2025版高考语文一轮复习专题十二古代诗歌鉴赏课案1读懂古代诗歌学案新人教版

PAGE14-课案1读懂古代诗歌了解诗歌样式1.古代诗歌的体裁2.古代诗歌的题材理解诗歌内容(一)看标题,抓题眼标题是文章的眼睛。标题可以概括作品的重要内容(时间、地点、人物、事情和主旨等),可以揭示作品的背景、目的和线索,可以奠定作者的感情基调。《邯郸冬至夜思家》,从标题看,这是一首什么诗?标题告知了我们哪些要素?解析:“邯郸”表明诗人所在地;“冬至夜”是时间;“思”说明诗人正在旅途,惦念家乡和家人。答案:羁旅诗;地点、时间和事务、人物(隐身,但从事务中可知)。1.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛①李白一为迁客②去长沙,西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛,江城五月《落梅花》③。[注]①这是李白乾元元年(758)被流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作。②迁客,指西汉的贾谊,因指责时政,受到权臣的诋毁,贬官长沙。③古曲有《梅花落》。诗歌标题示意了哪些信息?诗歌的前两句抒发了诗人什么样的思想感情?解析:标题中,“与”是“和”的意思,史郎中(“史”是姓,“郎中”是官职)是对挚友的称呼,“钦”是挚友的名字,“听”表明事务,“吹笛”是“听”的内容,“黄鹤楼上”表明地点。笛子在古诗中始终是悲凉的代表,作者的情感由此可见一斑。答案:人物、事务和地点。抒发了诗人被流放的凄凉之感和眷恋朝廷、思而不得的苦闷。2.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。感弄猴人赐朱绂罗隐十二三年就试期,五湖烟月奈相违。何如学取孙供奉,一笑君王便着绯。本诗标题是一个陈述句,能不能改成《弄猴人》?为什么?解析:“弄猴人赐朱绂”的典故:唐昭宗逃难期间,随驾的伎艺人有个耍猴的,把猴子驯养得很好,尽然可以随朝站班,唐昭宗特别兴奋,便赏赐猴子五品官职,身穿红袍(“赐朱绂”),并给以称号叫“孙供奉”。反观罗隐,寒窗十年,读书赴考,十试不中,照旧布衣。作者与“孙供奉”的宠遇相比,难免刺痛在心,于是写下此诗,以自嘲的方式抒发感慨,发泄愤懑。答案:不能。标题是诗人写诗的缘起及情感的触发点。“弄猴人”是驯养猴子的杂技艺人,以此为标题,难以表达出诗人写作的缘由,而“感弄猴人赐朱绂”则表达了对这样耍杂技的人都能得到提拔,而自己辛苦攻读十年却屡试不中的愤懑之感,同时揭露抨击皇帝的昏庸荒诞。3.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。惜牡丹花白居易惆怅阶前红牡丹,晚来惟有两枝残。明朝风起应吹尽,夜惜衰红把火看。结合全诗,你能从标题中的“惜”字读出什么感情?解析:“惜”有怜惜、惋惜之意,作者怜惜牡丹花,依据常理推断,确定是惜其盛放之日短,以此寄予岁月无情、青春难留的伤感。答案:作者一片深情,由鲜花盛开之时想到红衰香褪之日,以“把火”照花的新奇立意,表现对牡丹花的无限怜惜之情,寄寓了岁月消逝、青春难驻的深厚感慨,此种怜惜之意、伤春之感从标题中的“惜”字可见一斑。4.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。近试上张水部朱庆馀洞房昨夜停红烛,待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿,画眉深浅入时无?本诗的原题是《闺意》,后来有人依据张籍的和诗(见下面)把它改成《近试上张水部》,你觉得哪个标题好?请略作分析。酬朱庆馀张籍越女新妆出镜心,自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵,一曲菱歌敌万金。解析:“近试上张水部”叙述一件事:接近考试了,给张水部写一封信。唐代士子在参与进士考试前,时兴“行卷”,即把自己的诗篇呈给名人,以希望得到其称扬并介绍于主持考试的礼部侍郎。朱庆馀此诗投赠的对象,是水部员外郎张籍。张籍当时以擅长文学又乐于提拔后进而与韩愈齐名。结合张的和诗,可见,改后标题直截了当地揭示了作者的写作意图。反之,“闺意”是一个名词,它纯粹表达女子的闺房意趣,无法表达出朱庆馀的写作本意。答案:《近试上张水部》这个标题好,它可以帮助读者明白诗歌写作的意图。朱庆馀怕自己的作品不确定符合主考官的要求,因此写下此诗投给张籍,看看是否投合主考官的心愿。此诗以新妇自比,以新郎比张籍,以公婆比主考官,借以征求张籍的看法。5.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。中夜起望西园值月上①柳宗元觉闻繁露坠,开户临西园。寒月上东岭,泠泠疏竹根。石泉远逾响,山鸟时一喧。倚楹遂至旦,孤独将何言。[注]①本诗作于柳宗元被贬永州之时。西园位于作者永州愚溪住宅以西。假如只看诗歌标题,请你从中推知本诗营造了怎样的意境。解析:这是一个叙述类标题。标题的“中夜”是半夜里,夜深人静时;“起”是起床,偶然一望,恰逢月亮上升,又是在此时“望”的“西园”,所见景色自然静谧幽寂。答案:这首诗通过一些夜晚所见的意象,生动地勾画出了幽深、宁静的月夜景色,营造了凄清、孤独的意境。(二)读注释,知示意读注释是读懂诗歌必不行少的步骤。考试题中诗歌的注释虽然文字简洁,却隐藏着好多信息(见下图)。阅读下面诗歌,完成后面问题。春寒①陈与义二月巴陵日日风,春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色,独立蒙蒙细雨中。[注]①此诗作于南宋高宗建炎三年二月,当时南宋朝廷正处于风雨飘摇之际。作者几经逃难,避乱于岳州(今湖南、岳阳),借居于郡守后园的君子亭,自称“园公”。三、四两句写出了海棠的什么特点?体现了诗人怎样的性格特征?解析:比照注释,把握“园公”:从时代背景及作者自称整体把握作者咏海棠的用意。抓住三、四句关键词:“不惜”“独立”有人格意味;“胭脂色”“细雨中”有内在品行与外在环境的对比意味。答案:①写出了海棠“不惜”损毁胭脂容色,不畏春寒独立于细雨中的孤高绝俗的特点。②体现了诗人在朝廷处于风雨飘摇之际,勇于在这样艰难的世事中傲然挺立的性格特征。1.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。除夜二首(其一)①陈与义城中爆竹已残更,朔吹翻江意未平。多事鬓毛随节换,尽情灯火向人明。比量旧岁聊堪喜,流转殊方②又可惊。明日岳阳楼上去,岛烟湖雾看春生。[注]①北宋灭亡诗人从陈留(今河南开封东南)南渡,流离于今湖南、湖北一带。这首诗是诗人在岳阳度除夕时所作。②殊方:异乡。本诗表述了诗人哪些情感?请结合全诗简要分析。解析:答题时抓住关键意象和情感关键词分析。如诗中的“多事鬓毛”“尽情灯火”与年华、寂寥有关,注释中的“流离”“异乡”与远离家乡有关,诗中的“明日”“看春生”与期盼有关。答案:①年华逝去、孤独寂寥之悲。颔联诗人怪鬓毛“多事”,也随季节变白,慨叹时间易逝;以惟有灯火光明、“尽情”相慰来写自己流离他乡、无人劝慰的孤独寂寥。②颠沛流离、远离家乡之苦(或喜忧交织:暂得平稳的“喜”与远离家乡的“忧”)。颈联写诗人现在短暂安居岳阳,比起前两年的颠沛流离,姑且可以称得上喜悦,但转念一想,自己与家乡远隔千里,又很感惊羡。③春天来临、国力好转之盼。尾联预想明日登岳阳楼,远眺“岛烟湖雾”,仿佛看到春天来临,寄予了诗人对于来年国力好转的期盼。2.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。小斋即事刘一止①怜琴为弦直,爱棋因局方;未用较得失,那能记宫商?我老世愈疏,一拙万事妨;虽此二物随,不系有兴亡。[注]①刘一止:宋徽宗宣和三年(1121)进士,曾任监察御使等职,有记载说他曾因“忤秦桧”而被罢官。作者为什么要写琴、棋二物?他想借琴、棋抒发一种什么样的情怀?(提示:结合注释)解析:答题依据来自注释。注释中的“曾因‘忤秦桧’而被罢官”是重要信息,示意了诗人的性格特征——正直耿介,在理解诗歌“言志”的内涵上有着提示作用。答案:作者写琴、棋二物托物言志。他以琴、棋二物的“品”,来写自己的“品”。“直”正直、“方”有棱角。正因为自己的“方”“直”之品不变,结果到头来“世愈疏”“万事妨”,只落得小斋独处,无关乎国家的兴亡了。这些都抒发了作者对个人遭受的感慨,对世事讥讽的情怀。3.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。武夷山中谢枋得①十年②无梦得还家,独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇,几生修得到梅花?[注]①谢枋得:宋末信州(今属江西)人,曾力抗元军,兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京,绝食而死。②十年:德祐元年(1275),诗人抗元失败,弃家入山。次年妻儿被俘,家破人亡,至作此诗时将近十年。这首诗体现了诗人什么样的思想感情?解析:这道试题有两个注释,最主要的是第一个,它交代了作者的生活时代、主要事迹。其关键的信息点是“隐居”“绝食而死”,因为它们示意作者谢枋得具有抗节隐居、忠贞不屈的节操。结合诗句“几生修得到梅花”,可以看出,作者是以梅花品行自期,他追求坚贞孤傲的人格操守。答案:表达了破国亡家的苦痛之情,(并借梅花的意象)表现了诗人孤傲不群、坚贞自励的情怀。(三)解诗语,明诗意诗歌语言与其他文学样式的语言相比,更加独特;另外,它距离现在的语言形式又较远,给理解诗歌内容增加了难度。只有了解了诗歌语言组织的规律,才能快速进入诗歌的语境。所以读懂诗歌要回来本源,从理解“诗家语”起先。1.“诗家语”之变形中国古代诗人要借助特别俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情,还要符合音韵的须要,非对语言作出变形不行。中国诗歌对语言的变形,在语法上主要表现为变更词性、颠倒语序等。(1)把握词性的变更,体会作者所炼之“意”。例如:周邦彦《满庭芳·夏日溧水无想山作》:“风老莺雏,雨肥梅子,午阴嘉树清圆。地卑山近,衣润费炉烟。人静乌鸢自乐,小桥外、新绿溅溅。凭栏久,黄芦苦竹,疑泛九江船。年年,如社燕,飘流瀚海,来寄修椽。且莫思身外,长近尊前。憔悴江南倦客,不堪听急管繁弦。歌筵畔,先安簟枕,容我醉时眠。”古人惯于活用词语,形容词、名词都可活用作动词,且一旦活用就鲜活生动,呼之欲出。“风老莺雏,雨肥梅子”中的“老”“肥”便是形容词活用为使动词,意思是“风使莺雏老,雨使梅子肥”。想那黄口雏鸟从昂首待哺的娇憨,渐渐丰了一身羽毛,再到展翅离巢,形态种种,时日漫漫,到后来只得了一个“老”字,当真浓酽醉人。我们的思想就在“老”字中徜徉,不留神便过足了几月的时间。又一个雨“肥”梅子。又经了几场雨呢?那该是从“小雨纤纤风细细”,到“拂堤杨柳醉春烟”,到“一枝红杏出墙来”,再到“花褪残红青杏小”,最终还是在雨里丰肥。写出了动态,写出了形态,想那梅子从青青小小的羞怯,到黄黄肥肥的圆甜,那黄中晕红的丰润,怎不叫人垂涎!(2)还原颠倒的语序,把握作者的真实意图与情感侧重点。古人吟诗作赋,受到很多限制,如对仗、平仄、押韵等的要求,有时对正常语序作了调整,就成了倒装语序。例如:“多情应笑我,早生华发”应当是“应笑我多情,早生华发”,“千古江山,英雄无觅孙仲谋处”应当是“千古江山,无觅英雄孙仲谋处”,“二十四桥仍在,波心荡,冷月无声”应当是“二十四桥仍在,冷月无声,波心荡”。诗里也有,“竹喧归浣女,莲动下渔舟”应当为“浣女归使竹喧,渔舟下使莲动”,但词里面的倒装语序要多得多,鉴赏时确定要字字揣摩。诗词中的语序倒装有以下几种类型:第一,主语后置。崔颢《黄鹤楼》“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲”,意即“晴川(晴朗的原野上)汉阳树历历(可数),鹦鹉洲芳草萋萋”,“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”“萋萋”之后,看起来似乎是宾语,事实上却是被陈述的对象。其次,宾语前置。辛弃疾《贺新郎》“把酒长亭说。看渊明、风流酷似,卧龙诸葛”,晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢?原来作者是用他们二人来比方友人陈亮的,分别说明陈亮的文才和武略,按句意实为“看陈亮风流酷似渊明、卧龙诸葛”。宾语“渊明”在句中跑到了主语的位置上。第三,定语变更。在偏正词组中,定语在前,中心语在后,这是古今汉语的一般状况。诗词曲定语的位置却相当敏捷,往往可以离开它所修饰的中心语而挪前挪后。如陆游的《昼卧》“香生帐里雾,书积枕边山”,实为“帐里生香雾,枕边积书山”;又如《春夜喜雨》“晓看红湿处,花重锦官城”,实为“锦官城花重”。第四,状语后置。“人面不知何处去,桃花照旧笑春风”,“笑春风”表面上是动宾词组,事实上是“桃花在春风中笑”的意思,“春风”做“笑”的状语,在诗中跑到“笑”的后面去了,是状语后置。2.“诗家语”之跳动“诗家语”是跳动的、跨越时空的,好比中国的水墨画,存在大量的“空白”,在诗词鉴赏中,须要读者依据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象和补充。例如《鹧鸪天》(辛弃疾):“石壁虚云积渐高,溪声绕屋几周遭。自从一雨花零乱,却爱微风草动摇。呼玉友,荐溪毛。殷勤野老苦相邀。杖藜忽避行人去,认是翁来却过桥。”这首词是辛弃疾晚年再次被罢官,闲居瓢泉时所作,内容写一次在乡村中的应邀赴宴。先说叫卖家人上酒,又叮嘱赶快摆菜,明显客人已到,怎么接着又说殷勤好客的“野老”到词人家里来苦苦地相邀呢?下面又来个“杖藜忽避行人去”,更似乎前言不搭后语,接着冒出一个“翁来却过桥”,与“野老”又是什么关系?如此读来,如入迷宫之中。原来作者用的是“诗家语”,既有倒装,又有省略。“野老”从前到词人家中苦苦相邀,在约定的日子里,他拄着拐杖(杖藜)又去迎客,走到桥边,突然看到桥那边有一个老翁过来,他老眼昏花,看不清来人是谁,打算让那个老翁先过了桥(因为乡下的独木桥窄狭),自己再过桥去请客,但他后来最终分辨出,走来的老翁正是他要邀请的词人,就忙不迭地抢先过桥前去迎接,把客人接到了家中,“呼玉友,荐溪毛”,殷勤款待。词人把宴会喝酒放在最前面写,然后再倒回去写请客、迎客,与散文里“倒叙”的笔法有点类似,但是这中间没有任何的交代,而是一下子由这个场景径直跳到另一个场景,而写迎客时,又省去了很多的细微环节,不懂“诗家语”就难以解读。3.“诗家语”之剪裁诗歌受到篇幅的限制,不能像散文那样多侧面、多角度、多层次地表现主题,必需“缩千里于尺幅”,在极短的篇幅里包涵极多的内容,所以在剪裁上有一些特别的手段。例如《赤壁》(杜牧):“折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝。东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。”这是杜牧出任黄州刺史期间,巡游黄州赤壁矶,写的一首咏史诗。这首诗虽然是咏史诗,但终究不是历史,不能用读史的方法来读诗。就读史说,国家的存亡、人民的命运自然远远比两个女子重要。用读史的眼光来评诗,那么,诗人只关切两个女子,而不关切国家和人民,自然成大问题。但诗和史不同,诗是文学,诗要用形象说话,要以小见大,从个别反映一般。而诗中“二乔”并非一般人物,大乔是孙策之妇,孙权之嫂,小乔是周瑜之妇,她们的身份和地位,代表着东吴的尊严。假如连她们都成了曹操的囊中之物,则东吴社稷和生灵的遭受也就可想而知了。由此可见,“铜雀春深锁二乔”,绝非什么“轻薄少年语”,乃是富于形象性的以小见大的“诗家语”,是这首诗在艺术处理上独特的胜利之处。4.“诗家语”之含蓄诗贵含蓄而恶浅露,这是一个亘古不变的定律。所谓含蓄美,就如清人刘大櫆所说:“或句上有句,或句下有句,或句中有句,或句外有句,说出者少,不说出者多。”(《论文偶记》)又例如《行宫》(元稹):“寥落古行宫,宫花孤独红。白头宫女在,闲坐说玄宗。”诗人描绘了一幅黯淡而凄凉的图画:满头白发的宫女在冷清的行宫中无聊地对着宫花,闲说玄宗遗事。“说”什么?作者引而不发,点到为止。但是,读者从诗中“寥落”“古”“孤独”“白头”等词,完全可以揣测出来,她们说的是当年玄宗之时唐朝的繁盛,如今之时唐朝的衰落,“千言万语,尽在不言中”。阅读下面诗歌,完成问题。相见欢·无言独上西楼[五代]李煜无言独上西楼,月如钩。孤独梧桐深院锁清秋。剪不断,理还乱,是离愁。别是一般味道在心头。请赏析“孤独梧桐深院锁清秋”一句。解析:《相见欢》,是后主李煜被掳之后所写,主要写了一个丧国的君主,内心的苦楚与怅惘,时时刻刻如影随形,尤其是在萧瑟的秋夜。此句写凄凉的秋色被深院里的孤独梧桐锁住,而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的。答案:俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩。即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中,然而“锁”住的又何止是这满院秋色?落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情怎一个愁字了得。以孤独描述所处的情境,用孤独统领整个心情,只因作者的心情,眼中所见皆是孤独。而在句法上简洁的利用了梧桐孤立深院的景象,将孤独与清秋紧密地扣在一起,更增加了秋的萧瑟与作者的孤独无言。1.阅读下面这首诗歌,完成后面的题目。水村闲望[宋]俞紫芝①画桡②两两枕汀沙,隔岸烟芜一望赊③。翡翠闲居眠藕叶,鹭鸶别业在芦花。溪云淡淡迷渔屋,野旆翩翩露酒家。惋惜一绷真水墨,无人写得寄京华。[注]①俞紫芝:笃信佛教,得其心法,终身不娶不仕。②桡:船桨,指代船。③赊:语助词。有人说本诗是以“望”组织题材,请你结合注释①和全诗,概括诗人“望”到的是怎样的一幅画面,并分析诗人描绘画面时运用的表达技巧。解析:这首诗描写隐士生活,抒发闲情逸致,有些王维、孟浩然田园诗的意味。这首诗的前三联写景,由沙滩到隔岸,然后转到河内,再移到岸边,最终延长到河外,虽然跳动变更很大,却给人以目不暇接的异样感受。首联抓住水村的特点,先写停岸在沙洲上的船,用“枕”字以写“闲”,以“两两”写“闲”中不乏和谐美妙;再写隔岸烟雾迷漫中的野草,远景和近景明暗配搭和谐,颇有朦胧感,也能紧扣题意,破题功夫相当老到。其实这一联写的还是孟浩然“移舟泊烟渚”那种意境,只是添上“画”,使色调浓丽得多。颔联诗人描绘出一幅幽静的画面,以传达出悠然的心情。颈联又由近及远,采纳动静结合的手法来写景,富有朦胧感;后一句则有杜牧“水村山郭酒旗风”的意境。最终,“红颜弃轩冕,白首卧松云”的诗人,不禁想劝一劝那些可怜的身处“朱门务倾夺”中的人们,切莫“就中奔跑费光阴”,自己多想画一幅《水村闲望》写意画,再题上这首诗送给他们。答案:①“望”到了一幅深秋水村图:画船静泊沙滩,隔岸衰草迷漫,翠鸟闲居荷叶之下,鹭鸶栖息于芦花丛中,溪云淡淡,渔屋覆盖在烟雾之中,酒旗招展,显出一派寂静安静幽静朦胧的意境。②本诗在描绘画面时,运用拟人、动静结合的手法。首联的“枕”字拟人化地写出画船的静泊之态;颔联的翠鸟、白鹭的“眠”与栖息,动物不动,照旧写静,一个“闲”字表达出闲适之情;颈联运用动静结合的手法来写景,溪云、鱼屋,绿树、酒旗,一静一动,静中有动,动中有静。2.阅读下面这首词,完成后面的题目。清平乐·春晚王安国①留春不住,费尽莺儿语。满地残红宫锦污,昨夜南园风雨。小怜②初上琵琶,晓来思绕天际。不愿画堂朱户,春风自由杨花。[注]①王安国:王安石弟,后被罢归田里。②小怜:北齐后主淑妃冯小怜,善弹琵琶。这里借指弹琵琶的歌女。泛指歌女。《谭评词辨》称这首词结尾两句“品行自高”,请谈谈你对这句评语的理解。解析:词的下片以听觉为主:正值词人目睹这如花似锦的春天匆忙消逝,心中无限惆怅之时,仿佛从远处传来歌女小怜之辈弹奏琵琶的声音,那弦弦声声都是惜春惜花之情。这琶琶之声哀婉动人,令多少闺中佳人长夜不眠,那剪不断理还乱的情思飞越千里关山,追寻天际游子。这里,作者抒写的是由春天的匆忙归去而引起的年华虚度之感。隐隐寄予着一种美人迟暮、英雄末路的悲慨。最终,词人写到触目皆是的杨花——这一