小学音乐一年级上册《龙咚锵》歌唱与欣赏综合课教学设计

小学音乐一年级上册《龙咚锵》歌唱与欣赏综合课教学设计一、教学内容分析从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》审视，本节课立足于“欣赏”、“表现”与“创造”学习任务群，旨在通过一首极具年节气氛的歌曲《龙咚锵》，引领学生初探音乐与社会生活的紧密联系。在知识技能图谱上，本课承接着一年级上册对音高、节奏的初步感知，其核心任务是：在稳定的二四拍律动中，准确掌握“龙咚龙咚|锵0”这一包含八分音符、四分音符与休止符的典型节奏型，并能用活泼欢快的情绪演唱歌曲。这不仅是对前续节奏知识的巩固应用，更是为后续理解更复杂节奏组合打下关键基石。过程方法上，本课强调“体验式学习”，将抽象的节奏符号转化为可听、可奏、可舞的身体动作与声势游戏，引导学生通过模仿、合作与即兴，亲历音乐创造的过程。在素养价值层面，歌曲《龙咚锵》作为中国春节文化的音乐载体，其教学远不止于技能习得。它旨在培养学生初步的“审美感知”，使其能感受到锣鼓节奏所带来的欢腾、喜庆情绪；鼓励“艺术表现”，用歌声与打击乐合作传递节日喜悦；更深远的是浸润“文化理解”，在敲敲打打、唱唱跳跳中，潜移默化地建立对传统节庆音乐文化的亲切感与认同感。基于“以学定教”原则，对学情进行立体研判。一年级学生以形象思维为主，活泼好动，注意力集中时间较短，但模仿与表现欲望强。已有基础方面，他们已初步接触过打击乐器，对“热闹”的音响有本能兴趣，具备简单的歌词跟唱能力。潜在障碍在于：第一，对“休止符”的时值控制（“锵”后的停顿）可能不准确，易抢拍；第二，在集体演奏或演唱中，难以兼顾自己的声部与整体的协同。因此，教学过程必须游戏化、活动化，将难点拆解于趣味活动中。我将通过“听辨模仿分组演练综合表现”的递进式任务设计，并嵌入大量形成性评价：如观察学生模仿节奏时的身体协调性、在小组合作中倾听他人的意识、演唱时的表情与情绪投入度。针对节奏感稍弱的学生，提供“慢速分解”的单独辅导与视觉图谱辅助；针对表现力强的学生，则赋予其“小老师”或“节奏领奏”的角色，满足其引领需求，实现差异化支持。二、教学目标知识目标方面，学生能认识并准确念读“龙咚龙咚|锵0”节奏型，理解休止符“0”在此处的时值意义；能跟随钢琴或伴奏，用自然、有表情的声音完整演唱歌曲《龙咚锵》，做到音准基本正确、节奏稳定。能力目标聚焦于音乐核心能力的培养，学生能够运用身体声势（如拍腿、拍手）或课堂打击乐器（如鼓、镲）为歌曲进行稳定的二拍子伴奏；并能在教师引导下，以小组合作形式，进行简单的节奏创编与表现，初步体验音乐创造的乐趣。情感态度与价值观目标旨在从音乐体验中生发积极情感，学生能在学习与表演活动中，充分感受歌曲所表达的过年喜庆氛围，激发对传统节日文化的兴趣与喜爱；在合唱、合奏中，乐于参与集体音乐活动，初步建立合作意识与集体荣誉感。艺术思维目标重点发展学生的音乐感知与结构意识，通过聆听、对比、模仿，学生能初步感知音乐要素（节奏、速度、力度）与情绪表达之间的关系；并能辨识歌曲的乐句划分，建立初步的音乐句读感。评价与元认知目标关注学习过程的反思，引导学生能够依据“节奏是否准确”、“演奏是否合拍”、“表演是否开心”等简易标准，对个人或同伴的表演进行简单的评价；并能说出自己在本节课中最喜欢或觉得最有挑战的一个活动。三、教学重点与难点教学重点确立为：掌握“龙咚龙咚|锵0”的核心节奏型，并能富有表情地演唱歌曲。其依据源于课程标准对第一学段“表现”领域的要求——“能采用不同的力度、速度演唱歌曲，能对自己或他人的演唱作简单评价”。此节奏型是歌曲的灵魂，是情绪表达的基石，准确掌握它，不仅关乎本首歌的演唱质量，更是培养学生稳定节拍感、理解节奏与语义结合的关键节点，对后续所有歌唱与节奏学习起到奠基作用。教学难点在于：歌曲演唱中休止符的准确表现，以及多声部节奏合作的初步协调。难点成因在于一年级学生肌肉控制与内心节拍感尚在发展中，在热烈的情绪中极易忽略休止符的“空拍”，造成节奏拖沓或混乱。同时，从单一的歌唱或演奏过渡到边唱边奏，或与他人进行不同节奏型的配合，需要分配注意力与协同听觉，对学生来说是一个认知与协调上的挑战。预设依据来自以往教学中常见的“赶拍子”现象与合作活动初期的混乱。突破方向在于，将休止符趣味化为“一个神秘的停顿”或“给锣声一个回声的空间”，并通过从慢到快、从分声部练习到逐步叠加的“支架式”合作策略予以化解。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含歌曲音频、视频、节奏图谱动画）；《龙咚锵》钢琴伴奏谱或高质量伴奏音频；锣、鼓、镲等打击乐器若干。1.2学习资料：印有核心节奏型与简易歌词图谱的课堂学习单。2.学生准备2.1预习与物品：回忆或向家人了解过年时的热闹声音；穿着便于活动的服装。3.环境布置3.1教室安排：将课桌椅布置成“U”形或分组岛屿形，中间留出活动空间；黑板预留板块用于张贴节奏卡片与评价星章。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与问题提出：教师播放一段精心剪辑的视频，画面中舞龙舞狮、贴春联、放鞭炮、敲锣打鼓，热闹非凡，但音频仅保留画面原声。“孩子们，睁大眼睛、竖起小耳朵，你们看到了什么？又‘听’到了什么？”（学生自由回答：过年、敲鼓、打锣……）教师肯定：“对！过年最热闹的就是这些声音了！可是，老师觉得光看不过瘾，咱们能不能用音乐把过年的热闹‘请’到教室里来呢？今天，就有一首会唱歌的鞭炮和锣鼓等着我们呢！”2.路径明晰：“要学好这首热闹的歌，我们先得成为‘节奏小能手’，和锣鼓做好朋友。咱们先来玩几个听力游戏，再学唱，最后咱们来个‘班级新年音乐会’，好不好？”第二、新授环节任务一：寻音辨响——初探歌曲情绪1.教师活动：完整播放歌曲《龙咚锵》，教师随之做夸张而愉悦的肢体律动（如轻轻跺脚、拍手）。播放完毕后，提出导向性问题：“这首歌曲带给你什么样的感觉？是安静的还是热闹的？你的心情跟着音乐变成了什么颜色？”（引导说出欢快、热闹、红色、金色等）。接着，出示歌曲标题“龙咚锵”，并神秘地提问：“歌名里有三个声音，‘龙咚’像谁在敲门？‘锵’又是谁在唱歌？咱们再听一遍，把它们找出来。”2.学生活动：专注聆听，感受音乐整体情绪，并能用简单的词语（开心、热闹）或表情、颜色来表达听后感。第二遍聆听时，尝试专注分辨“龙咚”与“锵”对应的音响，并自由模仿。3.即时评价标准：1.聆听是否专注，能否跟随音乐有自然的身体反应。2.能否用语言或非语言方式准确描述歌曲的基本情绪。3.对音色是否有初步的辨别与模仿意愿。4.★形成知识、思维、方法清单：1.5.★歌曲初印象与情绪关联：音乐能直接传达情绪。《龙咚锵》通过欢快的旋律、紧凑的节奏和锣鼓音效的模仿，塑造了热烈的节日气氛。引导孩子建立“音乐感受”的第一直觉联系至关重要。2.6.▲音色听辨的引导：“龙咚”常模拟鼓声，低沉而连续；“锵”模拟镲或锣声，清脆而响亮。这是将生活声响音乐化的起点。任务二：破解密码——玩转核心节奏1.教师活动：在白板上出示节奏图谱：用大鼓图片代表“龙咚”，大镲图片代表“锵”，休止符用一颗“安静的糖”（或一个喘息的小人）表示。“看，音乐密码在这里！‘龙咚’是两位快跑的小朋友（示范读谱：dada），‘锵’是一位跳跃的小朋友（da），跳完后要‘吃颗糖休息一下’（手势握拳表示停顿）。”教师带领学生用“da”音念读节奏：“dadadada|da停”。熟练后，代入歌词：“龙咚龙咚|锵0”。“我们来比赛，看是男生念得神气，还是女生念得清脆？”2.学生活动：通过视觉图谱辅助，理解节奏的疏密与休止。积极模仿教师，先用“da”读谱，再加入歌词念读。参与男女声或分组念读比赛，在游戏中巩固节奏型。3.即时评价标准：1.念读时节奏是否稳定，尤其是“锵”与休止符的时值比例是否准确。2.能否将图谱符号与读谱声音、动作建立对应关系。3.在分组活动中，能否与组员保持同步。4.★形成知识、思维、方法清单：1.5.★核心节奏型“XXXX|X0”：这是本课技能核心。重点在于建立“两个快+一个慢+一个空”的内心感觉。休止符“0”是“有声”的静默，是节奏呼吸的一部分。2.6.▲多感官联动学习法：针对低龄段，将听觉（听）、视觉（图谱）、动觉（念读、手势）、语觉（歌词）多重结合，是突破抽象节奏符号障碍的有效支架。任务三：身体打击乐——声势律动赋能1.教师活动：“我们的身体就是最棒的乐器！来，给这个节奏配上动作：拍两次腿表示‘龙咚’，拍一次手表示‘锵’，双手在胸前摊开表示‘休息’。”教师带领慢速练习。随后，播放歌曲伴奏，指挥学生用身体声势全程为歌曲伴奏。“注意听音乐的速度哦，我们的动作要像黏在音乐上一样！”2.学生活动：跟随教师指令，学习将固定节奏型转化为身体动作。尝试在音乐伴奏下，独立完成身体声势伴奏，努力使动作与音乐节拍吻合。3.即时评价标准：1.身体动作的编排是否清晰对应节奏型。2.在音乐中，动作的节奏感与稳定性如何。3.能否在集体声势中，既关注自己的动作，也感受集体的“声势场”。4.★形成知识、思维、方法清单：1.5.★节奏的体态化表达：声势（bodypercussion）是将内在节奏感外显化、动作化的重要途径。通过固定的动作映射固定的节奏型，深化肌肉记忆。2.6.▲速度稳定性的初步建立：在稳定的伴奏音乐中完成声势，是培养学生恒拍感的关键步骤。教师需提示“动作要跟着音乐的脉搏走”。任务四：模唱旋律——学唱歌曲1.教师活动：教师用钢琴或范唱，带学生用“lu”音模唱歌曲旋律，重点关注“咚锵咚锵咚咚锵”这一句的音高起伏。随后，带入歌词，逐句教唱。针对“龙咚龙咚锵”这一句，采用“接口唱”游戏：教师唱“龙咚龙咚”，学生接唱“锵”。全程关注学生演唱姿势与自然发声。“让我们想象手里拿着红红的鞭炮，用开心、明亮的声音唱出来！”2.学生活动：模仿教师的口型与声音，进行旋律模唱。积极参与“接口唱”游戏，准确接应。在教师指导下，尝试完整演唱歌曲，并努力通过表情和声音表现欢快的情绪。3.即时评价标准：1.模唱时音准是否大致正确，特别是五度音程的把握。2.演唱歌词是否清晰，节奏是否与之前练习一致。3.演唱时的情绪、表情是否与歌曲内容相符。4.★形成知识、思维、方法清单：1.5.★歌词与旋律的结合：将已熟练掌握的节奏型“装”进旋律中，是歌唱学习的关键一步。重点乐句需反复锤炼，确保节奏骨架在旋律中依然稳固。2.6.▲歌唱表现力的启蒙：引导“用表情唱歌”、“用眼睛唱歌”，将欢快的情绪转化为面部表情与声音状态，这是艺术表现的基础。任务五：小小演奏家——乐器合作初体验1.教师活动：分发打击乐器（鼓、镲、三角铁等），并明确“乐器使用公约”。将学生分为“龙咚组”（负责鼓或模仿鼓声的乐器）和“锵组”（负责镲或类似音色乐器）。先分别练习各组节奏，强调“锵组”在休止时的收束。然后，教师指挥，尝试进行乐器合奏（不唱）。最后挑战：一部分学生演唱，一部分学生伴奏。“听听看，我们的歌声和乐器声合在一起，是不是更有过年的味道了？”2.学生活动：认识并尝试演奏分配的乐器。在小组内练习固定节奏型。聆听教师指挥，尝试与其他声部合作，控制自己的乐器在正确的时间发声与休止。参与综合表演，体验歌唱与演奏融合的乐趣。3.即时评价标准：1.能否安全、规范地使用乐器。2.在合奏中，能否控制演奏，倾听其他声部，做到整齐起止。3.在边唱边奏（或聆听他人唱）时，能否保持稳定的内心节拍。4.★形成知识、思维、方法清单：1.5.★初步的合奏意识与能力：这是从个体表现走向集体协作的重要跨越。核心是“倾听”：听指挥、听其他声部、听整体效果。教师指挥手势要清晰夸张。2.6.▲音色归类与角色分配：根据乐器音色进行角色化分组（如“鼓家族”、“镲家族”），有助于学生理解自己在合奏中的功能，增强角色感和责任感。第三、当堂巩固训练1.分层巩固活动：1.2.基础层（全员参与）：“节奏接龙”游戏。教师拍击或念读一个包含本课核心节奏的短句，学生模仿接龙。确保每位学生都有单独表现的机会，巩固个体节奏感。2.3.综合层（小组合作）：“热闹新年”情境表演。以小组为单位，自行分配歌唱、声势、简单乐器演奏（可用自制沙锤等）角色，在歌曲伴奏下进行综合展示。鼓励加入简单的秧歌步或喜庆动作。3.4.挑战层（个体或小团队）：“创意节奏回声”。教师或一位学生创编一个4小节的节奏（以“龙咚锵”节奏型为基础进行变奏），其他学生作为“回声”进行模仿。鼓励学有余力的学生尝试创编。5.反馈机制：采用“点赞式”评价。针对基础层，教师给予即时、具体的语言反馈（如“你的休止符停得真干净！”）。针对综合层表演，引导全班从“节奏齐不齐”、“表情欢不欢”、“合作好不好”三个维度进行同伴互评，教师补充。挑战层的展示，重在鼓励创新，可授予“节奏创作小达人”称号。第四、课堂小结1.结构化总结：“孩子们，今天的‘新年音乐会’真精彩！谁能用一句话说说，我们是怎么把《龙咚锵》这首歌变得这么热闹的？”引导学生回顾“听节奏拍节奏唱旋律加乐器”的学习路径。教师随即用简笔画或贴图在黑板上形成学习地图。2.元认知反思：“你觉得今天哪个环节最有意思？哪个环节对你来说有点小挑战？你觉得自己在和小伙伴合作时，表现得怎么样？”邀请23名学生分享，促进对学习过程的自我审视。3.作业布置与延伸：必做作业：将《龙咚锵》表演给家人看，并采访家人记忆中过年的声音。选做作业：尝试用家里的盆、桶、勺子等物品，探索模仿“龙咚”和“锵”的声音，录制一段自己的“家庭新年打击乐”。下节课，我们将分享大家的发现，并用这些声音玩新的节奏游戏。六、作业设计基础性作业（必做）：1.表演家：向家人完整并有表情地演唱歌曲《龙咚锵》。2.小记者：问一问爸爸、妈妈或爷爷奶奶，他们小时候过年，除了歌词里唱的，还能听到哪些特别的声音？拓展性作业（鼓励完成）：节奏收集员：仔细聆听身边的声音（如下雨声“滴答”、闹钟声“嘀嗒”），尝试用“da”音读出它们的节奏，并记录下来（可以用画图的方式）。思考：这些节奏和《龙咚锵》的节奏感觉一样吗？探究性/创造性作业（选做）：小小作曲家：和爸爸妈妈一起，利用家里能找到的“乐器”（如碗、筷子、空瓶子），为《龙咚锵》创编一段新的前奏或间奏，让歌曲的开头或中间更有趣。可以尝试录音或画下你们的“演奏谱”。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《龙咚锵》的情绪与内容：这是一首表现中国小朋友欢庆新年情景的歌曲，情绪欢快、热烈。歌词中的“龙咚锵”是模仿敲锣打鼓的象声词，生动地渲染了节日气氛。教学时，关键在于营造情境，让情绪先行。★2.核心节奏型“XXXX|X0”：这是本课技能核心。前两拍是均匀的八分音符“XX”，第三拍是四分音符“X”，第四拍是四分休止符“0”。理解这个节奏型是准确演唱和演奏的基础。可用“跑跑走停”来比喻。★3.休止符“0”的意义与表现：休止符不是“没有”，而是音乐中的“呼吸”或“期待”。在“锵0”中，休止符让锣声更有回味，节奏更具推动力。练习时，可用点头、握拳或说“空”来强调此刻的时值。★4.稳定的二拍子（2/4拍）感：歌曲以二拍子为律动基础，强弱规律为“强、弱”。在声势、演奏中，要始终感受到这种稳定的、像心跳一样的脉搏。这是所有集体音乐活动整齐的前提。★5.用自然的声音有表情地歌唱：对于一年级学生，不过分追求音量和音准技巧，首要目标是敢于唱、乐于唱，并能通过笑容、眼神和声音的强弱变化来传递歌曲情绪。强调“像说话一样歌唱”的自然状态。▲6.打击乐器音色的辨识与配合：鼓类乐器声音低沉、厚实，常表现“龙咚”；镲、锣类乐器声音明亮、清脆，常表现“锵”。在合奏中，不同音色交织，如同对话，共同构建热闹的音响画面。▲7.声势（BodyPercussion）的运用：利用拍手、跺脚、拍腿等身体动作表现节奏，是音乐学习的重要方法。它直观、易操作，能有效建立内在节奏感与身体协调性的联系。▲8.初步的音乐合作意识：在集体歌唱、合奏中，需要学会倾听同伴的声音、看指挥、控制自己的音量与速度，以达到和谐统一。这是音乐学习的社会性价值体现。★9.音乐与生活的联系：《龙咚锵》源于春节的锣鼓声。音乐是对生活声音的艺术化提炼和表现。引导学生关注生活中的节奏与音响，是培养音乐感知力的起点。▲10.即兴与创编的启蒙：在熟练掌握固定节奏型后，鼓励学生进行简单的节奏变奏或为节奏配上新词，是保护音乐创造力、提升学习兴趣的有效手段。哪怕只是一个节奏或一个动作的改变，都值得鼓励。八、教学反思（一）教学目标达成度分析本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过多轮次、多形式的节奏游戏与演唱练习，绝大多数学生能准确掌握核心节奏型，并完整演唱歌曲。在“乐器合作初体验”环节，虽初次配合略显生涩，但学生表现出极高的热情与专注，初步建立了“看指挥”和“控制休止”的意识。情感目标超额实现，课堂始终洋溢着欢快的节日气氛，学生在表演中自然流露的笑容是情感投入的最佳证明。艺术思维与元认知目标在课堂小结的分享环节得到体现，学生能说出“拍手最好玩”或“和同学一起敲有点难”，表明他们已开始对学习过程进行简单的反思。（二）核心环节有效性评估任务二“破解密码”与任务三“身体打击乐”构成了突破节奏难点的有效阶梯。将抽象符号转化为视觉图谱和身体动作，显著降低了学生的认知负荷。然而，在任务五“小小演奏家”中，尽管进行了分组练习，但当所有声部与歌唱叠加时，仍有约三分之一的学生出现节奏混乱。这提醒我，对于一年级学生，合作的“脚手架”需要搭得更细密。或许应增加一个“教师演唱+学生分组交替伴奏”的过渡环节，待稳定后再尝试完整叠加。（三）差异化支持的实施与反思本节课通过“分层巩固活动”较好地关