中国当代文学专题·专题三“样板戏”与当代戏剧实验

中国当代文学专题专题三

“样板戏”与当代戏剧实验学习要求：1掌握老舍的戏剧成就2老舍的《茶馆》的创作特点3样板戏的艺术成就和创作特点4高行健《车站》的艺术创新5样板戏产生文化语境一《茶馆》与十七年戏剧的发展（一）、十七年戏剧的发展1、1949—1952年旧剧改革传统剧革新《龙须沟》话剧的开山之作2、1953—1957年当代戏剧第一个高潮昆曲《十五贯》一部戏救活了一个剧种3、1957—1960年历史剧兴起老舍、田汉等4、1960年代初—1966年第二次高潮吴晗、《红灯记》等。（二）、总体特征：四个方面P491、艺术与政治2、剧种全面3、姿态多样4、现代主题的尝试（三）、老舍与茶馆1、老舍独特的创作风格和艺术个性P50A现实与北京B人物刻画见长C北京特色的语言/playlist/playindex.do?lid=344033&iid=4692270&cid=232、《茶馆》的创作特点：A戏剧结构：人像展览式、舍弃情节但又充满戏剧冲突B语言：京味C人物形象：王利发、常四爷等二、《红灯记》等样板戏（一）、样板戏的概念

1967年5月31日《人民日报》发表社论《革命文艺的优秀样板》,提出京剧《海港》、《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》,芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》，交响音乐《沙家浜》,这八个革命样板戏,突出地宣传了光焰无际的毛泽东思想,突出地歌颂了历史主人翁工农兵,它贯穿着毛主席的为工农兵服务,为无产阶级服务的革命文艺路线,体现了“百花齐放,推陈出新”、“古为今用,洋为中用”的方针,做到了“革命的政治内容和尽可能完美的艺术形式的统一,成为团结人民,教育人民,打击敌人,消灭敌人的有力武器。”以此来“为无产阶级革命文艺的发展树立了光辉的典范。”（二）、样板戏产生的背景

1、“样板戏”与无产阶级革命文学绝对化发展。

A、1942年5月毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》中说“在现在世界上,一切文化或文学艺术都是属于一定的阶级,属于一定的政治路线的。”又说革命的文艺是“整个革命及其的一个组成部分,”是“团结人民,教育人民，打击敌人,消灭敌人的有力武器。”还说革命文艺“是为工农兵的,为工农兵而创作,因此,作家“必须长期地无条件地全心全意地到工农兵群众中去,到火热的斗争中去,到唯一的最广大最丰富的源泉中去。”

B、毛泽东在1963~64年，有两个关于文学艺术的批示。第一个批示是：“各种艺术形式——戏剧、曲艺、音乐、美术、舞蹈、电影、诗和文学等等。问题不少，人数很多，社会主义改造在许多部门中，至今收效甚微。许多部门至今还是‘死人’统治着。不能低估电影、新诗、民歌、美术、小说的成绩，但其中的问题也不少。至于戏剧部门，问题就更大了。社会经济基础已经改变了，为这个基础服务的上层建筑之一的艺术部门，至今还是大问题。这需要从调查研究着手，认真抓起来。”许多共产党人热心提倡封建主义和资本主义的艺术，却不热心提倡社会主义的艺术，岂非咄咄怪事。第二个批示是：“这些协会和他们所掌握的刊物的大多数（据说有少数几个好的），十五年来，基本上（不是一切人）不执行党的政策，做官当老爷，不去接近工农兵，不去反映社会主义的革命和建设。最近几年，竟然跌倒了修正主义的边缘。如不认真改造，势必在将来的某一天，要变成像匈牙利裴多菲俱乐部那样的团体。”

C、《林彪同志委托江青同志召开的部队文艺工作座谈会纪要》,经过毛泽东多次亲自修改。可说是代表了毛泽东无产阶级革命文艺的基本思想。《纪要》否定了十七年的文学艺术,提倡的是:“我们要在党中央和毛主席的领导下,在马克思主义和毛泽东思想的指导下,去创造无愧于我们伟大的国家,伟大的党,伟大的人民,伟大的军队的社会主义的革命新文艺。这是开创人类历史新纪元的,最光辉灿烂的新文艺。”肯定的是：“歌颂我国社会主义革命的伟大胜利，歌颂社会主义建设各个战线上的大跃进，歌颂我们的英雄人物，歌颂我们伟大的党，伟大的领袖英明领导的文艺作品。”《纪要》还提出建立无产阶级革命文学的样板，这样板便是革命现代京剧。上个世纪20年代后期，出现了无产阶级革命文学艺术，30年代，以茅盾及其《子夜》等为代表的革命文学。40年代，是以毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》为指导标志，出现了以赵树理等为代表的无产阶级革命作家及其创作。49年以后“十七年”文学。发展的结果是出现了《艳阳天》、《金光大道》、革命现代京剧《红灯记》《沙家浜》等。可以说其间虽有拓展，但总的趋势是，向着绝对化方向发展。“革命样板戏”就是这种无产阶级革命文学艺术向绝对化发展的必然结果。只有从无产阶级革命文学艺术发展的历史背景上去把握，才能更为深刻地、全面地、客观地了解和把握“样板戏”。换句话讲，“样板戏”并非有了一个江青就一下子凭空创造出来了，而是一种历史的积淀。因此，无产阶级革命文学及其发展，为“样板戏”的出现提供了历史、文化语境，“样板戏”是无产阶级革命文学艺术历史、文化语境下，绝对发展的必然结果。二者之间与本质上是一致的。（三）样板戏产生的时代背景和文化语境

1、京剧现代戏产生的时代，主要指中国当代文学的第一个阶段“十七年时期”中的后半段，即从1958年到1964年。这个时期，刚刚进行了对中国文坛的一系列批判运动，特别是“反右运动”，并还在继续开展反右倾运动。社会上，又出现了“三面红旗”（总路线、大跃进、人民公社）的大规模运动。1962年后，“阶级斗争”学说的提出，而1964年刚刚开始的“四清运动”（即“社会主义教育运动”），更加剧了当时社会的政治气氛。

2、京剧现代戏产生的文化语境，主要指当时的文化背景。一方面，传统文化作为文艺的“旧基地”遭到全面清除，在此之前的几乎所有文学创作都遭到否定和质疑，另一方面，“二革”创作方法（即“革命的现实主义和革命的浪漫主义”相结合的创作方法）成为了创造“无产阶级文学艺术”的指导原则。文艺问题作为“上层建筑”中一个重要问题得到了前所未有的高度重视，而戏剧，作为一种影响面大，涉及人广的特殊文艺形式，更是得到了比其他文艺形式更多的关注。

《红灯记》最早的戏剧演出出现在沪剧舞台上,改编自电影剧本《革命自有后来人》，由凌大可、夏剑青改，1962年上海爱华沪剧团演出。1964年，全国京剧现代戏观摩大会在京举行，中国京剧院和哈尔滨京剧院同时选取了这一题材进行移植，后者仍延用原名，由梁一鸣、赵鸣华、云燕铭主演；前者则更名为《红灯记》，剧本由阿甲、翁偶虹据沪剧改编，李少春、高玉倩、刘长瑜、袁世海主演，“文革”中被确定为八部革命样板戏之一，钱浩梁（浩亮）替代李少春成为该剧主演，其余角色的饰演者保持原班人马。（四）《红灯记》

剧情：讲述日本统治下的东北，铁路工人李玉和作为地下交通员，以红灯为信号和标志来接应战友并传递情报。不料，王连举卖友求荣、叛变革命，导致李玉和被捕，李玉和的母亲李奶奶、女儿李铁梅也先后入狱。最后，李玉和及李奶奶英勇牺牲，李铁梅继承遗志前赴后继，把密电码送交游击队。

“赴宴斗鸠山”是样板戏的一个经典段落，它很好地反映出了当时人们对于政治与文艺关系的深刻理解，体现出了无产阶级革命文艺的“政治特点”，惟其如此，在这场戏中，“戏剧冲突”就变成了“政治冲突”。

“样板戏”剧照

光辉照儿永向前

铁梅：（唱）【二黄快三眼】

爹爹给我无价宝，

光辉照儿永向前。

爹爹的品德传给我，

儿脚跟站稳如磐石坚，

爹爹的智慧传给我，

儿心明眼亮永不受欺瞒；

爹爹的胆量传给我，

儿敢与豺狼虎豹来周旋。

家传的红灯有一盏，

爹爹呀！

你的财宝车儿载，船儿装，

千车也载不尽，

万船也装不完，

铁梅我定要把它好好保留在身边。1《红灯记》片段欣赏光辉照儿永向前

铁梅：（唱）【二黄快三眼】

爹爹给我无价宝，

光辉照儿永向前。

爹爹的品德传给我，

儿脚跟站稳如磐石坚，

爹爹的智慧传给我，

儿心明眼亮永不受欺瞒；

爹爹的胆量传给我，

儿敢与豺狼虎豹来周旋。

家传的红灯有一盏，

爹爹呀！

你的财宝车儿载，船儿装，

千车也载不尽，

万船也装不完，

铁梅我定要把它好好保留在身边。

《红灯记》片段欣赏《红灯记》浑身是胆雄赳赳

李玉和：（庄重接酒）（雄伟地）（唱）【西皮二六】

临行喝妈一碗酒，

浑身是胆雄赳赳。

鸠山设宴和我交“朋友”，

千杯万盏会应酬。

时令不好风雪来得骤，

妈要把冷暖时刻记心头。

（亲切地、含义深长地接唱）

小铁梅出门卖货看气候，

来往“帐目”要记熟。

困倦时留神门户防野狗，

烦闷时等候喜鹊唱枝头。

家中的事儿你奔走，

要与奶奶分忧愁。

片段欣赏

《沙家浜》取材于崔佐夫的“革命回忆录”《血染着的姓名——三十六个伤病员的斗争纪实》。20世纪50年代末，上海市人民沪剧团集体将其改编为沪剧剧本，取名《碧水红旗》，执笔文牧。1960年正式公演时又改名为《芦荡火种》。1963年初冬，正醉心于“京剧革命”的江青看中了沪剧《芦荡火种》，便“推荐”给北京京剧团，令将其改编成京剧。北京京剧团汪曾祺、杨毓珉、萧甲、薛恩厚等负责剧本改编，根据原剧突出“地下工作”的主题，剧名亦改为《地下联络员》，由文化部和中国京剧院、北京京剧团进行京剧的改编和排演。1964年6月，在全国的京剧现代戏观察大会上参加会演，并依据毛泽东的意见改名《沙家浜》。（五）、《沙家浜》

沪剧《芦荡火种》说的是1939年阳澄湖畔沙家浜地区的中共地下联络员、春来茶馆的老板娘阿庆嫂，机智巧妙地掩护郭建光等十八个新四军伤病员的故事，正面表现的是“地下工作”，剧中的头号人物是阿庆嫂，改编为京剧后主角变成了新四军排长郭建光，但阿庆嫂与胡传魁和刁德一的斗智斗勇仍然是全剧中最精彩的片断。《沙家浜》

“智斗”是《沙家浜》的精华所在。但是，在这场戏中，我们仍然能够看到“主题先行论”的痕迹，能够透视到中国20世纪的政治风云变幻。作为一个极富象征意味的戏剧段落，这场戏集中表现了“两条战线、两种形式、三个层次、三个方面”的“政治斗争”。具体说，就是“武装斗争”与“地下斗争”这“两条战线”的斗争，文本内显性的“戏剧斗争”与文本外隐性的“社会斗争”这“两种形式”的“政治斗争”，“阿庆嫂与胡传魁、刁德一”、“江青与彭真”、“毛泽东与刘少奇”三个层面的“政治斗争”，“形象人物”、“演艺人物”、“政治人物”三个方面人物的“政治斗争”。所有的斗争，都显示出斗智斗勇的“政治斗争”特质，都使这场戏显示出神秘诡异的政治色彩。《沙家浜》《沙家浜》智斗胡传魁：（唱）【西皮二六】

想当初老子的队伍才开张，拢共才有十几个人、七八条枪。

【流水】遇皇军追得我晕头转向，多亏了阿庆嫂，她叫我水缸里面把身藏。她那里提壶续水，面不改色，无事一样，

［阿庆嫂提壶拿杯，细心地听着，发现敌人看见了自己，就若无其事地从屋里走出。]胡传魁：（接唱）骗走了东洋兵，

我才躲过了大难一场。（转向阿庆嫂）似这样救命之恩终身不忘，俺胡某讲义气终当报偿。

刁德一：（望着阿庆嫂背影，唱）【反西皮摇板】

这个女人不寻常！

阿庆嫂：（接唱）刁德一有什么鬼心肠？

胡传魁：（唱）【西皮摇板】这小刁一点面子也不讲！

阿庆嫂：（接唱）这草包倒是一堵挡风的墙。

刁德一：（接唱）她态度不卑又不亢。

阿庆嫂：（唱）【西皮流水】他神情不阴又不阳。

胡传魁：（唱）【西皮摇板】刁德一搞的什么鬼花样？

阿庆嫂：（唱）【西皮流水】他们到底是姓蒋还是姓汪？刁德一：（唱）【西皮摇板】我待要旁敲侧击将她访。简评:文革中最流行的反面人物唱词胡与刁的区别心理分析,突出阿庆嫂机智和敏锐.《沙家浜》片段欣赏阿庆嫂：（接唱）我必须察言观色把他防。

刁德一：（唱）【西皮流水】适才听得司令讲，

阿庆嫂真是不寻常。我佩服你沉着机灵有胆量，

竟敢在鬼子面前耍花枪。若无有抗日救国的好思想，

焉能够舍己救人不慌张！

阿庆嫂：（接唱）参谋长休要谬夸奖，

舍己救人不敢当……

开茶馆，盼兴旺，

江湖义气第一桩。

司令常来又常往，

我有心背靠大树好乘凉。

也是司令洪福广，

方能遇难又呈祥。

刁德一：（接唱）新四军久在沙家浜，

这棵大树有阴凉，你与他们常来往，

想必是安排照应更周详！

阿庆嫂：（接唱）垒起七星灶，铜壶煮三江。

摆开八仙桌，招待十六方。来的都是客，全凭嘴一张。

相逢开口笑，过后不思量。人一走，茶就凉……

［阿庆嫂泼去刁德一杯中残茶，刁德一一惊。]

阿庆嫂：（接唱）有什么周详不周详！简评:刁德一的狡猾,用激将法,试探阿庆嫂.开茶馆盼兴旺是一个隐喻,形象生动.突显江青本色,汪曾祺的加入增加了其优美和流畅.

《智取威虎山》取材于曲波的同名小说《林海雪原》。

1946年冬，东北人民解放军某团参谋长少剑波，奉命率领一支武装小分队深人林海雪原剿匪。为消灭盘踞在威虎山的土匪座山雕，少剑波决定采纳侦察排长杨子荣的建议，由杨子荣化装成奶头山匪首许大马的副官胡彪，献上从土匪一撮毛手中缴获的“地下先遣军”的组织联络图——“先遣图”，打入威虎山，实现里应外合消灭座山雕的计划。杨子荣上山后，狡猾的座山雕多次进行试探，他机智应付，通过了多次考察，终于取得了座山雕的信任，被封为上校团副。除夕之夜，杨子荣利用给座山雕庆贺六十大寿之机，在威虎厅大摆百鸡宴，以配合小分队实现歼敌计划。不料被小分队俘虏的奶头山土匪小炉匠栾平逃脱后突然来到威虎山，杨子荣以其大智大勇，采用先发制人的方法，控制了栾平，消除了座山雕和“八大金刚”对他的怀疑，并利用栾平不敢道出曾被解放军俘虏的真情，步步紧逼，最后枪毙了作恶多端的栾平。少剑波率小分队和民兵及时赶到威虎山，全歼喝得烂醉如泥的土匪，活捉了座山雕。

《智取威虎山》重在“智”，但“智”的源泉在那里？在人民。一般来说，人们更关注“智斗栾平”一场戏，因为，其中将“智”（人民的力量）和“斗”（冲突）发挥到极致。将人民武装的“人民性”和“武装性”表现得淋漓尽致。（六）《智取威虎山》精彩剧本选读第五场打虎上山

［几天后。［威虎山麓。雪深林密。一株株挺直的栋梁松，高耸入云；缕缕阳光，穿入林中。杨子荣内唱【二黄导板】穿林海跨雪原气冲霄汉！［杨子荣改装扬鞭飞马而上。作马舞：“骗右腿”、“蹬腿”、“横蹉步”，以示下山坡；右转身、甩大衣、“跨腿’、“抬腿”、“勒马”、“大跨步”，以示上高岭；“腾空拧叉”，以示越山涧；“直蹉步”、“右大跨腿”、“蹉步”、“左大跨腿”、“蹉步”，以示穿密林；转身甩大衣、挥鞭、“横蹉步”，纵横驰骋。至台口，“抬腿”、勒马、“蹬腿”、“小踮步”，“亮相”。眺望四方。

第六场：打进匪窝

座山雕（突然地）：天王盖地虎！杨子荣：宝塔镇河妖！众金刚：么哈？么哈？杨子荣：正晌午时说话，谁也没有家！座山雕：脸红什么？杨子荣：精神焕发！座山雕：怎么又黄啦？［众匪持刀枪逼近杨子荣。杨子荣：（镇静地）哈哈哈哈！防冷涂的蜡！［座山雕用枪击灭一盏油灯。杨子荣向匪参谋长要过手枪，敏捷地一枪击灭两盏油灯。众小匪哗然：“呵，一枪打两个，真好，真好，……”被金刚制止。《智取威虎山》剧照（七）三部“样板戏”的特征及艺术成就1、关于写实与虚拟相结合。

1）从话剧，特别是电影艺术中吸取了营养，将话剧、电影的一些表现手段吸收过来，用于戏曲表演之中。

2）是从现实生活中吸取营养，给予生活化的写实。正因为这样，“样板戏”才具有了更为写实的真实感。比如《沙家浜》中智斗一场，春来茶馆的布景、道具等就具有相当大的生活真实性，并通过布景的效果，将近景与远景结合起来，构成了一种立体感。又如《智取威虎山》中的深山问苦一场，就设置了一个深山中的猎户人家的场景等等。

3）但在主题的表现，人物性格刻画，精神情感的表现等方面，还是采用传统的写意性虚拟的表达方式。比如教材中提到的《智取威虎山》中“打虎上山”一场戏，杨子荣的“马舞”。

2、打破主演体制，调动各种力量为剧情和塑造人物服务

一方面要塑造群像，几乎每个剧作都有几个英雄人物。《沙家浜》中郭建光、阿庆嫂，《智取威虎山》中的杨子荣、少剑波，还有李勇奇等。有的人物戏不多，但英雄的精神与形象已立在那儿。另一方面，又是三突出。突出英雄、突出中心人物。突出中心人物，却和塑造主要英雄人物，在思维上具有矛盾性。这也真是难为了那些制作样板戏的艺术家们了（不包括江青党羽）。

3、音乐创新音乐器械上的创新其次；旋律的综合问