小学四年级音乐下册《西风的话》歌曲艺术表现教学设计

小学四年级音乐下册《西风的话》歌曲艺术表现教学设计一、教学内容分析  本节课内容选自花城版小学音乐四年级下册，以抒情歌曲《西风的话》为核心教学素材。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的素养导向视角审视，本课位于“表现”与“欣赏”学习领域的交汇点。在知识技能图谱上，它要求学生在前一学段已建立的稳定拍感、基本音高概念基础上，进一步学习感知与表现歌曲的旋律线条美（如级进、小跳）、典型节奏型（如附点四分音符），特别是音乐力度变化（渐强、渐弱）对音乐形象塑造的作用，为后续学习更复杂的音乐结构和情感表达奠定基础。在过程方法路径上，本课蕴含着“听觉领先、体验入手”的音乐学科思想方法，教学需转化为“聆听模仿探究表现”的螺旋式上升活动链，引导学生在反复的音乐实践中主动建构知识。其素养价值渗透深远：歌曲以“西风”的口吻，借四季景物的变迁娓娓道出时光流逝、生命成长的哲理，语言优美、意境深远。这为培养学生“审美感知”（感知音乐要素与情绪意境的关联）、“艺术表现”（运用歌声传递情感）和“文化理解”（初步体会歌曲中蕴含的人文内涵与诗意美）提供了绝佳载体。教学需避免机械的唱谱训练，而是让知识技能的学习服务于情感体验与艺术表达。  基于“以学定教”原则，进行立体化学情研判：四年级学生已有基础与障碍并存。他们已具备初步的独立视唱简单乐句的能力，对音乐情绪有直接的感受力，且处于嗓音发展的关键期，喜爱歌唱。但可能存在的障碍在于：对抽象的音乐力度记号（如mp,mf,<,>）理解模糊，难以将其转化为准确的歌唱控制；对歌词中含蓄、诗化的语言所表达的深层意境（时光、成长）理解有限。为此，过程评估设计将贯穿课堂：通过“力度图形谱”的跟画、分组试唱展示、即兴提问（如“你觉得西风在说这些话时，语气是越来越强还是越来越弱？”）等方式，动态把握学生对核心概念的理解与应用水平。教学调适策略上，对音乐感知敏锐、表现欲强的学生，将提供领唱、为旋律设计力度变化方案等挑战性任务；对节奏或音准暂时有困难的学生，则提供钢琴慢速跟唱、同伴互助、使用节奏图谱等可视化支持，确保全体学生在“最近发展区”内获得成功体验。二、教学目标  知识目标：学生能准确识读并理解歌曲中出现的力度记号（mp,mf,渐强、渐弱），能清晰表述这些记号在塑造“西风”形象与歌曲情绪中的作用；能流畅唱出歌曲旋律，掌握其平稳、抒情的进行特点。  能力目标：学生能够运用连贯、柔和的声音，并结合渐强、渐弱的力度控制，有表现力地演唱《西风的话》；能够在教师引导下，通过小组合作，为歌曲的局部乐句设计简单的力度处理方案并实践验证。  情感态度与价值观目标：学生在学习与演唱过程中，能深入感受歌曲所描绘的四季更迭、时光静谧流逝的意境，产生对大自然的热爱与对成长的美好期待，并在合唱练习中培养倾听他人声音、追求和谐统一的合作意识。  学科思维目标：重点发展学生的音乐联想与想象思维，以及分析、综合的音乐思维能力。通过将听觉感受（风的由远及近、由近及远）与视觉符号（力度线）相关联，将音乐要素（力度）与情感表达（诉说语气）相联结，完成从感性体验到理性认知的跨越。  评价与元认知目标：学生能够依据“声音是否连贯”、“力度变化是否自然贴切”等简易标准，对自身或同伴的演唱进行初步评价；能在课堂小结时，反思自己是如何通过控制声音来表现音乐意境的，梳理出“力度服务于情感”这一核心表现策略。三、教学重点与难点  教学重点：有表现力地演唱《西风的话》，重点掌握并运用渐强、渐弱的力度变化来表现音乐意境。确立依据：从课标看，“艺术表现”核心素养明确要求学生在音乐实践中掌握基本的艺术表现技能。力度变化是歌唱表现力的核心手段之一，是连接技术（如何唱）与艺术（为何这样唱）的枢纽，属于必须掌握的“大概念”。从学科知识体系看，对力度控制的掌握是学生从“会唱歌”迈向“唱好歌”的关键能力台阶，对后续所有歌唱学习具有奠基作用。  教学难点：学生对歌曲中诗化语言意境的理解，以及在歌唱中自然、准确地实现渐强与渐弱的力度控制。预设依据：基于学情，四年级学生的生活经验与认知水平对“去年…今年…”这类时间对比的哲学意味存在理解距离，意境感悟是难点。同时，渐强渐弱涉及气息的平稳支撑与意识的精细控制，学生容易出现变化突兀或毫无变化的情况，属于技能应用难点。突破方向在于：将抽象意境转化为可感知的“风声”情境，将力度控制具象化为“图形谱”的线条指引，通过对比聆听、分层练习化解技能难度。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（包含歌曲音频、描绘四季变化的秋景视频或图片、动态力度图形谱）；钢琴或电子琴。1.2教学材料：板书设计（预先划分好歌曲结构、关键词区与图形谱区）；《学习任务单》（含歌词填空、力度图形谱描画、自我评价表）。2.学生准备2.1预习与物品：简单观察并思考“风的声音有什么特点”；携带音乐课本。3.环境布置3.1座位安排：采用便于小组交流与全班围观的“U型”或分组式座位。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与旧知唤醒：（播放一段带有由远及近、再由近及远风声的秋景视频）“同学们，请闭上眼睛仔细听，这是什么声音？你能用动作或线条来表现一下这段风声的变化吗？”（邀请几位学生上台画线条或做动作）“看，这位同学画的线条从细到粗再变细，多像风儿走过留下的痕迹啊！在音乐里，我们也有一种神奇的工具，能画出声音的‘强弱轨迹’，它就是——力度记号。”2.核心问题提出与路径明晰：“今天，就有一位特别的‘朋友’——西风，它要借着歌声对我们说一些悄悄话。（出示歌名）让我们一起聆听《西风的话》，边听边思考：西风到底说了什么？它的‘话’在音乐上是如何‘说’出来的？我们这节课，就要先听懂西风的话，再学着用优美的、有变化的声音，替西风把这些话‘说’给大家听。”第二、新授环节任务一：初听感知，探秘“话”中意1.教师活动：首先，组织学生完整聆听歌曲范唱，抛出导向性问题：“西风告诉我们哪些事物发生了变化？”（板书：花、树、你们）随后，引导学生聚焦歌词：“‘你们’可指的是我们小朋友啊，西风说‘你们可长大了’，它是在用一种怎样的语气说这话呢？（是严厉的责备，还是温柔的感叹？）”通过追问，引导学生初步体会歌词中蕴含的时光流逝与温情关怀。接着，出示包含部分关键词空白的《学习任务单》，让学生在第二次聆听时填写，检验听觉专注度与理解。2.学生活动：安静、专注地聆听歌曲，跟随问题展开想象。积极回答对歌词内容的理解（如“花红了又谢了”、“我们长高了”）。完成学习任务单上的歌词填空，并与同桌交换检查。3.即时评价标准：1.聆听时是否保持专注，眼神是否跟随音乐。2.能否从歌词中提取出“花”、“树”、“人”变化的关键信息。3.能否用“温柔”、“感慨”等词语描述对歌曲基调的初步感受。4.形成知识、思维、方法清单：★歌曲主旨：歌曲以“西风”为第一人称，借四季景物的变化，含蓄地表达了时光流逝、万物成长的主题，语言优美如诗。★聆听方法：带着问题聆听，能帮助我们更快速、准确地捕捉音乐传递的核心信息。第一遍听“情绪与大意”，第二遍可以聚焦细节。▲音乐与文学：好的歌词本身就是诗歌，理解歌词是理解歌曲情感的基础。可以边听边想象画面。任务二：再听析“形”，勾勒力度线1.教师活动：“现在，我们戴上‘音乐侦探’的耳机，专门侦查西风‘说话’的力度秘密。”播放歌曲，教师同步在黑板上随着旋律的起伏，用粉笔勾勒出力度变化的线条（如：前奏部分线条平缓，进入演唱后根据乐句起伏画出波浪线，在“你们可长大了”句尾做渐弱处理）。画完后提问：“哪位小侦探发现，老师是根据音乐的什么来画这条线的？”引出“力度”概念。然后，对照线条，介绍歌曲中出现的“mp”（中弱）、“mf”（中强）以及“<”（渐强）、“>”（渐弱）记号。2.学生活动：观察教师画线条的过程，将听觉感受与视觉图形建立联系。尝试回答：“声音变大的地方线就往上画，变小了就往下画。”认识新的力度记号，并在自己的任务单上，随着音乐再次播放，用手指跟着空中或纸上的图形谱模拟画线。3.即时评价标准：1.能否将线条的起伏与声音的强弱变化准确对应。2.能否正确指认出“渐强”和“渐弱”符号。3.在跟画图形谱时，手部动作是否基本能跟上音乐的速度与变化趋势。4.形成知识、思维、方法清单：★力度与图形谱：音乐的强弱变化（力度）可以用直观的线条（图形谱）来记录和表现。上行线通常表示渐强，下行线表示渐弱。★力度记号：mp（中弱）、mf（中强）表示一个相对稳定的力度水平；<（渐强）、>（渐弱）表示力度的连续变化过程。▲联觉体验：这是将听觉感受转化为视觉形象的过程，运用了“通感”的思维方法，能帮助我们更好地理解和记忆抽象的音乐要素。任务三：分段学唱，攻克旋律关1.教师活动：采用分句教唱与小组自学相结合的方式。教师用钢琴慢速带唱第一乐段，重点指导学生唱准附点四分音符的节奏（如“去年我回去”），以及“3321”这类下行级进旋律的柔和感。“来，像叹气一样，轻轻地落下，‘5—321—’。”然后，将第二乐段分配给各学习小组，提供旋律谱和钢琴辅助音，鼓励小组内通过互教互学的方式尝试视唱。教师巡视，针对共性音准问题（如大跳音程）进行集中点拨。2.学生活动：跟随教师认真模唱第一乐段，注意模仿教师的呼吸与口型。在小组内，能力较强的学生可带领组员识谱，其他成员跟唱，互相纠正音高和节奏。遇到困难主动向教师或同伴求助。3.即时评价标准：1.模唱时音高、节奏的准确性。2.小组合作学习时，是否人人参与，是否有明确的组织和互助行为。3.演唱时是否注意保持歌唱姿势（坐直、放松）和基本的口型。4.形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型：附点四分音符（如X.X）的时值是“长短”的感觉，赋予音乐诉说般的语气。★旋律特点：歌曲旋律以级进和小跳为主，平稳、流畅，宛如风的流动和温柔的诉说。▲合作学习策略：在小组内分配角色（如识谱员、示范员、检查员），可以提高自学效率，并培养团队协作能力。任务四：力度植入，演绎“诉说感”1.教师活动：这是突破重难点的关键步骤。回到黑板上的力度图形谱，选择一两个典型乐句进行精雕细琢。例如，针对“去年我回去，你们刚穿新棉袍”这一句，提问：“西风从远方慢慢吹来，这句话的力度可以怎么设计？（渐强）那气息应该如何准备？”引导学生做“闻花香”式的深吸气练习，并尝试用渐强的力度演唱。接着，对比演唱“今年你们看，你们可长大了”的结尾，体验渐弱带来的“意味深长、渐渐远去”的感觉。组织“力度挑战赛”：每组任选一个乐句，设计一种力度处理方案（如：一句内强弱对比，或乐句间的强弱布局）并展示。2.学生活动：在教师指导下进行针对性的气息与力度控制练习。以小组为单位，讨论并实践自己设计的力度方案，推选代表进行展示。认真聆听其他小组的展示，思考其处理与歌曲意境是否吻合。3.即时评价标准：1.个人练习时，能否有意识地将图形谱的提示转化为实际的歌声控制。2.小组设计是否合理、有创意，演唱时力度变化是否自然、可感知。3.评价他人时，能否给出基于音乐表现的具体建议（如：“你们组的渐强如果再慢一点，会不会更像风慢慢吹来？”）。4.形成知识、思维、方法清单：★力度控制技术：渐强需要气息的平稳加强和输送，渐弱则需要气息的稳定支撑下缓缓收回，切忌突然“泄气”。★力度与意境：力度的变化直接服务于音乐形象的塑造和情感的表达。渐强常表现“由远及近”、“情绪推进”，渐弱常表现“由近及远”、“回味无穷”。▲艺术处理原则：音乐表现没有唯一标准答案，但所有的处理都应以更好地表达歌曲情感内涵为宗旨，要“言之有物”。任务五：情感融合，完整表现1.教师活动：在解决技术难点后，引导学生回归歌曲整体。播放优质合唱版本，让学生闭眼聆听，整合此前所有学习体验。“让我们在心里跟着唱，想象你就是那阵温柔的西风，正走过秋天的田野，对着花儿、大树和孩子们轻声细语。”然后，指挥学生进行全曲连贯演唱。教师用柔和的手势提示乐句的呼吸与力度的起伏，特别关注乐句之间的衔接与情感的整体连贯性。2.学生活动：沉浸于聆听，进行内心的“默唱”与情感酝酿。在教师指挥下，带着理解和情感，将旋律、歌词、力度控制融为一体，进行完整、有表现力的演唱。注意观看教师手势，调整自己的声音与集体融合。3.即时评价标准：1.演唱时是否投入情感，面部表情是否自然。2.能否跟随指挥手势，实现力度的集体统一变化。3.声音是否连贯、柔和，是否营造出整体统一的音乐意境。4.形成知识、思维、方法清单：★综合艺术表现：成功的演唱是音准、节奏、力度、音色、情感等多要素的有机结合与平衡。★指挥手势的意义：指挥不仅是打拍子，更是音乐情感和细节处理的提示者，学会看指挥是参与集体表演的重要能力。▲审美判断：通过聆听优质范唱和亲身实践，逐步建立“什么样的歌声是美的、有表现力的”个人审美标准。第三、当堂巩固训练  设计分层、变式的表现性任务，促进知识迁移与内化。1.基础层（全体必做）：“记忆大挑战”–跟随钢琴伴奏，独立完成全曲背唱，重点检查力度记号（渐强、渐弱）的体现。同桌互为小评委，依据“力度变化是否明显”这一条进行简单点评。2.综合层（小组合作，鼓励完成）：“西风剧场”–以小组为单位，设计一个简单的“歌唱+律动”表现方案。例如，演唱时根据歌词意境加入简单的身体摇摆或手势动作（如表现“花”开、“树”高），动作需与歌声的力度、情绪相配合。准备时间3分钟，随后进行小组展示。反馈机制：采用“点赞与建议”式互评，要求其他小组在观赏后，必须说出一个优点（点赞）和一条具体改进建议（如：“你们的动作很美，但如果能和渐强的部分更同步就更好了。”）。3.挑战层（个人或小组选做）：“小小作曲家”–提供歌曲第一乐句的旋律（简谱），请学生尝试为其后半句（空白小节）设计一个以渐弱结束的旋律片段，并唱出来。此任务旨在逆向考查学生对音乐情绪与力度收束关系的理解。教师选取有代表性的创作进行展示和简评。第四、课堂小结  引导学生自主进行结构化总结与元认知反思。1.知识整合：“同学们，如果请你用几个关键词来概括今天‘西风’教会我们的音乐知识，你会选哪几个？”（引导学生说出“力度”、“渐强渐弱”、“情感表现”等）。鼓励学生在课后用思维导图的形式，将“歌曲情绪歌词意境力度变化演唱技巧”之间的关系梳理出来。2.方法提炼：“回顾一下，我们今天是怎么一步步把一首歌唱‘活’，唱出感情的？”师生共同回顾“聆听感知分析要素分段练习综合表现”的学习路径，强调“理解是表现的前提，练习是表现的保障”。3.作业布置与延伸：公布分层作业（见第六部分）。最后，提出延伸思考题：“除了力度，我们还能通过哪些音乐手段（比如速度、音色）来表现‘风’的不同形象？下课可以听听《野蜂飞舞》或者《春风》，比较一下。”六、作业设计1.基础性作业（必做）：将《西风的话》有感情地演唱给家人听，并向他们解释歌曲中“渐强”和“渐弱”的地方分别想表现什么。2.拓展性作业（选做，鼓励完成）：用手机录制自己演唱的《西风的话》，回听一遍，对照课堂学习的要求，从“音准”、“节奏”、“力度变化”、“情感”四个方面给自己写两句评语（优点与待改进处各一）。3.探究性/创造性作业（选做）：寻找一首描写“风”或“四季”的其他歌曲（如中文儿歌《春天在哪里》、英文歌曲《FourSeasons》等），聆听并尝试找出其中运用了力度变化的地方，下节课与同学分享你的发现。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《西风的话》基本结构：这是一首一段体结构的抒情歌曲，旋律优美流畅，包含四个规整的乐句，采用重复与变化重复的手法发展，易于记忆和传唱。★2.核心音乐要素——力度：力度指音乐的强弱程度。本节课重点学习了mp（中弱）、mf（中强）以及<（渐强）、>（渐弱）记号。它们是音乐重要的表现手段。★3.力度图形谱：一种用线条、图形等视觉符号来记录和表现音乐力度、旋律走向等特征的辅助工具。它能将抽象的音乐感觉具象化，帮助我们更好地理解和表现音乐。★4.附点四分音符节奏：写作X.X，其节奏感觉是“长短”。在本歌曲中，它赋予了旋律诉说般的、亲切自然的语气。★5.歌曲的艺术处理逻辑：力度变化需根据歌词意境和音乐情感来设计。例如，表现“由远及近”或“情绪推进”常用渐强，表现“由近及远”或“意味深长”常用渐弱。▲6.歌唱的力度控制技术：力度的强弱变化主要依靠气息的控制来实现，而非单纯喉咙的用力。渐强时需要腹部支撑的气息平稳增加输送，渐弱时气息支撑不能松懈，而是控制其流出量。▲7.歌曲的文化意境：《西风的话》歌词具有诗歌般的韵味，借物抒情，通过西风与孩子的对话，表达了对时光流逝、生命成长的恬静感慨，富有东方美学中的含蓄之美。▲8.联觉在音乐学习中的应用：联觉指一种感觉引起另一种感觉的心理现象。本节课将听觉（声音强弱）与视觉（线条起伏）、动觉（身体动作）相联系，是深化音乐感知的有效学习方法。▲9.评价维度：对歌唱表现的评价可以从多个维度进行，包括但不限于：音准与节奏的准确性、声音的质量（是否自然、连贯）、力度等表现手段运用的合理性、情感表达的真诚度与感染力。八、教学反思  （假设教学完成后）本次教学基本达成了预设目标，学生能较有表现力地演唱歌曲，对力度记号的理解从符号认知上升到了表现应用。教学环节“导入探究练习表现巩固”的逻辑线清晰，特别是“任务二：勾勒力度线”与“任务四：力度植入”前后呼应，搭建了从感知到应用的坚实支架。教学目标达成度方面，通过课堂观察和任务单反馈，90%以上的学生能准确指出歌曲中的力度变化点，约80%的学生能在演唱中做出较明显的力度控制，情感投入普遍较好。然而，部分学生在渐弱处理时声音容易“虚掉”，显示气息支撑的稳定性仍是长期训练重点。  各教学环节有效性评估：导入环节的风声情境创设成功激发了兴趣，图形谱的引入直观有效，是新知识建构的强有力“脚手架”。小组合作学唱第二乐段释放了学生自主性，但巡视中发现个别小组讨论效率不高，下次需提供更具体的讨论指引（如：“请重点解决第X小节的音高”）。分层巩固训练中，“西风剧场”的综合任务最受欢迎，学生创造性的肢体表达令人惊喜，这表明在艺术课堂上，给予学生一定的创作空间能极大激发其参与热情与成就感。  对不同层次学生表现的剖析：音乐感知力强的学生（A层）在“力度挑战赛”中展现了出色的理解和创意，甚至能对乐句做出更细腻的强弱布局。对于他们，课后探究作业提供了延伸学习的通道。多数中等程度学生（B层）在图形谱和教师逐句指导下，能较好地完成学习任务，他们是课堂活动的主体受益者。少数基础较弱或注意力易分散的学生（C层），在小组合作和图形谱跟画活动中得到了同伴和教师的即时支持，参与度高于以往单纯的跟唱