《美学与艺术鉴赏》第一讲

美学与艺术鉴赏

第二讲教材、参考文献朱立元主编：《美学》，高等教育出版社2001年版朱光潜：《西方美学史》、《谈美》

宗白华：《美学散步》

李泽厚：《美的历程》

蒋孔阳：《美学新论》，人民文学出版社，1993年。

朱立元：《现代西方美学史》

朱立元：《西方美学通史》

朱立元：《西方美学范畴史》

王振复：《中国美学史教程》，复旦大学出版社，2004年版。

王振复：《中国美学范畴史》，山西教育出版社，2006年版。

叶朗：《中国美学史大纲》，上海人民出版社，1985年版。

罗素：《西方哲学史》

海德格尔：《在通向语言的途中》

维特根斯坦：《逻辑哲学论》

第一编导论:美学学科与美学基本问题第一章审美现象与美学学科第一节审美现象一、审美现象是基本的人类生活体验。1、审美能力是人类的本质特征。（1）对自然的审美。“智者乐山，仁者乐水”，“采菊东篱下，悠然见南山”，“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”，“二月春风似剪刀”，“红杏枝头春意闹”，“云破月来花弄影”，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，神奇美丽的大自然不仅给予人类基本的生存条件，它还陶冶人们的情操，净化人们的心灵,使人的精神境界得到拓展和升华。朱光潜：“艺术的功用原在弥补自然的缺陷，如果自然既已完美，艺术便成赘疣了”,“”（自然）美是事物的常态，丑是事物的变态”。（《谈美》）神奇美丽的九寨沟风光(2)对社会的审美体验。社会美即人的美。美好的爱情，淳朴的世风，能让我们产生优美的审美快感。为人类自由解放的正义事业而流血牺牲，能让我们产生崇高的美感。人生中会出现幽默意境，或者以堂皇的形式出现的荒谬、倒错，能使我们产生轻松的喜剧美感。正如宗白华所说：“对强大者发现它的渺小，对渺小者也见出它的尊严，在圆满里发现它的缺失，但在贫乏里也找出它的完善。”宗白华（1897—1986），哲学家、美学家、诗人

（3）审美普遍存在于艺术创造和欣赏中。文学、绘画、音乐虽有其它属性，但表现和传达美是根本，背离了这一点，艺术就会产生异化。艺术起源于人类的审美经验。文学音乐之美如梦令常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。绘画之美二、审美现象的概念：是审美关系中的现象。1、审美关系。人类社会有各种关系，如政治关系、经济关系、宗教关系、伦理关系等，审美关系属于人类各种关系中的重要一种，只有当人和世界发生审美关系时才会产生审美现象。而我们只有从人与世界的审美关系入手，才能懂得审美现象的真正含义。蒋孔阳《美学新论》论述审美关系（1）审美关系的感性特征（形象性与直觉性）。审美关系必须通过审美主体（正在进行审美活动的人）的感觉器官来和现实建立关系。（2）审美关系的自由性。外在的（无功利性）和内在的自由。（3）审美关系的整体性。人是一个整体，从生理到心理，感觉到思维的自身全部本质力量对审美对象进行感受、体验。（4）审美关系是人对现实的一种情感关系。三、审美现象的构成。审美现象由审美主体，审美对象（客体），审美关系三部分构成。审美现象审美主体审美对象审美关系1、审美对象。概念：是与主体发生审美关系的自然、艺术、社会、科学等多种多样的对象。审美对象是多层次性的。形式层、意蕴层、道或存在层。形式意蕴道、存在罗丹：巴尔扎克像安格尔：泉

《泉》实现了画家对人体美与古典美完美结合的形式追求。在这里，他展示了人类普遍赞美的恬静美、抒情美和纯洁美。他描绘一位举罐倒水的裸体少女，身躯略呈S型，婀娜多姿，双目透出清纯，虽然身体袒露，却让人觉得她如清泉般圣洁。

2、审美主体概念：正在进行审美活动的人。进入审美状态的人感性、知性、理性浑然一体，极度投入，甚至达到忘我的境界。对应审美对象的三个层次，审美主体也有三个层次（1）感官快适：通过感觉非功利接触审美对象。（2）情感触动：主体和对象之间往往需要对话交流才能达到更高的审美境界。（3）生命承担：忘我之境。感官快适情感触动生命承担徐志摩《偶然》

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心──

你不必讶异，

更无须欢喜──

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉

在这交会时互放的光亮！3、审美关系。审美对象与审美主体形成审美关系，也可划分为三个层次。（1）静观关系。超功利地感觉，无所为地而为地观赏、想象、欣赏。（2）对话关系：领悟审美对象的内在意蕴，主体与对象才能形成对话关系。感觉顾城

天是灰色的

路是灰色的

楼是灰色的

雨是灰色的

在一片死灰中

走过两个孩子

一个鲜红

一个淡绿

（3）存在关系(无言之美)。最高层次的审美关系，静观关系、对话关系的发展和升华，物我不分，人和世界浑然一体。春江花月夜（节选）春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？审美关系构成示意图静观关系对话关系存在关系四、审美现象的历史性。1、审美现象历史性的概念。所谓审美现象的历史性是指审美现象本身以及人们对审美现象的反思都不是从来如此，永远不变的，而是随着人类社会的发展而不断演变的。在这一演变过程中，它们既有历史的延续性，又有不同时代和语境造成的差异性。1、从审美现象本身来看，审美对象和主体都处在不断变化发展中。原始岩画徐悲鸿《奔马》2、人们对审美现象的反思更具有历史性。个人官能感受（味、视、听、触、嗅）---经济生活、政治生活、道德伦理---艺术领域儒家认为美善同一，道家认为美超越功利，美是真的象征，美是道的表现之一。3、理解审美现象历史性的意义。（1）它使我们更加深入地理解审美现象。审美现象既不是纯客观的存在，也不是纯主观的决断，而是历史性的，是由人类生存的历史性，人与世界关系的历史性决定的。（2）理解审美现象的历史性，有助于更准确地把握美学的发展演变。人们对审美现象的反思不是一成不变的。一个时代的美学思想，至少要受到纵向和横向两重因素的影响。第二节美学的诞生与学科性质一、审美意识、美学思想、美学学科。从人类的审美史来看，美学大体上可分为三个发展阶段或层次：审美意识产生，美学思想形成，美学学科诞生。审美意识：人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识，大概产生于原始社会中晚期。原始艺术（审美意识的产生）美学思想阶段:美学思想奠基于审美意识,但有进一步的发展。它也不再像审美意识那样是一些不自觉的感性直观的认识,而是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性意识。它也不再像审美意识那样依靠具体的审美活动来体现，而是以明确的理论观点和概念范围来表达自觉系统的理论性思考。美学思想是重要的美学资源，但并不等同于美学学科，美学思想并不是以审美现象为专门对象而作出的整体思考和独立思考，也不是关于审美现象专题思考的整体表述和独立表述。事实上，在美学作为一门独立学科产生出来之前，美学思想是以哲学形式或者文艺评论、创作理论的形式出现的。美学学科阶段美学概念：美学奠基于审美意识和美学思想，但它是以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美对象所获得的理论体系。以上美学三个阶段发展论是蒋孔阳先生提出来的。蒋孔阳（1923.1.23-1999.6.26）四川重庆万县人。教授，国务院学位委员会评议组成员，全国文艺学博士重点学科学术带头人。著作：《蒋孔阳文集》(4卷)二、鲍姆加登与美学学科的正式建立鲍姆加登，（alexanderGottliebBaumgarten，1714—1762）又译鲍姆嘉通。德国哲学家、美学家，1750年，《美学》一书问世，标志着美学学科的建立，所以他被称为“美学之父”。主要著作有《关于诗的哲学默想录》、《美学》、《形而上学》等（一）美学学科建立。1、莱布尼兹和沃尔夫的哲学思想对鲍姆加登建立美学学科具有启发作用。鲍姆加登是唯理论者,其哲学思想归宗于莱布尼兹和沃尔夫。莱布尼兹认为根植于内在心灵的知识就是理性，真正的知识就是理性认识的“完善”形式。感性知识不可能对获得知识起根本作用。沃尔夫继承和发展了莱布尼兹的思路，对知识体系作了系统的划分。他认为，人的认识能力有明确的理性能力和混乱的心理能力两种，前者是主要的，构成逻辑学，为一切知识提供前提，后者只是感觉能力，在人的知识建构中并不起重要作用。戈特弗里德·威廉·莱布尼茨（GottfriedWilhelmLeibniz，1646年－1716年），德国哲学家、数学家。涉及的领域及法学、力学、光学、语言学等40多个范畴，被誉为十七世纪的亚里士多德。和牛顿先后独立发明了微积分。2、鲍姆加登创立了美学学科。他为诗的魅力所吸引，但他看到，长期以来，人们只是注重理性认识能力，而忽视感性认识能力，这就使得哲学根本无法解释诗歌艺术中的知识问题，他看到人类的心理结构包括知、情、意三个部分。知即理性认识，已有逻辑学研究，意志已有伦理学研究，唯独情即感性认识却一直无家可归，为了修正唯理主义哲学忽视的思想偏向，同时填补由于忽视感性而造成的知识空白，他决心建立一门关于感性认识的科学。1735年，他在其博士论文《关于诗的哲学默想录》中提出这一建议：“‘可理解的事物’是通过高级认识能力作为逻辑学体系去把握的；‘可感知的事物’是通过低级的认知能力作为知觉的科学或‘感性学’的对象来感知的。”1750年，他根据讲义整理出版了专门研究感性认识的专著，题为Aesthetica,也就是感性学。这就是我们今天讲的美学。这门学科的研究对象是考察美的思维和艺术的。朱光潜《西方美学史》对鲍姆加登的评价首先，命名本身意味着美学作为一门独立科学的开始，这并不是一件小事”，而且鲍姆嘉通在把美学对象限定为感性认识，把它和研究理性认识的逻辑学对立起来，这就决定了由康德到克罗齐本人的在西方占势力最大的一个美学派别的发展方向，这一派美学一向都以为审美和艺术活动都只关感性认识（康德把它叫做“观照”，克罗齐把它叫做“直觉”）。与理智无关。鲍姆嘉通的基本观点的毛病倒不在克罗齐所说的感性认识还没有和理性认识彻底分开，而在把这两项分开过于彻底，艺术仿佛就绝对没有理性的内容。

鲍姆嘉通的《美学》究竟有没有“新内容”呢？这问题须结合到高特雪特和屈黎西派大辩论以及它所反映的当时欧洲文艺实践和文艺思想的总的动向来看。这个动向，我们已经指出，是由封建性的新古典主义到资产阶级性的浪漫主义的转变。在这个转变中鲍姆嘉通是站在新生事物方面而不是站在垂死事物方面。他在新古典主义者所标榜的理性之外，把想象和情感提到第一位，在新古典主义者所标榜的普遍人性和类型之外，把个别事物的具体形象提到第一位。这些都是重大的观点转变，这种观点转变是当时全体文化界的事，当然不能只归功于鲍姆嘉通个人。和他所同情的屈黎西派一样，他虽然一只脚还停留在来布尼兹和伍尔夫的理性主义的圈子里，另一只脚却已踏上浪漫主义的岸边了。就重视想象来说，爱笛生，缪越陀里和维柯等人都已走在他前边；就屈类型而尊个性来说，他却走在许多人的前面。他的《美学》是适应新时代的要求而产生的，所以不可能没有新内容，同时，它也是在来布尼兹和伍尔夫的哲学基础上产生的，所以也不可能没有旧时代的遗痕。例如他的《美学》中“完善”这个基本概念是与来布尼兹的“预定和谐”那种目的论分不开的。康德虽然否定了鲍姆嘉通的美在完善的看法，却仍坚持审美活动中的内外对应见出天意安排的目的论，多少还是受到鲍姆嘉通所继承的来布尼兹和伍尔夫的理性主义哲学的影响。鲍姆嘉通在上文所说的孤立感性认识上以及在目的论上，对后来西方美学思想发展的影响虽是巨大的，却不完全是健康的。第三节美学的学科定位与研究方法一、美学的研究对象（一）西方对美学研究对象的看法任何一门学科都有自己的研究对象，而美学的研究对象至今仍无定论，西方有以下几种看法：第一种：把美学的对象定位为美而非美的东西。持这种看法的首先是柏拉图，后来鲍姆加登继承了这种看法，认为美是感性认识的完善。第二种：把美学的对象看作是艺术。最早普洛丁提出了这种看法，他认为艺术可以体现和传达美，美学应当以艺术为思考对象。近代黑格尔继承了这种看法，他认为美学的对象就是广大的美的领域，即艺术的领域，美学的正式名称就是艺术哲学。格奥尔格·威廉·弗里德里希·黑格尔（GeorgilhelmFriedrichHegel

，1770-1831），德国哲学家，出生于今天德国西南部符腾堡州首府斯图加特。1829年，就任柏林大学校长，代表作：《精神现象学》、《逻辑学》、《哲学全书》、《法哲学原理》、《美学》（朱光潜译三卷本）

第三种：把美学对象看作是人的审美心理、感受、意识。康德“鉴赏判断”，里普斯“移情”，布洛“心理距离”，弗洛伊德“无意识”转移、升华，荣格“集体无意识原型”，萨特“想象”等都是这一观点的体现和发挥。西格蒙德·弗洛伊德（SigmundFreud，1856.5.6－1939.9.23），犹太人，奥地利精神病医生及精神分析学家。精神分析学派的创始人。著有《梦的释义》、《日常生活的心理病理学》、《精神分析引论》伊曼努尔·康德(ImmanuelKant,1724—1804)德国哲学家、德国古典哲学的创始人，德国古典美学的奠定者。他被认为是对现代欧洲最具影响力的思想家之一，也是启蒙运动最后一位主要哲学家。第四：把美学的对象扩大到世界现象的全体。这是现当代西方哲学和美学研究的重要取向。这种取向在尼采那里较早体现出来，尼采认为艺术家完全可以对世界和生存作本体性思考。海德格尔晚期通过美学和艺术揭示生存之道，陈述诗意的栖居，也体现出以全体世界为美学对象的取向。马丁·海德格尔(Martineidegger1889－1976)，德国哲学家，20世纪存在主义哲学的创始人和主要代表之一。

弗里德里希·威廉·尼采（FriedrichWilhelmNietzsche，1844～1900），德国著名哲学家。后来的生命哲学，存在主义，弗洛伊德主义，后现代主义，都以各自的形式回应尼采的哲学思想。《查拉图斯特拉如是说》（二）中国当代对美学对象的认识。同样有四种看法:1、主张以美为对象；2、主张美学对象是艺术，艺术是最高形态的美；3、主张美学走19世纪以来实验心理学和心理学的路向，以人的审美心理、审美感受，审美经验为对象；4、主张美学的对象定位在人对现实的审美关系，以审美关系为中心，从客体方面研究美，从主体方面研究美感，从主客体统一上研究艺术以及审美教育。（三）本教材认为美学的对象1、从以下层面考虑美学的研究对象(1)美学应当从根本上超越主客二分模式,不再单纯把审美主体或审美客体作为研究对象,而把集中体现人对现实的审美关系,审美主客体融为一体的审美活动作为研究对象。（2）审美是艺术的首要功能，审美活动最集中，最经典，最纯粹地体现为艺术活动，艺术活动应当成为美学研究的重点对象和典型形象。（3）审美活动不仅奠基于人生在世，而且是一种把人导向自由和谐境界，富有魅力的生存方式，因此，人的总体性生存实践是美学研究对象的存在论或本体论根基。2、本教材认为美学的研究对象从大的范围看，美学研究的对象是审美现象，具体一点是审美关系，再进一步是审美活动。所以，审美活动是美学研究的主要对象。美学作为一门关于审美现象的学科，其主要研究对象应是以艺术活动为典范的现实的审美活动。二、美学的学科定位。人类的知识分为自然科学、社会科学、人文科学。（一）历史上关于美学的学科定位。1、鲍姆加登创立美学后，相当长一段时间内，美学被当作哲学认识论的一个分支，其研究重心定位在主体的感性能力。2、19世纪中叶，美学有向社会学和心理学接近的倾向。费希纳《美学入门》一书中区分了两种美学，一种叫“自上而下”的美学，一种叫“自下而上”的美学。前者从概念出发，用普遍性标准来衡量一切个别；后者则从审美经验出发，往上追溯而获得的一般概念。费希纳（Fechner，GustavTheodor（1801．4．19—1887．11．18）德国物理学家、哲学家、心理学家、美学家。1844年任莱比锡大学物理学教授。

代表著作：《心理物理学原理》、《实验美学论》、《美学导论》。费希纳进而主张，美学研究要摆脱传统形而上学自上而下的思辨方式，转向以现实经验为立足点或切入点，自下而上地思考审美现象。这一主张暗示了美学研究面向自然科学实验的新取向，被学界称为西方美学从古典形态向现实形态，从思辨向实验重大转折的标志。（二）美学归属于人文学科。1、审美现象的特殊性决定了美学归属于人文学科。（1）审美现象不同于自然现象，带有浓厚的人类主观意识。李白：“举杯邀明月，对影成三人。”杜甫：“夜深经战场，寒月照白骨。”（2）审美现象也不同于社会现象。审美现象与社会现象关系在社会科学中,社会现象总是呈现为客观物质形态的社会关系、组织、制度、法则、仪式、结构、规律等，而不是静观的、对话交流的，需要主体忘我投入的对象。审美现象虽然内在牵涉到社会现象和人的活动行为等，但是，这些呈现在审美活动中的社会现象不能改变审美现象的本质。首先，审美现象的目标是揭示人生的真理、命运、精神的价值和意义，而不是社会存在的发展和规律；其次，穹它体现为感性具体的当下的人生境遇，而不是现存的实体存在或物化形态。2、审美现象的反思、研究方式是一种典型的人文学科反思方式。自然科学和社会科学要求理性、准确、冷静，排斥主观和情感。美学研究则不同，它恰需要主体的渗入，需要主体亲自参与，亲自在场的方式来达到。3、美学的学科定位美学应当归属于人文学科，它是关于审美现象的人文科学，是个有边缘性、综合性的人文科学。美学必须吸收其它人文学科以及自然科学、社会科学的成果。4、美学的定义

美学是关于审美现象的综合性人文科学，是将以艺术活动为典范的现实审美活动作为研究对象的学问，是一门以人类生存实践为出发点，通过集中审视社会性的审美关系和历史性的审美活动，对审美主客体、审美形态、审美经验、艺术存在和审美、审美教育等进行思考、解释、论述的学科。三、美学的研究方法核心方法虽哲学思辨的方法。（一）核心方法是哲学思辨的方法。美学研究方法多种多样，如科学方法、历史学方法、社会学方法、心理学方法等，这些方法都为美学的发展作出了巨大贡献。美学研究方法是多元的、多样的，既可以单独使用不同方法，也可以对不同方法进行不同的组合。从学科性质看，美学的核心方法应当是哲学方法。美学研究的哲学方法不是单一的，而是由多个层次和环节组成的，它包括观察、了解、分析、体验、感悟、追问、对话、解释等。（二）美学研究的哲学方法体现着两条基本原则：一是理论与实践相统一的原则。二是历史与逻辑相统一的原则。美学的起点是审美现象，审美现象来源于人生实践，思想的体验、感悟、解释、对话、建构说到底是一种实践。美学从实践上升到理论，并且反过来在实践中检验自己。同时，美学虽然是一种理论概括，一种思想建构行为，体现为逻辑的行程，但它的基础、动力和最终检验手段方式都是历史的，并且，它所展示和解释的内容也是处在历史发展中的审美活动。所以，美学研究的各种哲学方法既体现着历史与逻辑相统一的原则，又在历史与逻辑的相统一的过程中相互作用。第二章美学的历史

第一节西方美学发展简明线索历史,对于美学这样的学科是非常重要的,要了解这门学科,首先要了解它的历史。当然,美学的历史,不仅仅是美学学科的历史,广义上包括审美意识、美学思想在内。在西方历史的绝大部分时间里，美学是作为哲学的一部分来看待的，它和哲学史的发展线索，纯朴交织，与哲学一起经历了从古到今的三大范式转变，那就是“本体论阶段”、“认识论阶段”、“语言学阶段”。（一）本体论阶段（古希腊到16世纪）这个阶段指的是以本体论研究与思考为核心的思想阶段，这一时期思想集中探索超越于人与万物，给人与万物存在根据的“本体”或“存在”，它往往用概念的逻辑推论建立起一整套追求普遍性与必然性的纯粹原理。在这个阶段，美学思想主要集中思考一种独立的美，将之视为一切审美现象的根源。代表思想家有柏拉图、亚里士多德、贺拉斯、郎吉努斯、普洛丁、奥古斯汀、托马斯·阿奎那等。柏拉图对西方美学的贡献1、理念说（理式）。他认为理式是万物的本体，永恒不变。美是一种理式，具体的美的现象还不是美本身。2、回忆说。人对美的把握不是源于对具体事物的接触，而是人对肉身以前理式世界的回忆。3、灵感说诗人创作时常有灵感，灵感是理念超越感性对诗人的启示。4、模仿说（影响最大）他认为万物是对理式的模仿，艺术家创作又是对万物的模仿，所以艺术是对理式的模仿的再模仿。理念中的床木匠模仿理念画家画床是对生活中床的模仿，所以画家画床是对理念的模仿的再模仿亚里士多德对西方美学的贡献他在哲学上反对柏拉图将一般与特殊、形式与材料分离的世界构成论，提出了将诸种方面结合在一起的实体论。他沿袭了毕达哥拉斯学派的看法，认为美的形式主要在于“秩序、匀称、明确”，决定了西方对优美形式的基本看法。他的《诗学》是对西方美学的一大贡献，在这本著作中，他提出了与柏拉图完全不同的模仿说，认为艺术的模仿是“再现应当有的事”，大大提高了艺术的地位。《诗学》中提出的悲剧作用的“卡塔西斯（净化、陶冶）”说，深刻影响了西方美学的传统亚里士多德（前384—前322年），古希腊斯吉塔拉人，世界古代史上最伟大的哲学家、科学家和教育家之一。是柏拉图的学生，亚历山大的老师。公元前335年，他在雅典办了一所叫吕克昂的学校，被称为逍遥学派。马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物，恩格斯称他是古代的黑格尔。本体论阶段的美学思想，就是在这一种超验的秩序中寻找美的位置。这个时代“美”往往与真、善统一在一起，作为最高存在的三位一体。此时的文艺思想，强调规则、谨严，形成了古典主义的创作手法，以及对崇高风格的推崇。（二）认识论阶段的美学（16、17世纪）文艺复兴以后，哲思的焦点转移到对真理获得的可能性探求上，也转移到对人的知识能力的探讨上，思想范式一变为“认识论”范式，也可称为人性论范式。在这个范式中，人性的结构得到了非常细致深刻的研究，比本体论范式有着更为明显的伦理学、人性论倾向。英国经验主义，大陆理性主义，德国古典哲学都作出了很大贡献。英国经验主义美学思想英国经验主义者肯定感觉对认识的作用，对感觉作了细致研究，从而肯定了艺术、想象力的创造性。洛克认为美属于感官经验中的复杂观念；艾迪生研究了审美快感与想象之间的关系；沙夫兹伯里提出了“内在感官说”，认为审美属于内在感官的先天能力，并在美学上率先提出了审美无利害关系的主张；哈奇生首次深入探讨了审美趣味的标准问题；博克也对审美趣味，想象力等问题作了很多论述，他还在西方美学史上第一次区分崇高与优美两个重要范畴。约翰·洛克（JohnLocke，1632.8.29~1704.10.28），英国哲学家、经验主义的开创人，同时也是第一个全面阐述宪政民主思想的人，在哲学以及政治领域都有重要影响。大陆理性主义美学思想大陆理性主义在哲学上坚持理性在认识中的首要作用，重视概念、逻辑。在审美与艺术创作的看法上，虽认可其与感觉经验的关系，但强调它对理性的尊崇，强调法则的设立。理性主义虽然轻视感性，但它总是试图将美的现象与至高的真理，知识联系起来，深化了美学的内涵。同时，它的逻辑分析方法，在一定程度相使美学思考摆脱了经验描述的层次，更加理论化、普遍化了。代表有法国笛卡尔、布瓦洛，德国莱布尼茨、鲍姆加登等。笛卡尔（ReneDescartes,1596-1650）生于法国都兰城。笛卡尔是伟大的哲学家、物理学家、数学家、生理学家。笛卡儿是欧洲近代资产阶级哲学的奠基人之一，黑格尔称他为“现代哲学之父”。他自成体系，熔唯物主义与唯心主义于一炉，在哲学史上产生了深远的影响。同时，他又是一位勇于探索的科学家，他所建立的解析几何在数学史上具有划时代的意义。笛卡儿堪称17世纪的欧洲哲学界和科学界最有影响的巨匠之一，被誉为“近代科学的始祖”。代表哲学著作：《方法论》、《哲学原理》德国古典美学德国古典哲学是认识论哲学的最高峰,西方美学史上出现了真正意义的大美学家，如康德、黑格尔、席勒等。康德的哲学是批判的哲学，他认为人是一个整体，纯粹理性与实践理性，自然与自由、知识与意志必然是联系在一起的，靠什么来连接呢？他提出靠“判断力”来连，而判断力中最重要的是审美判断。康德的美学也就是以鉴赏判断思考为核心的“判断力”批判。他提出了“美是道德的象征”这一著名的命题，又提出审美的“共通感”问题，对优美与崇高范畴作了深入的论述。康德的美学思想至今还是人类思想史上最深刻，最富有魅力的美学思想。黑格尔与席勒的美学思想黑格尔把整个世界与历史都看成是绝对精神，从自我异化分离到自我复归过程的展现，其中艺术是绝对精神回归自我的第一个阶段，即通过感性达到自我认识的阶段。在此基础上，他提出“美是理念的感性显现”这一著名论断，并对各种艺术形式作了丰富的考察、思考，他认为美学的研究对象是艺术，美学应当是艺术哲学。认识论阶段诞生了美学，也奠定了美学的基本人生旨趣，同时，它更赋予美学作为人生的目标与理想，这一点在席勒美学思想上表现得更为明显。席勒是美学史上最为强调通过审美来达到理想完善的人格与人的自由状态的。（JohannChristophFriedrichvonSchiller）（1759年11月10日－1805年5月9日），通常被称为弗里德里希·席勒，德国18世纪著名诗人、哲学家、历史学家和剧作家，德国启蒙文学的代表人物之一。席勒是德国文学史上著名的“狂飙突进运动”的代表人物，也被公认为德国文学史上地位仅次于歌德的伟大作家。（三）语言学阶段的美学（19世纪末开始）1、什么是“语言”？从19世纪末开始，人类思想史上转而进到以对人的活动方式研究为主的“语言学阶段”，因为语言是人的活动方式的代表，人的真实生存被揭示了出来，这个阶段也可视为“生存论”阶段。“语言”的内涵：第一，是符号，表情达意，显现人和世界的存在意义。第二，另一方面又是本体，是生存实践。2、语言学阶段的美学要追寻的核心问题：语言学阶段的西方美学的核心问题既不在世界的美是什么，也不在探讨人的审美能力，而在于如何生存于世界以及如何谈论世界和人对世界认识的。人通过语言与世界打交道,通过语言谈论世界和对世界进行认识。语言是人的典范的、本真的生存活动方式，走向语言就是走向人的本真生存。语言比世界的美、人对世界的审美能力更为原始、更为根本。因此，从语言入手，直探审美和艺术的本体，而不再关心那个终极的、永恒的美本身，也不再关心那种既定的、抽象的人的审美能力，就构成了西方当代美学区别于区别于传统美学的根本特征。3、语言学阶段的美学流派（1）人本主义美学。叔本华、尼采为代表的唯意志美学；克罗齐的表现主义美学，以后形成了心理学、现象学、存在主义、符号学、西方马克思主义、解释学等美学流派。（2）科学主义美学（经验、实证）。将语言置于美学思考的中心位置，但主要关注作为思想的表达媒介和意义的符号工具的语言，批判矛头指向传统美学对语言的运用。实证主义美学（孔德）和经验批判主义美学（马赫）：自然主义美学、形式主义美学、语义学美学、格式塔心理学美学、分析美学、结构主义美学。从20世纪年代以后，西方出现了后结构主义，后现代主义，后殖民主义美学，较之前代美学，更有整体性的文化批判和为人生的色彩。英美语言哲学的兴起。这派哲学倡导对语言进行分析，他们消解了美的概念，认为如果有美，也仅在于人们对对象的一种情感态度的表达，或在于艺术活动的传统与习俗之中，这派美学的代表人物有维特根斯坦（LudwigWittgenstein，1889—1951，出生于奥地利，后入英国籍。哲学家、数理逻辑学家。语言哲学的奠基人，20世纪最有影响的哲学家之一。）等。代表著作：《逻辑哲学论》、《哲学研究》、《蓝皮书和棕皮书：<哲学研究>》和《哲学评述》。第二节中国古典美学思想发展线索一、中国古典美学思想的基本特征中国古典美学的总体特征，在于它始终坚持从天人合一观念，即人与自然、个体与社会的一体圆融关系着眼，探求审美现象的根源、实质和含义。在一定意义上可以说天人合一体现了中国古典美学的内在精神和主导思想线索。中国古典美学和西方古典美学的比较：一方面，从理论根基看，它比西方传统美学更贴近社会伦理和日常人生，更富于伦理化和人生论的意味。另一方面，从理论取向看，它比西方传统美学更接近深邃的宇宙人生的始源境域，显得更加玄远和超越；在思维方式上，它比西方美学更有连贯性。二、先秦两汉的美学思想。（一）《周易》美学思想：启发和奠定了整个先秦时期的哲学和美学思想传统。《周易》代表了古代中国人对自然、世界以及自然、世界之道形成的理解，这种理解也奠定了中国美学思想的基本精神。1、天人“感应”的观念。“天地感而万物化生。”2、乾坤互补，刚柔相济的观念。“大哉乾乎，刚健中正，纯粹精也”，“坤至柔而动也，刚至静而德方”。3、朴素健康，向上奋发的生活态度。“天行健，君子以自强不息。”（二）儒家、道家美学思想：儒、道两家相互对立，相互补充，建构和形成了中国古代美学的基本格局。1、儒家美学以“仁”为核心，用伦理道德的“善”来解释美。孔子认为外在形式虽然给人以感官愉悦，但必须与内在道德的善相统一才具有真正的审美价值。“兴于诗，立于礼，成于乐。”孟子以人格精神的建构来展示美与善的关系。“可欲之谓善，有诸己之谓信，充实之谓美，充实而有光辉之谓大，大而化之谓圣，圣而不可知之之谓神。”荀子提出“无伪则性不能自美”，揭示了人的伦理活动（礼）同审美的密切关系。孟子（前372年－前289年），名轲，字子舆战国时期鲁国人，鲁国庆父后裔。中国古代著名思想家、教育家，战国时期儒家代表人物。著有《孟子》一书。孟子继承并发扬了孔子的思想，成为仅次于孔子的一代儒家宗师，有“亚圣”之称，与孔子合称为“孔孟”。荀子（约公元前313－前238）名况，字卿，因“荀”与“孙”二字古音相通，故又称孙卿。战国末期赵国猗氏（今山西安泽）人。著名思想家、文学家、政治家，儒家代表人物之一，时人尊称“荀卿”。曾三次出齐国稷下学宫的祭酒，后为楚兰陵（今山东兰陵）令。荀子对儒家思想有所发展，提倡性恶论，常被与孟子的性善论比较。对重整儒家典籍也有相当的贡献。2、道家美学道家跟儒家充分肯定善与美的统一不同，它以道为基础，现实人生充满了善与美，美与真的矛盾。道家主张回到道的自然无为，以虚静、素朴、恬淡的态度对待天地万物，进入一种“天人合一”的自由逍遥的审美境界。此外，墨、法两家功利主义美学观也对中国美学有影响，它们以物质功用的态度来对待审美活动和艺术，认为审美艺术“乱法”，“害用”。3、汉代美学思想汉代形成了以气、阴阳、五行为核心的哲学思想，使汉代美学养成了一种向外部世界延伸的气质和气魄。（1）《淮南子》美学思想把先秦儒、道两家对内在审美人格精神的追求，转换成为外部世界的审美追求，显示了汉代美学的新转向人。（2）董仲舒的“天人感应”美学观。

董仲舒（前179~前104），汉代思想家、哲学家、政治家、教育家。是西汉一位与时俱进的思想家，儒学家，西汉时期著名的唯心主义哲学家和今文经学大师。汉景帝时任博士，讲授《公羊春秋》。其教育思想和“大一统”、“天人感应”理论，为后世封建统治者提供了统治的理论基础。他的著作汇集于《春秋繁露》一书。3、《乐记》的美学思想以音乐为对象，发展了“和”的美学思想：（1）“大乐与天地同和”，音乐的和谐就是天地创生化育的原初生命力；（2）“乐也者，情之不可变者也”，“和”源于人的心灵深处，音乐的和谐根源于感性个体内在心灵的和谐；（3）“声音之道与政通”，把“和”放到社会人伦政治层面加以审视，认为音乐的和谐状态可以察知一定时代人伦政治的和谐状态。4、《毛诗序》美学思想：“发乎情，止乎礼义。”以诗歌为言说对象，吸收和运用《乐记》的美学观念，对儒家诗论作了系统总结。三、魏晋隋唐美学思想（一）魏晋美学思想（文学艺术的自觉时代）中国古典美学从魏晋才真正起步，产生了质的飞跃。1、背景：（1）佛教思想促进了中国固有思想方式的进步；（2）玄学的兴起。玄学探讨有无、言意关系，发展出了中国的形而上学。（3）文学艺术的发展。文学、书法、绘画、文艺理论的发展。玄学的兴起玄学是对《老子》、《庄子》和《周易》（三玄）的研究和解说。产生于魏晋。是魏晋时期的主要哲学思潮，是道家和儒家融合而出现的一种哲学、文化思潮。主要代表人物有何晏、王弼、阮籍、嵇康、向秀、郭象等。

嵇康（224—263），嵇康是著名的琴艺家和哲学家。他精通音律，“广陵散绝”体现的是嵇康作为一个伟大音乐家的悲剧。

2、表现（1）审美、艺术与社会伦理有分离而独立的倾向；曹丕《典论-论文》倡导“文以气为主”，强调作家个性、气质、天赋与文艺创作风格的内在联系。钟嵘《诗品序》以“摇荡性情”说诗，强调诗是对个体心理感受的表达。陆机《文赋》强调“诗缘情而绮靡”。（2）这个时期，审美对人生的作用不仅停留在教化层面，而是将审美提升到人生境界的高度。嵇康《声无哀乐论》系统论述认为音乐的本质特征，认为音乐美的本质在于“自然之和”。顾恺之提出“传神写照”，对绘画形神关系作了论述。宗炳《画山水序》标志着自然审美领域的独立形成。刘勰《文心雕龙》以儒、佛、玄为思想资源，构成中国古代第一个完整而系统的文论、美学体系。（二）唐代美学的特点1、包容的文化环境，儒、佛、道并重，蕴涵了一种诗性智能和灵敏的诗性感受和文化风格。2、唐代美学的发展主要通过杜甫、白居易、韩愈体现出来。3、最高成就是道家美学和禅宗美学。王昌龄《诗格》提出“物境、情境、意境”，并作了深入分析。皎然《诗式》把佛教思想应用于诗歌理论。司空图《诗品》，以审美意象为核心，创构了一种完整的意境美学理论。禅宗禅宗，又称宗门，汉传佛教宗派之一，始于菩提达摩，盛于六祖惠能，中晚唐之后成为汉传佛教的主流，也是汉传佛教最主要的象征之一。汉传佛教宗派多来自于印度，但唯独天台宗、华严宗与禅宗，是由中国独立发展出的三个本土佛教宗派。其中又以禅宗最具独特的性格。禅宗祖师会运用各种教学方法，以求达到这种境界，这又称开悟。其核心思想为：“不立文字，教外别传；直指人心，见性成佛”，意指透过自身实践，从日常生活中直接掌握真理，最后达到真正认识自我。四、宋元明清美学思想（一）宋代美学的特点宋代市民阶层的勃兴，以市民阶层为对象的世俗文艺勃兴起来，推动了以市民审美趣味为核心的世俗审美心态的勃兴。1、追求平淡境界。宋人高度重视日常生活情趣。在审美上，由前代人的“味”转换为“悟”；从魏晋名士对高见绝尘境界的追求，唐人对包容广大境界的追求，转向对平淡境界的崇尚。包括对文的平易，诗的淡雅，书的淡泊，画的平远的崇尚。2、“以禅喻诗”。严羽《沧浪诗话》以禅宗哲学为理论依据，探讨诗歌的审美特征，“禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟。”3、郭熙《林泉高致》极大扩延了自然山水的审美视野，再现了宋人的林泉之心，形成了全景山水向小景山水的审美过渡。他提出了“三远”说。山有三远：自山下而仰山颠，谓之高远；自山前而窥山後，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦；高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而缥缥缈缈。其人物之在三远也，高远者明瞭，深远者细碎，平远者冲澹。明瞭者不短，细碎者不长，冲澹者不大，此三远也。

（二）明清时期美学思想基本特征：重自我、重天性、重个性、重情感。从明代中叶起，资本主义出现萌芽，封建社会伦理纲常暴露其虚伪性和不合理性，中国古代思想领域和文艺领域都兴起了一股具有浪漫色彩的新思潮，与此相适应，美学上形成了具有近代个性解放色彩的浪漫思想观念，这一浪漫思想观念的总体倾向，就是把个性情感置于文艺和审美活动的本体层面，主张在审美与艺术中直率地、大胆地表现个人的真情实感，反对因袭，崇尚独创。1、明代李挚的“童心说”，主张诗文要表现自然人性。2、袁宏道推崇“性灵”和“趣”，认为美是赤子之趣的自然流露。3、黄宗羲“诗以道性情”。4、叶燮《原诗》认为文章是“天地万物之情状”的表露。5、王夫之提出“情之所至，诗无不至”，把情作为生命的本体，他还对“情、景”关系作了深入深入论述。6、清代诗话四大家：王士禛“神韵说”，沈德潜“格调说”，袁枚“性灵说”，都以“情”为核心。7、清代画家石涛重视绘画的个性展示，“我之为我，自有我在。”8、明清时期反映世俗审美精神的小说美学思想发达：毛宗岗、张竹坡、李挚、金圣叹、脂砚斋等人的小说评点。第三节中国现当代美学发展简况一、中国现代美学简况（一）美学一词在中国的出现鸦片战争以后，西方美学逐渐传到中国。19世纪60年代，Aestheics即被编入中国人编写的英汉词典，译为审美之理、艳丽学等。美学一名较早见于1875年德国传教士花子安的著作《大德国学校论略》、《教化议》；也有人认为是转引日本学者中江肇民的译著《维氏美学》，后康有为和京师大学堂多次使用美学一词。（二）王国维对传播西方美学的贡献20世纪初，他译介了叔本华的哲学、美学和教育著述，以叔本华的思想为标准观察中国文艺，撰写了《红楼梦评论》。他运用康德、叔本华、席勒、尼采等人的美学观，对中国古典美学和文艺理论作了深入反思，代表著作《人间词话》、《宋元戏曲考》。《人间词话》以“自然”概念解释佛经的“境界”一词，阐述了物与我、意与境、虚与实、情与景、写境与造境、有我之境与无我之境、诗人之境与常人之境等范畴，扩展和提升了中国古典美学意境说的理论内涵。王国维（1877年—1927年），字伯隅、静安，号观堂、永观，汉族，浙江海宁盐官镇人。清末秀才。我国近现代在文学、美学、史学、哲学、古文字、考古学等各方面成就卓著的学术巨子，国学大师。（三）蔡元培对传播西方美学的贡献。他注重西方美学思想与中国儒家美学思想的融通会合，以美育实践为轴心而展开和发挥的。他根据康德“美是超越功利”的观点，把美的根本特征理解为普遍和超脱，在此基础上，他提出了著名的“美育代宗教说”，成为中国现代美育思想的最早开拓者。（四）20世纪20年代以后，一大批学者涉足美学领域，朱光潜、宗白华、陈望道等人是杰出代表。20世纪40年代，马克思主义美学思想进一步中国化，鲁迅、瞿秋白、周扬、冯雪峰、毛泽东等人都作出了贡献。蔡仪《新美学》是把马克思主义美学思想体系化的有益尝试。蔡元培（1868年1月11日－1940年3月5日），字鹤卿，又字仲申、民友、孑民，乳名阿培，并曾化名蔡振、周子余，汉族，浙江绍兴山阴县（今绍兴县）人，原籍浙江诸暨。革命家、教育家、政治家。中华民国首任教育总长，1916年至1927年任北京大学校长，革新北大，开“学术”与“自由”之风；1920年至1930年，蔡元培同时兼任中法大学校长。二、中国当代美学发展简况（一）中国当代美学发展分期（三个阶段）第一阶段：20世纪50年代中期至70年代末。受极左思想控制，但仍有所发展。1956年，学界对朱光潜唯心主义美学观的批判引出了关于美学本质的大讨论，围绕美的本质逐渐形成了四种学派。第二阶段：20世纪70年代末至80年代。中国当代出现了“美学热”，展开了第二次美学大讨论，讨论虽仍以美的本质为核心，但涉及到美学的诸方面。第三阶段：从80年代末到90年代初。这个阶段对美学的研究取得了扎实的进展。90年代，美学界出现了第三次讨论，实践派美学和后实践派美学的争论。（二）中国当代美学四大学派1、主观论美学代表：吕荧、高尔泰主要观点：“美是人的概念”，“美是人的社会意识”，“美是自由的象征”。2、客观论美学代表：蔡仪主要观点：建立在反映论的原则上，事物的美不依赖于鉴赏的人而存在。3、主客观统一论美学代表：朱光潜主要观点：早期主张美是心灵的创造，50年代对自己的观点进行了修正，他认为单有客观存在的自然事物，或者单有人主观心灵意识，都不能成为美，只有当客观事物加上人的主观意识，美才会产生。4、中国当代影响最大的美学派别：李泽厚的实践美学李泽厚，著名哲学家，湖南长沙人，生于1930年6月，1954毕业于北京大学哲学系，现为中国社会科学院哲学研究所研究员、巴黎国际哲学院院士、美国科罗拉多学院荣誉人文学博士。代表著作：《美的历程》、《中国近代思想史论》、《美学论集》1、主要观点：以马克思《1844年哲学经济学手稿》中“自然的人化”为依据，美是客观性和社会性的统一，美是客观的社会生活属性。所谓客观性，不是指物的自然性或典型性，而是指物的社会性。所谓社会性，又不是主观的社会意识或者社会情趣，而是指客观存在于社会生活中的属性。美是一种在人类实践即人化的自然过程中所获得的客观的社会属性。2、实践美学的要义（1）实践是指人主观能动改造自然的实践。（2）实践是美与美感产生的根源，是美学研究的根本基础。（3）实践就是自然的人化。（4）美与美感都是在漫长的历史实践中诞生出来的。

第三章美学的基本问题

第一节当代中国美学的哲学基础

一、美学哲学基础的形成1、什么是美学的哲学基础？指美学为了深刻掌握自己的研究对象，顺利实现自身的研究目的，有效地选择自己的研究方法，所必须持有的一种哲学的宏阔视野、哲学的终极目标、哲学的思维方式和哲学的理论根基。2、人生与美学哲学基础的关系建立美学的哲学基础，要从人生切入。从根本说，美学所遭遇的一切问题都源于人生。首先，人不能离开世界，世界也不能离开人，与人无关的世界是没有意义的。一切审美现象、审美活动、审美形态都在人生中形成。其次，人与世界的关系相辅相成。一切审美意义和价值的追问都必须深入到人类的生存实践活动。最后，人对世界具有主观能动性，生存、人生处于永远发展的状态，所以，美学也处在不断的发展中。二、当代中国美学的哲学基础。1、当代中国美学的哲学基础应当是马克思主义唯物史观。中国当代美学应当以马克思主义唯物史观为基础，即以实践论和存在论为主干，同时吸收人类思想史上各种哲学思想的精华，来确立自己的哲学基础。因为：第一，实践论和存在论从人与世界相互依存、双向建构的历史实践着眼来审视人生世界。第二，两论的根本取向，是要走向现实的人生和人的实际生活进程。所以，两论在今天仍具有充分的现代性和开放性。具有鲜活的生命力。卡尔·亨利希·马克思（1818—1883），马克思主义的创始人，第一国际的组织者和领导者，全世界无产阶级和劳动人民的伟大导师。代表著作：《资本论》，《共产党宣言》，《关于费尔巴哈的提纲

》等。第三，两论的基本精神与美学的基本精神内在契合。两论都关注现实，关心人生，始终启示着人自由解放的道路和理想，最富有人文关怀和人生哲学的基本精神。这与美学的基本精神是高度一致的。2、马克思主义实践论（1）实践既包括物质生产劳动、政治活动、道德活动、审美艺术活动和其他精神生产活动，也包括人的日常生活。总之，实践概念包涵着人的整个社会生活。（2）实践概念与存在概念是内在融通的。实践的根本内涵指人类最基本的生存方式。人是实践的存在者，人的存在过程，就是人通过实践显示自身存在意义和周围世界存在意义的历史过程。人的理想存在状态，也只能通过实践才能达到。最后，马克思的实践概念是生成性的。他认为，感性个体的实践造成了个人的感性世界，人类总体的实践造成整个人类的生活世界。感性个体与人类总体交融、统一的实践，造成了人生世界的日新月异。3、马克思主义的存在论是以实践为根本基础的社会存在论，马克思对人的存在的理解，经历了一个从“自我意识”到“人自身”再到“现实的人”，即从理性存在天感性自然存在再到社会存在的转变过程。基本特色有以下三个方面：第一，与实践论紧密结合。第二，始终紧扣现实来理解人的存在。第三，始终从具体的社会关系出发思考人的存在。4、马克思主义的“自由”范畴是“两论”通向审美的根本途径，也是哲学通向美学的桥梁。（1）“自由”渊源。康德把“自由”设定为审美的根本；黑格尔把“自由”看作“绝对理念”不断展现，并由此而产生美。（2）马克思主义对“自由”的理解。三种基本形态