第八章旅游艺术文化高等教育出版社54课件

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生命是短暂的，但艺术是永存的

——[古罗马]辛尼加第八章

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旅游艺术文化书法是文字的艺术，但又是艺术的文字。我国的书法，特指用毛笔写汉字）书法艺术的两个重要基础:其一，书法艺术奠基于方块汉字的造型基础之上。其二,独特的书法艺术有赖于独特的书写工具。（文房四宝）第一节书法艺术第一节书法艺术

古代的汉字多是象形字。人们在实践中总结出汉字的六书法则：象形、会意、形声、指事、假借、转注，其中象形是基础。

在几千年的历史发展中，汉字的字体在不断变革，由甲骨文而隶书，由隶书而楷书，有的汉字已经变得面目全非了。但汉字一旦进入书法领域，则因其不再具有强烈的实用性而凸现出它的艺术价值。第一节书法艺术甲骨文大多用刀刻而成，直线居多，不论横、竖、斜都是尖起尖收，中段略显粗壮。从审美角度而言，甲骨文于精巧之中见古雅，于古雅之中见天真。一、书法体式的类型

大篆

甲骨文、金文可称为大篆;

小篆小篆即秦篆，是秦统一文字之后的一种书体。金文结构趋向于平稳端正，章法趋向于平和委婉，整体风格由雄奇变为秀美；小篆是纯线条性的字体，笔画横平竖直，不偏不侧，藏头护尾，粗细均匀，圆起圆收，内蓄笔力，运笔中还显露棱角，很少有提顿。小篆这种整齐划一的风格特征减少了变化，制约了个性，却创造出一种单纯、匀称、和谐的美。

隶书由篆书简化而成，它把篆书圆转的线条变为笔画，由象形性质变为纯粹的表意符号。汉隶在汉字定型过程中，对字形进行分化、同化和简化。楷书始于东汉，盛行于魏晋，鼎盛于唐代。具体可分为“魏书”和“唐楷”。

魏书对隶书的笔画进行了改造，笔画平直，字形方正，所以楷书又叫“正书”、“真书”。

唐楷唐楷笔意含蓄，讲究筋骨血肉的融合。字形以长方为主，平整严谨，一扫魏书古朴厚实的风格，显得端庄伟岸，严整优美。草书是对本体的一种简易快捷的写法。草书出现于汉初，成熟于魏晋时代，分为章草和今草，章草是隶书的草书，今草是楷书的草书。

草书最大的特点是行笔自由、变化莫测。它没有一成不变的

固定形式，从笔画、结体到章法，从力量、速度到书写情趣，都

因人而异、因时而异，一切随意为之而又浑然天成。所谓“不真不草，是曰行书”，行书既无楷书的端正整饰，也无草书的放纵潦草，既便捷实用，又富有表现力。隶书由于小篆的复杂，秦代的狱吏程邈所改进的，他把大小篆的笔划由圆转改为方折。这个变化使得书写速度提高，后这种字体在公文中广泛使用。到东汉后期，隶书趋于正整精巧，多棱角，结构扁平，笔势舒展，带有波势挑法。代表：蔡邕（yong）《熹平石经》草书草书又分为章草和今草。章草（汉初）是隶书的草体；特点是字字独立，字内常有连笔，一篇之中每个字的大小基本相同，上下字间不相连带。今草张芝创始，后发展为三种风格：张芝、张旭、怀素的大草、狂草一派；王羲之、王献之父子的行草书；智永《千字文》、孙过庭《书谱》一派草书极有规矩，字字区分，全不做连绵体势。《平复帖》书写于西晋，是传世年代最早的名家法帖，也是历史上第一件流传有序的法帖墨迹。有“法帖之祖”的美誉。陆机《平复帖》被评为九大“镇国之宝”。作者用秃笔写于麻纸之上，墨色微绿。笔意婉转，风格平淡质朴，其字体为草隶书。九大“镇国之宝”一、金银器:太阳神鸟金饰。二、青铜器:西周利簋。三、石刻壁画:秦石鼓文四、文献书简:《孙子兵法》竹简五、书法:《平复帖》六、绘画:《五牛图》七、工艺品:真珠舍利宝幢。八、陶瓷:定窑孩儿枕九、玉器:渎山大玉海楷书汉字由隶书变成楷书主要是受了草书的影响，利用草书流转的笔势，去掉隶书的波势挑法，并适当的加以简化，就成了楷书。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。现存最早的正楷作品为三国魏人钟繇所写。楷书四大家楷书四大家是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称，也称四大楷书。他们分别指是：唐朝欧阳询(欧体)、唐朝颜真卿(颜体)、唐朝柳公权(柳体)、元代赵孟頫(fǔ)(赵体)。《九成宫醴泉铭》是欧阳询晚年经意之作，历来为学书者推崇，视为楷书正宗，被后世誉为“天下第一楷书”或“天下第一正书”颜真卿

不仅完成了楷书变化，而且还倡导了行草变化。

《祭侄季明文稿》（简称《祭侄帖》），被誉为“天下第二行书”《祭侄帖》柳公权

柳氏书法以楷体擅名。他学颜字，但能自创新意，避开了颜字肥壮的竖画，把横画写得大体均匀而瘦硬。世称“颜筋柳骨”。柳公权《神策军碑》笔画敦厚，沉着稳健

柳公权《玄秘塔碑》结体遒劲，字字严谨，一丝不苟

赵孟頫元代书法家以赵孟頫为第一，擅长篆、隶、楷、行、草各体。于楷书、行书、小楷皆精。

行书行书是介于草书与楷体之间的一种书体，可以说是楷书的草化或草书的楷化。特点是行笔而不停，着纸而不刻，轻转而重按，如行云流水，很少间断。自汉代以来一直风行于世。王羲之，字逸少，东晋时期书法家，有“书圣”之称。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。在书法史上，他与其子王献之合称为“二王”。《兰亭序》是王羲之的行书代表作，是其一生中的顶峰之作。被誉为“天下第一行书”。王献之《玉版十三行》小楷苏轼擅长行书、楷书，取法于前代书法名家，而能自创新意用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。宋元尚意书风的代表。其《黄州寒食诗帖》（《寒食帖》）被世人称誉为“天下第三行书”。

苏轼前赤壁赋黄庭坚书法米芾书法蔡襄书法二、书法艺术的审美特征第一节书法艺术（一）外在的线条美

书法的线条美首先是线条富于变化。书画同源，书法虽不具像，但同样要“造型”。线条是造型艺术表现艺术构思和抒发情感的基本手段。

画论家谢赫在他的“六法论”中，就把“骨法用笔”放在很重的位置。

西汉时期，笔画上出现了装饰和美化，对线条的形体粗细、姿态变化的关注明显加强。隋代智永创“永字八法”，书家们实现了对线条多样性的审美追求。

历代书法家都讲究线条的力量，将有无骨力作为书法审美的标准。常用“骨力”来指书法的力量，字的线条产生骨架，才有了力的美感。书法的意境则深了一层，它隐晦含蓄，潜伏于物质外壳之下。刘熙载在《艺概》中评颜真卿的书法，“颜鲁公书，书之汲黯也。阿世如公孙宏，舞智如张汤，无一可与并立”。二、书法艺术的审美特征第一节书法艺术（二）内在的意境美

书法的线条之美很明显，意境之美则需要整体把握、细细品味才能领略，正所谓“弹虽在指声在意，听不以耳而以心”。

颜真卿的《祭侄文稿》的意境可用“慷慨激昂”四字来概括，本意只是为了倾吐家国悲痛，却无意中为后世留下了一篇千古不朽的墨迹。

汉字的基本笔画并不多，若按“永”字八法来划分，基本笔画只有八种。即侧（点）、勒（横）、努（竖）、趯（钩）、策（提）、掠（撇）、啄（短撇）、磔（捺）。二、书法艺术的审美特征第一节书法艺术（三）结构的和谐美

孙过庭提出书法要“违而不犯，和而不同”。“违”是变化，“犯”是不合法度，“和”指和谐，“同”即雷同。

一求平正。平正是书法结体的一个基本法则。二求匀称。汉字的笔画有多有少，有疏有密，书写时要排列均匀，不失其度。三求参差。书法的平正、匀称与参差之间看起来是矛盾的，实际上是构成字体和谐美的不同侧面。王羲之（303－361）字逸少，史称“书圣”。三、书法作品审美鉴赏

第一节书法艺术（一）王羲之的《兰亭序》

王羲之作《兰亭序》以抒情怀，因笔法、章法俱美，被誉为“天下第一行书”。

颜真卿（709－785）字清正，开元中进士，历任平原太守、吏部尚书、太子太师，封鲁郡开国公，故称“颜鲁公”。他打破了“书贵瘦硬”的传统书风，开创了“颜体”，被誉为“自羲、献以来，未有如公者也”。三、书法作品审美鉴赏

第一节书法艺术（二）颜真卿的《勤礼碑》《勤礼碑》的总体风格是以篆隶笔意写楷书，点如坠石，圆润饱满；钩似屈金，笔力加重；横画起笔多斜角，收笔处重按回锋；竖笔如立金钗，横轻而竖重；撇画行笔迅猛，内含骨力，捺画沉笔粗重，收笔处呈燕尾状；折画提笔暗过，不露圭角；笔力雄浑苍劲，给人以筋健骨强的质感。在结体上宽博端正，内疏外紧；章法上行距较小，疏朗茂密，整体上显得雄秀刚毅，庄严肃穆，如金刚落座，给人以凛然不可侵犯的忠烈之气。

怀素（725－785）字藏真，俗姓钱，湖南长沙人，曾在家中种了很多芭蕉，常“取叶代纸而书”。怀素草书得张旭真传，并在张旭的大草上有所革新，故