学生的图形创意能力及动手能力。考核办法1.考核方式：考试2.考核形式：命题图形创意作品3.成绩核定：课程成绩＝平时（30％）+期末（70％）4.执行说明：在严格执行教学大纲的同时，任课教师可根据学科及专业知识的发展，适当更新内容。教研室主任审核签字黑河学院美术系课程教案课程总结2013-2014学年第一学期讲稿课程名称：图形创意授课年级：授课专业：艺术设计专业授课班级：视觉传达1班授课教师：职称：讲师黑河学院美术系课程讲稿教学内容第一部分理论知识讲授第一单元：概论（共2学时）1．图形的概念图形设计正式形成于本世纪六十年代初，英文“图形”一词是”Graphic”，它的词义是：由绘、写、刻、印等手段产生的图象记号，是说明性的图画形象，以别于词语、语言、文字的视觉形象。可以通过各种手段大量复制，是传播信息的视觉形式。图形设计是一种图象记号，是传播信息的视觉形式，图形设计师们通过一种形态的变化将某种社会事物浓缩成一种视觉的符号，标记和代码，而使之成为一种具有政治、经济、文化或生活价值的东西，并以此来表现任何主体。设计师不拘一格的意念和艺术家内心的自然情感的流露将出现在其非凡的图形创意当中。图形设计是经过印刷以后大量复制的设计。今天广告活动日趋重要，而宣传方法日趋复杂。图形设计的范围亦从昔日的海报、报纸杂志和商品包装等扩展到摄影图形、电视和电影图形、计算机图形、环境图形等方面的设计。冈特.兰勃曾经说过“图形设计师是这样的一些职业工作者，他们通过一种形态得变化将某种社会事物浓缩成一种视觉的符号、标记和代码，而使之成为一种具有政治、经济、宗教或文化运动价值的东西，并以次来表现任何主体如果设计师愿意的话，不拘一格的意念和艺术家内心的自然情感也能出现在一种非凡的图形设计之中……”2．图形的起源与发展图形的产生原于人类认识和改造世界的需要。人类认识自然、社会要依靠视觉与思维，而视觉与思维又要借助形象与概念，这中间仅借助于自然形象是远远不够的，必须人为的去创造，一部分是为了表达自然现象，另一部分是为了表达概念。除此之外，人们改造自然，社会和人生，也需要创造形象与概念。据推测：人类可能有近百万年的语前期，近十万年的言语期，近八千年的文字期。在言语期和文字期中间还存在一个图形期，从法国南部的洞穴艺术的出现年代来判定，洞穴艺术中的图形要比埃及和中国的象形文字早3万多年。从法国南部发现的远古时期旧石器时代的洞穴艺术，到古埃及、中国、印度、希腊和巴比伦所创造的灿烂文化与文明，到近代及现代图形设计概念的导入，图形已经成为传递信息及表达情感的的重要载体。3．图形语言的特征及学习的意义。图形与文字是平面设计中进行视觉传达时所运用的主要媒质。我们知道，思想、情感、信息都是一种抽象的形态，看不见，摸不着。人们在进行思想情感交流时，需要用一种可以被我们的感官感知的物质形态来负载抽象形态的意义，这样才能实现交流过程。比如，生活中最常见的对话交流。我们通过发音塑造一个听者可以用耳朵感受的“声音形象”以此表达我们所要说的意思，而这个声音形象与我们所要表达的“意思”之间的关系是说者与听者之间的共同约定，这样交流才能完成。言语的有效性仅限于具有共同社会约定关系的语言集团之内，我们学习语言就是学习语言媒介（声音或文字）与它替代物之间的社会约定关系。掌握了这种关系，才能掌握语言，从而获得与社会交流的能力，可见社会的约定性是语言媒介实现意指功能的关键。而这需要通过长时间的学习才可以掌握。在理论上，图形交流与对话交流是很接近的，对话交流是通过发音塑造一个听者可以用耳朵感受的“声音形象”以此表达我们所要说的意思；而图形交流是通过图形塑造一个观者可以用眼睛感受的“视觉形象”以此表达我们所要说的意思。但与对话不同的是我们解读平面设计的图形前并不会接受什么专门训练，并且不需要文字提示即可看懂他的意义，因此图形可以跨越语言障碍而成为一种“世界语”。在国际交流中，可以为不同语系的人所理解，成为一种更广泛的语言，并受到国际活动组织者们的重视，在社会交流中扮演着积极的角色。另有一些图形，特别是一些表达抽象的概念、思想、感情的图形，他们本身没有具体的形状可以参照，而优秀的图形设计师可以运用图形将他们生动的表现出来。这时图形于对象的关系就往往是象征性的关系模式，图形的意指作用主要依靠象征性图形所具有的社会文化惯约和规则来实现。从中我们可以发现图形语言不仅可以跨越语言障碍为更多的人所理解，同时也可以表达出复杂的情绪和对事物更深层次的思考。所以平面设计中的图形发挥类似语言的作用，在社会交流中扮演积极角色。我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。在过去我们更为信赖的是用文字来记录事情，表情达意，而对图形图像，只是看中其直观性与愉悦性。人们普遍认为语言作为思维的工具要比形状和声音好的多，但事实上我们在生活中60%以上的信息是通过视觉来获得的，特别是到了科技手段高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，以至使图像成为传递信息的主要载体。当前明显的文化趋向是语言中心的文化将向图像中心的文化转向，作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交会之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。黑河学院美术系课程讲稿教学内容第二单元：图形创意基础训练---联想（共6学时）1．创意的联想方式设计师的神秘力量在于他能通过其作品给人以惊悸感，从思维方式上看，它是对平面的、线性的、聚合的思维方式的突破，而是以发散的、立体的、非线性的、以直觉、灵感的方式为主。而创意图形正是这种创新思维模式的图形化的过程。图形创意的思维模式主要包括联想与想象两个方面。联想——图形创意的基础联想是指由A事物联想到B事物的心理过程。即由一件事物想到与之相关的另一件事物。人脑中各种信息组织样式之间联系的产生，主要是由他们之间联系强度、数量及主体的需要、情绪、兴趣所决定，外部环境因素也有一定制约作用。具有各种不同联系的事物在头脑中所形成的信息组织样式会以不同的方式形成暂时的联系，从而形成不同的联想规律。图形创意始终依赖于设计师的创造性联想。联想是创意的关键，是形成设计思维不同联系的事物的基础。客观事物之间是通过各种方式联系的。这种“联系”正是联想的桥梁，通过这种桥梁，可以找出表面上毫无关系，甚至相隔遥远的事物之间内在的关联性。这种图形联想方式强调过程而不重结果，主要相对应目前创新思维过程的两种理论（过程论和顿悟论）中的“过程论”。这一联想过程看似逻辑的、线性的，但由于其中的连接因素，有的是因为形似（感性的），有的是因为意联（理性的），其思维结果同样是全面、立体的。当一个人沉浸于或一种图式的研究过程中，多种图式可能多被想到，与之相关联的可能的视觉语言就会很容易的被搜索到。联想可以分成简单联想和复杂联想。简单联想是把具有类似特征的现象，或时空上接近的事物，或相对立的现象联系在一起，包括类似联想、接近联想、对比联想；复杂联想又称关系联想或意义联想，它是指由见到的某种事物而联想到它的意义及它与其他事物的关系等。复杂联想包括因果关系以及作用关系、效用关系等。就图形创意而言，通过联想可以开拓创意思维的天地，打开创意思维的通道，使无形的思想，朝有形的图形转化，并创造出新的形象。人们思考事物时常常表现三个特点：①用形象思考；②用概念思考；③用关系思考。形象联想事物的形象丰富多样，这里指可视的形象和已经视觉化的形象。它们由点、线、面、体、空间等基本形象构成，都具有位置、方向、角度、密度、尺度、比例、运动、变化、速度、质地、色彩等形象元素。形象联想可由基本形象进行。由此点想到点，再由点想到线、面、体和空间。形象联想也可由形象元素进行。由此位置想到彼位置，再由位置想到方向、角度、密度、尺度或者想到运动、变化、速度、节奏、质地等。形象间的关系非常复杂，引发的联想也十分丰富：其一，是基本形象与形象元素之间的相同、相近、相似、相反关系的联想。其二，是形象与结构、形象与意义之间的局部与整体、阶段与过程、原因与结果之间的联想。总之，形象联想中存在一个大千世界。概念联想概念联想又称抽象联想。指运用逻辑工具对联想思维内容进行抽象和推演的思维活动。也就是人们对事物意义的认识及其语言和文字的表达。具体的客观对象，经过思维处理而变成抽象，这是思维把握对象的一个基本方式，不是对具体的对象的直接描绘，而是通过概念联想等思维活动，把对象整合成为反映客观本质的具体。都成了人们对事物意义的认识与认识者的关系密切；也与认识的对象、工具、过程、方法的关系密切；还与认识的结果，表达结果的符号及人们对符号的理解等关系密切。这样一来，认识的主体、对象、工具、过程、方法、结果、表达与理解都成了人们对事物意义的认识要素。那么概念联想便可以从这些要素开始，由此要素到彼要素，由主体到对象、工具、过程、方法、结果、表达与理解，正面之后到反面，局部之后到整体，阶段之后到过程，再到其他更多更复杂的概念。由此可见，概念联想中也存在一个无限的世界。关系联想这关系是指形象各部分之间的，此形象与彼形象之间的，所存在的相同、相近、相似、相反的关系，这些关系把各种形象与概念联系起来，使我们的思路开阔和敏捷，使我们的认识系统和深入，使我们的形象丰富又新奇。以此为起点，思考很容易进入分析与综合，推理与判断，比喻与象征，也很容易进行形象的重组、改进与创新。2．创意的联想内容从达利软性的钟，看到了万物的可塑性在图形创意中要表达“物象”的可塑性，这就要求我们打破习惯性思维的束缚，展开丰富的联想，在自由和规则、诗意与秩序之间选择凝练的视觉语言，它不仅能表现我们的客观现实，更以其创意的力量重新塑造一个世界。

达利是超现实主义重要代表，他用非现实的图像来演绎弗洛伊德潜意识学说。许多人说他是疯子，他却回答说：“我跟疯子最大的区别就是，我不是疯子。”这成了一句典型的达利式的名言。因此，把坚硬的东西变成软化的图形并非是一种非正常的幻想，而是对现实的物象作一种非现实的影象的转化。

黑河学院美术系课程讲稿教学内容第三单元：图形创意的思维方法（共12学时）想象——图形创意的动力想象是比联想更为复杂的一种心理活动，这种心理活动能在原有感性形象的基础上创造出新的形象。这些新形象是已积累的知觉材料经过加工改造所形成的。人们虽然能够想象出从未感知过的或实际上不存在的事物形象，但想象归根到底还是来源于客观现实，是在社会实践中发生发展起来的，它对我们进行创造性的思维活动有十分重要的作用，能有力的推动我们的创造性思维。在通过联想把图形的主题与各种有关的形象联系起来以后，设计师就要展开想象的翅膀，把各种形象揉合起来，以产生出全新的形象，想象与联想相互沟通，相互转化。想象一般可以分成两种：①再造想象；②创造想象；1.再造想象当根据语言文字或图形的启示再造出相应的新形象的心理过程。再造想象与虚实联想类似，但比联想的活动空间更广阔、更灵活、自由。2.创造想象是根据一定的目的、任务，在脑中创造出新形象的心理过程。这种新形象的创造必须用已积累的知觉材料作为基础。图形设计师通常要使用许多形象素材，并把他们加以深入的改造以后，才能通过组合和融合，创造出全新的形象来。创造想象是比再造想象的活动空间更加自由灵活的一种想象，是创造性思维发展到阶段的产物。想象虽有广阔的天敌可以翱翔，但在图形创意中，它活动的方向和范围都要按照设计的目的和要求围绕着主题思想来进行。不论在构思中，想象如何奇特和自由，都不能离开表达主题思想这个基本要求，并按这一使命去运用、改造和组合这些有关的素材，使创造的形象能准确而充分的表达主题。尽管想象而获得的新形象可能不符和客观现实的逻辑性，但是它却以虚构的幻觉形式揭露了事物的本质，说明了问题，既以不和逻辑的形象表现出和逻辑的主题。因此我们说想象是图形创意的动力。图形创意的思维方法1、比喻：借助比喻使抽象的概念转换成形象的物行。借语体图形的展示来说明本体的含义。明喻：在图形中，本体、喻体形象共同出现的是明喻图形。暗喻：又称隐喻，只有喻体没有本体形象出现，它往往主要是文字提示。借喻：也称隐喻，是引用某些事物做喻体，用来状物、抒情、说理。博喻：比一般比喻复杂，需要连续进行比喻，又称连喻，能多角度立体的说明和描绘本体，它的用法有用喻体来比喻某一群体，也有用喻体群比喻本体群。2、比拟：拟人是把物体（本体）当作人（拟体）来表现，拟物是把人（本体）当作物（拟体）来表现。3、夸张：表达强烈的思想感情，突出事物的本质特征，以一种反常规，反比例的关系出现，表达信息，引发丰富的联想。4、借代：不直接说出要说的人和事物，而是“借”与说人或事物有密切、象征关系的其他事物来“代替说明”的一种修辞手法，而且本体、喻体之间有相关、不可分离的关系。5、幽默：“意料之外、情理之中”、“奇巧”，奇是出奇，巧是合情理。制造矛盾巧合，依靠巧妙的视觉流程，先注意表面的“正常现象”。6、象征：用形象象征概念，用简明可视的图形去代表或表达复杂抽象的事物。黑河学院美术系课程讲稿教学内容第四单元：图形设计的方法（共18学时）图形创意的表现形式实际上也就是图与形的组织形式。我们把它归纳成为两个方面的内容：解构与同构。1.解构——发掘形象整合的素材世界万物都有可能进行无尽的切割，分解成无数的细小单位。而每一个细小单位都分别包含着被分解切割的主体原本固有的特性。为了把素材组合成新的形象，就要把相关素材加以分解重构，这就是解构。因此，当我们面临一个设计主题（词组）时，试图寻找多种视觉表现形式时，不妨把他们分解，进一步引向具体，变成细节，引出多种视觉形象，然后选择其中最具代表性的元素作为设计素材重新整合。形象素材的解构过程实际上就是形象的分析过程。而重构既是整合，只有经过分析的途径，才能达到整合的目的，这种形象素材的寻找、收集、整理的过程，也是在寻找创意的表现，更是探询阐释信息内容最佳的视觉表达形式。例如，设计一幅城市印象海报，我们可将它的文化、经济、地域、民俗、饮食等作为基础，进行逐个分析，进而得到许多城市概念，如，开放的、发展的、包容的、通俗的、商业的、美食的、拥挤的、喧闹的、新旧冲突的、充满机会的等等，然后，通过联想、想象得到创意灵感和素材。2.同构——探寻形象整合的条件将不同的但相互间有联系的形象素材，巧妙的结合在一起，整合成新的形象。这必须有先决条件，就是：他们之间应该有适于整合的共性。对于这种共性，我们称之为同构。为了成功的进行形象的整合，必须通过观察与联想，刻意的进行同构的探询。同构图形要求“整体统一”的概念，合理的解决物与物、形与形之间的对立、矛盾，使之协调统一。同构图形强调“创造”的观念，同构同形并不追求生活中的真实，更注重视觉意义上的艺术性与合理性。同构的方法很多，我们在这里主要介绍四种：①共生同构；②异影同构；③置换同构；④延异同构。1．共生同构（共生图形）在共生同构中，物形与物形的轮廓线之间相互成为对方的一部分，彼此相互借用、相互衬托、相互依存，反映出两种不同的物形，从而一语双关的表现创作主题。由于共生同构图形是通过分界线进行转换，因而形成了一种共生现象，共线的轮廓本身并没有发生什么变化，但它在不同的时刻呈现出不同的形状，作为一个公用的轮廓线，它必然在不同的时刻属于两个不同的物形，一种物形造就了另一种物形，假如一种物形消失，另一种物形也就不存在了。共生图形创造出特殊的物形，两者不仅是一种限制，同时也是一种互借。共生同构可分为正负形同构和轮廓形同构。2．异影同构（异影图形）借用影子投射到背景上时的各种可能：如果背景是凹凸不平的或者是扭曲的，影子也会变形；如果光源变动，随着距离角度的变化，影子也会随之变形，这就是常规的、普通的异影表现。当设计师为了体现其创作意念而对影子进行变异时，异影同构图形就产生了。异影同构常用来反映事物的内部矛盾关系，当实形代表现象时，异影则反映本质；实形代表现实时，异影则反映将来或过去；当实形代表现实时，异影则反映幻觉等。在视觉传达中异影同构得到了广泛的应用。3．置换同构置换同构图形常利用物形与物形之间的相似形，按照一定的需要，在保持其物形基本特征的基础上，将原物形素材中的某一部分换上另一种物形素材，产生一种具有新意的奇特形象，这个新形象虽然出现了“张冠李戴”的谬误情景，但却因此表达了图形的主题思想，增强了视觉传播的表现力。4．延异同构（异变图形）“延异”是指在图形中，将一种物形通过某种过渡变成另一种物形，从而显示出其渐变的过程。在自然界的发展中存在着很多完美的渐变过程，如：从蛹化碟的过程；从蛋孵化的过程等等。延异同构在视觉上的展现比自然界更加奇特有趣，它可以将子弹变成面包；将水里的鱼变成天上的鸟，其价值和意义在于物形之间的相互转化，而达到一种新的整合。形态各异的物象之间的同构，并非简单的并置或堆砌，而要深层次、多角度的想象他们在最佳状态下的共性的体现，作到以形达意，以意取胜。在图形创意的过程中，设计师必须从主题的要求出发，通过联想和想象，找出这些看似各自孤立的形象之间的内在联系，再通过反复艰苦的思维活动进行分析和研判，选择最具代表性的，最有意义的形象，重新整合，同构共生，孕育并创造出全新的图形来图形创意课是一门锻炼学生设计思维的课程，引导学生进入一个以设计思维方式为先导的图形设计领域，是进行视觉传达的基础。通过图形训练，创造式的思维方式被二维或三维的图形语言方式所激活，在这里思维借助视觉意象来进行与展开，而各种概念则以形象语言方式来进行表达与沟通。学习一种新的沟通与表达方式，将有助于我们面对信息社会所产生的复杂的文化环境，也会使我们更为得心应手的以我们的方式进行表达或呐喊。黑河学院美术系课程讲稿教学内容第二部分技法（设计基础）训练第一单元：图形创意基础训练---联想（共4学时）课题名称：策划篇——多听多议才能完善思考课题内容：从达利软性的钟，看到了万物的可塑性——钉子训练训练目的：通过对同一件作业中每个环节的训练，培养学生对事物的观察力，通过对每一个环节所提出的要求，认识每一步过程的重要性。教学方式：第一节课，先引发学生做5张快题作业：1．在A4纸上画钉子若干，随意表现（出现问题：有些学生对于什么是钉、什么是图钉、什么是针和大头针分不清楚。）2．强调钉子的特征3．强调钉帽、钉柱、钉尖结构与各部分组织元素的功能。4．强调个性化的表现，不同工具，不同视觉表现。5．废旧钉子破损后的形态联想6．从达利软性的钟，看钉子的可塑性教学要求：掌握细致的观察和分析方法，对简单的物体作出准确的视觉表述。作业布置：对相类似的物体作出相应的训练，如软性的吸管或烟嘴等。（要提前通知学生准备。）从牛顿的苹果落地，探索科学与艺术的无限想象空间课题名称：

策划篇——多听多议才能完善思考课题内容：

从牛顿的苹果落地，探索科学与艺术的无限想象空间——苹果训练训练目的：

通过二维（图形）训练和三维（实物）训练，通过（材料）改变苹果外在质感等手段，增强对一个简单物体的创意和动手能力，以及运用材料的能力。教学方式：

统一讲解理论内容，统一讲明三部分作业的要求，全班分为三组，分别是：平面视觉创意、三维苹果切割、材料与苹果。每组（每人）选择其中一个课题，但草图过程中，三组同学一起交流和点评，以便相互受益。教学要求：

1．保持苹果的基本特征不变。2．简单表现，注意美学质量。3．注意语言的丰富表现力。作业布置：

选用水果或蔬菜进行同类训练。（提前通知学生做好准备。）原来维纳斯的手臂是被苹果砸断的“米洛斯的维纳斯”与“牛顿的苹果落地”不期而遇，会产生怎样的美妙联想？一个学生用图形进行猜测：是牛顿的苹果落地砸断了维纳斯的手臂！这就是关于艺术与科学的联想，没有疆界，没有对错，打破陈规束缚，超越我们的思维定势。人们习惯于用形象思维或直觉思维来界定艺术思维，而用抽象思维或逻辑思维来界定科学思维。艺术用人类的想象和创新手法唤起人们意识里的情感，科学用创造性的思维和劳动对自然界进行研究与探索；艺术揭示情感的深层奥秘，科学揭示宇宙物质的一切奥秘。事实上艺术和科学的思维是相联相通、相辅相成的。穿行在艺术与科学的殿堂，前辈大师们以他们浓厚的双重学养启发着我们。一幅《蒙娜丽莎的微笑》让我们熟知了作为16世纪文艺复兴时期的天才画家达·芬奇，而他同时是一位解剖学家、建筑师和机械学科学家，并把很多科学的思想融入了画作中。断臂维纳斯和牛顿苹果落地虽然是发生在不同时空的事物，但是通过对它们的联想却提示我们：艺术不是模仿，模仿不是创造，而创造离不开科学。印象派在美术史上创造了划时代的辉煌业绩，正缘于发现了色彩中的科学性；塞尚奠定了近代造型艺术的基石，当获益于几何学的普及。艺术与科学作为人类最伟大的创造，就如同著名科学家李政道所说：它们是硬币的两面，不可分割。艺术因吸取科学智慧而更加绚丽多彩，科学因艺术情感的介入更富有创造性。这里选择的一组苹果创意，来自于1999年本书作者在组织江南大学高考创意题时所收集的部分高考生试卷作品。苹果是全人类都熟悉的一个符号，基督教把偷吃苹果作为人类原罪的一个隐喻。苹果的造型简洁流畅，形态饱满，让它成为一个基本造型在图形创意中进行演变，可以发挥创造者的自由想象力。在此，我们可以看到，不同的人根据自己不同的视觉经验和形象思维特点，在苹果这个简单的图形符号上衍生出了形形色色的创意奇观。比萨塔是这样“斜”的伽利略把两个大小不同的铅球从比萨斜塔上丢下去，证实了“自由落体”定律，但两个大小不同的苹果的“自由落体”会产生一个什么样的结果呢？南斯拉夫人民不需要战争需要食物如果天上掉下的炸弹最后变成一个巨大的苹果，战争对人类来说，就再也不可怕。黑河学院美术系课程讲稿教学内容第二单元：图形创意的思维方法训练（共12学时）从火柴的燃烧，感悟过程比结果更有意义从元素之间的连接，提示沟通方法的重要性课题名称：

策划篇——多听多议才能完善思考课题内容：

从元素之间的连接，提示沟通方法的重要性——连接训练训练目的：

把两个相同的物体或者不同的元素，用多种方法连接起来，

训练学生用多种方法解决问题的能力。教学方式：

启发学生以文字的形式寻找连接词语。让学生寻找物体，并将其用不同的方式连接起来，然后以绘画的形式捕捉下来。教学要求：

1．启发学生“文字联想、实物搜集和绘画语言”三者结合的能力。

2．培养学生解决实际问题的能力。作业布置：

1．同类型课题训练。2．创意对门的安全门插3副，或搜集10把不同形式的门锁。如果说图形创意是寻找相同或不同元素间互相关联的不同的方式和方法，那么这种连接的多样性同样喻意着作为视觉沟通的媒介图形，也正是在作者创意的过程中，在千千万万个方案中，寻找那些巧妙地承载创作意图和视觉信息，与观众产生交流和共鸣的沟通方式。图形创意如此，日常生活中的沟通更是一门千变万化的艺术。不仅因人、因时、因地而异，而且随着现代传媒技术的发展，传统媒体环境中人际交流的方式已远远不能满足人们的需要；网络媒体、手机媒体的兴起所带来的"虚拟世界里的身份认同"，使人们在同一时空中得以扮演多元的社会角色，实现更加自由的人际交流。两个元素，怎样使它们连接在一起？一把锁，一枚回形针，一颗纽扣，一根线，一个漂亮的蝴蝶结，一条拉链……各种不同的介质将两个元素巧妙地维系在一起。通过对这种联系在图形创意中的训练，可以挖掘解决“问题”的不同方法、手段和途径。

黑河学院美术系课程讲稿教学内容第三单元：图形设计的方法训练（共18学时）多看多想才能妙趣横生主要内容：1．共生图形2．异影图形3．双关图形4．聚集图形5．同构图形6．异变图形7．减缺图形8．文字图形9．理图形图形设计的方法训练通过图形创意与联想中的五个主要内容——置换、同构、联想、发散、游戏图形的训练，认识基本形与派生形、定形与不定形、原生形与再生形、静止形与运动形、平面形与空间形、单一形与复合形、显形与隐形、意识形与无意识形等视觉形态，活跃思维创造能力和视觉表现力，为进入第三个阶段学习——平面、立体、空间的实践阶段做好准备。置换图形“什么是好的艺术？”“有特点的作品就是好作品！”这是1997年我回国之前,从柏林艺术大学教授、德国新表现主义大师巴泽利茨（Bazeliz）教授那儿得到的一个关于对艺术评价标准的回答。4月，在日本爱知世博会的丹麦馆里，我们发现了“丹麦青花”又有别于中国青花的另一种蓝色花纹瓷器艺术，丹麦人把安徒生童话故事作为图形符号贯穿于瓷器艺术和宣传品中，用色鲜明而又稳重。除此之外的整个展场设计布置、现场服务细节等都别具特点，在此让人领会到了何谓“简单就是美”，这就是形态语言的魅力所在。图2-0-01

摘自丹麦安徒生瓷器广告宣传册（2005）课题名称：

创意篇——多看多想才能妙趣横生课题内容：

置换图形——X脑袋图形训练课题时间：

4课时训练目的：

通过概括、联想、置换等手法，训练和培养学生的想象与表现力。教学方式：

用土豆或白萝卜雕刻抽象形、象征形头像；寻找相似形物体作为头像进行数码拍摄；从大脑功能的角度出发进行创意联想并表现。教学要求：

通过对教学过程的解读，注重对学生动手能力、观察能力及表现能力的培养。作业布置：

对人体作全方位的解体，并对各个部位进行联想训练。《呐喊》是蒙克最有代表性的一件作品。上面这件作品就是受蒙克的启发演变而来——声嘶力竭地呐喊、哀号，发泄不尽的痛苦与愤怒。冈特·兰堡的土豆招贴为我们提供了一个思维的多变空间，因此土豆变成人脑也具有图形创意的逻辑性。去掉面孔留下的是一个安静、淡泊的聆听者，在浮华世界之中保持一颗平常心。表面的光亮并不能证明你有闪光的思想！民以食为天是中国人头脑里一个持久的真理。网络改变了世界,“@”作为网络世界的符号不可替代。谁也无法想象人们能从头脑里把它删除。同构图形课题名称：创意篇——多看多想才能妙趣横生课题内容：

同构图形——手的图形训练课题时间：

4课时训练目的：

充分利用一个大家熟知的语言——手，发挥学生的想象力，培养学生的联想能力。教学方式：1．同学上讲台直接用手自由演示模仿动物，下面的同学说出其演示的动物名称。检验或印证其表演的准确性。2．指导学生临摹艺用人体解剖中手的部分。3．通过动物的多向造型特点寻找与手的结合点。教学要求：1．要熟悉手的基本结构造型。2．找出与手相类似的动物作为作业的基本素材。作业布置：

用手演示十二生肖吉祥动物，并予以表现。手的视觉想象和构成手是人独具的。“具有决定意义的一步完成了，手变得自由了……”手的进化意味着人类的诞生与趋向完善。人类的创造性劳动，首先是制造工具，而一切工具无不是人器官的扩展、延伸、强化与再创造，尤其是手的功能的扩展：从石器时期的石斧到龙门吊车，从筷子到阿波罗登月舱，莫不是手的创造。一双双有形的、无形的、变幻而更强有力的手在推动整个历史向前发展。我们生活在一个充满手的世界，需要对手进行再认识、再创造与再设计。设计领域，是向人们热忱伸出双手的世界。德国著名插图大师汉斯·希尔曼作品

手的符号意义各个民族都有用手的形式表示数序的习惯，十进位制得以在世界获得共同的确认，是否源于此？以手指示数，手的符号意义首先得以确立，这是人类抽象思维的进化。每个民族有各自示数的符号方式，例如，汉民族的“七”、“八”、“九”手势是借助象形方式；非洲的某些部落如新几内亚锡比勒部族人，用手势同时借助头、身等部位作为一到二十七的示意符号。“手势”不仅是数的符号，表示招呼、友好、否定或抗议的手势符号也早就被群体约定俗成。握手是早期部落人与人之间表示没有武器的信号，之后演变为一种礼仪。汉民族抱拳拱手，也是积淀了有意味的形式。招手呼唤，扬手作别，一举手即是一个符号的传递。希腊人伸出二指作半手型意为“你下地狱去吧！”；五指单一手型意为“你到地狱去吧！”；双手二重手型意为“你到地狱去两次吧！”；更有双手单足三重手型与双手双足四重手型等。手势有“模仿手势”、“象征手势”、“形式手势”，手势符号是社交活动中最普遍、广泛、简捷、有效的交往方式。“手语”不仅仅是哑语，在某些部落中迄今还盛行以“手语”交谈。在特定的场合，人们需要用手语传递信息与暗示。异国人相遇，也以手比划代语。“释迦拈花，迦叶破颜”是创造性手语。警察指挥交通是公共性手语。裁判以手示意，是专业性手语。手的表情手作为有情物，被直接物化于设计，于是一只大手型的沙发，使冰冷的材质带上温馨的人情味。美国人寿保险公司标志是一只手护住风中残烛。一幅优秀的广告是“像母亲的手一样温柔的童鞋”。一句感人的广告语是“每天喝一杯像您妈妈亲手做的一样的姜汤”。在现代设计中，手被赋予特有的表情性与人情味；手的形象同时积淀了美学意味。手的视觉设计作为设计，可以将手的实体形象、变幻形象以及手的抽象意念应用于标志设计、广告设计和工业产品设计。

几只手组成了猪的脸，一个手指就代替了猪的身体，突破了大小的界限。手指的纹路与皱褶形象地表现了猪肥胖的身体。联想图形课题名称：

创意篇—多看多想才能妙趣横生课题内容：

联想图形—猪课题时间：

4课时训练目的：

从一个“蠢物”身上取得联想，对同一个课题作出不同的反映，让学生自己发现如何找点子。教学方式：

1．让每个同学找一头猪（照片），用一个自己认为最可爱的猪形象进行视觉化创意表述。2．引导学生学会寻找创意切入点，从生态、从形态、从经济、从市场、从艺术、从习俗、从文化、从地域等多角度反映不同的猪的形象。教学要求：

发布作业命题后请同学寻找与猪相关的关键词并从文字中找灵感。

通过创意草图进行成果展示交流，让学生理解教师要求的创意路径。作业布置：选择十二生肖中的动物作为吉祥物进行同类创意。

在我国，猪的养殖历史和中华文明的进程相当。由于体形肥满、性情温驯、躯体强健、适应力强、生长快、繁殖能力强、肉质优良，一直被绝大部分人群作为生存的伙伴。由于众多的优点，猪成为神话传说、文学、艺术作品中常常描述和歌颂的对象，人们视它为吉祥之物，在年画、对联中成为连年有余、富贵融融、多子多福的视觉符号。更有回民族将它视为自己的祖先，对猪充满崇拜。因此，在丰厚的猪文化背景下表现猪，为学生的思维打开了创想之门。发散思维训练课题名称：

创意篇—多看多想才能妙趣横生课题内容：

发散思维训练—钳子、家、伞（选择训练）课题时间：

4课时训练