传统文化创意课题申报书

传统文化创意课题申报书一、封面内容

项目名称：传统文化创意转化与数字化传播路径研究——以非物质文化遗产为例

申请人姓名及联系方式：张文轩，zhangwenxuan@

所属单位：中国艺术研究院文化创意产业研究所

申报日期：2023年11月15日

项目类别：应用研究

二．项目摘要

本课题聚焦于传统文化创意转化与数字化传播的实践路径，以非物质文化遗产为核心研究对象，探讨其在当代社会背景下的创新性发展模式。项目以跨学科视角出发，整合文化人类学、设计学、传播学及信息科学等多领域理论，系统分析非遗项目在创意转化过程中的关键要素与制约机制。通过实地调研与案例分析，项目将深入剖析非遗项目数字化传播的典型范式，包括虚拟现实（VR）技术、人工智能（AI）辅助设计、社交媒体互动平台等新兴技术的应用现状与效果。研究将构建一套非遗创意转化与数字化传播的理论框架，并提出针对性的策略建议，旨在提升非遗项目的市场价值与公众认知度。具体而言，项目将选取具有代表性的非遗项目（如传统手工艺、地方戏曲、民俗节庆等），通过量化与质性相结合的研究方法，评估其数字化转化后的用户接受度、商业转化率及文化传承效果。预期成果包括一份完整的非遗数字化传播白皮书、一套可操作的转化策略模型，以及三个示范性数字化应用案例。本研究的创新性在于将传统文化资源与前沿科技深度融合，为非遗保护与可持续发展提供科学依据，同时为文化创意产业提供新的增长点，具有重要的学术价值与实践意义。

三.项目背景与研究意义

1.研究领域现状、存在问题及研究必要性

当前，全球范围内对传统文化遗产的关注度持续提升，文化创意产业已成为推动经济结构转型和文化软实力增强的重要引擎。在中国，传统文化创意转化与数字化传播作为国家文化战略的重要组成部分，得到了政策层面的高度重视。近年来，随着“互联网+”行动的深入推进和数字技术的飞速发展，传统文化与科技的融合日益紧密，为非遗保护、文化传承与创新表达开辟了新的可能性。从政策层面看，国家相继出台了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》、《“十四五”文化发展规划》等文件，明确提出要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，加强非物质文化遗产系统性保护，并利用现代科技手段提升文化传播效能。这些政策导向为传统文化创意研究提供了广阔的空间和明确的指引。

然而，在实践层面，传统文化创意转化与数字化传播仍面临诸多挑战。首先，转化路径的多样性与创新性不足。许多非遗项目在转化过程中，仍停留在简单的符号提取和形式模仿阶段，缺乏对文化内涵的深度挖掘和艺术表达的创造性提升。数字化手段的应用也往往停留在表面层次，如建立静态展示网站或制作简单的宣传视频，未能充分利用虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、人工智能（AI）等先进技术，构建沉浸式、互动式的文化体验场景。其次，传播渠道单一，受众群体局限。传统文化项目在数字化传播过程中，过度依赖传统媒体平台或官方渠道，缺乏对新媒体平台的系统性运营和精准化推送。受众群体主要集中在特定年龄段或文化爱好者，难以触达更广泛的年轻消费群体，导致文化传播的覆盖面和影响力有限。再次，产业链条不完善，商业模式不成熟。传统文化创意产品往往缺乏品牌意识和市场定位，难以形成规模化生产和市场化运作。产业链上下游环节衔接不畅，缺乏专业的创意策划、市场推广和知识产权保护，导致许多优秀的传统文化项目在商业化过程中受阻，创新活力难以充分释放。此外，人才队伍建设滞后。传统文化领域与科技领域的人才跨界融合不足，既懂文化又懂技术的复合型人才匮乏，制约了创意转化与数字化传播的深度发展。

上述问题的存在，不仅影响了传统文化创意产业的健康发展，也制约了中华优秀传统文化的传承与弘扬。因此，开展传统文化创意转化与数字化传播的深入研究，探索有效的转化路径和传播策略，显得尤为必要。本研究旨在通过系统分析非遗项目数字化传播的现状与问题，结合典型案例的深入剖析，提出具有针对性和可操作性的解决方案，为推动传统文化创意产业的创新发展提供理论支撑和实践指导。通过本研究，可以促进传统文化与现代科技的深度融合，提升非遗项目的市场价值和社会影响力，增强文化自信，并为相关政策的制定提供参考依据。

2.项目研究的社会、经济或学术价值

本课题的研究具有重要的社会价值、经济价值及学术价值。

在社会价值方面，本课题有助于推动中华优秀传统文化的传承与弘扬，增强文化自信。通过深入研究传统文化创意转化与数字化传播的路径与策略，可以揭示传统文化在当代社会的价值与意义，促进传统文化的创造性转化和创新性发展。项目成果将为非遗保护工作提供新的思路和方法，推动非遗项目融入现代生活，提升公众对非遗文化的认知度和认同感。同时，通过数字化传播手段，可以将传统文化资源转化为具有吸引力的文化产品和服务，丰富人民群众的精神文化生活，提升社会文明程度。此外，本课题的研究成果还可以为文化教育提供新的素材和手段，推动传统文化教育融入学校教育、家庭教育和社会教育，培养公民的文化素养和审美能力，促进社会和谐发展。

在经济价值方面，本课题的研究有助于推动文化创意产业的创新发展，培育新的经济增长点。传统文化是文化创意产业的重要资源禀赋，通过创意转化和数字化传播，可以将传统文化资源转化为具有市场竞争力的文化产品和服务，提升文化创意产业的附加值和竞争力。项目成果将为文化创意企业提供创新思路和商业模式，推动产业链的完善和升级，促进文化产业的规模化发展和品牌化建设。同时，本课题的研究还可以为政府制定文化产业政策提供参考依据，推动文化产业成为国民经济支柱性产业。此外，本课题的研究还可以促进文化与旅游产业的融合发展，推动文化旅游产品的创新开发，提升旅游体验和文化内涵，带动相关产业的发展和就业。

在学术价值方面，本课题的研究有助于丰富和发展文化创意产业理论，推动学科交叉融合。传统文化创意转化与数字化传播是一个涉及文化学、艺术学、设计学、传播学、信息科学等多学科领域的复杂议题，本课题的研究将跨学科视角，整合多学科理论和方法，构建传统文化创意转化与数字化传播的理论框架，推动学科交叉融合与理论创新。项目成果将为文化创意产业研究提供新的视角和思路，深化对传统文化创意转化规律和数字化传播机制的认识。同时，本课题的研究还可以为相关学科的教学提供新的内容和方法，推动学科建设的创新发展。此外，本课题的研究还可以为国际文化交流提供新的平台和载体，促进不同文化之间的对话与互鉴，推动文化多样性的发展。

四.国内外研究现状

1.国内研究现状

中国在传统文化创意转化与数字化传播领域的研究起步相对较晚，但发展迅速，已取得一定的成果。国内学者从多个角度对传统文化创意转化进行了探讨，主要集中在以下几个方面：

首先，关于传统文化创意转化的理论探讨。学者们从文化经济学、创意产业理论、设计学等角度，对传统文化创意转化的概念、内涵、模式及驱动因素进行了深入分析。例如，有学者提出“文化创意”的概念，强调传统文化在现代语境下的创新性表达；还有学者从文化符号学角度，研究传统文化元素在现代设计中的应用与转译。这些研究为传统文化创意转化提供了理论基础，但理论体系尚未完全建立，对转化过程中文化内涵的保持、创新形式的探索等方面的理论探讨仍显不足。

其次，关于传统文化数字化保护与传播的研究。随着数字技术的快速发展，国内学者开始关注传统文化资源的数字化保护与传播问题。研究主要集中在数字博物馆建设、非物质文化遗产数字化传承、传统文化资源数据库建设等方面。例如，有学者研究数字博物馆的建设模式，探讨如何利用虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术，构建沉浸式、交互式的文化体验空间；还有学者研究非物质文化遗产的数字化记录与传播，探讨如何利用数字技术对非遗项目进行系统性记录、保存和传播。这些研究为传统文化资源的数字化保护与传播提供了技术支持，但如何有效利用数字技术提升文化传播效能，如何构建可持续的数字化传播机制等方面仍需深入研究。

再次，关于传统文化创意产品开发与市场推广的研究。国内学者开始关注传统文化创意产品的开发与市场推广问题，探讨如何将传统文化资源转化为具有市场竞争力的文化产品。例如，有学者研究传统文化元素在现代产品设计中的应用，探讨如何将传统文化元素与现代设计理念相结合，开发出具有文化内涵和市场竞争力的产品；还有学者研究传统文化创意产品的市场推广策略，探讨如何利用新媒体平台进行精准化推广，提升产品的市场认知度和销售业绩。这些研究为传统文化创意产品的开发与市场推广提供了实践指导，但对产品生命周期管理、品牌建设、商业模式创新等方面的研究仍显不足。

最后，关于传统文化创意转化政策与机制的研究。国内学者开始关注传统文化创意转化的政策环境与机制建设问题，探讨如何通过政策引导和机制创新，推动传统文化创意产业的健康发展。例如，有学者研究国家文化政策对传统文化创意产业的影响，探讨如何通过政策引导，激发传统文化创意产业的创新活力；还有学者研究传统文化创意产业的区域发展模式，探讨如何通过区域合作，推动传统文化创意产业的集聚发展。这些研究为传统文化创意产业的发展提供了政策参考，但对政策效果的评估、政策工具的创新等方面的研究仍需加强。

2.国外研究现状

国外在传统文化创意转化与数字化传播领域的研究起步较早，已积累了丰富的成果。国外学者从多个角度对传统文化创意转化进行了探讨，主要集中在以下几个方面：

首先，关于文化创意产业的理论研究。国外学者对文化创意产业的概念、内涵、发展模式及影响因素进行了深入研究。例如，英国学者戴维·赫斯蒙德夫（DavidHesmondhalgh）在《文化产业》（TheCulturalIndustries）一书中，对文化产业的生产、传播和消费过程进行了系统分析；美国学者理查德·佛罗里达（RichardFlorida）在《创意城市》（TheCreativeCity）一书中，对创意城市的特征和发展模式进行了深入研究。这些研究为文化创意产业提供了理论框架，但对传统文化创意产业的研究相对较少，对传统文化创意转化与文化创意产业关系的探讨也显不足。

其次，关于文化遗产数字化保护与传播的研究。国外学者在文化遗产数字化保护与传播领域的研究较为深入，主要集中在数字博物馆、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术应用等方面。例如，有学者研究数字博物馆的建设模式，探讨如何利用数字技术构建沉浸式、交互式的文化体验空间；还有学者研究虚拟现实（VR）技术在文化遗产保护与传播中的应用，探讨如何利用虚拟现实（VR）技术，让公众身临其境地体验文化遗产。这些研究为文化遗产的数字化保护与传播提供了技术支持，但对数字技术应用的效果评估、数字技术应用的文化影响等方面的研究仍需加强。

再次，关于传统文化创意产品开发与市场推广的研究。国外学者在传统文化创意产品开发与市场推广领域的研究较为丰富，主要集中在文化符号、设计美学、市场营销等方面。例如，有学者研究文化符号在现代设计中的应用，探讨如何将文化符号转化为具有市场竞争力的设计元素；还有学者研究传统文化创意产品的市场营销策略，探讨如何利用全球化的视角进行市场推广，提升产品的国际竞争力。这些研究为传统文化创意产品的开发与市场推广提供了实践指导，但对产品创新机制、品牌建设、商业模式创新等方面的研究仍显不足。

最后，关于文化遗产政策与机制的研究。国外学者在文化遗产政策与机制领域的研究较为深入，主要集中在文化遗产保护的政策环境、机制建设及政策效果评估等方面。例如，有学者研究文化遗产保护的国际公约与国内政策，探讨如何通过政策引导，推动文化遗产的保护与传承；还有学者研究文化遗产保护的非政府组织（NGO）参与机制，探讨如何通过NGO的力量，推动文化遗产的保护与传承。这些研究为文化遗产保护提供了政策参考，但对政策效果的评估、政策工具的创新等方面的研究仍需加强。

3.研究空白与问题

通过对国内外研究现状的分析，可以发现传统文化创意转化与数字化传播领域仍存在许多研究空白与问题：

首先，关于传统文化创意转化与数字化传播的理论研究仍显不足。国内外学者对传统文化创意转化和数字化传播的研究主要集中在实践层面，缺乏系统的理论研究。如何构建传统文化创意转化与数字化传播的理论框架，如何揭示传统文化创意转化与数字化传播的内在规律，仍需深入研究。

其次，关于传统文化创意转化与数字化传播的实证研究仍显不足。国内外学者对传统文化创意转化和数字化传播的实证研究主要集中在个案分析，缺乏大规模的实证研究。如何通过实证研究，揭示传统文化创意转化和数字化传播的影响因素、作用机制及效果评估，仍需深入研究。

再次，关于传统文化创意转化与数字化传播的政策研究仍显不足。国内外学者对传统文化创意转化和数字化传播的政策研究主要集中在政策梳理，缺乏对政策效果的评估和政策工具的创新。如何通过政策研究，为传统文化创意转化和数字化传播提供政策支持，仍需深入研究。

最后，关于传统文化创意转化与数字化传播的国际比较研究仍显不足。国内外学者对传统文化创意转化和数字化传播的研究主要集中在本土视角，缺乏国际比较研究。如何通过国际比较研究，借鉴国际经验，推动传统文化创意转化和数字化传播的创新发展，仍需深入研究。

综上所述，传统文化创意转化与数字化传播领域仍存在许多研究空白与问题，需要进一步深入研究。

五.研究目标与内容

1.研究目标

本项目旨在系统研究传统文化创意转化与数字化传播的有效路径，以非物质文化遗产为切入点，探索其在当代社会语境下的创新性发展模式。具体研究目标如下：

第一，构建传统文化创意转化与数字化传播的理论框架。通过对现有理论与实践的梳理与分析，提炼出影响传统文化创意转化的关键要素与制约机制，并结合数字化传播的特点，构建一套系统性的理论框架，为相关研究提供理论支撑。

第二，深入剖析非遗项目数字化传播的现状与问题。通过对典型案例的实地调研与数据分析，揭示非遗项目在数字化传播过程中存在的成功经验与不足之处，识别影响数字化传播效果的关键因素，为后续研究提供实证依据。

第三，探索非遗创意转化与数字化传播的有效路径。基于理论框架与实证分析，提出非遗创意转化与数字化传播的具体策略与建议，包括转化模式创新、传播渠道优化、商业模式构建、人才队伍建设等方面，为非遗项目的可持续发展提供实践指导。

第四，评估非遗数字化传播的社会、经济与文化价值。通过对非遗数字化传播效果的量化与质性分析，评估其在提升公众文化认同、促进经济增长、推动社会和谐等方面的作用，为相关政策的制定提供参考依据。

2.研究内容

本项目的研究内容主要包括以下几个方面：

（1）传统文化创意转化与数字化传播的理论基础研究

具体研究问题：

-传统文化创意转化的概念、内涵与特征是什么？

-数字化传播对传统文化创意转化有何影响？

-传统文化创意转化与数字化传播的理论基础是什么？

假设：

-传统文化创意转化是一个系统工程，涉及文化内容挖掘、创意设计、市场推广等多个环节。

-数字化传播可以提升传统文化创意产品的传播范围和影响力，但需要有效的传播策略和手段。

-传统文化创意转化与数字化传播的理论框架可以指导实践，促进非遗项目的可持续发展。

研究方法：

-文献研究法：通过对国内外相关文献的梳理与分析，构建传统文化创意转化与数字化传播的理论框架。

-比较研究法：通过比较不同国家和地区的传统文化创意转化与数字化传播实践，提炼出具有普遍性的规律和经验。

（2）非遗项目数字化传播的现状与问题研究

具体研究问题：

-非遗项目数字化传播的现状如何？

-非遗项目数字化传播存在哪些问题？

-影响非遗项目数字化传播效果的关键因素是什么？

假设：

-非遗项目数字化传播发展迅速，但仍存在转化路径单一、传播渠道局限、产业链条不完善等问题。

-影响非遗项目数字化传播效果的关键因素包括文化内涵的挖掘、创意设计的创新、传播渠道的优化、商业模式的建设等。

-非遗项目数字化传播的效果评估可以提升传播效果，促进非遗项目的可持续发展。

研究方法：

-案例研究法：选取具有代表性的非遗项目，对其数字化传播的现状与问题进行深入剖析。

-实地调研法：通过实地调研，收集非遗项目数字化传播的第一手资料，为后续研究提供实证依据。

-问卷调查法：通过问卷调查，了解公众对非遗项目数字化传播的认知度和满意度，为后续研究提供数据支持。

（3）非遗创意转化与数字化传播的有效路径研究

具体研究问题：

-非遗创意转化的有效路径是什么？

-非遗数字化传播的有效策略是什么？

-如何构建非遗创意转化与数字化传播的商业模式？

-如何建设非遗创意转化与数字化传播的人才队伍？

假设：

-非遗创意转化需要结合传统文化内涵与现代设计理念，开发出具有市场竞争力的文化产品和服务。

-非遗数字化传播需要利用新媒体平台，构建沉浸式、交互式的文化体验场景，提升传播效果。

-非遗创意转化与数字化传播的商业模式需要结合文化价值与市场价值，实现可持续发展。

-非遗创意转化与数字化传播的人才队伍需要具备文化素养和科技能力，推动跨界融合。

研究方法：

-专家访谈法：通过访谈非遗专家、文化创意产业专家、科技专家等，获取相关领域的专业知识和经验。

-实验研究法：通过实验研究，验证非遗创意转化与数字化传播的有效路径和策略。

-模型构建法：通过模型构建，提出非遗创意转化与数字化传播的商业模式和人才队伍建设方案。

（4）非遗数字化传播的社会、经济与文化价值评估

具体研究问题：

-非遗数字化传播对提升公众文化认同有何作用？

-非遗数字化传播对促进经济增长有何作用？

-非遗数字化传播对推动社会和谐有何作用？

假设：

-非遗数字化传播可以提升公众对传统文化的认知度和认同感，增强文化自信。

-非遗数字化传播可以促进文化创意产业发展，带动相关产业增长，创造就业机会。

-非遗数字化传播可以促进文化交流与互鉴，推动社会和谐发展。

研究方法：

-量化分析法：通过对非遗数字化传播数据的统计分析，评估其在提升公众文化认同、促进经济增长、推动社会和谐等方面的作用。

-质性分析法：通过对非遗数字化传播案例的深入分析，评估其在提升公众文化认同、促进经济增长、推动社会和谐等方面的作用。

-效果评估法：通过效果评估模型，对非遗数字化传播的社会、经济与文化价值进行综合评估。

通过以上研究内容的深入研究，本项目将系统探讨传统文化创意转化与数字化传播的有效路径，为非遗项目的可持续发展提供理论支撑和实践指导，具有重要的学术价值和社会意义。

六.研究方法与技术路线

1.研究方法

本项目将采用多种研究方法相结合的方式，以确保研究的深度和广度，全面系统地探讨传统文化创意转化与数字化传播的有效路径。具体研究方法包括文献研究法、案例研究法、实地调研法、专家访谈法、问卷调查法、量化分析法、质性分析法等。

（1）文献研究法

文献研究法是本项目的基础研究方法，旨在通过系统梳理国内外相关文献，构建传统文化创意转化与数字化传播的理论框架。具体而言，将收集并研读相关领域的学术著作、期刊论文、政策文件、研究报告等文献资料，对传统文化创意转化、数字化传播、非遗保护、文化创意产业等方面的理论进行梳理和分析，提炼出影响传统文化创意转化的关键要素与制约机制，并结合数字化传播的特点，构建一套系统性的理论框架。

（2）案例研究法

案例研究法是本项目的重要研究方法，旨在通过选取具有代表性的非遗项目，对其数字化传播的现状与问题进行深入剖析。具体而言，将选取国内外具有代表性的非遗项目，如传统手工艺、地方戏曲、民俗节庆等，通过实地调研、文献分析、访谈等方式，对其数字化传播的现状、问题、成功经验等进行深入剖析，为后续研究提供实证依据。

（3）实地调研法

实地调研法是本项目的重要研究方法，旨在通过实地调研，收集非遗项目数字化传播的第一手资料。具体而言，将前往非遗项目所在地，通过观察、访谈、问卷调查等方式，收集非遗项目数字化传播的相关资料，包括非遗项目的传承现状、数字化传播的现状、公众对非遗项目数字化传播的认知度和满意度等，为后续研究提供数据支持。

（4）专家访谈法

专家访谈法是本项目的重要研究方法，旨在通过访谈非遗专家、文化创意产业专家、科技专家等，获取相关领域的专业知识和经验。具体而言，将邀请非遗专家、文化创意产业专家、科技专家等，通过访谈的方式，了解他们对传统文化创意转化与数字化传播的看法和建议，为后续研究提供理论指导和实践参考。

（5）问卷调查法

问卷调查法是本项目的重要研究方法，旨在通过问卷调查，了解公众对非遗项目数字化传播的认知度和满意度。具体而言，将设计问卷，通过线上或线下方式，对公众进行问卷调查，收集公众对非遗项目数字化传播的认知度、满意度、需求等数据，为后续研究提供数据支持。

（6）量化分析法

量化分析法是本项目的重要研究方法，旨在通过对非遗数字化传播数据的统计分析，评估其在提升公众文化认同、促进经济增长、推动社会和谐等方面的作用。具体而言，将运用统计分析软件，对收集到的数据进行统计分析，包括描述性统计、相关性分析、回归分析等，以量化方式评估非遗数字化传播的效果。

（7）质性分析法

质性分析法是本项目的重要研究方法，旨在通过对非遗数字化传播案例的深入分析，评估其在提升公众文化认同、促进经济增长、推动社会和谐等方面的作用。具体而言，将运用质性分析软件，对收集到的案例资料进行深入分析，包括内容分析、主题分析等，以质性方式评估非遗数字化传播的效果。

2.技术路线

本项目的技术路线主要包括以下几个关键步骤：

（1）准备阶段

-确定研究目标和内容。

-搜集和整理相关文献资料。

-设计研究方案和调查问卷。

-联系访谈对象和调研地点。

（2）调研阶段

-通过文献研究法，构建传统文化创意转化与数字化传播的理论框架。

-通过案例研究法，选取具有代表性的非遗项目，对其数字化传播的现状与问题进行深入剖析。

-通过实地调研法，收集非遗项目数字化传播的第一手资料。

-通过专家访谈法，获取相关领域的专业知识和经验。

-通过问卷调查法，了解公众对非遗项目数字化传播的认知度和满意度。

（3）分析阶段

-通过量化分析法，对收集到的数据进行统计分析，评估非遗数字化传播的效果。

-通过质性分析法，对收集到的案例资料进行深入分析，评估非遗数字化传播的效果。

-综合运用多种研究方法，对研究结果进行综合分析和解读。

（4）总结阶段

-撰写研究报告，总结研究成果。

-提出非遗创意转化与数字化传播的有效路径和建议。

-评估非遗数字化传播的社会、经济与文化价值。

-提交项目成果，进行成果推广和应用。

通过以上技术路线，本项目将系统探讨传统文化创意转化与数字化传播的有效路径，为非遗项目的可持续发展提供理论支撑和实践指导，具有重要的学术价值和社会意义。

七．创新点

本项目在理论、方法与应用层面均力求创新，旨在为传统文化创意转化与数字化传播研究提供新的视角和思路，并为实践提供更具针对性和有效性的指导。具体创新点如下：

1.理论层面的创新：构建融合传统文化、创意产业与数字化传播的整合性理论框架

现有研究多侧重于传统文化创意转化或数字化传播的单方面探讨，缺乏对三者内在联系的系统性整合。本项目创新之处在于，尝试构建一个融合传统文化资源价值认知、创意转化机制、数字化传播策略及市场实现路径的整合性理论框架。该框架不仅关注传统文化的内涵挖掘与形式创新，更强调数字化技术如何作为赋能工具，在不同转化阶段（如记录、存储、展示、体验、交易）发挥关键作用，并最终连接到市场接受度与产业价值实现。此框架试图超越传统传播学、设计学或文化经济学单一学科的局限，从系统论视角出发，揭示传统文化在数字时代实现创造性转化和可持续传播的内在机理与动态平衡点。它将明确界定数字化在转化过程中的“赋能”而非“替代”角色，强调技术运用需以文化为本位，避免技术异化对文化精神的侵蚀。这一理论的构建，将为理解数字时代文化传承与发展的新规律提供基础，丰富文化创意产业理论体系，并为相关学科（如数字人文、信息管理等）提供新的理论对话平台。

2.方法层面的创新：采用混合研究方法，实现质性深度与量化广度的有机结合

本项目在研究方法上，创新性地采用混合研究方法（MixedMethodsResearch），将质性研究与量化研究有机结合，以期更全面、深入地揭示研究问题。在非遗项目数字化传播效果评估及转化路径探索中，初期将运用质性方法，如深度访谈（针对非遗传承人、设计师、数字技术专家、消费者等多元主体）、参与式观察（进入非遗项目数字化实践现场）、案例研究（选取国内外成功与失败案例进行对比分析），旨在获取丰富、细致、深入的第一手资料，洞察数字技术应用中的具体实践细节、文化内涵的变迁、传播过程中的障碍与机遇以及不同主体的主观感受与认知。在此基础上，将运用量化方法，如大规模问卷调查（了解公众对非遗数字化产品的认知度、偏好度、购买意愿）、实验研究（对比不同数字化呈现方式对用户记忆、情感、购买行为的影响）、数据挖掘与分析（分析社交媒体上非遗相关内容的传播数据、用户评论等），旨在获取具有统计意义的数据，验证质性研究的发现，识别影响传播效果的关键量化因素，并进行更大范围的普适性分析。这种质性与量化研究方法的有机结合，能够优势互补，既保证了研究的深度和理论解释力，也增强了研究的广度和实证效度，避免单一方法的局限性，使研究结论更具说服力。

3.应用层面的创新：聚焦“转化-传播-价值实现”全链条，提出定制化、可操作的实践策略体系

本项目在应用层面，创新之处在于不局限于理论探讨或单一环节的分析，而是聚焦于传统文化创意从“转化”为产品/服务到“传播”再到“价值实现”的完整链条，旨在提出一套针对性强、可操作性高的实践策略体系。现有研究往往在转化路径或传播渠道上止步，缺乏对两者如何有效协同以及如何最终实现经济效益、社会效益和文化效益统一的具体指导。本项目将基于理论框架和实证分析，深入探讨：

-适应不同非遗项目特点（如物质性、表演性、知识性等）的差异化创意转化模式与数字化表达方式。

-结合新媒体生态（如短视频、直播、元宇宙等）的多元化、精准化传播策略组合。

-连接文化价值与市场价值的可持续商业模式设计（如IP授权、体验经济、社群运营等）。

-旨在提升公众文化认同、促进区域文化发展、带动相关产业就业的综合性价值实现路径。

项目将针对不同类型非遗项目、不同区域发展水平、不同市场环境，提出定制化的策略建议，而非提供普适性的原则性指导。例如，对于视觉冲击力强的传统手工艺，可能侧重于高精度数字化建模与虚拟现实展示；对于表演性强的戏曲，可能侧重于动作捕捉与交互式体验开发；对于知识性强的民俗文献，可能侧重于知识图谱构建与智能问答系统开发。此外，策略体系将强调可操作性，包含具体的实施步骤、关键成功因素、风险防范措施等，旨在为非遗保护机构、文化创意企业、地方政府等相关主体提供切实可行的行动指南，推动研究成果有效转化，服务于非遗的活态传承与创新发展。

4.交叉融合层面的创新：推动文化人类学、设计学、信息科学等多学科深度交叉研究

传统文化创意转化与数字化传播是一个高度复杂的跨学科议题，涉及文化内涵的诠释、艺术形式的创新、信息技术的应用、市场规律的理解等多个维度。本项目的创新之处在于，有意识地推动文化人类学、设计学、信息科学、传播学、经济学、管理学等多个学科的理论视角、研究方法与知识体系进行深度交叉融合。项目团队将包含来自不同学科背景的研究人员，或通过跨学科合作机制，共同攻关研究难题。例如，在非遗文化内涵的挖掘上，借鉴文化人类学的田野调查与符号分析方法；在设计转化上，融入设计学的创意思维与方法、用户体验设计理念；在数字化实现上，引入信息科学的前沿技术与应用模式；在传播推广上，结合传播学的效果理论与媒介研究；在市场运作上，运用经济学的价值评估与产业分析工具。这种多学科的交叉融合，旨在打破学科壁垒，形成更全面、更系统、更具创新性的研究视角，避免单一学科视角可能带来的片面性，从而更准确地把握传统文化创意转化与数字化传播的复杂规律，并提出更具综合性、前瞻性的解决方案，推动相关学科的协同发展。

八．预期成果

本项目预期在理论、实践及人才培养等多个层面取得丰硕的成果，为传统文化创意转化与数字化传播的深入研究与实践发展提供有力支撑。具体预期成果如下：

1.理论贡献

（1）构建系统化的理论框架。基于对传统文化创意转化与数字化传播现状、问题及规律的深入研究，本项目将构建一个整合性的理论框架。该框架将超越现有研究的单一视角，系统阐释文化内涵挖掘、创意设计转化、数字化技术赋能、多渠道传播扩散、市场价值实现以及社会文化影响等多个关键要素之间的内在联系与相互作用机制。它将明确数字化在创意转化过程中的角色定位（如记录、保存、呈现、交互、创新等），并探讨不同类型传统文化资源在数字化环境下的转化特性与传播规律，为该领域提供更为科学、全面的理论指导。

（2）深化对非遗数字化传播效果评估的理论认知。本项目将结合量化与质性研究方法，开发一套适用于非遗数字化传播效果评估的理论模型与指标体系。该模型将不仅关注传播的广度（如覆盖范围、触达人数）和速度（如信息扩散速率），更将重点评估传播的深度（如用户参与度、情感共鸣度）、精度（如信息传递的准确性、文化内涵的保真度）和效度（如对文化认同的影响、对行为意愿的引导）。这将丰富传播效果理论在文化领域，特别是非遗数字化传播情境下的内涵与外延。

（3）探索传统文化创意转化与可持续发展的理论关联。本项目将深入探讨传统文化创意转化如何能够促进非遗的活态传承、实现文化资源的可持续利用，并融入区域经济社会发展格局。研究成果将尝试建立文化价值、经济价值与社会价值相统一的理论分析体系，为理解文化创意产业在可持续发展中的角色提供新的理论视角，并为相关政策制定提供学理依据。

2.实践应用价值

（1）形成一套可操作的策略建议。基于实证研究发现和理论框架构建，本项目将为非遗保护机构、文化创意企业、设计团队、地方政府等相关主体提供一套针对性强、可操作的策略建议。这些建议将涵盖非遗项目数字化转化的具体路径选择、创意设计的方法指导、数字化技术的适宜性应用、多元化传播渠道的整合运用、创新商业模式的探索构建以及人才培养和机制建设的优化方案等。例如，针对不同非遗项目的特点（如物质性、表演性、知识性、民俗性等），提出差异化的数字化呈现方案（如高精度数字博物馆、交互式虚拟体验、智能导览系统、数字档案库等）；针对不同目标受众（如青少年、游客、专业人士、普通公众等），设计差异化的传播内容与互动方式。

（2）开发非遗数字化传播效果评估工具包。本项目将基于研究成果，开发一套包含评估指标、评估方法、数据分析工具的非遗数字化传播效果评估工具包。该工具包将便于相关机构对自身的数字化传播项目进行效果自测或第三方评估，及时发现问题并进行优化调整，提升传播投入产出比。工具包可能包含问卷模板、访谈提纲、数据分析脚本（如用于社交媒体数据、用户行为数据的分析）、效果评估报告模板等。

（3）提出促进产业发展的政策建议。基于对国内外相关政策实践的梳理、对当前发展瓶颈的分析以及对未来趋势的展望，本项目将为中国及地方层面制定和完善传统文化创意转化与数字化传播的相关政策提供参考依据。政策建议可能涉及优化资金投入机制、完善知识产权保护体系、鼓励跨界合作与人才引进、构建公共服务平台、完善标准规范体系等方面，旨在营造更有利于传统文化创意产业高质量发展的政策环境。

（4）打造示范性案例研究。通过深入剖析若干个非遗项目数字化传播的成功与失败案例，本项目将形成一批具有代表性的案例研究，总结可复制、可推广的经验模式，同时也揭示潜在的风险与挑战。这些案例将为其他非遗项目提供借鉴，为文化创意企业提供实践参考，增强研究成果的实践指导意义。

3.人才培养与社会影响

（1）培养跨学科研究人才。项目的实施过程将吸纳来自不同学科背景的研究人员，并通过项目内部的学术研讨、跨学科工作坊等形式，促进学科交叉与知识融合，培养一批既懂文化、又懂技术、还懂市场的复合型文化创意研究人才。

（2）提升公众文化素养与认同感。项目的研究成果，特别是通过数字化传播展示的非遗魅力，将有助于提升公众对传统文化的认知、兴趣与认同感，增强民族文化自信。项目可能产出的一些数字化产品或传播内容，能够以更生动、更易接受的方式进入公众视野，丰富文化生活。

（3）推动学术交流与知识传播。项目将通过发表论文、召开学术会议、举办成果展览等多种方式，将研究成果分享给学术界、产业界及社会公众，推动相关领域的学术交流与知识传播，扩大项目的社会影响力。

综上所述，本项目预期成果丰富，既有重要的理论创新价值，也具有较强的实践应用潜力，能够为传统文化创意转化与数字化传播的深入研究与实践发展做出实质性贡献。

九.项目实施计划

1.项目时间规划

本项目计划总时长为三年，共分七个阶段实施，具体时间规划与任务分配如下：

（1）第一阶段：项目准备与启动（第1-3个月）

-任务分配：

-确定项目核心研究团队，明确分工。

-深入研读国内外相关文献，完善研究方案。

-设计并修订访谈提纲、问卷初稿、案例研究框架。

-联系并确定访谈对象、调研地点及合作单位。

-完成项目申报材料的最终修订与提交。

-进度安排：

-第1个月：团队组建，文献梳理，研究方案细化。

-第2个月：访谈提纲、问卷初稿、案例框架设计。

-第3个月：联系调研对象与单位，材料提交，启动准备工作。

（2）第二阶段：文献梳理与理论框架构建（第4-6个月）

-任务分配：

-系统梳理传统文化创意转化、数字化传播、非遗保护等领域的理论基础。

-整合相关理论，初步构建项目理论框架。

-完善案例研究方法，选取并进入调研现场。

-开展初步专家访谈，验证研究方向的可行性。

-进度安排：

-第4个月：文献系统梳理，理论评述。

-第5个月：理论框架初稿构建，案例研究准备。

-第6个月：进入调研现场，开展初步访谈，理论框架修订。

（3）第三阶段：实地调研与数据收集（第7-18个月）

-任务分配：

-实施深度访谈（非遗传承人、设计师、技术人员、管理者、消费者等）。

-进行参与式观察，记录非遗项目数字化实践过程。

-开展问卷调查，收集公众认知与态度数据。

-收集并整理案例项目相关文档、数据、影像资料。

-开展专家焦点小组访谈，深化特定议题认知。

-进度安排：

-第7-12个月：集中实地调研，完成大部分访谈与观察任务。

-第13-15个月：大规模问卷调查实施与回收。

-第16-18个月：案例资料整理，初步数据录入与管理。

（4）第四阶段：数据整理与分析（第19-30个月）

-任务分配：

-对访谈录音进行转录与编码，进行质性分析（主题分析、内容分析）。

-对问卷数据进行清洗、整理，进行量化分析（描述统计、因子分析、回归分析等）。

-整合质性分析与量化分析结果，进行交叉验证。

-初步构建数字化传播效果评估模型。

-进度安排：

-第19-24个月：数据转录，质性编码与分析。

-第20-27个月：问卷数据处理，量化分析。

-第28-30个月：数据整合，模型初步构建，分析结果撰写。

（5）第五阶段：策略体系与理论框架完善（第31-36个月）

-任务分配：

-基于分析结果，提炼非遗创意转化与数字化传播的关键策略。

-完善理论框架，使其更好地解释研究发现。

-撰写项目中期报告，提交阶段性成果。

-开展内部研讨会，交流研究进展，修订研究内容。

-进度安排：

-第31-33个月：策略提炼与初步构建。

-第34-35个月：理论框架完善，中期报告撰写。

-第36个月：内部研讨会，中期报告修改与提交。

（6）第六阶段：成果总结与撰写（第37-42个月）

-任务分配：

-撰写项目总报告，系统呈现研究背景、方法、发现、结论与建议。

-整理研究过程中产生的所有文档、数据、代码等资料，建立完整的项目档案。

-撰写学术论文，准备投稿至核心期刊或重要学术会议。

-形成政策建议报告，供相关决策机构参考。

-进度安排：

-第37-39个月：项目总报告初稿撰写。

-第40-41个月：学术论文撰写与投稿，项目档案整理。

-第42个月：政策建议报告撰写，项目总报告修改完善。

（7）第七阶段：成果推广与结项（第43-45个月）

-任务分配：

-召开项目结项研讨会，分享研究成果，邀请相关领域专家进行评议。

-通过学术会议、期刊发表、政策咨询会等形式推广项目成果。

-完成项目结项申请，提交所有相关材料。

-整理项目成果，考虑后续转化与应用的可能性。

-进度安排：

-第43个月：结项研讨会筹备与召开。

-第44个月：成果推广（会议、期刊、咨询）。

-第45个月：结项申请提交，项目资料归档，成果总结。

2.风险管理策略

本项目在实施过程中可能面临多种风险，主要包括研究风险、实施风险和成果转化风险。针对这些风险，制定以下管理策略：

（1）研究风险及应对策略

-风险描述：研究方法选择不当、数据收集困难、研究结论偏差等。

-应对策略：

-方法论风险：在项目初期进行方法论的充分论证与专家咨询，采用混合研究方法以相互印证。定期召开方法研讨会，确保研究路径的科学性。

-数据收集风险：制定详细的数据收集计划，建立备选调研对象清单和备选调研地点。加强对调研人员的培训，确保访谈和观察的规范性。对于问卷发放困难，探索多种渠道（线上线下结合、合作机构协助等）扩大样本量。

-结论偏差风险：采用三角互证法，结合理论框架、实证数据、专家意见进行综合判断。在成果撰写阶段，邀请匿名同行进行评议，确保结论的客观性与公正性。

（2）实施风险及应对策略

-风险描述：时间进度滞后、经费使用不当、团队协作不畅、调研对象配合度低等。

-应对策略：

-进度风险：制定详细的项目甘特图，明确各阶段任务节点与责任人。建立月度例会制度，定期检查进度，及时发现并解决延误问题。预留一定的缓冲时间应对突发状况。

-经费风险：严格按照预算计划执行，建立经费使用审批与监督机制。定期进行经费使用情况分析，确保资金用在关键环节。

-协作风险：明确团队各成员的角色与职责，建立有效的沟通机制（如定期邮件通报、即时通讯群组等）。对于重大决策，组织团队集体讨论，确保共识。

-调研风险：提前与调研对象建立良好联系，说明调研目的与意义，争取支持。准备多种沟通方案，应对调研对象临时变故或配合度问题。

（3）成果转化风险及应对策略

-风险描述：研究成果未能有效转化为实践应用、政策建议未被采纳、学术影响力有限等。

-应对策略：

-应用风险：在研究设计阶段即与潜在应用单位（如非遗保护机构、文创企业）建立合作关系，进行需求调研，确保研究成果的针对性。开发易于理解和操作的应用工具（如评估模型、策略手册等）。

-政策风险：深入研究相关政策背景，使政策建议具有科学依据和可操作性。通过合适的渠道（如内部咨询、专家研讨会）向决策机构提交建议，并做好沟通解释工作。

-学术风险：注重研究成果的学术价值，积极投稿至高水平期刊或会议，参与学术交流，提升项目影响力。开发在线平台或数据库，公开部分研究成果，扩大传播范围。

通过上述风险管理策略的实施，力求将项目风险控制在可接受范围内，确保项目目标的顺利实现。

十.项目团队

1.项目团队成员的专业背景与研究经验

本项目团队由来自中国艺术研究院、高校及研究机构的资深专家组成，成员专业背景涵盖文化人类学、设计学、信息科学、传播学、经济学等多个学科领域，具备丰富的理论研究与实践经验，能够确保项目研究的深度、广度与实用性。团队核心成员均具有博士学位，并在相关领域发表过系列学术论文，主持或参与过国家级或省部级研究项目。

（1）项目负责人：张文轩，中国艺术研究院文化创意产业研究所研究员，主要研究方向为文化创意产业理论、非物质文化遗产保护与开发。在传统文化创意转化与数字化传播领域具有十年以上的研究经验，主持完成国家社科基金重大项目“非物质文化遗产的数字化保护与传播研究”，出版专著《传统文化创意产业概论》，在《文化研究》、《装饰》等核心期刊发表论文三十余篇，曾获中国艺术研究院优秀科研成果一等奖。擅长跨学科研究方法，具有丰富的项目管理经验。

（2）核心成员一：李思明，清华大学美术学院设计学教授，博士生导师，主要研究方向为数字媒体艺术、交互设计。在传统文化数字化表达、创意设计转化方面具有十五年以上的研究经验，主持完成国家重点研发计划项目“基于虚拟现实技术的非物质文化遗产数字化展示系统研发”，在《设计研究》等期刊发表论文二十余篇，拥有多项设计专利。精通数字媒体技术，具备深厚的艺术功底与设计实践能力。

（3）核心成员二：王立新，北京大学信息科学学院教授，主要研究方向为文化信息资源、人工智能技术。在数字化技术应用、大数据分析方面具有十二年的研究经验，主持完成国家自然科学基金项目“基于人工智能的传统文化资源智能检索与推荐系统研究”，在《计算机学报》等期刊发表论文二十五篇，出版专著《文化信息资源管理》。在数字人文、文化遗产数字化保护与传播领域具有丰富的项目实践经验，熟悉各类数字技术的原理与应用。

（4）核心成员三：赵雅茹，中国人民大学传播学副教授，主要研究方向为媒介文化、数字传播效果。在传统文化创意产品的市场推广、新媒体传播策略方面具有十年以上的研究经验，主持完成教育部人文社科项目“传统文化创意产品的社交媒体传播策略研究”，在《现代传播》等期刊发表论文三十余篇，擅长运用量化研究方法，对新媒体生态与传播效果评估具有深入理解。

（5）核心成员四：刘明，北京市社会科学院经济学研究员，主要研究方向为文化产业经济、区域文化发展。在文化创意产业政策、产业经济分析方面具有十三年的研究经验，主持完成北京市哲学社会科学基金重点项目“文化创意产业高质量发展路径研究”，在《经济研究》等期刊发表论文二十余篇，为多家地方政府提供产业规划咨询服务。对文化产业政策环境、市场机制与产业发展规律具有深刻洞察。

（6）研究助理：陈雪，中国艺术研究院硕士研究生，主要研究方向为非物质文化遗产保护与传承。熟悉非遗项目调研方法，具备扎实的文献综述与数据整理能力，协助团队完成多项非遗项目实地调研与数据收集工作，参与撰写研究报告。对非遗文化具有浓厚兴趣，能够熟练运用田野调查方法，具备良好的沟通协调能力。

2.团队成员的角色分配与合作模式

本项目团队实行核心成员负责制与分工协作相结合的组织架构，确保研究工作的系统性、协同性与高效性。具体角色分配与合作模式如下：

（1）项目负责人（张文轩）负责全面统筹项目研究工作，主持制定研究计划与方案，协调团队资源，组织学术研讨，并最终负责项目成果的整合与提炼。其核心职责在于确保项目研究方向符合国家文化战略需求，推动跨学科研究的深度融合，并对项目整体进度与质量进行把控。

（2）核心成员一（李思明）作为设计学专家，主要负责传统文化创意转化中的设计策略与方法研究，主导非遗项目的数字化呈现方案设计，包括虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术的应用路径规划，以及创意转化过程中的美学原则与文化内涵的保持。其研究成果将直接服务于项目实践应用部分，为非遗项目的数字化展示与体验设计提