基于“审美感知·创意实践”核心素养的小学音乐课例设计与实施-以歌曲《踩雨》教学为例

基于“审美感知·创意实践”核心素养的小学音乐课例设计与实施——以歌曲《踩雨》教学为例一、教学内容分析  本课选自湘艺版小学音乐四年级上册，教学内容为学唱歌曲《踩雨》。本节课的教学坐标需锚定于《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏与表现”学习任务的核心要求，其教学价值远不止于学会演唱一首歌曲。从知识技能图谱来看，歌曲《踩雨》以活泼欢快的情绪、规整的乐句结构和富有象声词的歌词，为载体承载了“2/4拍韵律感知”、“附点节奏型体验”、“乐句划分与呼吸”以及“用自然、有弹性的声音表现歌曲情境”等关键技能。这些技能是学生从低年级的节奏模仿与稳定拍感，向中高年级的复杂节奏型掌握与音乐表现力发展过渡的重要阶梯，具有承上启下的作用。在过程方法路径上，课标倡导的“聆听、表现、创造”一体化学习在本课中可具化为“从生活声响（雨声）到音乐元素（节奏、旋律）的联想与转化”，以及“在歌唱与声势、器乐伴奏中完成对音乐形象的二度创作”。这要求教学超越单纯的教唱，转向引导学生通过探究性活动，自主发现并表现音乐要素与情感表达之间的联系。就素养价值渗透而言，《踩雨》的核心育人价值在于通过音乐体验，唤醒学生对自然现象（雨）的审美关注，激发其热爱生活、乐观向上的情感态度。其素养指向明确聚焦于“审美感知”（感知雨声的节奏美、歌曲的旋律美与情绪美）与“创意实践”（运用多种方式创造性地表现“踩雨”情景），并自然关联“文化理解”中“音乐与生活”的朴素关系，实现“润物无声”的美育浸润。  基于“以学定教”原则，进行立体化学情研判：四年级学生处于具体运算思维阶段，其已有基础与障碍并存。一方面，他们具备初步的节奏感和音高概念，对生活化的音乐题材兴趣浓厚，拥有“踩水”、“听雨”等直接生活经验，这为理解歌曲意境提供了良好铺垫。另一方面，可能存在的认知难点在于：对附点节奏的稳定性把握、在歌唱中同步完成律动或声势的协调性，以及对歌曲欢快情绪与声音控制（避免喊唱）的平衡。在过程评估设计上，将通过“聆听模仿时的个体表现观察”、“小组创编活动中的协作与创意水平审视”，以及“分层演唱时的精准度与表现力反馈”等多种形成性评价手段，动态把握每位学生的学习进程与困难点。相应的教学调适策略是：对于节奏感较弱的学生，提供可视化节奏图谱和身体律动辅助；对于表现力不足的学生，通过情境渲染和示范引导激发其情感投入；对于学有余力的学生，则鼓励其在巩固基础上进行简单的节奏变奏或歌词创编，实现个性化发展。二、教学目标  知识目标：学生能准确识别并唱出歌曲《踩雨》中的典型节奏型（如附点节奏），理解其对于表现“雨滴跳跃”形象的作用；能清晰划分歌曲的乐句，并运用正确的呼吸记号进行演唱，初步构建起“节奏旋律情绪”相互关联的音乐认知结构。  能力目标：学生能够运用自然、富有弹性的声音，结合适当的肢体律动（如跺脚、拍手等声势），完整且有表现力地演唱歌曲；能够在教师引导下，以小组合作形式，使用课堂打击乐器（如沙锤、响板）为歌曲片段创编简单的伴奏音型，展现初步的音乐编创与协作表现能力。  情感态度与价值观目标：通过学唱与表现歌曲，学生能深入体验雨中嬉戏的童趣与快乐，激发对大自然（雨）的亲切感与审美情趣，在音乐活动中形成积极、开朗的生活态度，并在小组创编与展示中学会倾听、欣赏同伴的创意。  学科思维目标：重点发展学生的音乐形象思维与结构感知思维。通过将听觉（雨声）转化为音乐符号（节奏）与身体动作（声势），完成从生活意象到艺术表现的思维跨越；通过分析乐句与段落，初步感知音乐作品的形式美感与组织逻辑。  评价与元认知目标：引导学生依据“节奏准确性、演唱表现力、创意合理性”等简易量规，对个人演唱及小组创编成果进行互评与自评；能简要反思在学唱过程中遇到的困难及采用的解决策略（如“我是通过多听几遍伴奏来稳住节奏的”）。三、教学重点与难点  教学重点：引导学生有表情地演唱歌曲《踩雨》，并准确掌握歌曲中的典型节奏型，特别是附点节奏的韵律感。其确立依据源于课标对第二学段“能自信、有感情地演唱歌曲”的核心要求，以及本歌曲中节奏型对于塑造音乐形象、传达欢快情绪所起的决定性作用。此重点亦是连接音乐要素认知与艺术表现实践的关键枢纽，对后续学习更多风格歌曲的节奏表现力具有奠基意义。  教学难点：在于学生如何在动态的演唱中，协调声音、节奏与肢体律动，生动地表现“踩雨”的嬉戏场景，并完成简单的创意实践（二声部节奏配合或伴奏创编）。难点成因在于该任务对学生的音乐综合能力（节奏稳定性、多声部听觉、身体协调、创意表达）提出了较高要求，需要克服“顾唱不顾动”或“顾节奏不顾情绪”的单一化表现倾向。突破方向在于搭建递进式“脚手架”：从局部分解练习（如先练节奏声势，再加入唱），到慢速整合，再到原速富有表现力地完整呈现，并提供差异化的创编支持选项。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（内含不同情境的雨声音频、歌曲《踩雨》音频与伴奏、节奏图谱动画、相关雨景图片或短视频）。钢琴或电子琴。板书设计（预留歌曲结构图、核心节奏型展示区、创意展示区）。1.2学习材料：课堂打击乐器套装（沙锤、响板、三角铁、铃鼓等若干）。学习任务单（包含节奏练习栏、歌词意境想象栏、小组创编记录表）。2.学生准备2.1预习与物品：观察一次雨景，回忆或想象雨中玩耍的感受。穿着便于活动的服装和鞋子。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与听觉唤醒：“同学们，请轻轻地闭上眼睛，仔细听……”（播放一段由弱渐强、包含雨滴声、雨打树叶声、远处雷声的复合雨声音频）。“好，睁开眼睛，谁能用语言或动作模仿一下你刚才听到的声音世界？”（邀请几位学生模仿）。“看来，大自然是一位了不起的音乐家，连下雨都能‘演奏’出这么丰富的‘乐曲’。”  1.1问题提出与课题揭示：“那么，如果我们把这些美妙的雨声变成一首歌，用我们的歌声和动作去‘踩雨’、玩雨，会是怎样的呢？今天，就让我们走进一首特别快乐的歌曲——《踩雨》（板书课题）。我们一起来探究：音乐家是如何用音符来‘画’出雨景，我们又该如何用歌声‘踩’出雨趣的？”  1.2路径明晰：“首先，我们要当一回‘音乐侦探’，从歌曲里找出雨声的节奏密码；然后，我们要化身‘快乐的小雨滴’，学会唱这首歌；最后，我们还要成立‘小小演奏家’团队，用乐器为我们的‘踩雨’狂欢添彩。大家准备好了吗？”第二、新授环节  本环节通过搭建五个环环相扣的认知阶梯，引导学生从感知到表现，从模仿到创造，主动建构对歌曲的理解与表现力。任务一：探寻“雨声”的节奏密码——初听感知与节奏提炼教师活动：首先播放歌曲《踩雨》的完整音频，要求学生带着问题聆听：“歌曲的情绪是怎样的？你听到了哪些像雨声的歌词或节奏？”聆听后，引导学生分享感受。接着，聚焦歌曲中具有象声词或典型节奏的乐句（如“沙沙沙”、“噼啪噼啪”处），教师用拍手或跺脚示范其节奏。出示对应的节奏图谱（用雨滴、脚印等图形表示时值），并提问：“看，这个大一点的‘雨滴’后面跟着一个小‘雨滴’，（示范附点节奏）听听看，它像不像雨滴落在地上又轻轻弹起的感觉？我们一起来试试模仿这个‘会弹跳’的雨滴节奏。”针对难点节奏，采用“慢速分解—逐步加速—原速连贯”的方式带领学生进行节奏诵读与声势练习。学生活动：静心聆听歌曲，捕捉整体情绪与声音特点。积极回应教师的提问，描述所听所感。观察教师的节奏示范与节奏图谱，理解图形与节奏的对应关系。集体模仿、练习核心节奏型，尝试用拍腿、捻指、跺脚等不同声势来表现不同雨声的质感（如“沙沙”声轻轻拍手，“噼啪”声有力跺脚）。即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否准确描述歌曲的基本情绪（欢快、活泼）。2.模仿节奏时，时值是否准确，特别是附点节奏的“弹跳感”是否体现。3.能否运用不同的身体部位发出合适音色来匹配不同的“雨声”意象。形成知识、思维、方法清单：★核心概念音乐节奏来源于生活：歌曲中的节奏是对自然雨声的艺术化提炼与模仿。★关键技能附点节奏型（X.X）：掌握其“长短”的时值感觉，是表现欢快、跳跃情绪的关键。▲学科方法图谱辅助理解：将抽象的听觉节奏转化为可视的图形，帮助更直观地把握时值关系。★审美感知点：不同的节奏型可以塑造不同的“雨”的形象（细雨、急雨）。任务二：解密“雨景”的旋律地图——分段学唱与情感体验教师活动：采用分段教唱法。先出示歌谱，引导学生观察乐句的划分。“看，这四句歌词像不像四幅连续的小画？我们一幅一幅来‘描绘’。”用钢琴慢速弹奏旋律，教师范唱第一乐句，提示学生注意呼吸记号（V）的位置，并比喻：“看到这个记号，就像闻到了一阵雨后清新的空气，要自然、深深地吸一口气再唱。”在学唱过程中，随时纠正音准与节奏，并不断关联歌词意境：“唱‘踩雨呀’的时候，你的小脚丫是什么感觉？对，有点用力、有点调皮地踩下去，声音要有点弹性哦。”学生活动：跟随教师的范唱与钢琴伴奏，分乐句学唱歌曲。注意模仿教师的呼吸与咬字，特别是表现“踩”、“噼啪”等字词时的力度与口型。在学唱时，想象歌词描绘的画面，尝试将内心的快乐情绪通过面部表情和歌声传递出来。初步尝试边唱边做简单的、与歌词匹配的律动（如在“踩雨呀”处轻轻跺脚）。即时评价标准：1.音高是否准确，节奏是否稳定，尤其关注附点节奏在旋律中的演唱。2.能否按照乐句和呼吸记号进行合理换气，保证乐句的完整性。3.演唱时的表情与状态是否与歌曲欢快的情绪基本吻合。形成知识、思维、方法清单：★核心概念乐句与呼吸：乐句是音乐表达的基本单位，合理的呼吸是唱好乐句、表达情感的前提。★关键技能有表情地演唱：演唱不仅是唱准音符，更是通过声音的强弱、弹性、音色来传递情感与形象。▲学科方法分段学唱：将整体作品分解为较小单元进行学习，降低认知负荷，有助于精准掌握。★思维发展音乐与视觉联想：将旋律线条、歌词内容与脑海中的画面、身体感觉建立联系，促进音乐形象思维。任务三：共谱“踩雨”的欢乐交响——合作巩固与声部初探教师活动：在学生能基本连贯演唱后，组织多种形式的合作演唱以巩固。如：师生接龙唱、男女生分组唱。进而引入简单的二声部节奏配合作为挑战：“我们的‘踩雨’狂欢可以更热闹！一部分同学继续用歌声描绘，另一部分同学能不能用我们刚才练习的‘雨滴节奏’（出示固定节奏型，如XX|X.XX|）来当伴奏？”教师先与部分学生示范配合，再引导全体学生尝试。分发课堂打击乐器给部分学生，让他们探索用哪种乐器（如沙锤模拟“沙沙”，响板模拟“噼啪”）为歌曲片段伴奏更合适。学生活动：积极参与接龙、对唱等游戏化演唱，体验合作的乐趣。部分学生尝试脱离歌词，专注于拍击固定的二声部节奏型，与歌唱声部形成配合。拿到乐器的学生探索乐器的音色，并尝试在教师指定的乐句加入伴奏，聆听整体效果。即时评价标准：1.在接龙等活动中，衔接是否准确、及时。2.进行二声部配合时，能否保持自己声部的稳定性，不受另一声部干扰。3.使用乐器伴奏时，选择是否合理，节奏是否准确，音量控制是否得当（不喧宾夺主）。形成知识、思维、方法清单：★核心概念音乐的合作性：音乐表演常常是多个声部、多种音色相互配合、共同塑造艺术形象的整体。★关键技能多声部听觉与协作：在完成自己声部的同时，学会倾听其他声部，追求和谐统一。▲学科方法乐器音色探索：根据音乐形象需要，选择音色适宜的打击乐器进行表现。★创意实践起点：为既定旋律配置伴奏，是音乐创作的最初形式之一。任务四：创编“我的”雨中嬉戏——小组创意实践教师活动：提出开放性创编任务：“现在，请以小组为单位，成为‘踩雨创意小队’。你们的任务是：选择歌曲中的12个乐句，为它设计一种新的表现方式。可以是用不同的声势动作组合，可以是用手边的乐器创编一小段伴奏，甚至可以为这句歌词想一个有趣的动作造型。给大家5分钟时间讨论和排练。”教师巡视各组，提供差异化指导：对创意匮乏的小组，提供选项建议（如“试试用拍肩和捻指组合”）；对进展顺利的小组，鼓励其丰富细节或思考与其他组的衔接。学生活动：小组成员围绕任务展开讨论，共同商定创编方案。分工合作，有的负责设计动作，有的负责练习节奏，有的负责组织排练。在排练中不断调整，力求方案清晰、有创意且能完整表现。积极向教师或同伴寻求反馈。即时评价标准：1.小组分工是否明确，讨论是否积极有效。2.创编方案是否与所选乐句的音乐情绪、内容相符合。3.最终呈现是否具有基本的创意和一定的完整度。形成知识、思维、方法清单：★核心素养聚焦创意实践：将所学的音乐知识、技能进行个性化重组与表达，是音乐学习的高级阶段。★关键能力合作与沟通：在艺术创作中学会表达观点、倾听他人、达成共识。▲学科思维设计思维：经历“明确需求（表现某乐句）头脑风暴方案设计排练测试调整优化”的微型创作流程。★价值观渗透：在集体创作中体验协作的快乐，欣赏多元的创意。任务五：展示与共享“雨中狂欢”——表现与评价教师活动：组织“我们的雨中音乐会”展示环节。邀请每个小组上台展示他们的创编成果。引导台下学生作为“小评委”和“热心观众”，在观看时思考：“你觉得哪个地方最有创意？为什么？”每个小组展示后，教师首先引导展示小组自评（“你们觉得自己最得意的设计是什么？”），再组织同伴互评（“谁想来夸夸他们，或者提个小建议？”），最后教师进行总结性点评，着重肯定创意、合作精神以及对音乐要素的运用。学生活动：展示小组自信、大胆地呈现合作成果。台下学生认真观赏，并基于教师提供的角度进行思考。积极参与评价环节，能发现他人优点，并友好地提出建设性意见。在观摩中吸收他人的创意灵感。即时评价标准：1.展示时是否自信、投入。2.互评时能否说出具体的优点或建议，而非泛泛而谈。3.能否在欣赏他人作品时保持尊重与专注。形成知识、思维、方法清单：★核心素养艺术表现：在公开、真实的场合展示自己的音乐学习与创作成果，锻炼艺术表现力和心理素质。★关键能力评价与反思：学习如何依据一定标准审视艺术作品（包括自己的），并清晰表达观点。▲元认知发展：通过自评与他评，反思创作过程的得失，形成对学习效果的初步认知。★课堂文化构建：营造尊重、鼓励、互助的课堂交流氛围。第三、当堂巩固训练  设计分层、变式的巩固活动，促进知识的内化与迁移。基础层：全体学生跟随伴奏音频，完整、有感情地演唱歌曲《踩雨》，要求节奏准确、情绪饱满。教师可邀请几位学生进行“领唱”或担任“声势指挥”，增加趣味性。综合层：出示一幅新的情境图片（如“雨中转伞”、“跳水坑”），提问：“如果为这个画面配上一小段《踩雨》中的旋律，你会选择哪一句？为什么？”并请学生尝试用演唱或节奏声势来表现。这训练学生在复杂情境中关联音乐与意象的能力。挑战层：提出开放性问题：“我们刚才用二声部节奏和乐器为歌曲加了伴奏。想一想，如果想让音乐听起来更有‘风雨交加’的层次感，还可以加入什么声音元素？（如人模拟风声、全班有层次地拍打身体模拟雨势变化）谁想来设计一个简单的‘风雨合奏’开场？”鼓励学有余力的学生进行跨声音元素的微型创编。  反馈机制：在基础层演唱后，教师针对共性问题（如某乐句音准）进行简要示错与纠正。综合层与挑战层的回答与展示，主要采取同伴互评与教师点评相结合的方式。教师将捕捉到的精彩创意或典型问题，作为“典型案例”进行放大分享或分析，使反馈更具针对性。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。“同学们，今天的‘踩雨’音乐之旅就要结束了，我们一起来‘收伞’，整理一下收获。谁能用‘我发现……’‘我学会了……’‘我感到最有趣的是……’这样的句子来分享一下？”鼓励学生从知识（节奏、演唱）、能力（合作、创编）、情感体验等多角度回顾。教师随后用简洁的板书结构（如以“雨声”为核心，辐射出“节奏密码”、“歌声地图”、“创意水花”等分支）梳理本节课的逻辑主线。“看，我们从聆听自然的雨声出发，破解了音乐的节奏密码，绘制了歌声的地图，最后还溅起了属于自己的创意水花。音乐就是这样，源于生活，又让生活变得更美、更快乐。”  作业布置：1.基础性作业（必做）：将《踩雨》歌曲表演给家人听，并教会家人一个简单的“踩雨”节奏声势。2.拓展性作业（选做，鼓励完成）：观察下一次雨，尝试用录音或绘画的方式记录下雨的声音或场景，并思考它让你联想到了什么音乐或节奏。3.探究性/创造性作业（选做，学有余力）：尝试用“do、re、mi、sol、la”五个音，创作一小段（24小节）表现“小雨滴”的旋律，可以录下来或用图形记录下来。六、作业设计  本课作业设计遵循巩固、拓展、探究的三级分层原则，旨在满足不同学生的学习需求与发展潜力，将课堂学习延伸到生活与实践。1.基础性作业（全体必做）  内容：熟练并有表情地演唱歌曲《踩雨》。邀请一位家庭成员作为观众，进行小型家庭表演。表演前，向家人介绍歌曲中“最有意思的节奏”（如附点节奏），并教家人一个你在课堂上学到的、表现雨声的简单声势动作（如拍手模仿“沙沙”）。  意图：巩固歌曲演唱这一核心技能，通过“教”他人的过程深化对节奏知识的理解与表述能力，同时增进亲子互动，让音乐回归家庭生活场景。2.拓展性作业（鼓励大多数学生完成）  内容：“我的雨日观察笔记”。请学生在接下来的一周内，留意一次下雨的天气。完成一份简单的观察记录，形式二选一：A.声音记录：用手机的录音功能录下一段你认为最有趣的下雨声音（时长约30秒），并写下简短的文字描述它让你联想到的音乐感觉（例如：“急促的雨点声像密集的鼓点”）。B.绘画记录：画一幅“我听到的雨”的画，不必追求写实，可以用线条、图形、颜色来表达你对雨声节奏、强弱、情绪的感受。  意图：将音乐学习与生活观察深度结合，强化“艺术源于生活”的认知。训练学生跨感官的审美通感能力（将听觉感受转化为语言或视觉表达），为未来的艺术创作积累感性素材。3.探究性/创造性作业（学有余力学生选做）  内容：“小小旋律设计师”挑战。回顾课堂上学过的唱名（do、re、mi、sol、la），尝试运用它们，像搭积木一样，创作一段2至4小节、能表现“小雨滴”跳跃、滚动或滑落形象的简短旋律。呈现方式任选一种：1.用“啦”或唱名哼唱出来，请家人帮忙用手机录音。2.在纸上用你设计的图形符号（比如画不同高度的雨滴）来记录你的旋律，并附加简要说明。  意图：为音乐基础好、富有探索精神的学生提供深度挑战。将“表现特定形象”的创意实践要求，从节奏、声势层面提升到旋律创作层面，激发学生的音乐创作潜能，体验“作曲家”的初步工作流程，实现更高阶的核心素养发展。七、本节知识清单及拓展  ★1.歌曲《踩雨》的基本情绪与形象：这是一首情绪欢快、活泼的儿童歌曲，生动地描绘了孩子们在雨中嬉戏玩耍的快乐情景。音乐形象鲜明，富有童趣和画面感。  ★2.核心节奏型附点节奏（X.X）：这是本课重点掌握的节奏型。它由一个长时值的音符（或休止）与紧随其后的短时值音符组成，形成“长短”的韵律感，能有效地表现跳跃、俏皮、欢快的音乐情绪，在歌曲中模拟了雨滴弹跳的动感。  ★3.乐句划分与呼吸控制：歌曲结构规整，通常由若干对称的乐句构成。演唱时，要识别乐句的句尾（往往有休止或长音），并在乐句间按照谱面标记（V呼吸记号）或自然气口进行合理、充分的换气，保证演唱的流畅性与乐句的完整性。  ★4.有表情地演唱：指在音准、节奏正确的基础上，通过对声音力度（强弱）、速度（缓急）、音色（明暗）和演唱状态（积极、投入）的控制，生动地传达出歌曲所蕴含的情感与意境。演唱《踩雨》时，声音应富有弹性，表情应轻松愉快。  ▲5.声势：是奥尔夫音乐教学法中的一种重要手段，指用身体作为乐器，通过拍手、跺脚、捻指、拍腿等动作发出有节奏的声音。它直接将音乐（节奏）与身体运动结合，是体验和表现音乐的直观方式。  ★6.打击乐器音色与音乐形象的匹配：不同的打击乐器拥有不同的音色特质。如沙锤、雨声筒常用来表现“沙沙”的细雨或海浪声；响板、双响筒清脆的音响适合表现轻快的节奏点或“嘀嗒”声；三角铁、碰铃的延音则适合点缀明亮的色彩。为音乐选配乐器时，应考虑音色与音乐形象的契合度。  ★7.二声部音乐合作：指两个或以上不同节奏或旋律的声部同时进行，并相互配合形成和谐统一的整体。初次接触时，重点是保持自己声部的独立性与稳定性，同时学会倾听其他声部，培养多线条听觉习惯。  ▲8.音乐创意实践的基本流程：通常包括：明确创作目标（表现什么？）>头脑风暴与方案设计（用什么方式？）>尝试与排练（动手做，听效果）>调整与优化（哪里可以更好？）>展示与分享。这是一个循环往复、不断精进的过程。  ★9.音乐评价的简易维度：可以从“准确性”（节奏、音准是否正确）、“表现力”（是否传达了应有的情绪与形象）、“创意性”（是否有新颖、独特的想法或设计）、“合作性”（在集体活动中是否积极贡献、有效配合）等角度对音乐表演或创作进行评价。  ▲10.生活音响的音乐化：自然与社会中的各种声音（如风声、雨声、市井声）都包含节奏、音高、音色等音乐元素。音乐创作常常从对这些生活音响的观察、模仿、提炼与艺术化加工开始。这是音乐与生活紧密联系的重要体现。八、教学反思  假设本课例已实施完毕，基于课堂教学的“实况”进行专业复盘，旨在析出得失，规划后续改进。（一）教学目标达成度证据分析：从“当堂巩固训练”的展示来看，“有表情地演唱歌曲”这一核心目标达成度较高，大部分学生能投入地演唱，附点节奏的把握也较为准确，这表明任务一、二的节奏聚焦与分段学唱策略是有效的。“创意实践”目标通过小组创编活动得以落实，但成果呈现出现明显分层：约60%的小组能完成基本合格的节奏或声势创编，30%能有亮点创意，另有10%的小组则停留在简单模仿阶段。这提示创意实践任务的“脚手架”需进一步细化，提供更多样化的“创意工具箱”或思维导图作为支持。  （二）核心教学环节的有效性评估：1.导入环节的情境创设成功激发了学生的兴趣与生活记忆，“闭眼听雨”的指令迅速将学生带入学习场域，为整节课奠定了良好的审美感知基调。2.任务四（小组创意实践）作为本课高潮与难点，预设时间（5分钟）略显紧张。巡视中发现，高效小组能快速分工进入创作，而协作不畅的小组则在讨论环节耗费大量时间。未来需增加12分钟，并提前进行更明确的小组角色分工建议（如“节奏设计师”、“动作导演”、“汇报员”）。3.任务五（展示与评价）中，学生互评虽被引导，但语言仍多停留在“很好”、“很有趣”的层面。需在前期教学中更系统地渗透评价标准，并提供“我觉得你们设计的XX动作，特别像雨滴……，如果节奏再整齐一点会更好”之类的句式范例，培养学生更精准的艺术评价语言。  （三）对不同层次学生的深度剖析：节奏感强的学生在多声部配合与乐器探索中表现突出，获得了充分的胜任感与展示机会，这是差异化教学的成功之处。然而，对