雨课堂学堂云在线《中国画基础（天津财大 ）》单元测试考核答案

注：不含主观题第1题学习中国画应该遵循着原理、布局、用笔、敷色，由浅入深，有易到难的程序，有条不紊的展开学习。第2题学习中国画要处理好眼、心、手之间的关系。第3题学习中国画可以根据自身的学习情况及在学习过程中的不同阶段，作出相应的调整。第1题好毛笔的四种品质是尖、齐、圆、健。第2题毛笔的笔头可以分为笔尖（笔锋）、笔肚、笔根三部分。第3题狼毫毛笔是用狼毛制成的。第三节何以中锋--作业第1题“藏头，圆笔属纸，令笔心常在点画中行。”此句话是谁说的？A蔡邕B张芝C王羲之D颜真卿第2题“翰不虚动，下必有由，一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于豪芒。”此句话是谁说的？A王羲之B孙过庭C怀素D张僧虔第四节散锋的妙用--作业第1题散锋就是作画之间将毛笔的笔锋散开，随机地利用毛笔的不同形状，来塑造不同的形象。第2题散锋点厾要注意笔触的大小、长短、干湿、浓淡等变化。第3题散锋点厾时要注意笔锋的弹性，以及墨色的浓淡干湿变化。第五节揉的妙用--作业第1题揉原指用手来回擦或搓、团弄。在中国画的用笔中揉法可以贯穿绘画过程始终，通过揉搓的方法来达到所需要的目的。第六节墨法--作业第1题墨法主要可以分为三种：积墨法、泼墨法、破墨法。第2题破墨法：破墨法之破并非破坏之意，而是破中有立。打破原有墨色不理想的部分，建立新的更为丰富生动的墨色效果。第七节墨色问题--作业第1题墨色主要可以概括为浓淡干湿。浓淡主要是指墨色而言，干湿主要是指用墨的含水量。第2题古代有五墨六彩之说，五墨即焦、浓、淡、干、湿；六彩即黑、白、干、湿、浓、淡。第八节调墨有诀窍--作业第1题将墨汁像摊煎饼一样摊开在盘子上，不仅取墨方便，而且便于严格控制蘸墨量。第2题以清水笔在盘子上舔色，笔头上的墨色外焦里嫩，笔头上有墨色变化，画出来的东西也有变化。第3题无论是在清水笔之上或者是着纸之后，墨分子都可以在水的稀释下，相互交融游动，从而产生透亮、有层次、有厚度的墨色。第4题题目包含多个选项，但学生只能选择一个答案。汽泡纸的出现和应用使得许多领域都能够采用单选题进行研究。A点击编辑答案内容B点击编辑答案内容C点击编辑答案内容D点击编辑答案内容第九节中国画用水--作业第1题水的意义：1、水是生命的之源。2、水无为、柔顺、不争、处下。俗话常讲“水往低处流”。3、水的稀释能力。能够很好的将色彩分为不同的层次，五彩纷呈。第2题墨法实际就是用水法。水分大小的运用与画面笔迹的干湿浓淡、枯朽滋润有着直接的关系。水与色调和的浓度也直接影响着画面的效果。第十节白粉的妙用--作业第1题《论语·八佾篇》提到的“绘事后素”告诉了我们一个道理：先有白色的底子，然后画花，则五彩纷呈。白色的底子起到了承托其他颜色的作用。第2题常见的白粉的用法有：1、分染法2、水笔沾粉3、粉笔蘸色使用4、注粉法第一节主题的位置--作业第1题中心位置是安排主题的一个好位置，但是处理不好往往容易呆板。第二节出枝位置--作业第1题常见的出枝的方法有实入虚出；虚入实出；实入实出；虚入虚出。第三节宾主关系--作业第1题宾主关系：是指在构图中画面中的物像要主次分明，不可平均对待。绘画不能没有中心，必须有主有次。“主”就是画面要强调的重要部分；“宾”就是陪衬部分，“宾”是从属于“主”的，不能喧宾夺主，也不能宾主不分。从整体到局部都存在宾主问题。包括画面位置的安排、色彩的处理，笔墨的变化。第四节开合关系--作业第1题开合关系：一般指画中物象的运动方向、运动线，即势而言。开即进势、走势，可一可数，如文章的开始，中间经过起承转合的变化；合即关势、合势，如文章的结尾，因此开合在花鸟画中有运动势和运动方向的区别与矛盾。一幅作品必须有开合，有开无合势必散，运动没有迂回，但合也不可以相对，也不可以相等。第五节虚实关系--作业第1题虚实关系：中国画中的虚实就是指画中物象的有无而言，无画处即虚，有画处即实。通常我们只注重摆实，不注意布虚。实则虚实相生，摆实就是布虚，布虚就是摆实。无实无以存虚，无虚不易显实。实处之妙，皆因虚处而生。老子说“知白守黑”黑从白显，深知白处才能处理好黑处，就是这个道理。第六节纵横关系--作业第1题纵横关系：纵横既可以作为大的构图框架，也是处理局部关系最有效的方法。纵横即物像不能在一条直线上。纵横关系越接近90度，效果也就越突出；相反就越不突出。在处理局部关系，如花瓣、鸟的姿态、配景及组合时的前后、层次与姿态变化等，也最为有效。采用纵横可以形成不同的组合，如“十字”、“廿字形”“之字形”即（s形）或更多的组合形式。第七节疏密关系--作业第1题疏密是指画中物象的排列组合而言。疏密与虚实有联系，但不能混为一谈。虚实与画中物象的有无有关。疏密则与物象组织的距离远近有关。物象排列稠密，其中空白就少，所以实处多。物象排列疏朗，其间空白较多，所以虚处多。古人常讲：“密不透风，疏可走马”就是谈疏密的对比关系。第2题《黄宾虹画语录》有云：“疏可走马，则疏处不是空虚，一无长物，还得有景。密不通风，还得有立锥之地，切不可使人感到窒息。许地山有诗：‘乾坤虽小房栊大，不足回旋睡有余。’此理可用之于绘画的位置经营上。”可见疏密的经营布置，一方面“密不透风，疏可走马”，即疏处要疏，密处要密，忌平均对待；另一方面“密可走马，疏不透风”，即疏中有密，密中有疏。无疏不能成密，无密不能见疏，疏密相用，节奏起伏变化现。第八节两线构图--作业第1题两线构图是花鸟画构图中最基本的组织单位，它是将所绘物体概括为两条或两组矛盾的线，并产生长短、大小、多少、纵横等变化的对立统一体。第2题著名画家萧朗将两线组织的对立统一关系概括为十六个字即“一长一短”、“一大一小”、“一多一少”、“一纵一横”。第九节三线构图--作业第1题三线构图：即画面中三条线路所形成的矛盾统一的关系。在传统的花鸟画中画兰法中有“一笔长、二笔短、三笔交凤眼”组织方式，著名画家王雪涛先生将其概括为主线、辅线和破线。第2题主线：即三条线中起主导作用的线，可以是一根，也可以是一组。主线可以起到定势的作用。第3题破线：是和主线或辅线交叉形成纵横关系的一条线。所谓破的目的是立，即破坏原来的效果，建立一个新的效果。同时破线也起到很好的联系主线、辅线作用，使所画物象紧密联系成为一个整体而不散。破线在构图中起到制造矛盾的作用，无破线则主线不振。第一节石竹花写生--作业第1题画写生只要照着物象画就可以，不需要了解物象的生长组织结构特征。第2题观察物象要多角度，多维度观察。第3题绘画写生观察是一种立体的、多角度、多维度的、联系的、全面的观察方式。第4题观察物象要从正、侧、俯、仰等多角度观察，还要像观察人生一样，观察物象在出生、幼年、青年、中年、老年直至死亡等各个阶段的变化。第5题画写生时，如果不了解物象的基本结构和生长规律，就会迷失方向，画面杂乱无章。第一节怎样画竹--作业第1题《竹谱详录》是哪位画家所著？A李衎B文同C赵孟頫D石涛第2题画竹竿的口诀是：竹竿中长上下短，只依弯节不弯竿。十竿五竿休并节，粗细阴阳乃壮观。第3题画竹节古人有八字下抱，乙字上报之说。第4题画竹节忌讳太弯如骨节。第5题画竹节忌讳太远不相连属。第6题画竹节忌讳齐大如旋环。第7题画竹节忌讳齐小如墨版。第8题画竹竿忌讳匀长匀短。第9题画竹竿忌讳间粗间细。第10题画竹竿忌讳间枯间浓。第11题画竹竿忌讳冲天撞地。第12题画竹竿忌讳对节。第13题画竹竿忌讳排竿。第14题画竹竿忌讳如鼓架。第15题画竹竿忌讳如方胜眼。第16题《高松竹谱》中的安枝诀是：安枝分左右，不许一边就。枝上安鹊爪，风雨各样做。第17题画竹枝忌讳俱生在前。第18题画竹枝忌讳俱生在后。第19题画竹枝忌讳偏重片轻。第20题画竹枝忌讳枝前叶后。第21题画竹根要根据客观自然注意竹根的大中小、长中短、粗中细、浓中淡等关系变化。第22题画竹笋要注意其生长结构及长势，尤其是画竹箨时要注意它的姿态变化所带能给人的情态变化。第23题观察竹叶要采取多角度、多维度观察，注意竹叶的反正向背、转侧低昂等变化。第24题画竹叶忌讳太肥似桃。第25题画竹叶忌讳太瘦似柳。第26题画竹叶忌讳孤生。第27题画竹叶忌讳并立。第28题画竹叶忌讳如叉。第29题画竹叶忌讳似井。第30题画竹叶忌讳如手指。第31题画竹叶忌讳如蜻蜓。第32题竹叶的组织可以主要分为仰叶竹和俯叶竹。