赣南采茶戏文化元素在旅游文创中的设计与应用

赣南采茶戏文化元素在旅游文创中的设计与应用DesignandapplicationofculturalelementsofGannanteapickingdramaintourismliteratureandcreationKEYWORDS：Gannanteapickingdrama；culturalelements；tourismliterature；Designandapplication 1 1 4 2 3 6 2 3 6 2 2 2 3 6 6 6 7 7 7 10 10 10 10 10 10 10 10 10 11 11 11 11 11 11 10 10 11 11 10 10 11 12 14 145赣南采茶戏是中国非物质文化遗产的重要组成部分，其独特的表演形式、丰富的剧目以及鲜明的地域特色，都是我国文化宝库中的瑰宝。文将赣南采茶戏中的文化元素，通过创新设计的方法转化成符合现代使用及审美的旅游产品，为江西赣南地区的传统民俗文化的传承和保护贡献力量，充分发扬江西旅游文化创意产业，扩大江西旅游文创设计的价值和意义，同时也可以促进各个地区之间的文化衔接和相互了解。但据资料查询、文献调查发现，赣南采茶戏的周边产品较为缺乏，为了更好的宣扬赣南采茶戏文化，本文将戏曲中的文化元素进行提取，与文创产品进行结合，这不仅是中国传统文化的一种创新性转化，也是对赣南采茶戏在我国乃至全世界继续广为流传具有深远的研究意义。除此之外，旅游文创产品不仅仅是商品，它更是文化传播和教育的载体。可以让游客在欣赏和购买商品的同时，一方面接受文化的熏陶，另一方面可以让其带到更多的地方，让更多人了解到赣南采茶戏文化，也为未来赣南采茶戏文化的研究提供一定的参照。通过查阅文献发现，有关赣南采茶戏的相关文献和产品较少，江西主要围绕着著名的景德镇陶瓷以及红色旅游文化主题上。但近几年，将非遗文化与旅游产品相融合，成为了一个新热潮，非遗和旅游文创的结合使得游客与当地文化有了一种情感连接。而传统文化与旅游文创相结合的产品中，比较成功的文创案例有“三觉支”，“三觉支”是江西景德镇的一个旅游文创品牌，其品牌理念是“延续中国的传统工艺、发扬现代设计，并坚持日用为道。”这套文创设计将江西景德镇文化与杭州西湖结合在一起，不仅可以解决许多的珍贵瓷器的传承问题，还可以带动旅游业的发展，使陶瓷成为了具有竞争力的旅游文创产业，使千年瓷都焕发出了新的生命力，充分地发挥了江西景德镇陶瓷文化的优势。图1-1“三觉知”旅游文创设计图1-2“三觉知”旅游文创设计而戏茶调系列产品作为以中国国家级非物质文化遗产--采茶戏为灵感来源，以中国传统戏剧为切入点，与消费者一起深挖茶文化的脉络，感受茶文化的深刻。通过探究茶、戏、人生三者的联系，品茗论道，力求为消费者提供最本真，最纯粹的茶之味。其中这三个人物分别是正丑、反丑、小旦，代表着三个地域，分别是江西、福建、安徽，也代表着三种茶，分别是浮梁工夫红茶、安溪铁观音、黄山毛峰。图1-3戏茶调系列产品戏缘戏曲作为与采茶戏相关的戏曲类，其原创手机壳将戏曲文化通过巧妙的构思设计，以个性、新颖、更贴合现代人审美的方式展现出来，让戏曲文化更易融入日常生活。图1-4戏缘戏曲手机壳新加坡、马来西亚、菲律宾等东南亚国家的华人传承戏曲的经验是：除了上演戏曲传统剧目外，还采用其他民族故事和发生在本土的故事为题材来编创剧目，培养各族青少年戏曲表演人才与忠实观众，在戏曲中使用他民族语言和汉语，努力使戏曲本土化；由民间和政府共同办戏曲，使经费得到保障，并让民间增强了传承戏曲的责任心；与戏曲的源发国中国保持密切的关系，以不断提高艺术水平；积极地参与国际戏剧节，紧跟世界戏剧潮流。国外开始提出旅游文创设计是因为旅游只是一个体验的过程，而游客希望可以留下具体的物体来纪念这一段旅途，而文创设计的出现就恰好可以解决这个问题。由于历史文化背景的不同，国外的红色文创设计案例非常少见，但在其他方面有相对成熟的旅游文创设计出现。韩国文化创意产业近年来在亚洲地区发展很快，拥有着一定的市场，其旅游文创产品种类丰富，装饰品、化妆品、饰品都可以被设计为文创产品；在英国，大英博物馆根据时代的特征设计出了许多旅游文创设计产品，例如罗塞塔石碑系列渔夫帽、烫金胶袋、埃及系列的耳机套等等。我们可以借鉴国外文创设计的创新点，提取赣南采茶戏文化元素中的设计元素，在实用的基础上对其进行创新与应用，这是优秀旅游文创设计应该选择的方向。关于国外的文化文创作品，例如大都会博物馆的文创周边产业，产品不只在博物馆内售卖，而是变成一个独立的产业，并且融入了当地特色的元素，结合现代元素和传统元素，以增强设计的吸引力，使产品更具地域性，既能宣传文化又能带动经济发展。图1-5英国烫金胶袋图1-6大都会博物馆文创综合来看，中国传统戏曲对于快速发展的时代来说，略显苍白，需要跟紧时代的潮流，注入新的活力，使传统文化适应新时代更好的发展，而文创产品设计就是其中的方法之一。此次设计我选择将采茶戏角色人物进行再创作，将角色形象与现代的手法相结合，提高文创产品的科技、时尚元素含量，结合现代工艺和现代审美，推动传统文化与现代时尚在设计创作中融合转化。且满足当下消费意识服务于市场，这种形式更受大众欢迎且发展前景较好。通过互联网和图书馆查阅赣南采茶戏角色人物、文创产品的相关文献资料。通过使用百度、中国知网、万方数据库等网络上以及图书馆等线下途径查阅相关文献，查阅研究赣南采茶戏文化元素，有针对性的收集有关非物质文化遗产相关的文创产品资料，为本文后续的研究开展奠定基础。实地考察法较文献检索法来说，更为直接。可以设身处地的感受到当地传统文化的氛围感，亲眼观赏采茶戏以及角色人物、文化元素、音乐艺术等文化的注入，拥有不同的心得体会，从而在接下来的设计环节能注入更多的情感理解。通过制作问卷调查表，运用线上小程序或者线下分发调查表等方式，了解当代大众对非物质文化遗产的接受程度，以及对于文创产品的设计，怎样做会让他们更加喜爱，更加倾向于哪些文创产品，如冰箱贴、本子、笔等，从而根据大众的审美、需求及建议，逐步完善本文的设计方向。本文撰写过程中，通过对国内外有关非遗及旅游文创等案例的借鉴、思考、研究。发现案例中的优缺点，与本文的方向进行参照对比。将优点进行吸取并升华，将可待解决的问题和缺点进行完善，并且避免在本文设计中出现，从而达到最好的设计效果。（一）方法创新通过对赣南采茶戏文化元素的提炼及再设计，以及与旅游文创产品的结合，似的赣南采茶戏文化再一次的出现在大家的视野当中。并且将交互设计、音乐播放等设计方式运用在产品上，让消费者提升兴趣与接纳度。（二）角度创新相较于京剧、昆剧等大家耳熟能详的剧种，本文从不太出现于大众视野下的赣南采茶戏中的文化元素提取出来与旅游产品进行延伸结合，从而设计出全新的赣南采茶戏旅游文创产品。赣南采茶戏文化元素在旅游文创中的设计与应用6图2-1采茶戏现场图2-2采茶戏现场赣南采茶戏文化元素在旅游文创中的设计与应用地花鼓元素和地方文旅相结合（如图4-1），褪去一部分相对明显的地花鼓元素，抽丝剥茧巧妙地融入文旅标志当中，见微知著，以小见大，在细微之处体现出南县地花鼓文旅的精妙之处，达到文化输出，旅游引进的目的，让地花鼓文旅的标志和这种民间非遗文化深深扎根在游客心中。图4-1地花鼓戏文创产品图4-2甘肃博物馆的镇馆之宝-马踏飞燕铜奔马文创系列产品3图5-1元素提取后再设计图5-2赣南采茶戏插画设计图5-3赣南采茶戏旅游文创设计-日历图5-4赣南采茶戏旅游文创设计-邮票图5-5赣南采茶戏旅游文创设计-抱枕图5-6赣南采茶戏旅游文创设计-水杯图5-7赣南采茶戏旅游文创设计-本子及书签图5-8赣南采茶戏旅游文创设计-钥匙扣图5-9赣南采茶戏旅游文创设计-手机壳图5-9赣南采茶戏旅游文创设计-文化衫图5-10赣南采茶戏旅游文创设计-明信片图5-11赣南采茶戏旅游文创设计-水瓶图5-12赣南采茶戏旅游文创设计-手提袋[1]向云驹.论"口头和非物质遗产"的概念与范畴[J].民间文化论坛,2004(03).[2]宋俊华;.非物质文化遗产概念的诠释与重构[J].学术研究,2006(09).[3]刘壮;牟延林;.非物质文化遗产概念的比较与解读[J].西南大学学报(社会科学版),2008(05).[4]苑利;.进一步深化对于非物质文化遗产概念的认识[J].河南社会科学,2008(01).[5]王爱青.苗族文化在学校教育中的传承机制研究[D].西南大学,2009(10).[6]林艳华;.江西音乐类非物质文化遗产传承工作面临的困境及对策研究[J].知识窗(教师版),2015(08).[7]韩双斌.江西抚州非物质文化遗产保护与旅游开发研究[D].南昌大学,2007(06).[8]万小毛;李姿丽;.赣南采茶戏传承与发展分析[J].老区建设,2014(02).[9]张春丽;李星明;.非物质文化遗产概念研究述论[J].中华文化论坛,2007(02).[10]汪振军;.河南非物质文化遗产价值与传承思考[J].河南社会科学,2009(01).[11]张岩松,穆秀英著.文化创意产业理论与实践[M].北京:清华大学出版社,2017[12]高薪著,达世平.京剧欣赏[M].上海:学林出版社,2006.[13]王如宗,谭元杰,图解京剧艺术[M].北京:清华大学出版社,2016.[14]龚和德.京剧说汇[M].北京:北京时代华文书局,2016.[15]张炼.刍议传统京剧服饰的美学特征及民俗价值[J].当代戏剧,2017(04):66-68.[16]孔宁.浅析博物馆文创的价值与功能特性[J].中国博物馆,2021(03):59-63.[17]蒋鹏,付业君,李树.以文化为导向的旅游纪念品设计策略[J].包装工程,2021,42(12):272-275.[18]韩悦.京剧艺术当代传播媒介研究[D].中国戏曲学院,2020.