2026年春湘美版（新教材）小学美术二年级下册《班级音乐会》教学设计

2026年春湘美版（新教材）小学美术二年级下册《班级音乐会》教学设计一、学情分析二年级学生有过参与班级文艺活动的经历，对“音乐会”场景充满熟悉感和兴趣，能直观描述音乐会中的人物、乐器、场景布置等元素。他们已掌握基础的人物造型、场景构图和色彩搭配技巧，能运用多种工具绘制简单场景，动手能力和想象力较强。但学生在场景创作中易出现人物比例失调、画面缺乏层次感、场景元素与音乐氛围不契合的问题，对“动态人物刻画”和“整体氛围营造”的技巧掌握不足。同时，学生乐于参与小组合作和情境模拟活动，适合通过直观观察、案例分析、实践创作开展教学，需教师针对性引导其梳理场景逻辑，提升画面的完整性和氛围感。二、教材分析《班级音乐会》是湘美版二年级下册第五单元的核心创作课，承接上节课节目单设计的实用美术内容，教材以“场景创作+氛围表达”为核心，编排了丰富的音乐会场景范例、人物动态解析和氛围营造技巧提示。教材精选了班级音乐会的不同视角场景（舞台正面、观众席、后台），展示了舞台布置、表演人物、观众反应等核心元素，详细解析了演奏者、观众的动态刻画方法，以及色彩、光影对氛围的烘托作用。教材遵循“观察场景—分析元素—创作表达”的逻辑脉络，引导学生将音乐氛围转化为美术语言，通过人物动态、场景布置、色彩搭配传递音乐会的欢快、热烈或舒缓氛围。教材注重联系学生校园生活，设计了师问生答、动态模仿、小组合作等互动环节，强化“音乐与美术融合”的理念，为下节课的情感回忆再现奠定基础，落实美术表现与创意实践核心素养。三、核心素养教学目标图像识读：能观察并识别班级音乐会场景的核心元素（舞台、表演者、观众、乐器），理解教材范例中人物动态、色彩搭配与音乐氛围的关联，感知场景构图的层次感和完整性。美术表现：能模仿教材中的表现手法，运用绘画、剪贴等技法，绘制一幅完整的班级音乐会场景图，掌握人物动态刻画、场景层次构图、氛围色彩搭配的基本技巧。创意实践：能结合自身参与音乐会的经验，大胆设计音乐会场景布置、人物造型和互动细节，尝试通过动态、色彩、光影营造贴合音乐风格的氛围，打造个性化作品。文化理解：感受音乐会场景的艺术魅力，体会音乐氛围与美术表达的内在关联，培养热爱集体活动、善于观察生活、主动表达情感的意识，增强团队合作能力。四、教学重难点教学重点掌握班级音乐会场景的核心元素和构图技巧，能准确刻画表演者、观众的动态特征，合理布置舞台场景，通过色彩搭配营造贴合音乐风格的氛围，完成一幅完整的场景图。教学难点实现人物动态的生动性与场景层次的合理性平衡，通过光影、色彩、细节刻画烘托音乐会氛围，使画面既有整体感，又有丰富的互动细节，避免元素杂乱或氛围脱节。五、教学过程（一）情境导入：模拟体验，引出课题教师播放班级音乐会相关视频片段，展示教材封面、主题图及音乐会场景范例，同时在教室中简单布置小舞台（摆放小乐器、悬挂彩带），提问：“同学们，视频里的场景是什么？如果我们班级举办音乐会，会有哪些元素？教材中的场景图里，画家画了哪些人物和景物？”引导学生自由发言后，教师邀请几位学生模拟音乐会场景（如唱歌、弹琴、鼓掌），追问：“这位同学表演唱歌时，身体姿态、手部动作是怎样的？观众鼓掌时的动作有什么特点？”让学生直观感受人物动态与音乐会氛围的关联。最后，教师小结：“班级音乐会充满了欢乐的氛围，有精彩的表演、热情的观众，还有漂亮的舞台布置。今天我们就一起学习《班级音乐会》，看看教材里的画家是如何表现音乐会场景的，一起动手绘制属于我们的班级音乐会。”设计意图：通过视频、实物布置和情境模拟，唤醒学生生活体验，激发创作兴趣，自然引出课题，同时引导学生直观感知人物动态与音乐会氛围的关联，为后续动态刻画铺垫。（二）新知探究：解读教材，掌握技法分析教材范例，梳理场景元素教师引导学生翻开教材，聚焦教材中的音乐会场景范例，分层提问：“教材里的音乐会场景包含哪些核心元素？舞台上有什么？观众席上的同学们在做什么？”“这些元素如何搭配，让画面充满音乐会的氛围？”结合学生回答，教师总结班级音乐会场景的核心元素：①舞台（背景、灯光、装饰，烘托氛围）；②表演者（歌手、乐器演奏者，动态生动，手持对应乐器）；③观众（鼓掌、欢呼、倾听，动作多样，体现互动）；④辅助元素（乐器、彩带、气球、音符，强化主题）。同时，教师在黑板上绘制场景构图示意图，标注各元素的位置和作用，让学生直观理解场景层次。进一步引导：“教材中这幅场景图，画家重点刻画了什么元素？为什么要这样安排？”让学生明确场景创作需突出核心（表演者），兼顾细节（观众、装饰），形成主次分明的画面。解读教材技法，提炼表现要点教师结合教材范例，从三个维度提炼表现要点：人物动态刻画：教材中表演者的动态（唱歌时抬手、弹琴时弯腰、跳舞时跳跃）通过简洁的线条勾勒，突出身体姿态和手部动作；观众的动态（鼓掌、举手、微笑）多样，体现互动感。教师引导学生模仿教材中的动态，讲解刻画技巧：用流畅的曲线表现身体的舒展，用简洁的线条勾勒手部动作，添加表情（微笑、兴奋）增强生动性。场景层次构图：采用“近大远小”的原则，近处刻画表演者和前排观众（细节丰富），远处刻画后排观众和舞台背景（简洁概括）；舞台与观众席区分清晰，避免画面杂乱。如教材范例中，舞台位于画面中间，表演者突出，观众席分布两侧，层次分明。氛围色彩搭配：欢快、热烈的音乐会用明亮的暖色调（红、黄、橙），搭配鲜艳的装饰色彩；舒缓的音乐会用柔和的冷色调（蓝、紫、绿），搭配淡雅的背景色彩。教材范例中，班级音乐会采用明亮的暖色调，搭配彩色彩带、气球，烘托欢快氛围。示范创作，突破难点教师结合教材技法提示，现场示范绘制班级音乐会场景图：①确定构图，采用“中间舞台、两侧观众席”的版式，用线条勾勒舞台轮廓，添加背景彩带、气球装饰，用短线表现灯光效果；②刻画舞台上的表演者，绘制2名唱歌的同学（身体直立，抬手做唱歌动作，嘴角上扬，表情兴奋），旁边绘制1名弹钢琴的同学（弯腰，手部做弹琴动作，姿态专注）；③刻画观众席，绘制前排观众鼓掌、欢呼的动态，后排观众简洁概括，体现“近大远小”；④涂色，选用红、黄、橙等暖色调，舞台装饰色彩鲜艳，人物服装色彩丰富但协调，背景稍淡，突出主体。示范过程中持续互动：“老师为什么用曲线画表演者的身体？”“观众的动态为什么要多样化？”“用暖色调涂色，能传递什么氛围？”引导学生主动思考，掌握动态刻画、层次构图和色彩烘托的技巧。设计意图：通过解读教材范例和技法，结合直观示范与互动提问，帮助学生突破“动态生动”和“氛围营造”的难点，落实美术表现素养。小组构思，确定方案教师提出创作任务方向，引导学生小组讨论：“你们想画班级音乐会的哪个场景（舞台表演、观众互动、后台准备）？重点刻画哪些人物和元素？如何通过动态、色彩营造氛围？”每个小组推选一名记录员，绘制场景构图草图，教师巡回指导，帮助学生明确创作思路，确保场景完整、层次清晰。引导学生结合自身经验构思细节，如“舞台背景可以画音符、乐器图案”“表演者可以画唱歌、吹笛子、打鼓等不同类型”“观众可以画鼓掌、献花、拍照等互动动作”，鼓励学生添加个性化细节，让画面更生动。设计意图：通过小组讨论和草图绘制，激发创意碰撞，帮助学生梳理场景逻辑，确保作品层次清晰、细节丰富，培养创意实践和团队合作能力。（三）艺术实践：创意创作，营造氛围创作要求：结合教材内容和所学技巧，绘制一幅班级音乐会场景图；场景元素完整（包含舞台、表演者、观众、装饰），人物动态生动，构图层次分明；色彩搭配贴合音乐会氛围（欢快用暖色调，舒缓用冷色调）；添加丰富互动细节，体现班级音乐会的欢乐氛围；画面整洁，工具使用安全，鼓励大胆创新。自主创作：学生独立或小组合作完成作品（小组合作限3人，分工明确，一人负责主体构图，一人负责人物刻画，一人负责细节装饰），教师巡回指导。对能力较弱的学生，重点指导人物动态和构图层次，引导其参考教材范例；对能力较强的学生，鼓励其增加场景视角变化，丰富人物互动细节，尝试用光影效果强化氛围。互动指导：教师在指导过程中，适时提问：“你的画面重点刻画了什么场景？人物动态能体现音乐会氛围吗？”“色彩搭配和音乐会风格契合吗？”“画面层次是否清晰，重点是否突出？”引导学生自我反思，优化作品。同时提醒学生注意人物比例协调、画面整洁。设计意图：通过分层要求和个性化指导，兼顾不同水平学生的需求，让学生在实践中巩固场景创作技巧，发挥创意，用画面传递音乐会氛围，落实美术表现和创意实践素养。六、小结本节课围绕湘美版教材《班级音乐会》主题，以“场景认知—技法掌握—创意创作”为逻辑主线，通过情境导入、教材解读、技法示范、创意实践和多元评价，引导学生掌握了班级音乐会场景的创作技巧，能通过人物动态、层次构图、色彩搭配营造贴合音乐风格的氛围，成功完成了个性化场景图的创作。学生在学习中不仅提升了美术表现和创意实践能力，还深化了对音乐与美术融合魅力的理解，增强了团队合作意识和对集体活动的热爱。课堂上，