2025年高考语文备考之古代文化知识：古代的篆刻艺术

古代的篆刻艺术我国古代的篆刻艺术，是书法与雕刻技艺相结合的一种艺术形式，又称印章艺术。一我国古代篆刻艺术的起源战国古玺新石器时代，陶器上的刻画符号，可视为篆刻的萌芽。商朝甲骨文，已含有一定的镌刻技术。商周青铜器上的铭文，其铸造工艺为篆刻提供了技术。春秋时期，开始有印章。印章，最初称为玺，现存最早的玺，为战国古玺，多铜质，多长方形、方形、圆形，由工匠铸凿而成。印文字体为大篆，字形古朴，有天然的稚拙美。由于各国文字的差异，战国古玺呈现出丰富多样的地域特色。战国时的文字大多写在竹简上，封发时将简牍用绳索捆缚起来，在绳结处封上湿泥，再用印章在泥上打出印文，作为信验，谓之封泥。二我国古代篆刻艺术的分类按印章材质分，古代篆刻有金属印、玉石印等：金属印包括铜印、金印等；铜印最常见。玉石印包括玉印、石印；石印较多。还有骨印、角印、木印等；木印较为普通。按制作方法分，有铸印、凿印、磋印、刻印：金属印，大都铸或凿；磋，用于玉石；刻，用于木质印材和较软的铜、玉石等。早期工匠治印，多铸凿；后世文人治印，多磋刻。阳文、阴文按印文形式分，有阳文印、阴文印：刻成凸起的印文称阳文，用红色印泥印出来是红字，又称朱文；刻成凹陷的印文称阴文，用印泥印出来是白字，又称白文。按印章用途分，有官印、私印等：官印，是权力的象征，由各级官府衙门使用；私印，用于私人事务，如书信往来、契约签订、书画题跋等。还有吉语印，如“福寿康宁”等。三我国古代书法艺术的发展秦印秦朝规定，帝王的印称玺，臣民的印称印。并对印章的形制、文字等作了规范。印文用秦篆，即小篆，线条流畅，结构匀称，风格端庄。秦印多为白文，在方形印上加“口”字格或“田”字格，在长方形印上加“日”字格，是秦印的显著特点。皇后之玺汉朝，是古代篆刻艺术的鼎盛期。汉印形制规范，多由工匠按照统一要求制作。铸凿工艺成熟，铸印庄重雄浑，凿印健拔奇肆。除铜印外，还有玉印、金印等。印文以白文居多，字形循秦制而变其篆法，与隶书相通，形体平方匀整，笔势由小篆的圆匀婉转演变为屈曲缠绕，有绸缪之义，称为“缪篆”。西汉的玉印“皇后之玺”，结构严谨大方，笔画粗细均匀，深度一致；东汉的金印“广陵王玺”，行笔直中有曲，流畅和谐，坚挺饱满。无论官印、私印，都达到至高境界，享有“印之宗汉也，如诗文宗唐，字文宗晋”之誉。魏晋南北朝，印章基本上沿袭汉印的形制，但工艺渐趋粗陋，风格渐趋草率，整体走向衰退。但也出现一些有特色的凿印，如源于北魏碑刻文字的魏碑体印文，刚劲有力，结构严谨而不失灵活。少数民族的印章也为篆刻艺术带来了新的元素和风格。隋唐朝，印章制度发生较大变化，印面尺寸增大，一律用朱文，字形仍以篆体为主。书法家李阳冰性喜刻石，其作品圆淳瘦劲，成为印章从一般实用品向可供欣赏的艺术品发展的开始。由于纸张的广泛使用，隋唐印章的钤盖方式也从封泥改为用印泥印色。九叠篆宋元朝，篆书因楷书的盛行而式微，印章用字范围拓宽，隶书、楷书，也可入印。宋朝的官印，流行“九叠篆”。这种字体高贵而华丽，富有装饰效果，且变化莫测，有利于辨伪，从宋元至明清的官印一直用它。由于文化艺术的繁荣，文人对印章的兴趣增加，书画家米芾、赵孟頫等将自己的文学、书画修养融入篆刻，使篆刻艺术的文化内涵和审美价值得到提升。出于书画家在作品上钤盖印章和鉴藏书画的目的，印章与诗文书画逐渐融为一体、交相辉映。文人介入篆刻领域，是实用的玺印向篆刻艺术发展的重要环节。但此时的篆刻仍未摆脱实用功能的束缚，艺术创新相对较少。元末明初，篆刻艺术出现转机。王冕始创用花乳石刻印，突破金玉制印的传统。石材相对柔软，易于雕刻，且能更好地表现笔墨情趣，改变了文人一般只篆印、不刻印的状况，文人直接用刻刀自由地表现线条的粗细、轻重、缓急等变化，促进印章从实用品和书画艺术的附属品，发展成为具有独立审美价值的艺术品。沉寂的印坛，重新活跃起来。文彭之印明清朝，是古代篆刻艺术的又一个鼎盛期，名家辈出，流派纷呈。文彭是明朝中期最负盛名的篆刻家，他以冻石自书自刻，刀法细腻流畅，笔意秀润清新，被公认为“篆刻鼻祖”；他的学生何震广取前人印章之精华，追求刀法与书意的统一，拓宽了艺术创作的道路。此后，篆刻形成徽、浙两大流派。徽派始于明末，以何震为首，作品风格多样，或苍古奇逸，或工整流利。浙派始于清朝中叶，以丁敬为代表的“西泠八家”，作品以刚劲有力的字形、犀利明快的刀法和古朴苍劲的风格著称。清朝篆刻大家众多，还有以隶作篆、笔力遒练、体势沉着的邓石如；突破汉印规范、古劲浑厚、闲静遒丽、别创新路的赵之谦；在秀丽处显苍劲、流畅处见厚朴、不经意中见功力的吴昌硕等。文人们强调篆刻的审美价值，不断创新，风格更加多样化，把篆刻艺术推向新的高峰。四我国古代篆刻艺术的价值印章具有凭证作用，是一种重要的身份证明和权力象征；印章具有防伪功能，被广泛应用于商品的包装和标识；印章承载文化信息，通过印章上的文字、图案，可以了解到不同时期的社会风貌和文化传统。除了实用价值之外，古代篆刻具有丰富的审美价值。书法之美。书法和篆刻在艺理、技艺上相通、相容且相融。印章上的文字，往往通过篆刻家的精心设计和雕刻，将书法的线条美、结构美展现出来。篆刻家大都是书法家，他们讲求以书入印，刀中见笔，笔中有刀，刀笔相生，形成无穷的意境和趣味。章法之妙。章法是印文在印面上排列的艺术，篆刻家遵循虚实、疏密、欹侧、均衡等艺术规律，根据文字数量、笔画繁简等因素，采用对称、呼应、穿插等方法，并用笔画的粗细、边框栏格的安排和击边残破等手段，使印面富有节奏感和韵律感。刀法之韵刀法之韵。运刀于石面，方法不同产生刀痕的面貌也不同。篆刻家常常灵活运用各种刀法，将自己的情感和思想融入刀中，使印章具有独特的韵味。清朝徽派篆刻家善用冲刀，线条挺拔刚健，流畅自然，风格灵动奔放；浙派篆刻家喜用切刀，刀痕顿挫起伏，沉着痛快，风格生拙古朴。讲求刀法，是印章迈进篆刻艺术时代的一大特点。课

后

练

习简析下面有关古代篆刻艺术的诗歌和文段。1.子刻印如刻秋涛，转摺变化手纵操。螭扁神凝李斯篆，肯綮妙悟庖丁刀。汉章旧制蟠龟钮，魏武新书閟虎韬。太史周南纵留滞，剑文仍欲洗金膏。（郑元祐《赠篆刻朱生盛》）2.古人篆刻思离群，舒卷浑同岭上云。看到六朝唐宋妙，何曾墨守汉家文。（丁敬《论印绝句》）3.驱龙寄影出新招，方折谙时远叫嚣。话到挥戈疏密处，偏闻九转圣明遨。（易大厂《诗咏印学·缪篆文字》）4.吾友某好篆刻，尝谓余曰：“刻印者，文人之末技耳。然其中自有至理。”余曰：“何以言之？”曰：“石章虽小，天地在乎其中。一刀既下，不可复悔，故其难也。”（摘自周亮工《印人传》）5.夫刻石者，非独纪事之具，亦所以传远而扬名也。故其文字必先有绳削之法，而后乃可施刀。石质刚劲，非若竹木之易刻也，故刀势欲行，必先审势。审势既明，则下刀若矢，而石亦随锋而靡。此绳削之法也。（摘自孙星衍《平津馆文稿》）附：课后练习答案1.这首诗赞颂朱氏的篆刻技艺和执着追求。他娴熟地操刀，线条如秋涛般转折变化。作品有神韵，如李斯小篆般端庄；刀法像庖丁解牛，精准地把握材质和纹理。研究古代印章形制；构思如曹操的兵书般睿智。像太史公滞留洛阳未能参与封禅大典一样，遇到阻碍而绝不放弃；像洗净剑上的金膏使其露出花纹一样，追求艺术的纯真和精湛。2.这首诗强调篆刻创作中的创新。古人敢于突破传统，展现与众不同的风格；只有发扬个性，篆刻才能像岭上的云彩一样舒卷灵动。六朝唐宋虽是篆刻的衰微期，但此时期印章亦有其精妙之处；不必局限于汉印的模式，应该丰富和拓展篆刻的表现形式和内涵。3.这首诗表现作者对篆刻艺术的理解：治印用缪篆，仿佛驾驭神龙；其笔画多呈方形转折，顺应时代的审美要求，远离喧嚣浮躁；镌刻者在运刀时如挥戈般有力，巧妙地处理笔画的疏密关系；经历反复琢磨，进入了超凡脱俗的境界，仿佛在圣明之境遨游。4.此文段中友某讲述的是刻印至理。印章虽小，但它承载极为丰富的文化内涵，体现作者的艺术修养和审美情趣；篆