一年级上册美术教学设计-第6课 哈哈镜,笑哈哈 岭南版

/一年级上册美术教学设计-第6课哈哈镜,笑哈哈岭南版教学目标1.让学生了解哈哈镜的原理和特点，培养学生的观察能力和创新能力。2.引导学生运用夸张、变形的手法进行绘画，提高学生的绘画技能和审美能力。3.培养学生热爱生活、热爱艺术，树立正确的审美观念。教学内容1.认识哈哈镜：介绍哈哈镜的原理和特点，让学生了解哈哈镜是如何产生有趣变形效果的。2.观察与发现：引导学生观察哈哈镜中的自己或同学，发现其中的趣味和变化。3.创作哈哈镜画作：指导学生运用夸张、变形的手法，创作一幅哈哈镜画作。教学重点与难点重点：引导学生运用夸张、变形的手法进行绘画，培养学生的观察能力和创新能力。难点：如何引导学生观察哈哈镜中的自己或同学，发现其中的趣味和变化，并将其运用到绘画中。教具与学具准备1.教具：哈哈镜、PPT、实物投影仪、绘画工具等。2.学具：画纸、彩笔、油画棒等。教学过程1.导入：利用哈哈镜吸引学生的注意力，引发学生对本课的兴趣。2.认识哈哈镜：介绍哈哈镜的原理和特点，让学生了解哈哈镜是如何产生有趣变形效果的。3.观察与发现：引导学生观察哈哈镜中的自己或同学，发现其中的趣味和变化。4.创作哈哈镜画作：指导学生运用夸张、变形的手法，创作一幅哈哈镜画作。5.展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。6.总结与拓展：对本节课进行总结，引导学生课后继续观察生活中的有趣现象，并将其运用到绘画中。板书设计1.哈哈镜，笑哈哈2.课题：一年级上册美术第6课3.教学目标：了解哈哈镜的原理和特点，培养学生的观察能力和创新能力。4.教学内容：认识哈哈镜、观察与发现、创作哈哈镜画作。5.教学重点与难点：运用夸张、变形的手法进行绘画，观察哈哈镜中的趣味和变化。6.教学过程：导入、认识哈哈镜、观察与发现、创作哈哈镜画作、展示与评价、总结与拓展。作业设计1.画一幅哈哈镜画作，要求运用夸张、变形的手法，表现出哈哈镜中的趣味和变化。2.观察生活中的有趣现象，将其运用到绘画中，培养观察能力和创新能力。课后反思1.教师在本节课的教学过程中，是否充分激发了学生的兴趣和积极性？2.学生对哈哈镜的原理和特点是否有了深入的了解？3.学生在创作过程中，是否能够灵活运用夸张、变形的手法？4.教师在课堂评价中，是否关注到了每个学生的进步和特点？5.课后作业的设计是否有助于巩固本节课所学知识，培养学生的观察能力和创新能力？通过以上反思，教师可以及时调整教学策略，提高教学质量，为学生的全面发展奠定基础。重点关注的细节是“教学过程”的第四个环节“创作哈哈镜画作”。这个环节是整节课的核心，直接关系到学生是否能将所学知识运用到实践中，培养学生的观察能力和创新能力。教学过程-创作哈哈镜画作1.引导学生思考与观察在创作前，教师应引导学生思考哈哈镜的特性，如何通过绘画表现出哈哈镜的变形效果。教师可以提出问题，如：“在哈哈镜中，你的脸看起来有什么不同？身体哪个部分最长或最短？眼睛和嘴巴是如何变化的？”这些问题帮助学生聚焦于哈哈镜的变形特点，为创作做准备。2.演示与讲解教师通过实物投影仪展示一幅哈哈镜画作，边演示边讲解创作步骤和技巧。例如，如何通过线条的拉伸和压缩来表现哈哈镜效果，如何运用色彩强调变形的部位，以及如何保持人物的基本特征。3.创作实践学生根据教师的演示和讲解，开始自己的创作。教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。对于基础较弱的学生，教师可以提供更多的个别指导，帮助他们建立起创作的信心。4.交流与分享在创作过程中，鼓励学生相互交流想法和技巧。学生可以分享自己的创作心得，也可以向同学学习新的表现手法。这种交流不仅促进了学生之间的相互学习，也增强了课堂的互动性。5.展示与评价创作完成后，学生将自己的作品展示给大家。教师组织学生进行自评、互评和教师评价。评价时，不仅要关注作品的效果，还要关注学生在创作过程中展现出的观察力、想象力和创造力。6.反思与总结最后，教师引导学生反思创作过程中的收获和不足，总结如何更好地通过绘画表现哈哈镜的变形效果。教师也可以分享自己的教学反思，指出本节课的亮点和需要改进的地方。补充说明在“创作哈哈镜画作”这一环节，教师需要注意以下几点：-个性化指导：由于学生的基础和能力不同，教师需要提供个性化的指导，确保每个学生都能在自己的水平上得到提升。-鼓励创新：鼓励学生发挥自己的想象力，不仅仅局限于模仿教师的示例，而是创造出独特的哈哈镜作品。-技术支持：对于绘画技巧的掌握，教师应提供适当的技术支持，如如何使用画笔、如何调配颜色等。-情感氛围：营造一个轻松、愉快的创作氛围，让学生在愉快的情绪中创作，这样可以更好地激发学生的创造力。-评价机制：建立一个全面、公正的评价机制，既要关注作品的结果，也要关注创作的过程和学生的努力。通过这样的教学设计，学生不仅能够学习到哈哈镜的知识，还能在实践中学到观察、想象和创造的能力，这对于学生的全面发展是非常有益的。7.创作材料的多样性在创作哈哈镜画作时，教师应鼓励学生使用多种材料和媒介，以增加作品的丰富性和创造性。例如，除了传统的铅笔和彩色铅笔外，学生还可以尝试使用水彩、马克笔、甚至是拼贴材料。这样的多样性不仅能够提升学生的绘画技能，还能激发他们的艺术探索精神。8.引导学生关注细节在创作过程中，教师应引导学生关注细节，如人物的表情、动作和比例。这些细节对于表现哈哈镜的变形效果至关重要。教师可以通过提问的方式，引导学生思考如何通过细节的变化来增强作品的趣味性和视觉冲击力。9.创作过程中的互动教师应鼓励学生在创作过程中相互交流意见，提供反馈。这种互动不仅能够帮助学生从同伴那里获得灵感，还能够提高他们的沟通能力和团队合作能力。教师可以设置专门的交流时间，让学生展示自己的作品进展，并邀请其他学生提出建议。10.作业设计的延伸性在作业设计中，教师应考虑到作业的延伸性，即作业是否能够让学生将课堂上学到的知识应用到更广泛的情境中。例如，教师可以设计一个作业，要求学生观察家里的镜子或其他反光表面，并尝试描绘出他们看到的变形效果。这样的作业不仅能够巩固学生的绘画技能，还能够激发他们对周围世界的探索和好奇心。11.评价标准的明确性在评价学生的作品时，教师应明确评价标准，让学生知道教师将如何评价他们的作品。这些标准可以包括绘画技巧、创意、细节处理等方面。明确的评价标准有助于学生了解自己的强项和需要改进的地方，从而在未来的创作中更加有的放矢。12.课后反思的深度课后反思是教学过程中不可或缺的一环。教师应深入反思教学目标是否达成，教学内容是否充实，教学方法和策略是否有效，以及学生的学习效果如何。通过反思，教师可以不断优化教学设计，提高教学质量，更好地满足学生的学习需求。补充说明在“创作哈哈镜画作”这一环节的实施过程中，教师需要不断地调整和优化教学策略，以适应学生的实际情况。例如，如果发现学生在观察细节上有困难，教师可以提供更多的观察练习和指导；如果学生在创新方面表现不足，教师可以通过展示更多有趣的作品来激发他们的想象力。此外，教师还应关注学生的情感状态，确保他们在创作过程中感到自信和