古诗鉴赏四首教学设计与讲稿

古诗鉴赏四首教学设计与讲稿一、教学设计总纲（一）教学目标1.知识与技能：精准把握四首古诗的意象体系、艺术手法（如杜甫的沉郁顿挫、苏轼的以史咏怀、辛弃疾的用典），理解古典诗词“言志缘情”的审美特征，积累文言字词与文化常识。2.过程与方法：通过诵读涵泳感知诗歌节奏与情感，意象群解读把握意境，对比探究（如苏辛豪放词、杜白叙事抒情）提升鉴赏能力，知人论世深化文本理解。3.情感态度与价值观：体会诗人的家国担当（如杜甫、辛弃疾）、生命哲思（如苏轼）、人文关怀（如白居易），培养对中华优秀传统文化的敬畏与传承意识。（二）学情分析高中学生已具备诗词诵读、意象分析的基础，但对深层情感的时代性（如安史之乱、南宋偏安对诗人的影响）、复杂手法的功能性（如辛弃疾用典的隐喻性）理解不足，需通过背景补充、情境创设引导其突破认知难点。（三）教学重难点重点：意象群的审美解读（如《登高》的“秋景八图”、《琵琶行》的“音乐意象”）；艺术手法的效果分析（如《赤壁怀古》的虚实结合、《京口北固亭怀古》的用典层次）。难点：“知人论世”与“文本细读”的融合（如苏轼“人生如梦”的旷达与自嘲、辛弃疾“廉颇老矣”的悲愤与坚守）；不同风格诗词的审美差异（如杜诗的沉郁、苏词的超旷、辛词的悲壮）。（四）教学方法诵读法：范读、跟读、配乐读，以声传情，感知韵律。问题引导法：设置阶梯性问题（如“《登高》的‘悲’有几重？”“《琵琶行》的音乐描写为何动人？”），驱动思维深化。小组合作探究法：围绕“用典的情感逻辑”“豪放词的精神内核”等议题，开展小组讨论、成果展示。多媒体辅助：展示历史场景图、播放古典音乐，创设沉浸式学习情境。二、分课时教学设计与讲稿（节选）第一课时：杜甫《登高》——沉郁顿挫的“秋之悲歌”（一）教学目标把握“风、天、猿、渚”等意象的组合意境，理解“沉郁顿挫”的风格内涵，体会诗人“个人悲”与“家国痛”的交织。（二）教学过程（讲稿示例）导入：（教师手持枫叶，缓步走上讲台）“同学们，秋，是诗词的永恒主题。有人爱它‘停车坐爱枫林晚’的明艳，有人叹它‘秋风秋雨愁煞人’的凄凉。而在杜甫笔下，秋不仅是自然的凋零，更是生命与家国的双重叩问。今天，我们一同走进《登高》，听听这位‘诗圣’的秋之悲歌。”初读感知：（教师范读，语调沉郁，节奏分明：“风急/天高/猿啸哀，渚清/沙白/鸟飞回……”）“请大家模仿老师的节奏，自由朗读，注意‘渚（zhǔ）’‘萧萧（xiāo）’‘繁霜鬓（bìn）’的读音。读完后，用一个字概括你感受到的情感。”（学生朗读后，教师请3-4人分享，提炼“悲”字，板书：悲）文本解读：1.意象的“悲”之底色“诗中哪些意象让你感到‘悲’？请圈画并赏析。”（学生发言后，教师引导）“风急”是动荡的人生，“天高”是孤独的心境，“猿啸哀”是生命的哀鸣，“渚清沙白”是清冷的底色，“鸟飞回”是漂泊的挣扎，“落木萧萧”是时光的消逝，“长江滚滚”是历史的无情。这些意象如同一幅“秋江萧瑟图”，色调冷寂，动静交织，既写自然之秋，更写人生之秋、家国之秋。2.手法的“悲”之深化“‘万里悲秋常作客，百年多病独登台’，这两句被称为‘古今七言律第一’。大家能否从‘万里’‘百年’等词中，拆解出诗人的‘悲’有几重？”（小组讨论后，教师总结）“万里（漂泊之远）、悲秋（季节之哀）、常作客（羁旅之愁）、百年（人生暮年）、多病（身体之苦）、独登台（孤独之境）——这是‘六重悲’，再加上‘艰难苦恨’的家国之悲、‘新停浊酒’的排遣无门，共‘八重悲’！”（板书：八重悲：漂泊、悲秋、羁旅、暮年、多病、孤独、家国、无酒）3.风格的“悲”之重量“结合杜甫的生平（安史之乱后漂泊西南，贫病交加），说说‘沉郁顿挫’在诗中如何体现？”“‘沉郁’是情感的深沉厚重（个人苦难与家国动荡交织），‘顿挫’是节奏的跌宕起伏（如‘无边落木’的壮阔与‘潦倒新停’的卑微形成张力）。这种风格，让‘悲’超越了个人愁绪，成为时代的哀歌。”课堂活动：“假如你是杜甫的知己，会如何劝慰他？请结合诗句，写一段劝慰的话。”（学生写作后，分享交流，教师点评：“你的劝慰里，既有对‘落木萧萧’的共情，也有对‘长江滚滚’的哲思，很有温度！”）小结：“今天，我们透过意象的冷寂、手法的厚重、风格的沉郁，触摸到了杜甫的‘秋之悲’——这悲，是个人的沧桑，更是时代的烙印。课后请大家对比阅读《秋兴八首（其一）》，看看杜甫的‘秋’还有哪些层次。”第二课时：白居易《琵琶行》——同是天涯沦落人的共情（一）教学目标赏析“转轴拨弦三两声”的音乐描写艺术，理解“叙事为骨、抒情为魂”的创作手法，体会“沦落人”的精神共鸣。（二）教学过程（讲稿片段）导入：（教师播放琵琶曲《阳春白雪》片段，暂停后）“这曲琵琶声，或清脆如‘大珠小珠落玉盘’，或激越如‘银瓶乍破水浆迸’。千年前的浔阳江头，一位琵琶女的演奏，让白居易泪湿青衫。今天，我们走进《琵琶行》，聆听那曲‘天涯沦落’的悲歌。”文本研读：1.音乐的“声情并茂”“请大家朗读‘转轴拨弦三两声……四弦一声如裂帛’，思考：诗人如何用文字‘画’出音乐？”（学生分析后，教师总结）“用比喻（‘急雨’‘私语’）、通感（‘大珠小珠落玉盘’将听觉化为视觉）、留白（‘此时无声胜有声’），更用‘东船西舫悄无言’的侧面描写，让音乐超越技艺，成为情感的载体——琵琶女的身世浮沉，尽在弦音之中。”2.叙事的“双线交织”“琵琶女的‘昔日盛’（‘钿头银篦击节碎’）与‘今日衰’（‘老大嫁作商人妇’），和诗人的‘昔日志’（‘朝奏暮贬’的仕进心）与‘今日困’（‘谪居卧病浔阳城’），如何交织？”“‘同是天涯沦落人，相逢何必曾相识’是情感的交汇点！琵琶女的‘沦落’是技艺的凋零、青春的消逝，诗人的‘沦落’是理想的破灭、精神的孤独。一歌一泣，一商一官，却在‘天涯’的漂泊中，找到了灵魂的共鸣。”课堂活动：“请以‘假如琵琶女会发朋友圈’为题，为她设计一条动态（需包含‘枫叶荻花秋瑟瑟’的场景、‘梦啼妆泪红阑干’的心境、‘相逢何必曾相识’的感慨）。”（学生创作后，展示分享，教师点评：“你的朋友圈文案，把‘沦落’的酸楚与‘相逢’的温暖写活了，很有画面感！”）第三课时：苏轼《念奴娇·赤壁怀古》——超旷人生的诗意突围（一）教学目标赏析“大江东去”的豪放意境，理解“以史咏怀”的手法，体会苏轼“旷达中见自嘲”的生命态度。（二）教学过程（讲稿片段）导入：（教师展示赤壁古战场复原图）“这里，曾是周瑜‘谈笑间，樯橹灰飞烟灭’的英雄战场；这里，也是苏轼‘谪居黄州，躬耕东坡’的人生低谷。一东一西，一古一今，英雄与文人的对话，就在《念奴娇·赤壁怀古》中展开。”文本分析：1.景物的“豪放之骨”“‘大江东去，浪淘尽，千古风流人物’，这三句为何能奠定豪放词的基调？”（学生分析后，教师总结）“‘大江东去’是空间的雄浑，‘浪淘尽’是时间的沧桑，‘千古风流’是历史的厚重。以‘江’为笔，以‘浪’为墨，勾勒出一幅‘历史长河图’，让个人的悲欢在天地间显得渺小，却也让精神的超越成为可能。”2.人物的“对照之魂”“周瑜‘雄姿英发，羽扇纶巾’的形象，与苏轼‘早生华发’的自嘲，形成怎样的张力？”“周瑜是‘理想中的自我’（年少得志，功业辉煌），苏轼是‘现实中的自我’（乌台诗案后，壮志难酬）。这种对照，不是消极的怨怼，而是清醒的自嘲——在历史的长河中，个人的成败如‘浪淘尽’的尘埃，但生命的诗意，却能在‘一尊还酹江月’中永恒。”课堂活动：“请以‘苏轼的朋友圈’为题，为他设计一条动态（需包含‘乱石穿空’的豪情、‘人生如梦’的哲思、‘江月’的超脱）。”（学生创作后，展示分享，教师点评：“你的文案，把‘旷达’与‘自嘲’的平衡写得很妙，既有‘大江东去’的豪情，也有‘江月’的温柔。”）第四课时：辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》——用典中的家国赤子心（一）教学目标梳理“孙权、刘裕、廉颇”等典故的情感逻辑，体会词人“壮志未泯却英雄失路”的悲愤，比较苏辛豪放词的精神差异。（二）教学过程（讲稿片段）导入：（教师手持辛弃疾画像）“他是‘醉里挑灯看剑’的武将，也是‘把吴钩看了’的词人。当66岁的辛弃疾登上京口北固亭，望见‘舞榭歌台’，想到‘佛狸祠下’，心中翻涌的，是怎样的家国情怀？”文本解读：1.用典的“情感密码”“请小组合作，梳理词中五个典故（孙权、刘裕、刘义隆、拓跋焘、廉颇）的内涵，完成‘典故-情感-时代隐喻’表格。”（小组展示后，教师总结）孙权：仰慕英雄，叹南宋无主；刘裕：向往北伐，刺朝廷苟安；刘义隆：警示草率，谏谋定后动；拓跋焘：指责忘耻，悲民心麻木；廉颇：自比未老，抒壮志难酬。2.风格的“悲壮之美”“与苏轼的‘旷达’相比，辛弃疾的‘豪放’有何不同？”“苏轼的豪放是‘超旷’（在历史中解脱），辛弃疾的豪放是‘悲壮’（在现实中坚守）。苏词如‘江月’，清冷而超脱；辛词如‘烈火’，炽热而沉痛。这种差异，源于苏轼‘儒道互补’的人生哲学，辛弃疾‘以文为词’的爱国担当。”课堂活动：“请以‘辛弃疾的北固亭独白’为题，写一段内心独白（需包含对‘英雄’的呼唤、对‘佛狸祠’的悲愤、对‘廉颇’的自况）。”（学生创作后，展示分享，教师点评：“你的独白，把‘赤子心’与‘英雄泪’的矛盾写得淋漓尽致，让人动容！”）三、教学反思与拓展建议（一）教学反思四首古诗的鉴赏需平衡“工具性”与“人文性”：既要落实意象、手法等知识，又要通过情境创设（如“朋友圈文案”“内心独白”）激活学生的情感共鸣。需注意：对辛弃疾用典的解读，可结合历史漫画、短视频辅助理解；对苏轼“人生如梦”的探讨，可延伸至《前赤壁赋》的哲思，避免概念化解读。