【《黄梅戏中的语言艺术分析》13000字】

[9]新时代的到来，我国在政治、经济、文化等各个方面已经取得了巨大的成就，黄梅戏再执着于老一套的东西，必定是不能紧跟时代的，那么如何将黄梅戏的创作嵌入到新时代的大环境，倡导与新时代相契合的主旋律，发扬时代新风尚是一大难题。黄梅戏《天仙配》大概是人们最熟悉的黄梅戏经典曲目，流传甚广，影响深远，从而给社会大众留下了黄梅戏就仅限于男耕女织的家庭琐事的刻板印象。为改变固有印象对黄梅戏发展的影响，在新时代发展背景下，“大黄梅”的概念应运而生，提出拓宽发展思路、拓宽传播渠道和扩大生存空间。拓宽发展思路即继承经典，在经典上创新，批判继承；拓宽传播渠道即在利用新媒体以及大数据的条件下，将黄梅戏的艺术创新进行有效传播；扩大生存空间简单来说就是培养新的受众。摸索和思考，使黄梅戏自身得以创新发展，符合新时代的审美需求，能够获得人民的认可。已有比较成功的事例，讲述大城市的白领创业奋斗故事的《公司》就是再芬黄梅艺术剧院创作的。以前黄梅戏唱词中体现的是小农经济下人们的真实生活，现在这样的创新更符合现当代人们的生活现状，反映当代人的真实生活，打破了人们对于黄梅戏的传统看法，拉近了观众和黄梅戏的距离，赋予了传统黄梅戏生机与鲜活力。但是一味追求创新而脱离了传统文化本身，这样做是走向了歪路。应注重传统文化与现代因素的相结合。不能脱离继承谈创新。（二）多措并举，整合黄梅戏产业链，推动数字化传播如今，社会各行各业都乘上了媒体化、信息化发展的快车。黄梅戏产业也不能落下，要紧跟时代发展趋势，整合产业链，推动黄梅戏产业数字化发展。纵观现在生活中人们的休闲娱乐方式，可以发现，短视频已经占据了人们的部分生活，黄梅戏产业应审时度势、抓准时机，采用“短”“微”形式的短视频为新型传播方式，短、小的视频形式，更容易让易记、有趣的唱词深入人心。黄梅戏的传统曲目来说，大多是大戏，跟随潮流，可以根据短视频的特色模式进行改进，将经典有趣的部分桥段展现出来，进行碎片化的传播模式，从而形成一个“连续戏曲”。这一转变非常适合广大人民群众在手机上进行碎片化的观看。当今市场上的短视频平台有“抖音”“快手”“火山”等，只要黄梅戏在内容上能够引起受众的关注，哪怕只是短暂的停留，其独具特色的文化魅力也可以吸引观众。如果更多的人了解到传统的黄梅戏，就会扩大交流范围，黄梅戏才能够更好地继承和发展。新媒体时代，人人都能成为自媒体职业者，可以通过新的媒体信息平台，及时关注和发布黄梅戏的相关信息，与关注黄梅戏的人交流，让黄梅戏更加深入到大众的生活之中，产生更多的话题。将黄梅戏元素与流行歌曲相结合，也比较容易吸引大众，传播速度较快，如慕容晓晓的《黄梅戏》、朱婷婷与歌手许嵩合作的《如果当时2020》等在抖音等新媒体平台被作为明星及各路网红自拍视频的背景音乐，得到广泛传播，累计播放达到上千万次。处理好流行元素与黄梅戏的融合并适当推动传播，将会使得黄梅戏的文化价值与商业价值并存。不仅如此，地方政府可以将黄梅戏艺术作为文化基底，使其融入旅游、餐饮、影视等方面，构建多维度的产业集群，打造全方位、多层次的黄梅戏产业链。对于已经修建的黄梅戏博物馆和黄梅戏相关的旅游资源，可以进行整合、建造集休闲娱乐、观戏唱戏、纪念品鉴定与售卖等为一体的多功能文化中心；黄梅戏演出，实现商业价值的同时，也能使得黄梅戏得到更多的传播。在经济、文化逐渐发展的全球化背景下，黄梅戏作为中国的传统优秀文化，要抓住现在的时机，在全球各国文化交融中汲取借鉴国外优秀文化，不断丰富、发展自身，面向世界，走向世界。（三）纵深拓展，树立分众理念，培养新的受众群一说到戏曲，很多人都会觉得是中老年人的爱好，鲜有年轻人喜欢，为了改变这一固有印象，已经更好的传承与发展黄梅戏，我们应该纵深拓展，树立分众理念，培养新的受众群。首先，树立分众理念，是更好的创作前提。现在是信息时代、大数据时代，可以较容易的收集、归纳用户们的喜好。在创作之前，就是要进行大量地网络调查、数据整理等准备工作。其次是培养新的受众群，在尊重经典的情况下，迎合市场的需要。在分析了市场与受众的需求后，应了解多元文化，将现代多元文化合理的融入黄梅戏传统文化，实现现代资源与传统内容的巧妙融合。这样一来，便能吸引更多的年轻受众。比如，现在年轻人文化市场中最受欢迎的网络游戏都可以成为黄梅戏创作的很好的题材，可结合武侠网游的故事背景进行改变创作。这种剧目一经演出，必将吸引大部分游戏玩家。并且可以将戏票在游戏商城中公开发售，此类举动将会瞬间被全国各地的戏迷观众“秒空”。这种针对性的演出可以抓住观众的眼球，顺利培养了新的受众群。原理就是借助粉丝经济，采用“互联网+戏曲”的模式让网游与戏曲达到双赢，让观众在玩网络游戏的同时，也能感受到传统戏曲的魅力。“可以在综艺节目中展现自身的魅力，比如，东方卫视的《非常有戏》借助名人、娱乐等现代因素带动黄梅戏的受众群发展。”[10]最后，在新的学生受众中培养学生的黄梅戏文化意识，将黄梅戏推进学校音乐课堂，由国家的栋梁来创新发扬黄梅戏，弘扬民族文化。为了充分的传承与发展黄梅戏，纵深拓展，培养新时代的忠实受众势在必行。在历史积淀中传承民族艺术，在扬弃中创新黄梅戏艺术。六、结语安徽黄梅戏不仅是安徽的重要文化财宝，更是中华文化的重要瑰宝。黄梅戏历经了数百年的发展演变，不断抛弃自身的糟粕，进行符合自身特点的创新，具有很强的生命力，它深深扎根于人民群众的日常生活中，是很多人民生活的兄真实写照，有强烈的亲和力，朴实真挚，清新脱俗。也以自身带有的浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染着大众，作为一个民族戏曲剧种，它是出色的，独具一格。它的唱词是它能有此强大生命力和感染力的重要保障，唱词中善用多种修辞，多种文化价值观念传播，追求雅俗共赏、下里巴人的艺术效果。它以明快轻松的唱词，展现了当地的民俗民风民情，抒发人民大众的疾苦和欢乐，虽平淡无奇，却具有强大的亲和力，这就是黄梅戏唱词的语言艺术。参考文献[1]张洁友．安庆方言与黄梅戏音韵研究[D].复旦大学硕士毕业论文，2001.程银凤.黄梅戏的语言艺术[D].青海民族大学硕士毕业论文，2012.陈淑梅，彭意.黄梅戏的语言文化论析[J].戏剧文学，2020(06)：130-134.金相莉.黄梅戏唱词的语言特点浅析[J].中国戏剧，2019(10)：69-70.魏耕原.朱熹《诗集传》赋比兴的矛盾与犹豫[J].古代文学理论研究，2020（01）：62-83范文澜.文心雕龙注[M].北京：人民文学出版社，1958.严瑾,姜欣.略论黄梅戏的语言艺术[J].湖北师范学院学报(哲学社会科学版)，201