音乐类-古典乐派

古典樂派(西元1750~1820年)授課老師:陳雅筑上課日期:97/12/05聖史蒂芬大教堂簡介建於西元1276年,奧地利首都維也納的地標世界第二高的哥德式尖塔大教堂(176M)大門是羅馬式建築,有“巨人之門”的稱號http://www.wretch.cc/video/garychen1025&fun

c=single&vid=5034641/judy0715/juju/18120686古典時期介紹（Classical,

1750～1820）產生的緣由:華麗、矯飾的巴羅克風格在十八世紀中葉以後,逐漸失去風采。受到啟蒙運動的影響,追求理性、嚴謹的科學態度,認為經驗和科學實驗才是獲得知識的途徑。藝術表現上,普遍崇尚古希臘羅馬的精神,追求均衡節制的音樂風格,與冷靜理性的美學觀,因此形成「古典」時期。古典的定義古典:源自拉丁文Classicus原指最高階層的納稅人.後指最高級的作家。古典主義高度尊崇古代藝術,此名詞有時用來指同類事物中的佼佼者。在音樂方面,古典主義為十八世紀後半至十九世紀的音樂風格,這時期仍有貴族,屬專治時代。音樂補給站啟蒙運動（Enlightenment）是十七世紀歐洲的思想運動,對舊有的思想行為的挑戰。重視教育,鼓勵人們具有獨立的思考能力；重視科學推理,凡事講求證據,是一個以理性為主的時代。根據天賦人權和民主政治架構出一種新的社會形式,使得知識分子開始挑戰政治、宗教的權威教條美國《獨立宣言》、法國大革命與英國的政治改革,都是此運動下的產物。古典樂派的音樂風格旋律樂句工整,音樂表情變化豐富,樂曲節奏的速度平穩,音樂注重平衡的質感。此時期和聲單純而嚴謹,持續低音已不復存在,低音多為分解和絃的伴奏型態。音樂多為純粹的「絕對音樂」（absolutemusic）,講求嚴謹的結構性,少有描寫性質的音樂作品,經常以樂曲的曲式或編制來命名,如奏嗚曲、協奏曲、室內樂等。音樂特色由聲樂變為器樂由複音音樂轉變為主調音樂音色變化增多--樂器增多,強弱、明暗表現之對比開始出現,音樂開始有漸強漸弱音符出現教會音樂慢慢轉為貴族文化音樂音樂出現端裝、纖細的、華麗的裝飾音產生重要名詞---奏鳴曲式曲式分為:呈現部、發展部、再現部通常出現在第一樂章,由兩個主題組成交響曲、鋼琴奏鳴曲、協奏曲的第一樂章通常為奏鳴曲式開始成立了管弦樂團--屬二管編制(木管樂器各兩名)音樂小辭典古典樂派認為「絕對音樂」較「標題音樂」更符合古典美學與藝術精神。「絕對音樂」是不受如詩歌、繪畫、文學作品等非音樂因素所影響的音樂,此時期大部分的器樂曲多為絕對音樂。這類音樂創作皆沒有標題與歌詞,講究樂曲的結構,❹單純地呈現聲音的美感,重視音樂表情,以不同性格的主題旋律製造生動的音響變化。絕對音樂(absolutemusic):又稱抽象音樂(abstractmusic)。是指純粹以旋律的組合和曲式來表現音樂的內容與精神。樂曲的內涵在於樂曲本身,不受詩、文學或繪畫等其他藝術或敘述性事物的影響,音樂內容不具有描述性質。在十七、八世紀的巴洛克、古典時期最為盛行,這類音樂標題多為奏鳴曲、協奏曲等,❹不代表樂曲的內容,只表示樂曲形式。以器樂曲居多,因含有歌詞的聲樂曲多帶有描述性的內容。代表曲目:帕海貝爾(卡農) 巴哈(法國組曲)標題音樂（program

music）表示音樂除了樂曲本身其內容還有特殊意義。標題音樂大師:白遼士(1)盛行於十九世紀浪漫時期,以文學作基礎,用聲音間接來表達的一種音樂,包含器樂曲與聲曲。(2)以音樂作繪畫性的描寫及新理性的描述,即以音樂描寫某種主題或情緒,如風聲、鳥叫聲等大自然聲,一段故事、心情等。(3)標題多具描述性,如法國印象樂派作曲家德布西的作品。代表曲目:.凱文柯恩綠鋼琴 韋瓦第四季代表作曲家維也納三巨頭海頓貝多芬莫札特交響樂之父樂聖音樂神童※這時期的音樂家多受聘於貴族之宮廷樂長、擔任教會中之樂師、受雇於劇院委託創作、從事自由音樂活動。同時,樂譜之出版印刷亦從此時期開始活躍海頓Franz

Joseph

Haydn(1732-1809,奧地利)生平介紹生於一七三二年奧國的羅勞小鎮。幼年時家境貧苦,十二個小孩中排行老二,父親為車匠兼市場主管,父親擅長歌唱也會彈奏豎琴,母親則是位老師。海頓幼年時,參加維也納聖史蒂芬教堂唱詩班,後來因為變聲而離開詩班,改以教琴、彈伴奏為生。他空暇之時,特別喜歡研究巴赫的作品及作曲。一九五九年成為波西米亞貴族的宮廷樂長；次年結了婚,不幸妻子是不瞭解音樂的人,所以婚姻生活❹不美滿。海頓一生幾乎都是在艾斯特哈基（Esterhazy）宮廷中服務,此家族是匈牙利富有且具影響力的貴族,也是文化和藝術的重要贊助者。從宮廷樂長一職退休瑪利亞.凱勒生平介紹一七九一年及一七九四年曾兩度造訪英國，備受禮遇及歡迎，英國牛津大學還贈予他音樂博士的學位呢!海頓性情幽默，篤信宗教。海頓畢生致力於室內樂與交響曲的創作共創作了八十多首絃樂四重奏與一百零四首交響曲，確立完整的四樂章結構，以及古典時期的音樂風格，。被後人譽為「絃樂四重奏之父」「交響曲之父」「海頓爸爸」.tw/wester/composer/composer004.htm出生住戶住宅庭院臥室客廳.tw/wester/composer/composer004.htm海頓的鋼琴重要作品驚愕交響曲影片/watch?v=lLjwkamp3lI驚愕交響曲第二樂章(行板)起初的主題很簡單,近似童謠。音樂以倍全音形式或上或下,愈來愈溫和,卻不料其後有個加強的和弦突然出現,這便是此交響曲以「驚愕」見稱的原因。隨後的音樂則是主題的一連串變奏,表現海頓在節奏變化及樂器結合力面的獨到功力。舉例來說,第二變奏起先是小調式,由弦樂器與木管樂器齊奏,卻是力道十足。另一個變奏則是雙簧管在弦樂伴奏下奏出倍全音的樂段。到了尾奏部分,雙簧管與低音管穿越弦樂的和聲,奏出主題的首段。驚愕交響樂海頓指揮樂隊演出時,常有些故作風雅的貴族前來參加音樂會,可是他們根本不懂音樂,常在樂曲聲中打瞌睡,海頓就特意創作了“驚愕交響樂”。開始,樂曲在極為柔和的聲調中進行著,正當那些貴族們酣睡時,突然,樂隊奏出驚雷閃電般的曲調,伴著大炮式的鼓聲,頓時把睡夢中的貴族們嚇醒,他們口張目瞪,睡意全失,樂曲也就此告終。絃樂四重奏組合方式:兩把小提琴﹢一把中提琴﹢一把大提琴絃樂四重奏<皇帝>:共有四個樂章(兩快板﹢一慢板﹢小步舞曲)第二樂章主題是改編自皇帝讚歌,是當時奧國國歌

1922年正式成為德國國歌

/watch?v=zfzZdSxkzMw國家音樂廳與戲劇院地址:台北市中山南路21之1號簡介:國家音樂廳位於中正紀念堂右側，隸屬於教育部，與國家戲劇院皆採中國式建築，兩廳院各恃一方，與中正紀念堂成三山❹立之勢且有賓主之別。.tw/98exam/Map/ntchmap.pdf.tw/front/index國家音樂廳有原木地板的主舞台升降平台面積可容納交響月台。舞台後方有荷蘭FLENTROP公司製造的有4172支音管的大型管風琴,配合音樂廳的大小而設計,效果很棒。「國家演奏廳」位於中山南路與信義路交接口,中正紀念堂園區的西北側,國家音樂廳的地下一樓。本身採絕佳的隔音設備,面積較為小巧,聽覺效果極佳,觀眾席共十七排,363個座位。國家演奏廳則是小型室內樂團及獨奏者精緻的演出場地。裡頭的裝潢富麗堂皇中帶有溫馨雅致,非常具有親和力。演奏廳常舉辦小型音樂發表會,讓愛樂者與藝術家共聚一堂,從事學術欣賞及實務經驗之研討與溝通。聖馬克兒童合唱團/pulhithan/article/1913922合唱團歷史:聖馬克兒童合唱團是尼可拉 波特（NicolasPorte）於1986年九月所創立的。團員約75-80位,主要由10-15歲的兒童所組成,學校設在法國里昂的聖馬克中心。成員國小一年級即加入合唱學校,第五年起始加入由尼可拉 波特所指導的兒童合唱團。"PetitsChanteurs”是法國兒童合唱聯盟之一,從而也隸屬於國際於”PueriCantores”聯盟之一。透過這個組織將全球各大洲熱愛歌唱的孩童們聚集一起。補充歌曲(星月交輝)作曲者簡介:李中和(1917-11-27)出生於江西省九江市專長:指揮、音樂教育、作曲

1939年開始作曲❹發表作品1958年獲香港世界大學頒授榮譽音樂藝術博士學位.代表作品:白雲故鄉、星月交輝、鵲橋仙…等歌曲,是為多產的作曲家.李中和相關報導網站/memorabilia/

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336-1773662.htm參考資料.tw/mysite/francine21/music_theory/term01.htm.tw/wester/composer/composer004.htm維基百科,自由的百科全書.tw/joanna121/p1.html.tw/~jdtsai/ft/m3.html.tw/~justice/music/music_4_1.htm.tw/wester/composer/composer004.htm/ebao/readebao.php?eID=e00620驚愕交響曲影片http://www.wretch.cc/video/trainhc5266&func=single&vid=2323628/music1234hk/海頓音樂和生平勝史蒂芬大教堂照片/jw!uUb68JGfEQWu7F.sp2yQWGjKbQ--/article?mid