艺术导论教学课件-第八章-影视艺术

艺术导论第八章影视艺术影视艺术是时间艺术与空间艺术的结合体。它既像时间艺术那样在时间流逝的过程中展示情节,构成完整的银幕形象;又像空间艺术那样具有造型特点,结合声光电等科技手段,使作品获得全方位的表现力。第一节电影艺术电影也称映画,是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一门现代艺术,是一门容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术,但它又具有独特的艺术特征。摄影技术的出现使拍摄物体的连续动作成为可能。1872—1878年,美国旧金山的摄影师爱德华·幕布里奇用24台照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照(图8-1),经过长达6年的无数次拍摄,实验终于成功了。图8-1爱德华·幕布里奇拍摄的《奔马》组照一、电影艺术的产生与发展1888年,法国人雷诺试制了“光学影戏机”,用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年,美国发明大王爱迪生(图8-2)在发明了电影留影机后,经过5年的实验,发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映,轰动了美国。图8-2发明大王爱迪生一、电影艺术的产生与发展1895年,法国的奥古斯特·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟(图8-3)在爱迪生的电影视镜和他们自己研制的连续摄影机的基础上,成功研制了活动电影机。1895年3月22日,他们在一次演讲会上首次放映影片《卢米埃尔工厂的大门》,获得成功。图8-3卢米埃尔兄弟一、电影艺术的产生与发展1896年,另一位法国电影先驱乔治·梅里爱(图8-4)应时而出,他提出了“银幕即舞台”的口号,使电影从一种纪实性的“活动照相”导向艺术电影。1902年,梅里爱编导了著名的科幻片《月球旅行记》,这是他的高峰之作。图8-4乔治·梅里爱一、电影艺术的产生与发展1908年,大卫·格里菲斯(图8-5)也开始了对电影的探索,他加入了爱迪生公司,一开始时当演员,后来当导演。1908年到1912年,他共导演了大约400部影片。大卫·格里菲斯被称为“现代电影之父”。图8-5大卫·格里菲斯一、电影艺术的产生与发展1915年,格里菲斯拍摄出世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》,1916年又拍摄了《党同伐异》。美国喜剧电影大师查理·卓别林(图8-6)也是无声电影时期杰出的电影艺术家。卓别林一生有80部喜剧电影作品,其中,《王子寻仙记》《大独裁者》等代表作具有永久魅力。图8-6查理·卓别林一、电影艺术的产生与发展苏联的著名电影大师谢盖·爱森斯坦(图8-7)为蒙太奇理论的建立与发展做出举世瞩目的重要贡献。1905年,他导演了世界电影史上最杰出的史诗式的无声片《战舰波将金号》,成功地在影片里表现了1905年俄国大革命。图8-7谢盖·爱森斯坦一、电影艺术的产生与发展1927年是电影史上具有划时代意义的一年。《爵士歌王》的诞生标志着有声电影时代的来临,同时也是电影走向成熟期的标志。声音进入电影之后,蒙太奇不仅是画面组合,同时也扩展至声画的对位或对立,因而丰富了蒙太奇的内涵手段。一、电影艺术的产生与发展1935年,鲁本·马摩里安摄制了世界上第一部彩色故事片《浮华世界》。彩色胶片的发明,使得电影艺术又进入了一个新的发展阶段。声音和色彩促使电影更趋近于自然。一、电影艺术的产生与发展1946—1959年,电影艺术进入了重要的发展时期。新现实主义电影代表人物是意大利《电影》杂志反法西斯影评家巴巴罗和柴蒂尼等。其代表作品主要有《罗马11时》《偷自行车的人》《游击队》《警察与小偷》《大地在波动》《橄榄树下无和平》《米兰的奇迹》等。一、电影艺术的产生与发展继意大利新现实主义电影之后,世界电影史上又出现了规模巨大的第三次革新运动。这次电影运动始于法国。新浪潮后期,现实主义完全被抛弃,影片陷入狂乱、神秘和颓废的泥坑,不久就衰落,但由于声势浩大,且敢于突破创新,所以在电影史上的影响巨大。一、电影艺术的产生与发展《兰亭序》《兰亭序》(图7-12)是王羲之47岁时的书作,逸笔天成,而且变化结构、转换笔法,匠心独运而又毫无安排造作的痕迹。通篇从容娴和、气盛神凝,被后世学书者尊崇为“天下第一行书”。艺术欣赏《卡萨布兰卡》第二次世界大战爆发后,大量的欧洲人逃离了自己的国家以躲避纳粹的铁蹄,摩洛哥北部的城市卡萨布兰卡成了从欧洲到美国的重要中转站。捷克反纳粹组织的领袖维克多和妻子伊尔莎成了里克酒吧的不速之客,他们的目的是得到里克手中可以通往美国的通行证。图8-8《卡萨布兰卡》海报艺术欣赏本片拍摄于1942年,正值第二次世界大战白热化阶段,其背景设置在第二次世界大战中受法国控制的摩洛哥城市卡萨布兰卡。影片(图8-8)于1942年11月26日在纽约公映,巧合的是,那一天盟军进入北非并占领卡萨布兰卡。本片荣获1944年奥斯卡的最佳影片、最佳导演和最佳改编剧本奖。图8-8《卡萨布兰卡》海报从不同的标准与角度出发,可以把电影分为不同的种类,比较通行的分类方法是将电影分为故事片、纪录片、科教片和美术片四大类。二、电影的种类1.故事片故事片是电影艺术中数量最大、社会影响最广的主要片种。故事片可以分为喜剧片、惊险片、少儿片、科幻片、技艺片等。当代电影导演王家卫的《一代宗师》(图8-9)是一部富有诗意的武侠片。图8-9电影《一代宗师》剧照二、电影的种类电影里的爱情如一缕梅花的暗香,袅袅沁出。节奏控制上,王家卫颠倒了通常的叙事方法,开头的一段雨中武戏,以及接下来的宫羽田退位段落,都极具张力,很有动感。故事片可以讲各种各样的故事,讲故事的方式也多种多样。二、电影的种类2.纪录片纪录片是对社会政治、经济、军事、文化、体育生活等做完整、准确的实录与报道的影片。它严格恪守真实性,不容许弄虚作假和无中生有。纪录片是最老的片种。纪录片可以分为时事报道片、文献纪录片、传记纪录片、风光旅游片、舞台纪录片等。二、电影的种类纪录片《圆明园》的历史叙事在突破传统的自说自话的基础上,对于以“他者”眼光来进行历史的叙事进行了有益而成功的探索。影片以三个外国传教士的眼光来看圆明园的历史,其中的主线人物是来自意大利的宫廷画家郎世宁。二、电影的种类圆明园的历史当然是一出悲剧。1900年八国联军攻占北京,对残破的圆明园进行了更为彻底的毁灭;圆明园被毁后,1911年,清王朝在风雨飘摇中灭亡……这一系列事件的叙述以画外音的形式出现,更平添了影片凝重沉郁的史诗风格。二、电影的种类3.科教片科教片有严格、精确的科学性,同时也讲究艺术性。科教片《行星地球》拍摄了美国的龙舌兰洞穴系统(图8-10),洞内悬挂着让人惊异的晶体结构;还拍摄了终年云雾缭绕的山脉(图8-11)。图

8-10科教片《行星地球》中的龙舌兰洞穴系统图8-11科教片《行星地球》中的山脉二、电影的种类4.美术片美术片是主要运用绘画或其他造型艺术的形象来表现艺术家的创作意图的影片样式,是动画片、木偶片、剪纸片等的总称。为了开阔儿童视野,我国引入了大量的外国动画影片。美国动画片《海底总动员》(图8-12)是一部由迪士尼公司推出的三维动画作品。图8-12动画片《海底总动员》剧照二、电影的种类主角是一对可爱的小丑鱼父子———父亲玛林和儿子尼莫,此外还有热情的小海龟(图8-13)。动画片有短片、长片和系列片多种,题材和形式广泛多样,在世界影坛上占有重要地位,在电视领域中更受重视,为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。图8-13动画片《海底总动员》中的小海龟二、电影的种类1.画面画面是电影艺术得以存在和传播的物质基础,是电影创作者进行艺术思维的载体,也是创作者和观众进行交流的媒介,离开了画面,电影就不存在。三、电影的艺术语言例如,电影《霸王别姬》中程蝶衣为日本人唱戏的片段,导演营造了和谐安宁甚至是美好的氛围,在这表面之下是巨大的苦楚与压抑。导演用一个移镜头将程蝶衣映在窗前(图8-14),唱戏的身影慢慢呈现,巧妙地出现了一格一格的移动画面。图8-14电影《霸王别姬》中程蝶衣为日本人唱戏的剧照三、电影的艺术语言图8-15电影《霸王别姬》剧照艺术欣赏《霸王别姬》电影《霸王别姬》(图8-15)是陈凯歌导演的优秀作品之一,曾获戛纳国际电影节金棕榈奖,改编自香港女作家李碧华的同名小说。图8-15电影《霸王别姬》剧照2.镜头电影叙事结构的基本单位是镜头。不同内容的镜头经过组接,可以形成叙述、描写、对比、呼应、悬念、暗示等不同性质的关系,产生多种艺术效果,对观众的心理造成不同影响。三、电影的艺术语言电影镜头分为空镜头、主观镜头、客观镜头、运动镜头等。景别可以分为特写、近景、远景、全景。远镜头的特点是辽阔、遥远,让观众视野开阔,观众的审美心境也被带到了遥远的地方。例如,电影《黑骏马》中草原的远景镜头(图8-16),让人感觉无限深远。图8-16电影《黑骏马》中草原的远景镜头三、电影的艺术语言3.声音声音对电影来说至关重要,起到烘托氛围的作用。在电影《霸王别姬》中,开头对于“磨剪子嘞———抢菜刀———”的声音和寒冷的冬天北平城的极力描画,表现出浓郁的地方特色,同时也营造出了一种凛冽而略带悲怆、惆怅而略带苍凉的氛围。三、电影的艺术语言4.蒙太奇蒙太奇是法语montage一词的音译,原是构成、装配之意。在电影制作中,导演需要把整部影片的内容分成许多不同的镜头,分别拍摄以后,再依照创作构思,将分散的镜头组合起来,形成一部完整的电影,这种技巧就称为电影蒙太奇。三、电影的艺术语言常见的蒙太奇有以下四种:(1)对比蒙太奇。(2)平行蒙太奇。(3)比拟或象征的蒙太奇。(4)动作同时发展的蒙太奇,即交叉蒙太奇。第二节电视艺术一、电视艺术的产生与发展第一台真正意义上的电视机于1925年问世。英国发明家约翰·贝尔德在“尼普柯夫圆盘”的基础上,发明了机械扫描式电视机摄像机和接收机,宣告了世界首台电视机的诞生,约翰·贝尔德也因此被称为“电视机之父”。随着电子技术在电视机上的应用,电视机开始走出实验室,进入公众生活,成为真正的信息传播媒介。中华人民共和国成立后,我国还没有电视广播。1957年,我国决定开发自己的电视广播事业,把研制电视发射中心设备的任务交给了北京广播器材厂,把研制电视接收机的任务交给了国营天津无线电厂。一、电视艺术的产生与发展1978年,我国批准引进第一条彩色电视机生产线,定点在原上海电视机厂即现在的上海广电信息产业股份有限公司。20世纪80年代开始,电视机在中国迅速普及,中央、省、地市、县四级电视台的发展日新月异。一、电视艺术的产生与发展20世纪90年代,中央电视台推出10套节目全部上卫星,地方电视台也纷纷开办卫星电视节目,无线电视、卫星电视、有线电视蓬勃发展。20世纪90年代,国外率先发展视频点播。2001年3月21日,中国河北电视台作为视频点播试点。一、电视艺术的产生与发展电视在现代社会的影响越来越大,成为人们生活中密不可分的一部分。余秋雨为汪天云等著的《电视社会学研究》作的序中表述了这一观点:“电视,不仅让大家方便地看到了新闻,享受了艺术,而且整体地改变了亿万人民的文明结构和生态方式。“一、电视艺术的产生与发展电视艺术种类繁多,主要有以下几类:1.电视新闻类2.电视纪录片类3.电视文艺与娱乐类4.电视剧二、电视艺术的种类1.电视新闻类电视新闻是以现代电子技术为传播手段,以声音、画面为传播符号,对新近或正在发生、发现的事实的报道。新闻包括六要素:时间,地点,人物,事件的起因、经过和结果。新闻具有时效性、真实性、客观性、形象性和参与性等特征。2.电视纪录片类电视纪录片的基本特征是真实性、纪实性和主体性。1958年5月1日,北京电视台首次播出纪录片《到农村去》,拉开了我国电视纪录片的序幕。二、电视艺术的种类3.电视文艺与娱乐类电视文艺与娱乐类节目涵盖了电视屏幕上的一切电视文艺形式。电视文艺与娱乐节目主要分为益智类和娱乐类。娱乐类节目通过各种艺术表现形式与手段愉悦观众。其典型栏目