2026人工智能趋势报告：颠覆规则与未来前瞻（中文）

ArtlistB关键要点2.跟上AI的步伐2.1为创造性速度构建2.2画者的死2.3AI机会主义者2.4从A/B测试到A到Z探索2.5一切都与氛围有关关键要点3.人工智能创意总监的崛起3.1导演的三位一体与鉴别力的力量3.2艺术与才能的演变关键要点4.1当合成中断时4.2从情感真实性到存在验证4.3活着的，有意图的，毫无疑问是真实的4.4内容创作者的淘金热4.5为什么意义现在很重要关键要点5.你无法伪造真实的体验5.2摩擦的价值5.3放大飞轮5.4物理与数字的融合，人工智能与现实的结合Artlist用戶调查2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026如果感觉创意世界以千里之遥的速度在移动，那是因为它确实如此去年，我们谈到了响应AI的“人类文艺复兴”。这一复兴已经进入超速阶段。全球人工智能市场预计到2031年将超过1万亿美元，而生成性人工智能现在深入嵌入内容的创建、营销和分发中曾经被预算和访问锁住的机会现在大门敞开。界限已经模糊，节奏发生了变化，人工智能打破了规则。我们正在见证创意产业自互联网诞生以来的最大变革正如Artlist的联合创始人兼首席执行官ItzikElbaz所解释的：“人工智能处理如何做的事情，让我们能够专注于做什么。”但是，正如本报告所揭⽰的，真正的竞争优势现在在于为什么，即内容背后的目的、策略和真实愿景对于创意领导者来说，这意味着你下一个动作比以往任何时候都更重要知道在接下来的12-18个月内专注于哪里将决定你如何应对和蓬勃发展本报告准确描绘了这些机会所在。基于对来自140个国家的6500多位创作者及WPP、Meta、Google、Mondelēz、Wix等行业领导者的洞察我们已经确定了五个关键趋势，这些趋势将塑造2026年的创意格局数字讲述了故事。我们的2026年用戶调查显⽰87%的创意专业人士现在使用人工智能工具，66%的人每周使用它们。人工智能已经正式从实验工具转变为必需品ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026创意专业人士经历了二十年的颠覆。第一波将工作室放在了我们的桌面上。第二波是互联网和社交平台的兴起，为我们提供了一个全球舞台。这些革命使得工具和受众的获取变得民主化现在发生的事情是不同的，这是自互联网以来创意工作中最大的财富对于理解这一转变的创作者和团队来说，竞争环境变得无比广阔工作室曾是一个物理空间，进入门槛很高，包括对专业人才和昂贵设备的需求。这一时代已经过去。如今，工作室是一个提⽰，它属于任何知道如何使用它的人。这使得创造力更加可及,专业级的执行变得更加经济、即时和普遍，这意味着过去让你与众不同的东西不再存在了ARTLISTAITRENDREPORT2026前两波创造性民主化是关于给予我们更好的工具和更大的受众。这第三波是关于提供我们接入能够与你一起思考的创造性系统的智能。这一波是对创作者最大痛点的直接回应。38%的创作者表⽰，他们最大的挑战是找到时间持续创作,而27%的人在过饱和的市场中挣扎以脱颖而出。人工智能的新型“思维工具”直接解决了这两个问题。人工智能正成为创作者的主要创意伙伴。这种转变改变了创意的经济学。它使曾经是并挑战大预算制作公司，不再拥有相同的力量。答案似乎与直觉相反。当任何人都能达到高水平时，最重要的是你选择创造什么以及为什么。你的想法。你的愿景。你的战略思维。对于那些顺应这一现实的创作者和团队而言，经济基本上已经倾斜到你这边。这不是一次危机。这是几十年来最大的创造性机会。ARTLISTAITRENDREPORT2026要了解推动这一变化的因素，让我们看看后台发生了什么。工作室作为一个提⽰已成为新的创意现实。突然间，任何人都可以在他们的计算机上录音、编辑和混音。根据Quartz的《让音乐流行》一书，这一单一的创新重塑了整个音乐产业，催生了卧室制作人，并重新洗牌了谁能制作热门歌曲。等更多的竞争者都在推动生成式人工智能的边界。这些人工智能创新正在将视频创作从飞行员操作的复杂机器转变为简单地告诉智能系统要去哪里。这些工具对每个人都是可获取的。区别在于？视野“这不仅仅是关于更快的创作，而是关于解锁创作自由。现在，任何人都可以创作专业质量的作品，而不需要—伊拉·贝尔斯基，Artlist的联合创始人兼首席执行官今天，我们正看到同样的转变，但规模要大得多。视频正“进入盒子”，用一个单一、易于获取的数字空间取代完整的工作室。这一切是由大型科技公司的AI视频制作工具的进步所推动。谷歌、OpenAI、微软、Anthropic，像Runway、HailuoAI和Artlist这样的平台，将最新的AI模型集中断发展的平台。无论你是一位独立电影制片人、品牌战略家，还是一位内容创作者，这个竞争环境现在都是平等的。ARTLISTAITRENDREPORT2026几十年来，大预算一直是一个关键优势。它带来了小型我们正在经历审美通货膨胀——一个“好”的基准不断上升且迅速提升的世界。定义优质内容的电影灯光、清晰的动态图形、无瑕疵的色彩分级和超现实的质感可以通过现成的工具或一个简单的AI提⽰来实现创意内容中的润色指的是将粗略草稿或原始镜头转变为专业级作品的最后一层精炼这创造了一个关键的悖论，而Artlist的内容副总裁OritBarNiv对此总结“当创建精致作品的障碍为零时，令人难忘的障碍比以往任何时候都要高。”但谁的视野更为清晰这种转变体现在创作者所看到的：然而，噪音现在使信号比以往任何时候都更有价值。拥有独特声音和清晰、战略性思维的创作者将占据主导地位。市场在完美同质化的海洋中渴望真实的方向润色，曾经是投资和专业精神的标志，现在变得如此普遍，当执行是免费的，强大而富有创意的想法便成为你最有价值的资产。以至于不再象征卓越，只能表⽰称职。令人惊艳的视觉效果随着每个人都能实现这种高质量的完成，新内容的庞大数量成已经成为常规的入场券。高制作价值、你的代理机构或你的为了下一个主要障碍。随着润色成为商品，“伟大的平衡”创大预算所能提供的，不再让你脱颖而出。造了巨大的机会。这些工具不再让你与众不同，ARTLISTAITRENDREPORT2026他认为进步的速度既令人兴奋又令人不安：“AI发展得如此之快，即使我保持不变，我的输出质量也会不断提高——因为AI不断进步。”他强调了作者的价值在于视野。这种对品味的关注正在重新他认为进步的速度既令人兴奋又令人不安：“AI发展得如此之快，即使我保持不变，我的输出质量也会不断提高——因为AI不断进步。”他强调了作者的价值在于视野。这种对品味的关注正在重新定义“技能”的含义，我们的数据证明了这一转变。在我们2025年的调查中，创作者们最大的担忧是AI的质量（31%）。这一技术障碍已经消失。这今年，最主要的担忧完全是商业性的，36%的人提到拥有内容的版权，27%的人则担心AI模型能否用于商业。以这种方式，AI是终极的平衡者。它消除了技术障碍，揭⽰谁拥有真正的视野，谁只是擅长软件。“我们不久将面临的问题是用戶的粗糙，而不是AI的粗糙。这个工具可以执行得很完美，但它无法修复一个糟糕的想法。”AI粗糙是由人工智能生成的内容，质量低劣，大规模生产，旨在驱动点击而不是提供真正的价值。新的现实体现在像ArminasValūnas这样的创作者身上，他是ArmadaStudio的创始人兼首席执行官，也是前100名AI创作者之一，他与Runway、Freepik和Weavy等品牌合作。Valūnas拥有超过十年的运动设计经验，是一位早期采用者，在大多数人理解其潜力之前他就对AI充满好奇。AI作者，从电影理论中借用，描述了一位具有强烈个人视野的导演，他们被视为其作品的真正作者——例如韦斯·安德森。今天，AI作者是拥有致命视角、不可思议的品味，能够通过语言表达这些视野的创造性领袖。正如Artlist的首席创新官JoshuaDavies所说：“当每个人的工具相同时，精华总会浮在顶端。”这些数据传达了两个信息。首先，质量之战已经结束，确认执行力是一种商品。第二，随着创作者将其人工智能工作流程专业化，新挑战是战略性的。讨论的重点已从“人工智能能否创造出好东西？”转向“这在商业上是否可行，以及这个想法是否足够强大以脱颖而出？”这种转变对市场有实际影响。品牌们正在积极寻找“人工智能导演”,以负责那些在两年前需要整个团队的项目。技能差距是真实存在的，而最早填补这一差距的人将为下一个十年的市场定价。这个新的环境正是人工智能作者蓬勃发展的地方。ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026一个强大的想法是你新的优势，但这还不够。你仍然在我们工作的时候，创造性的工作流程遵循一个可预测的线性模式。从简报到战略家，再到创意，再到生产。每一步都是一个潜在的瓶颈，充满了审批，最终汇聚于一个单一而昂贵的大赌注正如WPP的首席创新官ElavHorwitz所指出的，这意味着我们工作的根本“历史上第一次，我们可能不得不改变这一过程,这个过程已经持续了太久的线性形式，转向循环。”这种线性模型现在已经过时。缓慢的前进已被爆炸性、迭代的循环所取代。这一理论是创造者们已经体验到的。我们的调查受访者中有26%表⽰，加速编辑和后期制作是今天人工智能的主要好处。展望未来，他们看到这一趋势在加速：21%认为人工智能最大的影响将是'更快地制作内容，22%认为创造过程将变得更简单ARTLISTAITRENDREPORT2026度这一转变是经济性的。实施循环工作流程的团队在相同资源下生产的内容比以前多出5到10倍。制约因素已从预算和人才转谁最快适应，谁就赢。这意味着，创造团队，无论你是代理机构、品牌工作室，还是内部制作团队，都需要重新设计工作在组织中的流动方式.对于代理机构而言，应该从部门间的接力赛转变为跨功能的小组，能够实时创意、生成和完善，AI作为第三个协作者.对于内部团队，尤其是精简的团队，两个成员的团队现在可以探索多个广告方向，并比以往更快准备最终资产。你不再受限于外部供应商或等待专业人才.对于制作公司，前期制作、制作和后期制作融合为一个持续循环。故事板成为动画，动画成为接近最终效果的渲染，循环重叠。机会在于：客戶根据工作的演进进行塑造，而不是审批严格的阶段.对于独立创作者来说，这是终极解锁。你不再受到预算的限制——你在与创意竞争。阿尔米纳斯·⽡卢纳斯（ArminasValūnas）早期转向AI驱动创造力，他预测创作者将很快训练模型以反映他们自己的风格，在生成过程中直接建立个人创造性指纹。这意味着独立创作者可以在保持完全创作控制的同时，拥有小型工作室的输出能力.“很快，重点不再是下一个版本的发布——而是破解完美工作流程的代码。”在许多方面，人工智能已成为重新发现创业根基的组织的现代ARTLISTAITRENDREPORT2026简报→策略→创意→制作→后期制作→审批→发布简报→[构思↔⽣成↔精炼]→最终审查→发布ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026从前，许多伟大而辉煌、常常具有风险的想法最终被放在了一个实际或虚拟的抽屉里。它们对客戶来说太昂贵、太大胆、概念上太奇怪，或者仅仅是花费时间甚至无法可视化。正如Artlist创意AI主任Sharon‘Thales’Refael所说，“那个抽屉现在正式死亡了。‘如果我们试试...？’和‘这是它的样子’之间的差距已经从几周缩短到几个小时。”创意工作者们现在可以瞬间可视化和测试他们最精彩、最奇怪和最美妙的想法，远在客戶看到之前。这正在推动一种新的创意无畏文化。当尝试一个想法的成本不高时，失败变得快速、廉价且富有启发性，消除了曾经压ARTLISTAITRENDREPORT20262.3AI机会主义者这正是导致NoamSharon和TalRosenthal（TooShortforModeling的创始人，曾为Five创造他们所连接品牌的广告并让其走向世界的原因。与创意总监AmirAriely（ArielyOriginal的创始人）合作，他们使用AI工具创建了一则LiquidDeath的概念广告。Amir解释道，“AI使得获取资源变得民主化，而不是品味。“这与掌握工具关系不大，而是与掌握选择有关。想象力和故事叙述仍然是区分的关键。”团队已经拥有了伟大的创意和才华，但AI打破了预算限制，扩大了选角、地点和语言的“我们通过AI获得了一种特殊的超能力。我们可以做以前无法做到的事情，预算不再成为限制，并且可以瞬间接触到全球观众。”这是2026年的行动指南：创造你想要制作的作品，公开分享，吸引合适的客戶。传统的把关人，如预算、代理机构和制作公司，已不再决定谁可以参与。对于小团队和单独创作者来说，这代表了数十年来的巨大机会转变。索这种新的创意速度具有变革性，尤其是在营销方面。多年来，我们一直在进行A/B测试，调整标题或CTA按钮的颜色。现在，我们可以在大规模上测试整个概念。与其测试些许变化，我们可以同时探索多个完整的创意方向，充分参与A到Z的探索。但无尽的选择带来了新的挑战。正如Artlist的CMOShaharAizenberg所指出的，“AI可以生成无尽的选择，但它无法告诉你哪个会打动观众。”机遇在于大规模的智能实验。聪明的品牌在过去批准一个活动的时间里，进行了数十个概念测试。限制不是创意，而是迅速评估和识别什么引起共鸣的ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026以这种新速度运作需要一种新技能。为了有效地引导人工智能，创作者必须将想法、语气、节奏和情绪转换为准确的指令——我们现在称之正如Artlist的人工智能内容负责人ItamarLeopold所解释的，“现在一切都是关于氛围的。在你甚至可以解释原因之前，它的感觉如何。真正的艺术是将这种愿景转化为完美捕捉它的创意。”Meta选择‘Vibes’作为其人工智能视频平台的名称绝非偶然。将直觉转化为语言的技能正在变得与创意愿景本身一样重要。ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026作为Netflix首席执行官，泰德·萨兰多斯声称，这个工具不是人才“创造伟大作品需要伟大的艺术家。人工智能可以为创作者提供更好的工具来增强他们的整体体验，但如果你不是优秀的讲故事者,它并不会自动让你成为一名伟大的讲故事者这是2026年的另一个核心机遇：人工智能处理执行，让你能专注于愿景、战略和故事。人工智能创意总监的战略角色对每位创意专业人士来说如今都是必不可少的。那些在这方面表现出色的人将在一个急需战略人才的市场中获得高额报酬作为Artlist的共同创始人和首席执行官，IraBelsky强调，“概念是关键。这不仅仅是讲故事，而是指导人工智能的核心概念。”这一新角色将由三种独特的人类技能来定义：人工智能可以分析模式，模拟结果，甚至优化目标，但它不知道这些目标为什么重要。它仍然需要方向。它可以绘制千条路线，但无法决定哪一条与你品牌的灵魂或你的底线相符。这是你的工作。这或许是最关键的区别。人工智能的“品味”将始终是其训练数据的结合。它可以模品味是策划和解读的稀有能力，理解文化背景、美学细微差别和意图。人工智能可以复制语调、时机甚至情感，但它并不理解这为什么重要。你拥有品牌的直觉，理解一个想法是否能增强或稀释你所建立的东西，以及什么才能真正打动观众但拥有视野、品味和同理心是不够的。你必须在压力下运用它们。人工智能驱动的创造力是混乱的、高速的，并充满了迫使迅速决策的持续困境，而这些决策并没有明确的答案在这里，discernment变成了导演的超能力——在复杂中清晰见解的能力。它是结合视野、品味和同理心的实践，以在没有完美答案时做出正确的选择人工智能放大了一切。一个强大的想法变得非凡。一个弱的想法立刻暴露，无论它看起来多么精致，但最重要的是，它放大了真正的才华ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT20263.2艺术与才能的演变这就是导致创意人才下一次演变的原因。在科技领域，10倍工程师受到尊敬，这种开发者的影响力是同行的十倍。在未来几年，我们将看到10倍创作者的崛起。乘以他们使用的每个工具的影响力。他们不仅是完成更多的工作，而是创造更多的价值“最初大量发布的数字音乐最终催生了比莉·艾利什等非凡人才，她在家中创作了杰作，以及肯德里克·拉马尔，他重新定义了嘻哈音乐,让自己在每天10万个新作品中脱颖而出。”这种人才是新的创造资本。他们是你竞争的对象，也是你应该招聘的人。最有在这个新的人工智能世界里，人们已经是这种新的创意语言的母语者。我们现在在人工智能中看到类似的模式。随着准入门槛的降低，艺术标准的提高，推像许多趋势一样，这是一种过去趋势的演变。这是一种模式。正如Artlist的音乐主管OriWinokur所指出的，那在十年前就发生在音乐行业。ARTLISTAITRENDREPORT2026如果口味是新的创意货币，那么测量它是绝对有价值的。聪明的团队正在寻找系统性地培养口味的方法，虽然它不完全可量化，但我们可以进行感知检查。以下是你可以测量的方法。通过品牌审计进行评估。创意是否与语调和价值观相一致？资产之间是否有一致的意图？表现：通过创意评审来加强口味。什么脱颖而出，什么平淡无奇，以及为什么通过同伴评价、奖项认可和跨学科反馈进行测量这种转变的最激动人心的结果之一是能够构思和创造出以前根本不存在的事物。29%的受访创作者预测，这无尽的创造可能性将是人工智能最大的影响，而数据也支持这一点：生成动画市场预计将从2024年的21亿这是一个巨大的改善，也是创造可能性的扩展。对于拥有超级想象(或超级幻影）的创作者来说，人工智能是最终能够实现他们生动内心视景的工具。曾经需要数年研发的视觉风格，现在可以在数小时内原型化，整个美学语言可以实时渲染这种爆炸使得超级想象的视觉语言和风格融合成为可能，以前对于小工作室来说这是不可能的。随着像OpenAI这样的主要参与者发布的角色从技术动画师转变为人工智能导演对于掌握这一点的创作者来说，你能够创造出全新的风格类别,制作更好的现有版本，并想象出从未存在过的事物ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026—一个任何人都可以瞬间创造任何东西的世界。虽然这带来了令人难以置信的创造自由，但同时也使我们更难区分什么是真正的.这不是一个新的挑战。自从生成性人工智能进入我们的生活以来，我们一直在质疑我们所看到的东西。但是随着工具变得越来越强大和易于获取，区分或识别什么是真正的，什么是人工的能力变得更加困难。尽管创造的障碍已经消失，但我们对真ARTLISTAITRENDREPORT2026最初简单的滤镜和照片编辑已经演变为能够在几秒钟内生成完全虚构且令人信服内容的人工智能系统但即便在人工智能之前，媒体中的现实往往是被构建的而这超越了深度伪造。这关乎于日常信任的侵蚀：每一张图像、视频和声音现在都可能是合成的。比如，从未存在的物品或地方的产品照片。来自不真实的人的证明。由人工智能生成的纪录片素材。影响者内容中我们无法分辨哪些部分是人工智能辅助的，哪些不是Clutch最近的研究发现，57%的消费者无法识别人工智能生成的照片,但84%的人表⽰品牌应该在使用这些照片时进行披露。检测和期望之间的差距就是信任危机。对市场营销人员和创作者而言，这一信任差距不仅是媒体问题——也是商业问题。保持透明的品牌将是观众仍然相信的品牌几十年来，真实的对立面是过于精致或企业化现在是可以验证的虚假。挑战已经从情感问题“这个品牌是否真实？”转变为存在问题“这到底是真的吗？”不再是品牌价值的问题——而是关于证据。它真的发生过吗？好消息是这不必成为危机；它创造了机会。当真实与虚假的界限模糊时，信任成为最有价值的货币。通过透明度和意图赢得信任的品牌将会胜出。这就是真实度3.0的操作手册，既不粗糙，也不未经过滤，而是真实且有意图的ARTLISTAITRENDREPORT2026在新的信任经济中，信誉比光鲜亮丽更为重要。获胜的策略将不再隐藏过程。透明度和真实性3.0将展⽰概念是如何形成的，而不仅仅是最终的广告而LiquidDeath则在不羁且超现实的创意作品中茁壮成长，这些作品如此奇怪，以至建立信任的最直接方式是通过激进的透明度NutterButter是一个将这一理念提升到全新水平的品牌的绝佳例子。其不羁的社交媒体形象“Nutterverse”，充满超现实和荒诞的帖子，迅速走红，并于2025年获得了两座戛纳狮子奖，社交媒体方面的表现产生人类的缺陷、不完美、真诚情感的瞬间，不再是需要编辑掉的错误。它们是生命的证明，可能会成为你的标志随着人工智能使普通事物更容易产生，毫不道歉地utterButter这样的品牌正如蒙德利兹国际公司的市场卓越负责人萨莉·巴顿所解释的那样，“在长时间低调行事之后，团队拥抱了那种真实的奇怪。他们有勇气始终如一地坚持这个理念，并且充满信念。建立在品牌真相之上的那种信念，是人工智能无法复制的魔法成分。”ARTLISTAITRENDREPORT2026团队没有抹去他们的奇特性或者追逐潮流，而是加倍努力，甚至复活了他们最初奇怪的吉祥物。通过拥抱他们真实的怪异性，他们把微小的信号转化为一个重大的文化时刻。NutterButter证明了，战略性的怪异性，凭借勇气和信念来维持，是品牌最具防御性的创意位置我们已经经历了两个真实年代。受影响者时代的精心策划的完美，接着是原现在，观众渴望介于两者之间的东西，真实但有意图，不完美却经过深思熟虑。“真实美学”是新的黄金标准，看起来经过精心制作但依然充满生命感ARTLISTAITRENDREPORT2026虽然“拥抱自己的怪异”是一种强有力的创造策略，但接下来另一但是尽管许多人在隐藏他们的过程，真正的机会在于拥有它。具有真实专业知识的教育那些努力深入、成为真正的主题专家，并展⽰如何将AI嵌入实际工作流程中的创作这一机会得到了业界领导者的确认Wix的增长合作伙伴负责人SarahAdam亲眼目睹了这种需求“人工智能热潮是真实的。技术和非技术观众渴望学习。这可能是成为内容创作者的最佳时机”Meta,IL的通讯负责人MaayanSarig阐明了赌注。“人工智能驱动的工具正在重塑创作者经济。整合人工智能的创作者将更像小型媒体工作室。那些未能利用人工智能的人将很快落后。”可操作的教育，比如工作流程技巧、工具分析和最佳实践，有助于建立信任和确立权威。这是建立真实社区的最快方式，远比任何精美广但是通过专业知识建立信任仅仅是方程式的一半观众们更渴望的是一些人认为AI不经意间剥夺的东西：意义4.5为什么意义比以往任何但仅仅有真实性已不再足够。挑战不仅在于信任我们所看到的，还在于发掘我们所大型科技公司和人工智能以便利的名义剥夺了我们生活中的摩擦大型科技公司和人工智能以便利的名义剥夺了我们生活中的摩擦——⼀键购买、精心策划的信息流、写作我们的文字的人工智能——虽然高效,但这让我们变得被动，正如研究文化变迁的品牌战略顾问尤金·希利所说：“这正在把我们的社会无聊到死亡。”他指出，我们正在重新学习摩擦才是让体验充实的原因。艰难的徒步旅行让风景更加美丽。学习演奏乐器的挑战让音乐更有意义。我们一直在用意义去交换便利，这造成了对那些要求我们参与、充满自豪感和归属感的体验的深深渴望对于品牌和创作者来说，这就是新的环境，一个同时渴望信任和意义的观众。这带来了ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026这将我们引向2026年智能品牌将找到优势的最终预测。对信任和意义的搜索的终极答案既激进又简单。彻底逃离屏幕。我们的数字生活变得越来越拥挤和混乱，进一步受到AI便利性我们正进入一个新时代，在这个时代，物理体验将以数字表达为设计考虑。界限逐渐模糊，最好的活动现在在这两个世界中都蓬勃发展。ARTLISTAITRENDREPORT2026体验式营销并不新鲜，但其角色正在变化当信息流充斥着遗忘和算法生成的内容，导致人们无休止地刷屏和广告疲劳时，消费者正越来越多地拒绝单调。人们对独特、真实和共享人类体验的追求不断上升，这些体验能够创造持久的记忆人工智能如今使得超个性化的微型活动和沉浸式聚会变得愈加可行。当每个人都在网上尖叫时，你可以通过在真实的房间里与一小群人交谈来获胜真正的差异化来源于设计高摩擦的高意义的体验是算法无法复制的。如果目标曾经是让一切都变得可及，我们正在学习到，便利会抹去区别。不是每个人都会参与，这正是关键。高摩擦筛选出高价值的连接。当做得对时，连接的质量与体验的难忘程度相匹配，两者都成为你有意义的摩擦设计原则：温和地把关以建立社区：略微的进入障碍让参与感更有价值，归属感更加重要。建立快乐、具体的世界：创造感官体验，让其感觉比数字替代品更安全、更有价值。将消费者转变为参与者：他们不再是被动的观察者，而是通过创造、发现和解决问题形成情感纽带的积极参与者ARTLISTAITRENDREPORT2026一个真正的事件引发真正的快乐，触发终极营销飞轮。当品牌举办一个需要参与的触觉活动时，粉丝们会到场，连接并立即在网上分享他们的体验。因此，他们的帖子就成为了活动的核心。这就是新的真实循环。“你如何赢得关注？”的答案不是更响亮的广告，而是真正的时海莉·比伯在马略卡的罗德海滩俱乐部快闪活动完美地展⽰了这个机会。在推广她最新产品时，品牌创造了一个完美的粉彩视觉氛围，带有品牌伞。粉丝们捕捉了可在Instagram上分享的时刻并分享了他们的帖子，这成为了病毒式营销活动。罗德证明了体验营销的活动首先被感受到，第二被分享，并且在可控的病毒传播中是一堂大师课，适用于远不止美容行业。ARTLISTAITRENDREPORT2026人工智能与现实的结合这不是完全放弃技术，而是有意地使用技术来增强现实。在这个“物理与数字融合”的时代，人工智能成为物理世界的灵感来源，激发出线下展现的想象力把它看作一种新的创造性工作流程,尽管人工智能可以生成无限的数字世界，但它无法复制真实体验的共同记忆。获胜的创造者和品牌将创造令人难忘的真实时刻，提醒我们我们是活着的、相互连接的，并且是某种真实事物的一部分ARTLISTAITRENDREPORT2026ARTLISTAITRENDREPORT2026新的创意⼈⼯智能时代已全⾯