晋南古塔文创设计及应用

山西财经大学2021届本科生毕业论文（设计）摘要在艺术文化创新驱动的当代发展背景下，传统建筑文化遗产的现代转化成为艺术文化传播的重要课题之一。本文聚焦山西晋南地区古塔建筑在文创设计领域的创新应用研究，探索当地地域性文化元素在创意文化产业中的发展路径。作为中华传统建筑艺术的典型代表，晋南古塔凝聚当地丰富的历史文化信息与地域审美特征，但在现代设计环境中尚未形成具有系统化的商业应用模式。当前晋南古塔文化传播仍然存在着认知断层现象，其造型特征与装饰元素所蕴含的文化价值也需深入，本文通过创新设计实现古塔现代创新设计并诠释其价值运用。本研究通过文献考证与去当地调查的方法，系统梳理山西晋南古塔的历史沿革、营造技艺及装饰体系。基于文化历史理论，重点解构其檐式构造、装饰纹样、色彩配置等视觉元素，提炼出具有可塑性地设计元素。结合现代设计创新手法，提出“形制转译-元素解构-意象重构”的三阶段步骤转化设计，将塔本体轮廓的特征韵律转化为视觉动线，剪纸及刺绣元素的构成延伸为装饰母题，传统色谱体系创新应用于现代审美语境。实践环节以古塔文创系列为例，开发涵盖品牌形象、数字插画、工艺衍生品等多维度多种类的设计体系，通过虚实结合，交错交织的表现手法，既保持古塔建筑的历史厚重感，又赋予其符合现代时代审美的创新表达。研究过程采用多种研究方法，整合建筑学、设计学与文化传播学的理论框架，整合构建山西古塔文化的数字化资源库。设计实践验证了传统建筑通过创新性转化在文创产品中实现当地文化增值的可行性，为同类型文化遗产的现代设计应用提供可实施地方法与参考。文末对设计实践进行文化传播效度评估，并反思传统元素创新应用中本体特征保留与现代表达的需要平衡的实际关系，提出针对当地文创产品发展的未来理论构想。关键词：晋南古塔，文创设计，非遗元素，传统建筑元素，创新应用

目录1导论………………………11.1选题研究背景与意义…………………11.2国内外文献综述…………………21.3论文结构及主要内容…………………31.4论文研究方法……………………42晋南古塔建筑的概述及设计特点…………42.1中国古塔的来源…………………42.2山西古塔建筑的多种分类与发展简述………………52.3晋南古塔建筑的典型提取与具体调研………………52.4晋南古塔图形元素与地域文化元素提取及分析……63晋南古塔文创设计表现手法与设计内涵………………93.1晋南古塔文创设计提取元素类型与特点概述3.1.1浮山剪纸文化在晋南古塔文创设计中的设计表现……………93.1.2稷山螺钿文化在晋南古塔文创设计中的设计表现……………103.1.3高平刺绣文化在晋南古塔文创设计中的设计表现……………103.2晋南古塔文化中的文创设计现状调研与问题分析………………114晋南古塔文创设计应用及创新探索4.1晋南古塔系列文创设计运用思路与表现形式………………124.2晋南古塔系列文创设计整体构成设计展示………………134.3晋南古塔系列文创设计的创新探索与应用价值………………145结论………………15参考文献……………………161导论选题背景与意义（一）选题背景：在我国源远流长的历史长河中，我们的祖先留下了极为丰富的历史文化遗产，其中古塔建筑是重要象征之一。古塔建筑不仅反映了古代建筑技术的高超水平，还承载着当地丰富的历史底蕴。而在当今快速发展的社会下，传统地标建筑文化面临着快速流失和宣传覆盖面小等一系列问题。如何确保文化古迹在未来得到更好的发展，值得我们深入思考。因此，我们需要运用合适的传播方法和创新理念来传承发展当地文化古建，研究推广古塔建筑并融入当地文化元素进行文创产品设计，这一方法不仅有助于保护这一重要的历史文化遗产，还能将其赋有新时代特征以此延续发展，增强人们对晋南古塔文化的认同感与自豪感。在这种背景下，保护与创新古塔建筑文化已成为一项紧迫的任务，近年来，现代文创设计受到大量年轻人的热烈追捧，反映出我们日益增强的社会经济与文化自信心。优秀的现代文创产品能够融合传统文化与现代设计的情感价值，从而发扬传统文化所带来的文化魅力。设计师将传统古建筑元素融入现代视觉设计之中，为传统文化的发展带来了新的创新方向。本文旨在深入探索如何将古塔建筑这一历史文化载体通过现代设计手法进行文创设计创新，以促进晋南古塔文化的传播与发展。（二）选题意义：本课题旨在提升公众对晋南古塔建筑的关注度。在相关学科研究中，古塔作为古代佛教建筑的重要象征之一，专家学者对于古塔的研究主要集中在考古记录、建筑设计与历史脉络等理论方面，对其文化的宣传和推广相对较少，相关的平面设计作品也并不多，公众对古塔建筑这一文化载体的了解变得更加有限。因此，古塔文化的普及仍存在较大空白，传统文化正逐渐淡出我们的生活视野，这正需要引起我们的高度重视。现如今，通过文创设计手段进行宣传推广不仅能积极推动传统古塔文化的保护与发展，还充当着连接当代消费者与文化理念的传递者，由于文创产品具有当地独特的文化属性，其文创设计更应以彰显当地文化内涵为核心设计目标。本次设计研究则为更好的推广晋南地区古塔文化并结合多种视觉设计手法，让人们感受到晋南地区传统文化魅力所在。随着时代变迁，具有当地民风民俗的传统建筑文物逐渐被淡出舞台，通过提出多种表现形式来突出呈现古塔建筑形象的设计想法，进一步落地实施成为独树一帜的文创产品，后续还能通过线上网络宣传与线下实体投放相结合的现代化传播方式进行打卡宣传，从而使该系列文创产品得以实现文化价值与经济价值相结合。这样不仅可以提升当地历史文化影响力，加强保护和传承晋南地区古塔文化，确保这些珍贵的地上文物在现代社会中继续得到关注和尊重。还能满足人们对现代生活的审美需求，拉动当地经济效能，创造其更高的设计价值。探索研究晋南古塔建筑结合多种视觉表现形式，通过设计作品唤起人们对晋南古塔文化内涵的兴趣点和共鸣点，促进晋南本地文化与外界之间的交流与理解，增强地方文化自豪感。通过利用多种现代设计手法，将古塔外形特征与当代设计审美相结合，创造出具有创新性与时代感的文创产品，让更多人了解和欣赏晋南古塔，有助于大众更好的吸收理解晋南地区古建文化的可塑性，使人们激发创作灵感，更好的推动中华传统文化在新环境下的传承与创新。因此，我们有责任去保护并宣传晋南地区古塔文化，使其以新的姿态重回大众视野，通过文创设计手法将产品市场化，带动当地相关产业的发展，实现经济效益的同时，提升社会对历史古建的重视程度，实现当地文化可持续长期发展。国内外文献综述(一)国内的研究现状山西晋南地区以其悠久的古建筑历史文化和作为“文化自信”深厚源泉的非遗文化底蕴而闻名，是华夏文明演变的重要见证地，也展现了当地独特的地域文化。然而，目前对晋南地区古塔文化的研究多集中在传统理论方面，例如古塔造型、旅游特色、宗教文化等方面，而对山西晋南古塔建筑与现代文创设计融合的探讨较为稀缺。为更好地推广晋南文化，提升文化附加值并满足消费者的审美需求，晋南地区文创设计需要加速发展。通过查阅收集晋南当地文化、古塔文化等相关资料，对古塔的构架、材质、色彩、图案等方面进行整理概括，并提取相关视觉元素进行了整合分析，为后续论文的探索研究奠定了理论基础。在古塔文化理论知识与古建筑相关文创设计研究中，在理论研究方面，古塔文化相关研究资料从20世纪中叶就有所记载，如《中国古塔》（刘策著，1981年），作者聚焦于中国古塔文化，探讨其古塔传入中国后的历史与发展演变过程，在古塔结构类型中，对楼阁式塔、密檐式塔、亭阁式单层塔等类别进行细节分析，文章通过对现存古建筑的考察并结合历史文献的分析，探讨了古塔建筑在中国的发展演变。通过对理论研究的进一步探索，根据古塔建筑进行文创设计的相关研究也愈来愈多。例如，《基于晋祠古建筑的动态海报设计与研究》（刘枭楠著，2023年），《文旅融合视野下山西介休琉璃装饰艺术的数字文创设计研究》（杨玉洁著，2024年），该类课题对山西古建筑群中的典型古塔结构与佛殿形象进行造型和建造技法的分析及设计创新，通过评估晋祠传统海报设计形式与介休古塔中的琉璃装饰形态，进行系列主题图形的设计并结合现代表现手法，创建具有视觉冲击力的文创设计。该研究为山西古建筑的宣传设计提供了新的可能性，这不仅提升了信息传递的效率，也满足了现代观众的视觉和审美需求。本次课题研究是通过晋南地区古塔文化进行文创设计创新，因此，在古建文化进行文创设计的相关课题上也进行整理学习。通过对《湖北古塔元素在海报设计中的应用研究》（吴相汉著，2019年）进行梳理学习，作者分析了湖北古塔的地域文化、图形与色彩元素，并提取这些元素用于海报设计中，同时，具有创意性的进行拆分、排列和重组方法，探讨如何在设计中展示古塔的历史和美学之感。通过运用古塔元素的相关设计案例进行了分析，并总结了古塔元素在设计中的具体应用。在国内，传统文化的自主创新与传播受到重视，但在古塔元素的平面设计应用方面仍显不足。对于古塔文化的研究多集中于其历史、文化和建筑价值，此外，缺乏系统性的设计案例分析，导致古塔元素在平面设计中的潜力未能充分发挥。因此，需要进一步的研究和探索，特别是结合现代设计理论与技术，有助于丰富传统古塔文化的传播方式，提高公众对古塔文化的认知和欣赏能力。而在《基于类型学理论的文化信息视觉设计研究——以中国历代古塔造型分类为例》（洪纳娜著，2015年）这篇中，作者通过运用设计手段（如排版技巧和图形创作），将繁杂的古塔历史信息转化为易懂的视觉表现形式。归纳了该设计方案相对于以往古塔造型分类的信息表达，这一研究成果为希望快速了解中国古塔造型的受众群体提供了有效的帮助。作者们关注如何将传统技法与现代艺术理念相结合，以实现表现形式上的创新和突破。使用古塔形象结合新技术新手段，被应用于文创设计中将成为研究和创作的热点。因此，将传统元素融入现代设计作品之中，能够指出这些元素不仅是中国文化的具体表现形式，也是现代设计中不可或缺的重要元素。（二）国外的研究现状纵观世界历史文化，中华民族的建筑艺术以其独特的魅力和辉煌，吸引了世界各地的专家和爱好者深入研究与探索。通过《信息设计》罗伯特·雅各布森（InformationDesign.RobertJacobson.TheMITPress.2000）一文中提到过：“中国文化.....是显示中华民族力量的一种无声的精神语言”。然而由于地域和文化的差异，对于中国古代建筑的理解和分析尚不够深入，但在古塔建筑的研究和总结方面已取得了重要的进展。在《中国古塔大观》（张驭寰著，2006年）中，通过对日韩等地的外国古塔造型进行归纳统计，对古塔历史文化增添更具体更全面的知识概念和设计理念，从《设计、类比和创造力》阿肖克·戈尔（Design,Analogy,andCreativity.1997）作者关于现代设计的实践经验来看，将现代设计理念与传统艺术精华相结合，对于实现传统艺术与时代元素的融合是至关重要的。如今文创产品已成为当代社会传承传统文化的重要载体之一，受到广大消费者的认可和接受。不同国家、民族和地区的文创产品各具特色，从而形成独特的品牌进行推广销售。在国外设计创作者中，他们在文创设计开发方面积累了丰富经验，并从当地文化特色情感出发，对于他们想要传达保护、传承、弘扬的设计思想清晰明确，将本土文化特色融入文创设计之中创造出广受欢迎的产品形象。因此是我们作为案例值得深入探索与学习，从而更好的来完成此次课题。论文的结构及主要内容随着传统文化复兴趋势的兴起，人们逐渐开始注重当地传统文化相关文创品牌的兴起，在新时代背景下，如何对古塔形象设计进行新的创新定位已成为亟待解决的重要议题。本研究聚焦于山西晋南古塔文化，全文将系统性地分为五个部分来深入探究晋南古塔文化文创设计与传播应用。第一部分，梳理研究背景、意义及国内外研究现状。第二部分，将阐述中国古塔的来源以及山西晋南地区古塔文化历史发展。第三部分，研究晋南古塔的外形结构、地域特色、色彩图形等元素进行特征分析。第四部分，通过多种视觉表现手法对晋南古塔进行系列文创设计，对多种表现形式在古塔形象上的设计展示，并对晋南古塔在文创设计中的现状进行调研分析。第五部分，通过上述研究把对晋南古塔研究成果运用到毕业设计实践当中，使设计应用在现实其具有产品价值的同时又不失其晋南古塔文化内涵，最后对文章进行总结与反思。1.4论文的研究方法1.文献研究法：查阅搜集与晋南古塔文化相关的文献与资料，筛选出与本课题研究相关的信息，进行归纳总结并提取引用相关理论，以此来解读晋南古塔文化，为论文提供理论支持并深入到山西晋南地区古塔文化的具体层面。2.个案研究法：针对研究分析晋南古塔中具有代表性的典型古塔建筑造型，并结合多种视觉表现文创设计作品案例，研究其图形结构和色彩搭配等元素的应用方法，从而总结出晋南古塔元素在设计中的应用方式，并探讨如何将其融入文创设计之中。3.理论分析法：将前期研究的理论课题成果与后期的实践文创设计进行结合，指导分析并完成毕业设计课题的创作。4.归纳总结法：在研究晋南古塔文化对当地文化设计实践的过程中，通过对实地调研和理论结合，深入分析晋南地区古塔文化和归纳总结，最终提炼出晋南古塔文创设计应用方法和原则，设计出具有地方特色的文创产品。2晋南古塔建筑的概述及设计特点2.1中国古塔的来源中国佛塔作为华夏文明的重要物质文化遗产，承载着东方建筑美学艺术与宗教文化完美融合的历史文物。这类宗教建筑不仅充斥着神州大地的历史神韵，更因其独特的文化价值被佛教文化奉为“神圣空间”。这种文化建筑的转型过程，既包含印度佛教艺术基因，又深植于中国本土传统文化，其中山西地区因地处华北平原文化核心区，其古塔遗存主要呈现汉式塔特征，这与佛教传播方向的主导地位密切相关。从结构形态学角度分析，中国佛塔呈现出显著的形态多样性，在古塔结构中的楼阁式与密檐式为主要构成形式，范式、辅以覆钵式、金刚宝座式等造型则为特殊形制。在制造材料也突破单一限制，形成木构、砖砌、石雕、琉璃饰面等多种表现形式组成的工艺体系，其中，砖木混合结构在传统营造体系中占据主导地位，充分展现了中国古代工匠对佛塔美学的深刻领悟。在建筑传播历史上，我国佛塔的本土化进程体现了外来文明与中国传统工艺智慧的创造性融合与发展。从最初作为舍利容器的单一功能的载体，到后期现如今发展为兼具宗教象征、景观建筑、文化地标，视觉美学等复合价值的建筑类型，这一演变轨迹深刻反映了佛教思想与中国传统文化相互交融的历史进程。2.2山西古塔建筑的多种分类与发展简述山西作为中国古建筑地上遗存最为丰富的省份之一，其古塔建筑的发展与佛教传播历程紧密交织。自佛教传入以来，山西古塔的营造不仅承载着宗教功能，更成为地域文化融合与工艺技术创新的重要载体。佛教传入山西的历史可追溯至隋唐时期，山西已成为佛教宗派发展的核心区域。五台山作为佛塔重要建立场所之一，其佛塔建设规模空前盛大，禅宗南宗的兴盛推动着古塔造型的创新发展。发展至明清两代，山西古塔功能逐渐突破宗教内容的界限。永祚寺双塔采用无梁殿砖仿木质结构，古塔高度与结构精密搭配设计，成为明代古塔砖构技艺的巅峰之作。晋南地区作为山西文化重要交汇点，其古塔发展凸显多地区交汇形成。运城市泛舟禅师塔通过叠层藻井与唐代彩画遗风结合而成展现中古时期砖构的精妙技艺。在宗教与世俗功能交织下，晋南古塔深刻反映了华夏文明对宗教信仰的包容与转化。本次设计选题选取山西晋南地区九座具有代表性的古塔，通过对九座古塔的结构材质分析并与当地非遗元素进行融合，提取每座古塔的典型特征并进行创新发展，整理汇总山西古塔历史进程能够对本次文创设计的研究成果有了更加明确的创作方向。2.3晋南古塔建筑的典型提取与具体调研古塔文化种类繁多，其相对应的用途也各有不同，多种结构的古塔建筑在晋南地区都有所呈现，现对晋南地区古塔外型进行典型特征分类与分析。作为中国建筑文化融合的典范，楼阁式古塔以晋城海会寺双塔为代表展现出独特的美学智慧。该塔主要以园区内双塔不同时空穿越并存为特点。海会寺双塔由唐、明两代建筑结合，唐代舍利塔为六角十级密檐式砖构与明代琉璃塔为八角十三层楼阁式砖构组合构成双塔景象。明代古塔结构逐层收分明显，檐部仿木斗栱与琉璃装饰结合制造，第十层设悬空琉璃平座，形成“空中楼阁”的独特造型。因双塔并存被誉为“北方楼阁式塔中的唯一佳例”凸显双塔独特的时空对话场景。以晋南地区广胜寺飞虹塔为代表的琉璃密檐式古塔也是建筑案例中的一枝独秀，其艺术美学与建筑构造都展现了当时极高的工艺成就，在中国古塔体系中占据独特地位。飞虹塔作为密檐式塔中的突破点是塔身构架的创新融合。其密檐式塔的层叠特点与直线收分的锥形轮廓交叉形成刚劲挺拔的视觉效果。在材质上，飞虹琉璃塔是相较于应县木塔的纯木构、开封铁塔的单色琉璃，使用砖琉璃混合建造而成。填补了历史上密檐式塔中工艺复合型的空白，被梁思成誉为“建筑之珍奇”。通过对古塔建筑的分类研究，本次课题采用对晋南各个地区的飞虹塔、海会寺双塔以及法兴寺进行实地考察并提取形象进行分析。在对广胜寺飞虹塔的建筑调研并提取特征时，琉璃色谱结合色彩美学特征，将晋南地区的螺钿非遗技艺联想融入其中，既保留传统美学又实现新形势文创设计的转化发展。在对海会寺双塔文化的元素深入研究时，唐代方形塔与宋代八角塔形成“唐风宋韵”明显对比。在本次文创设计之中，作者选用此塔的结构特征将当地剪纸技艺相结合，既能体现当地非遗剪纸的美学特色，又能通过此手法将海会寺双塔形象进行比对分析，体现当时不同朝代对于双层塔室的不同表现形式。来自唐代的法兴寺燃灯塔以灯龛环形布局为主要特征，具有光影层叠点线交织的视觉艺术，可与高平刺绣手法进行融合创新。而宋代的舍利塔则以须弥座花纹为特色，可将刺绣的点线面视觉特色与古塔进行突破结合，使古塔的视觉文化形象焕然一新。晋南古塔作为多元文化交融的物质见证者，其营造技艺反映出不同历史时期的审美演进过程，记录着中外文明穿越时空的历史脉络。这些跨越千年的古建遗存，不仅构成研究中国古代建筑史千万个关键时刻，更成为了宝贵的文化遗产，作为提供重要的艺术价值的参照体系。目前山西现存的37处晋南古塔遗址中，有19处均有保存完整的古塔建筑构造，从北魏至清代绵延不断的历史文化均具有极高的参考价值。在创作该课题中，而在进行实地调研后对后续文创产品的开发有了更明确的古塔形制形象与设计方向。2.4晋南古塔图形元素与地域文化元素提取及分析作为黄河文明的核心承载区，山西晋南建筑呈现出独特的地域文化特色。该地区建筑地处汾河与中条山交界处，历史上作为“秦晋咽喉处”的关键地带，使其成为中原文明与游牧文化的文化交融带。晋南地区古塔造型多元独特，因此本次课题选择从古塔造型着手展开，合理运用好古塔具有典型结构的这一特征并提取图形元素进行创作。从晋南古塔外观上来看，塔群的结构材质都不尽相同。作者选取了晋南地区古塔中的广胜寺飞虹塔、泛舟禅师塔、龙兴寺塔、三圣瑞现塔、海会寺双塔、青莲寺无影塔、感应寺砖塔、法兴寺燃灯塔和舍利塔共九座古塔。现分别对这九座古塔进行图形元素提取及形象细节分析。广胜寺飞虹塔飞虹塔作为典型的楼阁式佛塔案例，在视觉平面呈对称结构，塔身自下而上逐层向内收进形成锥体外形轮廓，展现出严谨的几何比例与力学稳定性。在古塔顶部的塔刹简化为几何图形凸显宗教象征与实用功能。古塔构件仿照传统木构建筑形式，在古塔的斗拱、勾栏望柱等细节处展现多种花卉纹饰，而在本次设计中融入了飞虹塔所处地区的当地具有代表性的花卉图形进行简化设计作为设计的辅助图形。在收集提取飞虹塔几何与抽象符号时，塔身每层均以轴对称几何进行分割构图，门洞两侧饰盘龙、宝珠等抽象符号转化为简单易识别的图形元素，核心部位以点、线、面填充形成平面简约的视觉效果，形成层次分明的装饰体系。例如，塔檐的莲瓣隔层与斗拱线面交替排列，强化了画面节奏感与立体效果。在提取地域文化元素时，因飞虹塔被誉为“中国琉璃塔代表作”其琉璃产生的绚丽夺目色彩是建筑构建技术代表明代山西民间技艺的巅峰之作。在本次课题的色彩运用中，因塔身琉璃色彩与螺钿工艺呈现效果接近，创新融合晋南本地稷山螺钿非遗元素形成具有突破性的创新古塔形象。图1飞虹塔塔刹部分简化过程图2泛舟禅师塔塔顶部分简化过程泛舟禅师塔泛舟禅师塔是中国现存罕见的唐代单层圆形砖塔，外观平面造型呈现完整正圆形。塔体分为塔基、塔身、塔刹三部分，形成均衡的纵向比例关系。通过插画线面交错的方式，分别提取了塔顶砖雕的蕉叶、垂莲、宝盖等图形元素。塔檐采用层叠技法逐层出挑，塔檐雕刻仿木构件，顶部又以覆钵、仰莲及宝珠组成塔刹，形成由繁至简的视觉效果。古塔外形结构还以塔身外壁与内室六边形视觉方圆对比进行图形提取，暗含“天圆地方”的传统观念。图3感应寺砖塔设计过程与细节展示图4青莲寺无影塔设计过程与排版展示感应寺砖塔该塔作为同样时密檐式古塔结构，塔层简洁清晰整体形象高挺威严。而砖塔最独特的地方在于古塔叠层的缩减形态与现独有的残损形态。砖塔原塔为十二层，经地震后顶部四层坍塌，残存塔体自中部以上裂为东西两部分，形成“裂破塔”的独特轮廓成为其晋南地区的标志性建筑物。这也反映了尽管历经多次地震，塔基与主体结构仍保持稳定，侧面证实了古代砖石建筑强大的抗震设计能力。在外形元素的提取中，结合山西临汾当地文化元素通过从建筑风格与人文情怀方面入手。如塔的密檐式结构横向延伸没有太多点缀装饰品，经过长时间风化作用导致塔身中空，其出檐深度依次递减，形成外形轮廓梯形收分的效果，也反映了辽金时期北方民族的建筑风格，体现出建筑稳健威严的气质。青莲寺无影塔无影塔作为明代覆钵式砖塔，塔身自基座向上逐层收分，檐部叠涩出檐与砖雕仿木斗拱的结合则展示了明代砖石建筑对木构美学的模仿与创新。因独特的“无影”现象得名，每年夏至正午时分太阳直射时塔身投影就会完全消失。这一现象源于塔体方位与太阳角度的精准契合对应，在塔体中既体现古代天文学观测的智慧，又赋予其神秘色彩，成为当地节气文化的重要象征建筑之一。在构思时将太阳光晕提取为无影塔的辅助图形进行排版设计将该塔特征凸显，并提取塔基转角处的装饰细节将青莲寺的莲花图纹抽象转化进行融合。青莲寺无影塔既是明代建筑高超技艺的体现，也是晋城地域文化的历史呈现。在造型保留该塔经典外轮廓的同时也蕴含了当地民风民俗的文化。近年来，随着《黑神话：悟空》等现代文化产品传播，无影塔作为游戏取景地之一，更成为传统建筑现代性转化带动当地文化发展的典型案例。图5龙兴寺塔设计过程与排版展示图6法兴寺舍利塔设计过程与细节展示图7法兴寺燃灯塔设计过程与细节展示龙兴寺塔龙兴寺塔为唐代始建的楼阁式砖塔，现存十三级，塔身自下而上逐层内收，檐部出挑深度递减，形成梯级上升的韵律感，既延续了唐代楼阁塔规整风格又融入清代后期修缮的技术证明。塔身以檐部斗拱结构为特色，塔檐首层斗拱体量庞大，兼具装饰性与承重的双重功能。各层檐口外侧雕刻勾头水滴造型，增加塔身细节。而塔内结构设有登临阶梯可直达顶层，登塔者可通过券门远眺古城全貌，在设计排版中将登临阶梯直通塔顶的特点提炼抽象化，突出了龙兴寺塔登塔观景的实用功能。在元素选取中，龙兴塔“塔顶腾烟”的现象被赋予类型文化解读：在清代曾视为科举高中的吉祥寓意，逐民间则衍生出“青云直上”的功名隐喻。将龙兴寺塔象征美好形式转为抽象化图形体现在本次设计中也代表注重当地民俗信仰与自然崇拜之意。法兴寺舍利塔舍利塔于唐代建成为两层楼阁式结构古塔。其外形轮廓融合了塔、殿、楼、堡等多种建筑元素于一体，外观方正稳重，将塔交叉错落的结构美与殿的方正美融合交织，形成“似塔非塔，似殿非殿”的独特古塔形态，成为我国古塔建筑史上罕见的复合型案例。塔身东西开窗，檐部也同样采用叠涩出檐工艺，共三层叠涩，檐角以砖雕模仿斗拱形态进行支撑。在图形提取时着重处理塔檐部分，突出舍利塔的外形特征。塔内顶部藻井浮雕八瓣莲花，工艺细腻，与东西窗柩图式有所呼应，并在后期与剪纸元素融合时也将此纹样融入其中。法兴寺燃灯塔燃灯塔为唐代石雕建筑遗存，由双层基座构成。该塔具有门窗对称相通的特殊设计构成，塔身还兼具通风与采光的双重实用功能，夜间灯光通过透雕棂窗投射，形成“光照四野”的宗教意象。在图形元素提取上想要突出这一特殊功能，在此功能上联想到剪纸工艺的呈现效果，形成镂空轴对称的燃灯塔新形象。该塔整体外形轮廓比例协调，其结构既模仿木构建筑构成，又通过石板材的厚重感强化稳定阶梯式塔型，体现出当时工匠对材料特性与力学平衡的深刻理解。在辅助图形的设计过程中提取燃灯塔“长明不灭”的独特防风特点并与当地民俗文化进行结合，在辅助图形设计时采用“光晕”具象化呈现，燃灯塔的“长明”功能被赋予多重文化内涵，在当地民俗文化中将其视为祈福挡灾的吉祥之物，从而衍生出“灯耀家宅”的民间习俗。图8海会寺双塔设计过程与细节展示图9三圣瑞现塔设计过程与细节展示海会寺双塔海会寺双塔以唐塔与明塔组合构成，唐塔以常用的青砖进行堆砌，整座塔风格以简洁古朴为主；明塔则采用琉璃构件，塔身细节为檐角悬挂铜铃，兼具声学与视觉的双重美感。在辅助图形提取明塔塔顶宝瓶的俯视视角平面化，并结合当时古人常在此地进行“流觞曲水”的文化活动，将流水线条与塔身元素抽象结合，从而对海会寺双塔有了进一步的创新思路。三圣瑞现塔三圣瑞现塔的主要特点为塔身逐层进行小幅度收分，在塔身第五层收分较大，具有融合隋唐与辽金相结合的建筑风格，外型轮廓形似小雁塔。塔刹部分通过设计将覆钵、相轮和伞盖部分简化组成，三圣瑞现塔顶部中空如倒悬井状，直通塔刹。在塔型设计中提取这一特点并进行加工。整体视觉呈现高大方正的造型效果。各层檐口下方为菱角塔檐形成独特的“晋东南密檐塔范式”建筑构成，逐层递进增加视觉层次感形成渐变的视觉效果，这种古塔构成在后续海报设计中的配色有所借鉴。作者通过对上述九座古塔进行细致分析，并对其图形元素抽象设计，把可运用的图形元素进行结合运用，以此来为接下来的文创设计实践做好主体图形基础。晋南古塔群蕴藏无穷的美学智慧与风情文化，在本次设计中能够将这种精神创新延伸进行实践并且能够推动晋南文化更好发展，实现山西晋南地区文化价值与经济价值的双重提升。3晋南古塔文创设计表现手法与设计内涵3.1晋南古塔图形元素与地域文化元素提取及分析3.1.1浮山剪纸文化在晋南古塔文创设计中的设计表现剪纸艺术是中国传统文化中的瑰宝，这种艺术形式具有很强的象征性，并且能够传达出丰富的文化内涵。将剪纸艺术融入文创产品设计中不仅可以增强作品的视觉冲击效果，还能为观者带来独特的审美体验。而在文创产品从剪纸的图案、色彩、线条等方面寻找灵感，将这些元素巧妙地运用到文创产品设计中，也能让产品充满本土风俗的独特韵味。剪纸视觉效果形成的阴阳型转换，通过线条的曲直、疏密、刚柔变化，形成独特的视觉韵律。传统剪纸包含三种体系分别为动植物纹样，谐音隐喻和哲学的表达。在色彩搭配上，运用单色剪纸强调文化纯粹性，通过套色剪纸通过分层叠加形成视觉层次体现纵深感，常见于晋南地区节庆装饰使用。在浮山剪纸文化主要特质为独创的“层染透叠”技法，实现视觉多层套色和单色纯粹的不同艺术效果，浮山剪纸可将"阴阳镂刻"原理转化融入海报设计之中，通过光影实现平面伸展到立体的视觉空间。在文创设计中，可结合现代激光打印技术，使用亚克力材料将古塔设计形象再现，还能使用可降解植物染纸材制作古塔明信片，保留手工质感的同时提升环保性能。浮山剪纸文化作为晋南民间美学文化，其文化基因的现代转化也需要遵循"本体保护-创新转化-场景再生"的演进逻辑。通过构建非遗与工艺革新创新体系，可实现传统技艺与现代设计的创造性对话。3.1.2稷山螺钿文化在晋南古塔文创设计中的设计表现稷山螺钿漆器，作为中国的国家级非物质文化遗产，拥有悠久的历史和独特的艺术价值。但目前关于稷山螺钿漆器的国内外研究现状并不均衡。学者们从历史、艺术、技术等多个角度对这一传统工艺进行了探讨，但对现代设计方面涵盖较少。稷山镶嵌螺钿漆器大多在工艺方面进行研究深入，而本次课题设计则注重螺钿所呈现的华丽视觉效果，基础纹样底色是螺钿漆器装饰的重要组成部分，纹样具有规律性与简洁性，通过点、线、面的组合，形成了一种简洁、有序、富有节奏感的装饰效果。同时，这些几何纹样又具有一定的象征意义，如利用几何图形体现晋南古塔各地相应的花卉祥云等自然元素，象征着晋南地区源远流长的文化长河。稷山螺钿漆器中的几何纹样具有明显的规律性，通过重复、对称、旋转等手法，使图案产生强烈的秩序感。而在螺钿工艺强烈多变的视觉效果下这种规律性和节奏感给人一种和谐、平衡的感觉，使人们在欣赏过程中感受到一种内在的秩序和统一。几何纹样的简洁性使其具有广泛的适用性，它既可以作为主要的视觉元素，也可以作为辅助图形进行装饰。将图形纹样与视觉效果融入晋南古塔之中，从而进一步使用平面化设计手法来体现传统螺钿工艺。而在辅助图形运用时，也参考了在稷山螺钿漆器上的几何纹样排版分布，往往被用来装饰主体的边缘、角落或空白处，使整体画面整体显得更加精美、和谐。结合稷山螺钿工艺使晋南古塔文创设计能够更具传统与创新的突破应用。3.1.3高平刺绣文化在晋南古塔文创设计中的设计表现高平刺绣（古称"潞绸刺绣"）以平面直针技法为基础，发展出十字花绣、盘金绣、锁绣等16种核心针法，高平刺绣的象征体系主要分为三部分，分别为融合多元宗教的文化符号；以剧本为核心构建场景的平面效果图；通过谐音吉祥话生成相应图案，传达对美好未来的传统观念。在刺绣构图原理上，大多采用"中心放射式"布局强化视觉焦点，主体占画面大部分而留白区域则通过辅助纹样进行填补。在本次与古塔文创进行设计创新时，主要进行色彩重组与构图重构，打破“三蓝”颜色构图限制，引入互补色系增强视觉冲击力，如绛红与孔雀蓝的撞色搭配更突出刺绣的表现形式。在平面设计时将刺绣从织物载体解放，通过纸质媒介的平面特性，突出极简图形重构传统纹样，使古老工艺获得现代审美认同。在文创生产运用时可采用压纹、烫金工艺模仿刺绣的立体效果，或利用渐变网点印刷技术呈现十字绣的颗粒感。通过将古塔形象与刺绣融合创新，能够突出运用传统纹样强调文化识别的重要程度，并将非遗手工艺文化情感转化为现代视觉表达，既延续了非遗工艺文脉，又构建起传统与现代的创新机遇。这种创新转化模式，能够为同类设计项目提供了可借鉴的实践范式，凸显出手工艺遗产在晋南本土文化生态中的多维价值，体现晋南古塔的文化魅力。3.2晋南古塔文化中的文创设计现状调研与问题分析如今山西晋南地区文化景区的文创产品存在着影响范围小，制作手法简单等相关问题，由于晋南地区的文创产品设计起步较晚，目前市场上文创产品日趋同一性，对于其产品背后所赋予的情感价值以及文化内涵没有更深刻的表达。其次，大多数文创产品的风格形式创新形式少，关于非遗文化的制作工艺、文化传承都只是简单的描摹呈现，如非遗手工艺相关的文创品类存在甚少，很难将优秀传统文化遗产继续创新延展。作者借此次机会旨在将这些优秀文化在创新的道路上突破延伸，并在创新的同时保持文创产品设计本身的产品属性，不仅需要表达其文化内涵还需要激发消费者的文化认可与情感共鸣。通过研究与调研证明，文创产品是当地文化的一种物质载体，作者通过创新设计能够为旅游文创设计提供更多的文化价值。与此同时，将消费者对产品实用性提升，既传承了地域文化又可以推动文创产业的发展。在本次课题研究中，作者指出文创产品需要增强当地文化赋予的设计内容，可以通过分析各地古塔外在结构和提取民俗非遗文化作为两大设计思路，对于当前存在的问题进行探讨并提供实施路径。在《旅游文创产品设计的审美体验研究》文中提到旅游体验是一种审美活动，需要探索影响旅游文创审美体验具有的因素，将审美意识与旅游经济相融合，才能打造出文创美好的使用体验。通过上述分析，作者认为虽然古塔元素与传统非遗元素在文创设计中有些应用，但大多只是运用古塔的一个笼统的外形元素并不深入，整体上来看对塔元素的探索与应用也相对较少，古塔形象在一般文创设计中作为整个画面中的装饰性、衬托性图形较强，对具体的古塔进行较为针对性的主体设计推广并不常见，在与当地非遗元素融合的案例较少。所以作者希望通过此次作品来对晋南古塔文化在平面设计上的运用进行一定程度的深入探索。4晋南古塔文创设计应用及创新探索4.1晋南古塔系列文创设计运用思路与表现形式现今文创设计作为信息传递的重要方式，它通过醒目的视觉画面来吸引大众的注意力，随着大众传媒手段的不断发展，文创产品以其强大的信息传播能力早已经为大众所熟知，当今社会的各个方面只要涉及到需要信息传播，都会赋予实体产品新的活力。而在如今的实际应用中要求创作者在文创的表现形式上要简单且精准的提取并传递信息，这已成为当下文创设计的首要任务。因此作者希望通过本次设计作品能够使山西晋南地区文化特愈来愈好，以山西晋南地区的九座古塔为例进行相关设计实践，以此来推广和传播山西的传统文化。在研究过程中，作者发现古塔元素在目前的设计中运用范围并不广泛。在市面上也较少看到使用古塔元素的相关设计产品，在对具体古塔的宣传上更为少见。因此也导致大众对晋南古塔文化的了解和认知也相对较为浅显。一般谈到古塔也都只是知道如“应县木塔”、“普陀寺”等这些已经十分有名气的古塔建筑，而对其他的古塔极其内涵并没有太多的认识。所以在对晋南地区古塔文化的传播推广是很有意义的一件事，并且使用平面设计将古塔与非遗元素进行创新结合也有较大的创作空间。因此，希望能利用好本次机会作为本土旅游宣传工具的功能，并基于上述的理论基础，立足于山西晋南地区古塔建筑群，对山西晋南的九座古塔进行设计，然后再结合以上几点来实践创作毕业设计—《“晋檐承露”系列古塔文创设计》作品，以此来促进古塔文化的传播。在作品的表现形式上主要以文创产品为方向进行主线创作，运用海报排版，亚克力雕刻组装，剪纸镂空装订等多种表现形式来组合呈现该作品，以不同视觉效果不同材质来体现古塔形态与晋南非遗元素的创新多元化。并通过创新手法进行结合，该设计思路给未来山西本土文创产品提供新方向新思路，使本次文创设计不仅具有艺术价值也同样具有实际商业价值。在该系列作品展出结束后续可提出“晋南古塔云路线”打卡集邮的营销方式，如游客在到达每一个景点时可收集“打卡照”进行盖章集邮，使文创产品具有互动性。通过文创产品不仅能传递古塔美学文化，还能呼吁人们保护知识，提升对晋南文化遗产保护意识。在后期产品设计中，可开发古塔主题研学活动从而增强用户参与感，增加“体验式产品”的延伸思路。结合线上社交媒体与线下景区商店、文化展览的产品推广将古塔系列文创产品衍生出更多可能性。图10文创样机展示图4.2晋南古塔系列文创设计整体构成设计展示晋南古塔系列文创设计的整体构成与设计思路，结合了晋南文化特色、现代设计理念及市场需求，形成了一套完整的创意开发体系。以下九座塔从设计构成、核心思路及与螺钿、剪纸、刺绣三种表现手法的创新展示共三方面展开进行分析：以晋南古塔的建筑外型特征为核心元素，结合其历史背景进行简化提炼。例如，将古塔造型与平面简化图形进行结合，将古塔的几何轮廓抽象化应用于文创产品设计。通过图形强调古塔外形结构，简化塔身线条形成简约造型。如晋南古塔的檐角线条、塔刹结构等。通过挖掘建筑本土历史文化与非遗元素，赋予文创产品新的情感共鸣。以飞虹塔为例，从原始建筑外型简化为抽象符号图形，再结合当地非遗视觉元素形成古塔系列文创产品的主体形象。图11飞虹塔主体设计演变过程图图12九座古塔主体汇总图在确定古塔主体造型之后，作者考虑通过三种不同的视觉效果来展现此次作品。在设计排版上首先选用黑白基础单色来突出对比古塔主体本身的厚重感与点线面创新结合的冲击感，同时选用单色也能够体现剪纸的效果。其次选取当地非遗传统文化并进行元素提取，稷山螺钿文化突出其作品的视觉效果，以绚烂多彩的颜色作为产品的主要特征，设计将真实螺钿工艺纹理融合其中并进行二次创新，运用平面渲染填色的手法模拟螺钿色彩使文创构成更加丰富。并在使用辅助图形上采用螺钿手工制品中边角点缀的手法进行后续的设计排版，使螺钿工艺在新时代有了更广阔的发展方向。除螺钿元素以外，还提取刺绣元素进行设计创新，作者抓取刺绣中最具典型特征的十字绣进行设计，以点状图形融合古塔外型内并将十字绣中“以点成线”的工艺特征运用在海报设计排版之中。在后期排版构成中，作者突出强调“打破规则”的秩序感，在古塔固有的美学形态下进行大胆创新，使其视觉效果更能吸引观者，整体文创设计围绕九座古塔造型展开多种创新元素结合呈现出不同的艺术效果，使拓展其作品的塑造延伸性。图13古塔单色海报图图14古塔刺绣创新海报图图15古塔螺钿创新海报方式一与方式二晋南古塔文创设计通过一系列的设计研究，根据提取当地非遗元素进行设计创新并落地实践。在文创设计的整体布局上，将古塔主体图形元素排列在画面的中心位置，保留古塔经典外形特征，围绕古塔主体结构进行全新排列组合。在产品的背景颜色上，用径向渐变的深色背景板将视觉中心聚焦到图形元素组成古塔创新设计上。在文字的使用上只使用古塔名称作最基本的介绍以此来突出古塔主体使观者清晰明了。最后将每座塔提取的花卉图形元素作为辅助图形，运用在产品排版的四周边缘，对文创产品做进一步的装饰。4.3晋南古塔系列文创设计的创新探索与应用价值《“晋檐承露”系列古塔文