2025-2026学年沪教版七年级美术上册教学计划及进度表

2025.2026学年沪教版初中美术七年级上册

教学计划及进度表

一、学情分析

七年级学生处于小学到初中的过渡阶段，具备基础的美术技能（如简单绘画、手工剪

纸），对“传统文化故事'”'动手创作生活美学类美术主题兴趣浓厚，但尚未形成系统的艺

术思维与文化解读能力。从认知特点来看，学生对“金石书法、传统服饰、怀袖雅物等传统

艺术形式仅停留在“视觉认知”层面，难以从“历史背景、工艺技法、文化内涵”角度深入理解

（如认为“印章只是盖章工具传统服饰只是古装’‘）；对”诗画结合、摄影记录''等跨形式艺

术主题，缺乏“图像与文字关联”“瞬间捕捉与情感表达''的意识；在创作中易陷入“模仿复制”,

难以将个人想法与文化元素、生活场景结合。

从学习能力来看，学生的手部精细动作（如毛笔运笔、篆刻刻制、扇面绘制、摄影对焦）

尚在发展，完成“书法笔画书写”“印章刻制”“扇面纹样创作”“摄影构图”时易出现线条粗糙、

造型失衡、画面杂乱的问题；跨学科关联（如书法与文字演变、诗画与文学、服饰与历史、

摄影与生活观察）能力较弱，难以挖掘艺术作品背后的跨领域逻辑；对“艺术赏析”的表达多

局限于“好看/不好看”，缺乏“从造型、工艺、主题、文化”等专业维度的分析能力。此外，

部分学生对“传统艺术”（如书法、篆刻）存在畏难情绪，担心“写不好、刻不好”；对“摄影

创作”缺乏生活观察积累，创作思路狭窄。因此，教学中需以“文化情境为引，实发体验为核,

生活应用为翼”，通过故事导入、分步演示、分层任务，帮助学生建立创作自信与文化认同，

逐步提升核心素养。

二、教材分析

沪教版（2024）初中美术七年级上册教材以“中华优秀传统文化传承与生活美学表达”为

核心线索，涵盖“金石云章”“画中有诗”“霓裳华服”“怀袖雅物”“瞬间的永恒”5个单元10课，

构建了“金石书法-诗画艺术一传统服饰一怀袖雅物一摄影记录”的知识体系。教材编写遵循

“从传统到现代，从文化到生活，从赏析到创作”的认知规律，突出“海派文化特色’’（如怀袖

雅物中的扇文化、传统服饰的现代演绎），每课通过“欣赏・感悟”“探究•体验、'”创作・表

现”“拓展•延伸”四个环节，强化“文化理解与实践创新”的融合，为核心素养培养提供扎实

载体。

（一）教材内容框架与逻辑关联

1.金石书法模块（第一单元金石云章）：作为开篇，从“翰墨春秋（中国书法的历史演

变、基本笔法）切入，建立“书法与汉字文化''的认知；再通过“中华印信'’（印章的历史、篆

刻基本技法），实现“书法欣赏一书法实践一篆刻入门的过渡，培养学生对金石书法艺术的

文化认知与技法兴趣，为后续传统艺术单元铺垫基础。

2.诗画艺术模块（第二单元画中有诗）：聚焦“诗与画的融合艺术”，从“应物象形”（根

据物体形态进行绘画表现，如山水、花鸟）入手，掌握“写实绘画”基础；再通过“随类赋彩”

（根据物体类别运用色彩，如山水的青绿、花鸟的艳丽），实现“造型表现T色彩运用T诗

画结合”的过渡，培养学生对诗画艺术的审美与实践能力，理解“诗中有画、画中有诗”的文

化意境”

3.传统服饰模块（第三单元霓裳华服）：转向“传统服饰的艺术与文化”，从“国风古韵”

（传统服饰的历史演变、款式特点，如汉服、唐装）入手，建立“服饰与时代文化'’的观念；

再通过“雯华若锦”（传统服饰的纹样与工艺，如织锦、刺绣），实现“服饰欣赏一纹样设计

一服饰创意”的过渡，培养学生对传统服饰的审美与创新能力，体现“传统服饰的现代传承''

理念。

4.怀袖雅物模块（第四单元怀袖雅物）：以“传统怀袖雅物的生活美学”为主题，从“扇

里春秋”（扇子的历史、扇面艺术，如折扇、团扇）切入，感受“扇子与生活文化的关联”；再

通过“止于至善”（其他怀袖雅物，如手帕、香囊的设计与制作），形成“扇子T其他怀袖雅

物”的生活美学链，突出“怀袖雅物服务生活、美化生活”的特点，培养学生的传统工艺实践

与生活审美能力。

5.摄影记录模块（第五单元瞬间的永恒）：聚焦“现代摄影的生活记录功能”，从“生活

中的点滴”（摄影的基本技巧，如构图、用光、对焦）入手，掌握摄影基础；再通过“镜头下

的美好”（主题摄影创作，如家庭生活、校园场景、自然风景），实现“摄影技巧T日常记录

T主题创作”的过渡，培养学生的观察能力与影像表达能力，贴近学生现代生活。

（二）教材编写特点

1.文化性与地域性突出：教材深度融合中华优秀传统文化（金石书法、诗画、传统服饰、

怀袖雅物），同时突出海派文化特色（如扇文化中的海派扇面设计、传统服饰的海派改良），

让学生在学习中既感受传统文化的博大精深，又增强对本土文化的认同与归属感。

2.实践性与生活性紧密结合：每单元均以“实践创作”为核心，且创作内容与生活紧密关

联（如书法作品用于节日祝福、扇面创作用于日常装饰、摄影记录用于生活回忆），让学生

在“做中学”，避免艺术与生活脱节，降低学习难度与距离感。

3.传统与现代兼顾：既包含“金石云章”“竟裳华服”等传统艺术单元，传承传统技法与文

化；也融入“瞬间的永恒”等现代摄影单元，学习现代技术与理念，引导学生“传承传统、创

新现代”，理解“传统与现代的共生关系”。

4.探究性与开放性较强：每课设置“探究问题”（如“书法如何体现汉字之美”“诗与画如何

融合”“传统服饰如何现代演绎”“怀袖雅物如何融入生活”“如何用镜头记录生活点滴”），鼓励

学生自主思考；创作环节提供“开放主题”（如“设计体现个人风格的印章”“创作诗画结合的作

品”“设计传统纹样的现代服饰”“制作个性化怀袖雅物”“拍摄生活中的美好瞬间”），支持学生

个性化表达，避免“千人一面”的创作局限，培养创新思维。

三、教学目标（核心素养目标）

（一）图像识读

1.传统艺术图像识读：能识别书法作品的字体特点（篆、隶、楷、行、草的笔画与结构

差异），区分“不同字体的审美风格（如篆书圆润、楷书规整、行书流畅）能识别印章作

品的印面结构（文字、边框、布局），分析其“刀法（冲刀、切刀）与文化寓意（如姓名印

的实用性、闲章的抒情性）能识别诗画作品的视觉元素（如山水的构图、花鸟的形态、色

彩的运用），理解“画面与诗句的关联（如，大漠孤烟直'对应的画面构图）“；能识别传统服

饰的款式（如汉服的宽袖、唐装的盘扣）与纹样（如祥云纹、缠枝纹），分析“款式与纹样

体现的时代文化（如唐代服饰的开放与华丽）“；能识别怀袖雅物（扇子、手帕、香囊）的造

型与装饰（如扇面的绘画、手帕的刺绣、香囊的纹样），理解“造型与装饰的生活美学价值”。

2.现代摄影图像识读：能识别摄影作品的构图（如中心构图、对角线构图、三分法构

图）、用光（如顺光、侧光、逆光）、色彩（如暖色调、冷色调），分析“这些元素对画面

氛围与主题表达的影响（如顺光使画面明亮、暖色调传递温馨）“；能识别生活场景的摄影作

品（如家庭聚会、校园活动、自然风景），理解“摄影如何记录生活点滴与美好瞬间”：能观

“印面布局（疏密有致）、刀法精细度、文字规范性”对作品美感的影响；能判断诗画作品的

审美价值，从“造型准确性（是否符合，应物象形，）、色彩合理性（是否符合，随类赋彩'）、

诗画融合度（画面是否体现诗句意境）”三个维度评价；能判断传统服饰与怀袖雅物的审美

价值，说出“好的传统服饰应款式协调、纹样精美、体现时代文化”“好的怀袖雅物应造型实用、

装饰美观、融入生活美学”的标准。

2.现代摄影审美判断：能判断摄影作品的审美价值，区分”构图合理、用光恰当、主题

突出的照片''与"构图杂乱、用光不当、主题模糊的照片“，理解”好的摄影作品能记录生活、

传沸情感”；能判断自己与他人的摄影作品，从“创意（是否新颖）、技法（构图与用光是否

合理）、情感（是否传递美好）’‘三个维度提出优点与改进建议（如“你的照片构图很工整，

但可以用逆光拍摄，营造更温馨的氛围''）：能判断生活中的摄影场景（如家庭拍照、街头摄

影），提出“调整构图、选择合适光线”等提升照片美感的建议。

3.生活与文化审美判断：能判断生活中传统艺术元素的应用（如书法装饰画、印章文创、

传统纹样服饰、怀袖雅物装饰），分析“传统元素与现代生活的融合是否自然”（如书法装饰

画与家居风格是否协调、传统纹样服饰是否兼具美观与实用）；能判断校园或社区的文化艺

术活动（如书法展览、传统服饰秀、摄影展），提出“增加互动环节、贴近学生生活”等提升

活动审美与参与度的建议。

（四）创意实践

1.主题创意构思：能根据教学主题（如“金石书法创新”“诗画融合”“传统服饰现代演

绎”“怀袖雅物设计”“摄影记录生活”），提出有新意的创作构思（如“用书法书写校园校训并

设计成装饰画”“根据校园诗句创作诗画作品”“设计融入传统纹样的校园校服”“制作带有个人

照片的定制扇面”“拍摄'校园四季'主题的摄影作品“）；能结合文化知识与生活经验，拓展创

作思路（如“从古代书法名家作品获取书写灵感”“从校园风景获取诗画创作素材”“从现代时尚

服饰获取传统服饰改良思路”“从家庭生活场景获取怀袖雅物设计灵感”“从日常观察获取摄影

创作题材。

2.材料创意运用：能尝试使用非常规材料进行创作（如用彩色墨汁进行书法创作、用橡

皮代替石料进行篆刻练习、用废旧布料制作传统服饰纹样贴画、用自然素材（树叶、花瓣）

装饰扇面或香囊、用手机拍摄并结合绘画软件进行照片创意加工），探索材料的新用途与新

效果（如彩色墨汁让书法更具活力、自然素材让怀袖雅物更具自然美感）；能将多种材料组

合使用（如书法与绘画结合制作诗画作品、传统纹样与现代布料结合制作服饰装饰、扇面绘

画与篆刻结合制作个性化扇子、摄影与文字结合制作生活相册），丰富作品的质感与层次。

3.形式创意表达：能尝试突破传统形式，进行创新表达（如将书法作品设计成校园文创

（书签、笔记本）、将印章作品用于个人文具装饰、将诗画作品设计成可悬挂的装饰画、将

传统服饰纹样设计成现代T恤图案、将怀袖雅物设计成多功能用品（如带收纳功能的香囊）、

将摄影作品制作成电子相册并添加音乐）；能结合现代技术（如用绘画软件辅助设计书法作

品布局、用设计软件制作传统服饰效果图、用3D建模软件辅助设计怀袖雅物造型、用视频剪

辑软件制作摄影短片），拓展艺术表现的形式与手段。

（五）文化理解

1.传统艺术文化理解：通过“金石云章”单元学习，理解“书法与篆刻是中华优秀传统文

化的瑰宝，承载着汉字文化与古人的审美追求，印章在古代兼具实用（身份凭证）与审美价

值”，增强对中华优秀传统文化的认同；通过“画中有诗”单元学习，理解“诗画结合是中国传

统艺术的独特形式，体现了，诗中有画、画中有诗’的文化意境，是古人情感与审美表达的重

要载体”，感受中国传统艺术的雅致之美；通过“霓裳华服''单元学习，理解“传统服饰是时代

文化的‘活化石'，不同时代的服饰（如汉服、唐装）反映了当时的社会风气、审美观念与生

活方式”，增强对传统服饰文化的认知；通过“怀袖雅物”单元学习，理解“怀袖雅物（扇子、

手帕、香囊）是中国传统生活美学的体现，承载着古人对生活品质的追求与人际交往的礼仪

（如扇子作为礼物）“，学会从生活中发现传统美学。

2.现代摄影文化理解：通过“瞬间的永恒”单元学习，理解“摄影是现代社会记录生活、

传递情感的重要文化形式，照片不仅是影像，更是时代与个人的记忆载体，，瞬间的永恒，体

现了人们对美好生活的珍惜”，增强”关注生活、记录美好”的意识；理解“不同文化背景下的

摄影艺术（如中国的纪实摄影、西方的艺术摄影）均体现，记录与表达，的核心价值”，拓展国

际视野。

3.传统与现代融合理解：通过全册学习，理解“中华优秀传统文化不是静止的，古董二而

是需要在现代生活中传承与创新的活态文化”，如传统书法可设计成现代文创、传统服饰纹样

可应用于现代服装、怀袖雅物可改良成现代生活用品；理解“传统与现代不是对立的，而是

可以相互融合、共同发展的“，增强“传承传统、创新现代''的文化自信与责任感。

四、教学重难点

（-）教学重点

1.第一单元金石云章

①《翰墨春秋》：了解中国书法的历史演变（甲骨文一金文一小篆一隶书―楷书一行书

一草书），赏析不同字体的司法作品（如王羲之《兰亭序》（行书）、颜真卿《颜勤礼碑》

（喈书）），分析”字体的笔画与结构特点学习书法工具（毛笔、墨、宣纸、砚台）的使用

方法（握笔姿势、蘸墨技巧）；练习基本笔画（横、竖、撇、捺、点）与简单汉字（如

“一””人’，”十,，”书的书写，创作一幅简短的书法作品（如姓名、吉祥语）。

②《中华印信》：了解印章的历史（从古代的信物到现代的装饰）与文化价值，赏析不

同类型的印章作品（如姓名印、闲章），分析“印面结构（文字、边框）、刀法（冲刀、切

刀）'‘；学习篆刻工具（刻刀、石料、印泥、印稿纸）的使用方法与安全规则；设计并转印简

单的印章印稿（如二字姓名印、“吉祥”“平安”等吉祥语三Q,学习“阴刻或阳刻”的基本刻制

技巧，完成一枚简单的印章并盖印。

2.第二单元画中有诗

①《应物象形》：了解“应物象形”的艺术理念（根据物体的形态准确造型），赏析诗画

结合的作品（如根据山水诗句绘制的山水画、根据花鸟诗句绘制的花鸟画），分析“画面如

何体现诗句的形态描述学习"应物象形的绘画方法（观察物体形态一勾勒轮廓一细节刻

画），选择简单的物体（如山水、花鸟、蔬果）进行绘画练习；尝试根据简单的诗句（如

“白日依山尽”“小荷才露尖尖角”），绘制对应的画面轮廓。

②《随类赋彩》：了解“随类赋彩”的艺术理念（根据物体的类别运用合适的色彩），赏

析不同类型诗画作品的色彩运用（如山水画的青绿、花鸟画的艳丽、蔬果画的写实色彩），

分析“色彩如何体现物体的类别与画面的氛围”；学习“随类赋彩''的方法（根据物体真实色彩

一选择合适的颜料一分层上色）；完成“应物象形”阶段的画面上色，创作一幅完整的诗画结

合作品，并配上对应的诗句。

3.第三单元霓裳华服

①《国风古韵》：了解中国传统服饰的历史演变（如汉服、唐装、旗袍的款式特点），

赏析不同时代的传统服饰作品，分析“服饰款式（如汉服的宽袖、唐装的盘扣、旗袍的收腰）

体现的时代文化（如唐代的开放、清代的典雅）”；学习“传统服饰款式的绘制方法”（勾勒轮

廓一添加细节（如领口、袖口、盘扣））；绘制一款自己喜欢的传统服饰款式设计图。

②《雯华若锦》：了解传统服饰的纹样（如祥云纹、缠枝纹、龙纹、凤纹）与工艺（如

织绵、刺绣、印染），赏析传统服饰的纹样作品，分析“纹样的寓意（如祥云纹象征吉祥、

龙纹象征权威）与工艺的精美”；学习“传统服饰纹样的设计与绘制方法”（提取纹样元素一简

化或变形一组合排列）；设计一组传统服饰纹样（如用于汉服的袖口、裙摆），并绘制在之

前的服饰款式设计图上，或用彩纸剪贴制作纹样贴画。

4.第四单元怀袖雅物

①《扇里春秋》：了解扇子的历史（如折扇、团扇的起源与发展）与文化价值（如文人

扇的诗画装饰、民间扇的实用功能），赏析不同风格的扇面作品（如文人扇的书法绘画、民

间扇的图案装饰），分析“扇面的造型（折扇的折叠、团扇的圆形）与装饰（绘画、书法、

刺绣）学习“扇面绘画或书法的方法”（根据扇面形状一构思构图一绘制或书写）；选择折

扇或团扇扇面，创作一幅扇面作品（如绘画山水、花鸟，或书写简短诗句）。

②《止于至善》：了解其他怀袖雅物（如手帕、香囊、荷包）的历史与生活用途（如手

帕的清洁与装饰、香囊的驱蚊与祈福），赏析不同类型的怀袖雅物作品，分析“环袖雅物的

造型（如手帕的方形、香囊的圆形/方形）与装饰（如刺绣、印花、纹样）”；学习“简单怀

袖雅物的制作方法”（如手帕的刺绣、香囊的缝制与填充）；选择一种怀袖雅物（如香囊），

用布料、针线、香料等材料制作，并用刺绣或贴画添加装饰纹样。

5.第五单元瞬间的永恒

①《生活中的点滴》：r解摄影的基本概念（如镜头、快门、光圈）与生活应用（如记

录家庭聚会、校园活动、旅行风景），赏析“生活中的点滴”主题摄影作品，分析•“摄影的构

图（中心构图、对角线构图、三分法构图）、用光（顺光、侧光、逆光）对画面的影响”；学

习摄影的基本技巧（握稳相机/手机、正确构图、合理用光、清晰对焦）：使用手机或相机,

练习“生活中的点滴”摄影（如拍摄校园的花草、教室的场景、家庭的晚餐），掌握基本摄影

技法。

②《镜头下的美好》：了解“主题摄影”的概念（围绕一个主题进行系列拍摄），赏析

“镜头下的美好”主题摄影作品（如“家庭温馨”“校园活力”“自然之美”），分析“主题的连贯性

与照片的情感表达“；学习”主题摄影的创作方法“（确定主题—构思场景一拍摄筛选一后期处

理T文字说明）；确定一个自己喜欢的主题（如“我的校园生活”“家庭的周末”“小区的四

季”），完成一组（5-8张）主题摄影作品，并为每张照片添加简短的文字说明（如照片背后

的故事、拍摄时的想法）。

（二）教学难点

1.第一单元金石云章

①《翰墨春秋》：书法基本笔画的技法掌握，学生易出现“握笔姿势不正确（握笔过紧、

手指位置错误）”“笔画书写不规范（横画倾斜、竖画弯曲、撇捺不分）”“起笔收笔不明显

（缺乏藏锋、回锋）”，导致书法作品线条僵硬、结构失衡；不同字体的特点区分，学生易混

淆“篆书与隶书的线条（篆书圆润无顿挫、隶书有蚕头燕尾）”“楷书与行书的结构（楷书规整、

行书连笔）“，难以准确把握不同字体的审美风格。

②《中华印信》：篆刻印稿的设计与转印，学生易出现“印稿文字反写错误（导致盖印

后文字正写错误）印面布局失衡（文字过大或过小、间距不均）”“转印不清晰（复写纸用

力不均、石料表面不平整）刻制时易出现“刻刀用力不均（线条粗细不一）”“刻刀方向错

误（线条歪斜）”“用力过大导致石料破裂“，难以完成整洁、规范的印章作品。

2.第二单元画中有诗

①《应物象形》：“应物象形”的准确造型，学生易出现“物体形态比例失调（如山水的

山峰过高、花鸟的花瓣过大）”“细节刻画粗糙（如树叶的叶脉不清晰、花朵的花蕊缺失）”，

难以准确捕捉物体的形态特征：诗与画的关联，学生易出现“画面与诗句脱节（如诗句，小荷

才露尖尖角'，画面却画了盛开的荷花）“，难以理解“诗句描述与画面造型的对应关系”。

②《随类赋彩》：“随类赋彩”的合理用色，学生易出现“色彩选择与物体类别不符（如

将为叶涂成红色、荷花涂成蓝色）色彩搭配杂乱（多种鲜艳色彩堆砌，缺乏和谐）”“上色

不沟匀（色彩深浅不一、边缘溢出）”，难以通过色彩体现物体的类别与画面的氛围；诗画融

合的意境表达，学生易出现',画面仅体现诗句的表面意思，缺乏意境（如诗句'大漠孤烟直'，

画面仅画了沙漠与烟，却未体现，直，的孤寂与辽阔）”，难以传递诗画结合的雅致意境。

3.第三单元霓裳华服

①《国风古韵》：传统服饰款式的准确绘制，学生易出现“服饰轮廓比例失调（如汉服

的袖子过宽、旗袍的裙摆过短）”“细节设计错误（如唐装的盘扣位置不对、汉服的领口样式

错误）”，难以准确把握传统服饰的款式特点；传统服饰与时代文化的关联，学生易出现“仅

关注服饰的表面造型，忽略背后的文化内涵（如认为汉服只是‘好看的古装'，不了解其体现

的礼仪文化）“，难以理解“服饰是时代文化的载体

②《雯华若锦》：传统服饰纹样的设计与应用，学生易出现“纹样元素提取不准确（如

将祥云纹画成普通曲线）”“纹样组合杂乱（多种纹样随意堆砌，无规律）”“纹样与服饰款式

不协调（如在窄小的袖口设计复杂的大纹样）二传统纹样的寓意理解，学生易出现“对纹样

寓意不了解（如将龙纹简单理解为，好看的图案，，不了解其象征权威）”，难以通过纹样传递

传统服饰的文化内涵。

4.第四单元怀袖雅物

①《扇里春秋》：扇面构图的合理性，学生易出现“扇面构图失衡（如折扇扇面的图案

过于集中在一侧、团扇扇面的图案过大或过小）”“图案与扇面形状不匹配（如在折扇的折叠

处女计横向图案，导致折叠后图案断裂）“，难以根据扇面形状进行合理构图；扇面绘画或书

法的精细度，学生易出现“绘画线条粗糙、书法笔画歪斜”“颜料或墨汁渗透扇面（导致画面模

糊）”，影响扇面作品的整体美感。

②《止于至善》：怀袖雅物的手工制作技巧，如香囊缝制时易出现“针脚不均匀（过大

或这小）”“布料边缘毛糙（未锁边）”“香囊填充不饱满或过于饱满（影响造型）”；装饰纹样

的应用，学生易出现“刺绣或贴画的纹样与怀袖雅物造型不协调（如在小巧的香囊上绣复杂

的大纹样）装饰位置不当（如手帕的刺绣过于靠近边缘，易磨损）”，难以兼顾怀袖雅物的

实用性与美观性。

5.第五单元瞬间的永恒

①《生活中的点滴》：摄影构图与用光的灵活应用，学生易出现“构图僵硬（所有照片

都用中心构图，缺乏变化）”“不会根据场景选择用光（如逆光拍摄人物时，未调整曝光，导

致人物脸部漆黑）”“对焦不准确（主体模糊，背景清晰）”，难以拍摄出构图合理、用光恰当、

主体清嘶的照片；生活观察的敏锐度，学生易出现“难以发现生活中的，点滴美好’（如忽略校

园的花草变化、家庭的温馨瞬间）”，拍摄内容单调、缺乏新意。

②《镜头下的美好》：主题摄影的连贯性与情感表达，学生易出现“照片与主题脱节

（如主题是‘校园活力'，却拍摄了大量校园安静的风景照）照片系列缺乏连贯性（不同照片

的风格、色调差异过大）”；文字说明与照片的关联，学生易出现“文字说明简单（如只写‘这

是我的同学‘，未说明照片背后的故事或情感）”，难以通过文字与照片的结合传递“镜头下的

美好

五、教学措施

1.文化故事与情境创设，激发学习兴趣

①“金石云章”单元：讲述“王羲之吃墨练字”“古代文人用印章彰显身份”的故事，播放

“书法名家创作”“篆刻制作”视频，展示“不同字体的书法真迹复制品”“古代印章文物图片”；

创没”书法篆刻工作室”情境，摆放笔墨纸砚、篆刻工具，让学生穿上传统服饰（如汉服元素

的围裙），模拟古代文人创作场景，降低对传统艺术的丽生感；组织“书法临摹比赛”“印章设

计分享会“，激发学生的学习热情。

②“画中有诗''单元：讲述“王维'诗中有画、画中有诗’的创作故事”“古代文人通过诗画表

达情感”的典故，播放“诗画作品赏析''视频，展示“传统诗画名作（如《富春山居图》配相关

诗句）“；创设“诗画雅集”情境，摆放古琴、茶具，让学生在优雅的音乐中欣赏诗画、创作

作品；组织“诗画配对游戏'’（将诗句与对应的画面匹配），帮助学生理解诗画关联，激发创

作兴趣。

③“霓裳华服”单元：播放“传统服饰走秀”“古代服饰制作工艺”视频，展示“不同时代的

传统服饰实物或高清模型”；邀请传统服饰爱好者进校园，展示汉服、唐装，讲解“服饰款式

与纹样的文化内涵”；创设“传统服饰设计坊”情境，提供“传统服饰款式模板”“纹样素材库”,

让学生以“设计师”身份进行创作，激发设计热情。

④“怀袖雅物”单元：讲述“古代文人用扇子题诗作画赠友人”“香囊作为定情信物或祈福用

品”的故事，展示“不同风格的扇子、香囊实物”；组织“怀袖雅物体验活动”（如用传统扇子

扇风、闻香囊的香气）：创设“怀袖雅物工坊”情境，提供“扇面、布料、针莲、香料''等材

料，让学生在实践中感受传统生活美学，激发制作兴趣。

⑤“瞬间的永恒”单元：播放“生活摄影短片（如家庭成长记录、校园生活集锦）”，展示

“优秀的生活摄影作品”，分享“照片背后的温馨故事”；组织“校园寻宝摄影活动”（让学生寻

找校园中的美好瞬间并拍摄）；创设“生活摄影师“情境，让学生携带手机/相机记录日常，

定期分享“自己拍摄的生活点滴，，，激发摄影兴趣。

2.分步演示与分层指导，突破实践难点

①书法与篆刻教学：采用“视频慢放+实物演示+细节放大”的方式，如书法教学时，用

慢动作演示“握笔姿势（五指执笔法，掌心空如鸡蛋）”“横画书写步骤（起笔藏锋一行笔平稳

一收笔回锋）”，用特写镜头展示“笔尖的变化（藏锋时笔尖的转向、回锋时的力度控制）”；

为基础薄弱学生提供“笔画描红纸”“汉字书写轮廓模板”，为能力较强学生提供“字体风格创新

建议（如在楷书基础上加入个人风格）篆刻教学时，演示“印稿反写技巧（用镜子对照正

写稿，确认反写是否正确）"转印步骤（将复写纸夹在印稿与石料之间，用铅笔轻轻描印，

避免用力过大导致印稿模糊）”“刻刀握法（拇指与食指捏住刀杆，中指顶住刀尾，保持稳

定）指导“刻制力度（根据石料硬度调整，软石料用力轻，硬石料用力稍重，但避免破

裂）

②诗画与服饰教学：诗画教学中，演示“应物象形步骤（先观察物体的整体形态一用铅

笔轻轻勾勒轮廓一添加细节（如树叶的叶脉、花朵的花蕊）一根据诗句调整画面）”“随类赋

彩步骤（先确定物体的基本色彩一选择对应的颜料一从浅到深分层上色—调整色彩过渡）”，

提供“诗画素材参考图（如诗句对应的物体形态、色彩搭配示例）为基础薄弱学生提供

“诗画轮廓底稿”，为能力较强学生提供“诗画意境创新建议（如用现代色彩表现传统诗句）

服饰教学时，演示“传统服饰款式绘制步骤（先画人体轮廓-添加服饰整体轮廓-绘制细节

（领口、袖口、盘扣）一调整比例）”“纹样设计步骤（提取传统纹样元素-简化或变形一组

合徘列一应用到服饰款式上）”，提供“服饰款式模板”“纹样元素库”，指导“纹样与款式的协

调（如在宽袖上设计大纹样，在窄袖上设计小纹样）

③怀袖雅物与摄影教学：怀袖雅物教学中，演示“扇面构图步骤（根据扇面形状确定构

图中心一布置主要图案-添加辅助元素一调整平衡）”“香囊制作步骤（选择布料一裁剪成所

需形状一用针线缝制（留小口）一填充香料一缝合小口一添加装饰（刺绣、挂绳））“，提供

“扇面构图示例”“香囊制作图纸指导"扇面绘画/书法的力度（避免用力过大导致扇面破

损）”“香囊缝制的针脚（均匀、细小，避免布料毛糙）”；摄影教学时，用手机屏幕投影演示

“构图技巧（打开相机网格线，将主体放在网格交点上（三分法构图）、将运动物体放在对角

线一端（对角线构图））”“用光技巧（顺光拍摄时，让主体面向光线，避免背光；逆光拍摄时,

点击屏幕上的主体，调整曝光，避免主体过暗）”“对焦技巧（点击屏幕上的主体，确保主体

清晰）”，提供“摄影构图参考图”“用光场景示例”，指导“生活观察（提醒学生关注日常细节,

如校园的花草变化、家庭的温馨互动）”。

3.多元评价与成果展示，增强创作自信

①过程性评价：关注学生的“参与态度（如是否积极参与文化体验活动、是否认真练习

技法）”“创意构思（如书法字体是否有个人风格、诗画作品是否有新意、服饰设计是否有创

新、怀袖雅物是否有个性化装饰、摄影作品是否有独特视角）”“技法进步（如书法线条是否

比之前流畅、篆刻线条是否匕之前均匀、诗画造型是否比之前准确、手工制作是否比之前精

细、摄影构图是否比之前合理）“，用鼓励性语言评价：如“你的书法笔画比上次工整多了，

继续加油”“你的扇面构图很有创意，充分利用了扇面形状”“你的摄影作品捕捉到了校园的美

好瞬间，很有感染力”），避免只关注作品“完美度”。

②成果展示与应用：将学生作品用于“真实场景”，如“金石云章单元的书法作品装饰

“班级文化墙”、印章作品用于“个人文具装饰”；“画中有诗''单元的作品举办“诗画雅集展”，

邀请其他班级参观；“霓裳华服”单元的设计图用于“校园传统服饰秀”（可制作成纸质模型展

示）；’“怀袖雅物”单元的作品用于“校园文创集市“（可交换或赠送）；“瞬间的永恒”单元的

摄影作品制作成“班级生活相册”“校园摄影展”，并分享给家长；通过“作品的实际应用与展

示”，让学生感受到“自己的创作有价值”，增强创作成就感。

③互评与自评结合：组织“作品互评会”，指导学生从“主题、创意、技法”三个维度评

价池人作品（如“你的书法作品线条流畅，但字体结构可以更匀称”“你的诗画作品很贴合诗句,

但色彩可以更丰富一些”“你的摄影作品主题明确，但构图可以更灵活”）：引导学生“自评反

思”，填写“创作反思表”（如“我在篆刻时用力还是不均匀，下次会注意根据石料调整力

度”“我的摄影作品缺乏生活细节，下次会多观察身边的小事”），培养自我反思与改进能力。

4.跨学科融合与生活延伸，拓展艺术视野

①跨学科融合：“金石云章单元与语文结合，让学生结合语文所学的“汉字结构”“书法

常设''提升书法书写与篆刻设计能力，为作文或日记配上书法标题；与历史结合，了解“不同

朝弋的书法风格与社会背景的关联”；“画中有诗''单元与语文结合，让学生为自己的绘画作品

创作简短诗句，或根据语文课本中的诗句绘制画面；与音乐结合，欣赏“诗画主题的古典音

乐”，感受“诗、画、乐”的融合之美；“霓裳华服”单元与历史结合，了解“不同朝代的服饰与

社会制度、审美观念的关系与数学结合，用几何知识分析“传统服饰纹样的对称、重复等

规津”；“怀袖雅物”单元与道法结合，理解“怀袖雅物体现的人际交往礼仪（如送扇子表友

情），，；与化学结合，简单了解“香囊中香料的成分与驱蚊原理”；“瞬间的永恒”单元与信息技

术结合，学习“用手机APP进行照片后期处理（如调整亮度、添加滤镜）”“用软件制作电子

相册”；与语文结合，为摄影作品撰写“照片故事”，提升文字表达能力；实现“美术与多学科”

的联动，拓展学生的知识视野。

②生活延伸：鼓励学生“在生活中实践美术技能”1如用书法为家人书写节日祝福语、用

篆刻装饰个人笔记本、用诗面作品装饰房间、用传统纹样设计自己的文具、用怀袖雅物作为

礼物送给亲友、用摄影记录家庭聚会或旅行时光）；组织“生活美术实践活动”（如“家庭书

法日”“校园诗画创作比赛”“传统服饰设计征集”“怀袖雅物制作体验”“生活摄影大赛”），让学

生在生活中应用所学；指导学生“关注生活中的传统艺术与现代摄影”（如街头的书法匾额、

商场的传统服饰展示、博物馆的怀袖雅物展览、家庭的老照片），记录发现并在课堂分享，

让美术与生活紧密结合，拓展艺术视野。

六、教学资源

1.教材与教辅资料：以沪教版（2024）初中美术七年级上册教材为核心，结合《教师教

学用书》明确教学目标与重难点；选用配套《初中美术同步练习册》，选取“基础练习”（如

书法笔画描红、篆刻印稿设计、诗画轮廓临摹、服饰纹样绘制、摄影构图练习）、“创意拓展”

（如书法作品设计、印章创作、诗画融合创作、传统服饰现代设计、主题摄影创咋）类题目

巩固知识；参考《中国书法史》《篆刻入门教程》《中国诗画艺术》《中国传统服饰史》《怀袖

雅物文化》《摄影基础与实践》等书籍，获取书法、篆刻、诗画、服饰、怀袖雅物、摄影的详

细教学方法与案例。

2.工具与材料资源：①金石书法工具：毛笔（不同型号，如大楷、中楷、小楷）、铝汁

（油烟瞿、松烟墨）、宣纸（生宣、熟宣）、砚台、篆刻石料（青田石、寿山石等软石料）、

篆刻刻刀（不同型号，如圆刀、平刀）、印泥（朱砂印泥）、印稿纸、复写纸、书法描红纸、

橡皮、刻刀垫板（防止刻伤桌面）；②诗画创作工具：水彩颜料、彩铅、马克笔、素描纸、

水彩纸、画夹、画笔、调色盘、洗笔筒、诗画素材参考图、诗画轮廓底稿；③服饰设计工具:

绘图工具（直尺、圆规、三角板、马克笔、彩铅、素描纸、设计图纸）、手工材料（彩纸、

布料、剪刀、胶水、双面胶、丝带、珠子）、服饰款式模板、纹样元素库；④怀袖雅物工具:

扇面（折扇、团扇）、彩笔、水彩颜料、布料（丝绸、棉布）、针线（不同颜色）、剪刀、

胶水、双面胶、香料（薰衣草、艾草等）、棉花（用于香囊填充）、刺绣线、装饰珠子、挂

绳；⑤摄影工具：手机（带摄影功能）、相机（可选）、摄影支架（简易款）、照片打印纸、

电子相册制作软件（如PPT、美图秀秀）、照片后期APP（如醒图、Snapseed）<>

3.多媒体与网络资源：①教学课件：制作包含“文化故事、艺术作品图片、技法演示视频、

学生作品范例的PPT,如“王羲之练字故事”“竹法笔画书写视频”“篆刻制作步骤视频”“诗画

作品赏析”“传统服饰款式与纹样图片”“怀袖雅物制作视频”“摄影构图与用光演示视频②在

线资源：利用“国家中小学智慧教育平台”中的“初中美术专题”资源（如“传统书法教学”“诗

画融合创作”“传统服饰赏析”“怀袖雅物文化”“摄影基础教学”）;推荐学生观看《中国书法艺

术》《中国诗画》《中国传统服饰》《怀袖雅物》《摄影艺术教程》等纪录片，关注“传统美

术”“书法篆刻”“传统服饰”“怀袖雅物”“摄影技巧”类公众号（如“书法报”“中国篆刻”“传统服饰

美学”“怀袖雅物集”“摄影构图技巧”），获取更多文化知识与创作灵感；③虚拟资源：利用

“书法模拟软件”（如“墨趣书法”）让学生在电脑上练习书法笔画；利用“篆刻模拟软件”（如

“数字篆刻”）让学生练习印稿设计与刻制；利用“绘画软件”（如“Procreate”“Photoshop”）让

学生辅助设计诗画作品、服饰纹样、怀袖雅物装饰；利用“摄影模拟APP”（如“构图助手”）

让学生练习不同构图，降低实践难度。

4.校外与实践资源：①文化场所：联系当地的“美术馆”“博物馆”，组织学生参观“书法篆

刻展”“诗画作品展”“传统服饰展”“怀袖雅物展”，近距离欣赏传统艺术作品；联系当地的“书

法培训机构篆刻工作室”“传统服饰工坊”“怀袖雅物制作坊”，组织学生参与“书法体验

课”“篆刻体验课传统服饰制作体验课”“怀袖雅物制作体验课”，在专业指导下提升技能；②

校园与社区资源：利用校园的“班级文化墙”“校园宣传栏校园文创集市校园摄影展''，作

为学生作品的展示与应用场地（如将书法作品贴在文化墙、将摄影作品在摄影展展示）；利

用校园的“语文课堂”“历史课堂”，开展跨学科活动（如语文课的诗画创作、历史课的传统服

饰与时代文化关联）；利用社区的“文化活动中心”，举办”社区书法比赛”“社区摄影展”“传统

服饰秀”，让学生在社区中实践创作；③家庭资源：鼓励学生利用家庭资源，开展“家庭书法

练习”“家庭篆刻体验”“家庭诗画创作”“家庭怀袖雅物制作”“家庭摄影活动”，让家长参与学生

的美术学习，形成“家校联动”的教学氛围；鼓励学生收集家庭中的“老照片”“传统服饰（如

奶奶的旗袍、爷爷的唐装）”“怀袖雅物（如外婆的绣花手帕）”，作为课堂学习的素材，增强

生活与艺术的关联。

七、教学进度安排（2025年9月1日—2026年1月20日，共20周）

周时间教学内容周课备注（教学重点/难点/活动

次时数安排）

19.1-第一单元金石云章第1课翰墨春秋（一）1.导2重点：书法字体欣赏、握笔

9.5入：讲述“王羲之吃墨练字”的故事，播放“中国姿势与基本笔画练习难点：

书法字体演变”动画2.作品欣赏：赏析不同字体握笔姿势正确与笔画规范活

的书法作品（行书《兰亭序》、楷书《颜勤礼