小学音乐三年级下册《都有一颗红亮的心》教学设计

小学音乐三年级下册《都有一颗红亮的心》教学设计一、教学内容分析  本节课选自人教版音乐三年级下册，核心教学内容为现代京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课是“感受与欣赏”和“表现”领域交融的典型课例，旨在引导学生初步接触戏曲音乐，体验京剧艺术的独特韵味。知识技能图谱上，涉及的核心概念包括：京剧的行当（旦角）、唱腔特点（西皮流水板式）、以及“韵白”与“京白”的初步感知。关键技能要求为：能跟随伴奏尝试模唱片段，并模仿简单的戏曲表演身段。它在单元知识链中扮演着“启蒙”与“引子”的角色，为学生后续进一步了解戏曲艺术打开一扇窗。过程方法路径上，本课蕴含的学科思想方法是“体验式学习”与“比较聆听”。我构想通过聆听对比（京剧与原生态民歌）、模仿体验（念白与唱腔）、合作探究（角色扮演）等具体活动形式，引导学生“做中学”、“演中悟”。素养价值渗透方面，作品本身是革命历史题材，蕴含着深厚的家国情怀与革命乐观主义精神；其艺术形式则是中华优秀传统文化的瑰宝。育人价值与审美感知（戏曲音乐的独特美）、文化理解（京剧的程式与写意）等核心素养指向紧密相连，规划通过分析唱词内涵、体验表演形式等环节“润物无声”地融入。  基于“以学定教”原则，对学情研判如下：三年级学生活泼好动，模仿能力强，对新鲜事物充满好奇，这是学习本课的优势。已有基础与障碍方面，学生已有一定的歌曲演唱和节奏感知能力，但对戏曲接触甚少，可能存有“听不懂”、“不好听”的初始印象。认知难点在于对京剧咬字、行腔、韵味（即“京味儿”）的感知与模仿，这需要克服原有歌唱的“直白”习惯。过程评估设计上，我将通过课堂观察学生模唱时的咬字归韵、聆听时的专注与反应、小组表演时的投入程度等形成性评价手段，动态把握学生对京剧韵味的接受与理解情况。教学调适策略为：对感到陌生的学生，提供更多听觉浸泡和鼓励性模仿；对表现出浓厚兴趣的学生，提供扩展性的背景知识介绍和更具表现力的表演指导，实现分层支持。二、教学目标阐述  知识目标：学生能够了解《都有一颗红亮的心》选自现代京剧《红灯记》，初步知晓“旦角”与“西皮流水”板式的基本概念；能理解唱段中“都有一颗红亮的心”所表达的忠诚与坚定的情感内涵。  能力目标：学生能够跟随钢琴或伴奏，较为准确地模唱片段开头部分（“我家的表叔数不清”），尝试模仿京剧旦角咬字的特点；能在教师指导下，结合简单身段（如亮相、眼神）进行初步的歌表演，综合表现音乐形象。  情感态度与价值观目标：通过学唱与表演，学生能初步感受京剧艺术的魅力，产生进一步了解的愿望；在理解唱段革命历史背景的过程中，潜移默化地受到革命传统教育，萌生对革命先辈的敬仰之情。  科学（学科）思维目标：重点发展学生的音乐审美感知与比较分析思维。通过聆听不同版本、对比戏曲唱腔与普通歌曲的差异，学生能初步形成对京剧音乐风格（如拖腔、装饰音）的敏感性，并尝试用语言描述其特点。  评价与元认知目标：引导学生依据简单的评价量规（如：咬字是否清晰有韵味、身段是否基本符合角色情绪），对自身或同伴的表演进行初步评价；并反思在学习戏曲唱段时，采用了哪些有效的模仿与记忆方法。三、教学重点与难点析出  教学重点：感受并初步体验京剧唱腔的独特韵味，了解现代京剧及“西皮流水”板式的基本特点。其确立依据源于课标对“感受中华优秀传统文化”和“体验音乐风格”的强调，这也是本课作为戏曲启蒙的核心价值所在。掌握这一点，能为学生未来欣赏更多戏曲门类奠定关键的审美感知基础。  教学难点：京剧咬字归韵的模仿与歌曲韵味的把握。难点成因在于，京剧唱念讲究“字正腔圆”、“声情并茂”，其发音部位、声调走向与普通话歌曲差异明显，对学生而言较为抽象且需要精细模仿。预设依据来自学情分析中“对戏曲陌生”的判断，以及常见练习中易出现的“唱得像普通歌曲”的典型问题。突破方向在于分解练习、夸张示范与多感官联动（听、看、唱、做结合）。四、教学准备清单1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（含《红灯记》故事简介动画、李铁梅剧照、不同艺术家演唱音视频对比）；《都有一颗红亮的心》钢琴伴奏音频及范唱音频；电子琴或多媒体播放设备。  1.2学习材料：分层学习任务单（A基础跟唱版，B挑战表演版）；京剧旦角常用手势、步法简单图解卡片。2.学生准备  预习：聆听歌曲《都有一颗红亮的心》，尝试跟唱一句；通过询问家长或查阅资料，简单了解《红灯记》的故事。3.环境布置  将课桌椅布置成半环形，留出中央区域作为表演空间；黑板提前划分区域，用于板书关键术语（如：西皮流水、旦角）和贴示剧情图片。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：播放一段节奏明快的流行歌曲片段，紧接着播放《都有一颗红亮的心》京剧选段开头。同学们，请大家闭上眼睛仔细听，这两段音乐给你的感觉有什么不一样？第二段音乐里，你听出了什么特别的味道吗？  1.1问题提出：从学生的回答中提炼关键词（如：有趣、听不懂、拖长音、像在讲故事）。看来大家都敏锐地感觉到了不同！这种特别的味道，就是我们中国戏曲瑰宝——京剧的“味儿”。今天，我们就化身小戏迷，走进现代京剧《红灯记》，学唱其中脍炙人口的唱段《都有一颗红亮的心》，一起找找这“京味儿”到底藏在哪儿。  1.2路径明晰：我们将通过“听戏——知戏——学戏——演戏”四个步骤来探索。先听听故事背景，再细细品味唱腔的奥秘，然后大胆开口模仿，最后尝试带上动作演一演。让我们带着好奇心，开始今天的京剧初体验吧！第二、新授环节任务一：初听感知，走近“铁梅”  教师活动：首先，结合课件图片，用故事化的语言简要讲述《红灯记》中李铁梅与“表叔”们的情节，突出其机智勇敢的形象。随后播放全段音频，并提出引导性问题：“听听李铁梅在唱这件事时，心情是怎样的？是悲伤的、兴奋的，还是坚定自豪的？”接着，展示唱词，教师用带有节奏和韵味的范读引领学生朗读，特别点出“数不清”、“不说话”等词组。  学生活动：安静聆听完整唱段，根据故事背景和音乐情绪，尝试回答关于人物心情的问题。跟随教师朗读唱词，初步感受京剧语言（京白）的节奏感和语气。  即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否从音乐速度、力度和演唱语气中判断基本情绪。2.朗读唱词时，是否尝试模仿教师的语气节奏，而非平淡地念字。  形成知识、思维、方法清单：★作品背景：《都有一颗红亮的心》选自现代京剧《红灯记》，主人公是机智勇敢的少女李铁梅。★核心情绪：唱段表达了李铁梅对革命长辈的敬爱与坚定的革命信念，情绪是自豪、机智且坚定的。▲初步感知：京剧的唱词朗读（“念白”）本身就富有音乐性和节奏感，这是“味儿”的来源之一。任务二：分段细究，品味“念白”与“拖腔”  教师活动：聚焦第一句“我家的表叔数不清”。播放原唱，引导学生注意“数不清”三个字的处理。提问：“大家发现‘清’字是怎么唱的吗？是不是拐了几个弯，拖长了？”引出“拖腔”概念。接着，对比示范普通读法和京剧韵味读法，让学生跟读模仿。然后，播放“虽说是亲眷又不相认”一句，引导学生发现“虽说是”三个字类似说话的“韵白”感觉。  学生活动：重点聆听教师指定的乐句，发现“拖腔”现象并尝试描述。积极参与“数不清”的咬字模仿游戏，努力让字“立起来”、“有弹性”。对比感受“念白”与日常说话的区别。  即时评价标准：1.能否准确听辨出“拖腔”的位置。2.模仿“数不清”时，咬字是否清晰，是否尝试加入一点“拐弯”的韵味。  形成知识、思维、方法清单：★核心概念：拖腔——戏曲中为了表达情感，将字音拉长并加上蜿蜒旋律的唱法，是戏曲韵味的关键。★核心概念：念白——京剧中的说话，分为“韵白”和“京白”，本段以“京白”（接近北京话，生活化）为主。▲学习方法：学唱京剧，首先要“听细”、“模仿像”，关注每一个字的特殊处理。任务三：模唱体验，触摸“西皮流水”  教师活动：揭示本唱段板式为“西皮流水”，特点是节奏清晰、流畅如说话、一气呵成。用钢琴慢速弹奏第一句旋律，带领学生用“la”模唱旋律线。随后，带领学生带入唱词慢速学唱。重点指导“心”字的归韵和收音。大家试试看，把“心”字想象成一颗闪亮的红心，唱得饱满、收得干净。  学生活动：跟随钢琴，先模唱旋律，感受“西皮流水”的流畅节奏。然后尝试填入唱词进行慢速演唱，特别注意教师强调的难点字。  即时评价标准：1.模唱旋律时节奏是否基本准确。2.演唱唱词时，是否关注了“心”等字的归韵，演唱是否比初始更富有表现力。  形成知识、思维、方法清单：★核心概念：西皮流水——京剧的一种板式（节奏模式），节奏紧凑，旋律流畅，常用于叙述或表达愉悦、激动的情绪。★演唱技巧：字正腔圆——唱歌时咬字要清晰准确（字正），旋律要流畅圆润（腔圆）。▲实践提示：慢速练习是攻克戏曲唱腔的秘诀，先保证准确，再追求流畅和韵味。任务四：身段启蒙，学做“小铁梅”  教师活动：展示李铁梅的典型剧照和手势图解（如手指动作、眼神方向）。讲解京剧表演的“程式化”特点。示范一个简单的“亮相”和唱“都有一颗红亮的心”时手指向胸前的动作。组织学生分组，在座位上或教室空地进行模仿练习。巡视指导，鼓励学生大胆表现。  学生活动：观察教师示范和图片，了解京剧动作的象征性。模仿“亮相”和指定手势，尝试将动作与演唱结合。在小组内互相观察、纠正、鼓励。  即时评价标准：1.模仿的动作是否基本准确、到位。2.小组练习时是否积极参与，能否尝试将表情（眼神）融入表演。  形成知识、思维、方法清单：★表演特征：程式化——京剧表演有一套规范化的、象征性的动作语言。★身段要点：旦角表演注重手指的“兰花指”形态、眼神的运用和身姿的挺拔。▲艺术融合：京剧是综合艺术，唱、念、做、打融为一体。即使简单动作，也能帮助更好地表达人物情感。任务五：整合展示，初现“京韵”  教师活动：播放伴奏，组织全班进行“整合彩排”。教师担任指挥和提示者，引导学生在演唱时自然地加入之前练习的身段。邀请个别小组或自愿者上台展示。提出展示要求：唱得清楚，做得大方，演出“铁梅”的精气神！  学生活动：跟随伴奏，尝试完整演唱第一段（或重点乐句），并融入简单身段。勇于上台展示，或认真观看同伴表演。  即时评价标准：1.演唱与动作配合是否协调、自然。2.表演是否自信、投入，展现出人物应有的情绪。  形成知识、思维、方法清单：★综合呈现：戏曲表演追求“声情并茂”，声音与形体共同塑造人物。★舞台自信：敢于当众表演是艺术学习的重要收获。▲欣赏礼仪：学会做文明的观众，认真观看并给予同伴掌声鼓励。第三、当堂巩固训练  设计分层训练体系：  1.基础层（全体必做）：跟随原唱音频，完整演唱《都有一颗红亮的心》第一段。重点巩固咬字，特别是“数不清”、“红亮的心”等处的韵味。大家可以对照黑板上的关键词自查。  2.综合层（大部分学生可选）：以小组为单位，在演唱基础上，设计并加入两个自选的、符合人物情绪的京剧动作（可参考图解卡片），进行小组排练与展示。  3.挑战层（学有余力学生选做）：尝试模仿李铁梅的念白语气，为唱段前加一句自我介绍：“我，铁梅！”要求念出“京味儿”和人物性格。  反馈机制：小组展示后，开展简短的“点赞与建议”互评。教师展示一个“咬字特别有韵味”或“身段特别有范儿”的典型案例进行点评，并针对共性难点（如拖腔不自然）进行集体纠正与再练习。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结。今天我们的京剧探索之旅就要到站了，哪位小戏迷能分享一下，你找到了哪些“京味儿”？根据学生回答，形成简易思维导图板书：京味儿=独特的念白+蜿蜒的拖腔+明快的西皮流水+程式的身段。方法提炼：我们通过“听、品、模仿、体验”四步法，走进了京剧。作业布置：必做作业：将今天学的唱段表演给家人看，并教家人念一句“我家的表叔数不清”。选做作业：搜集另一个现代京剧唱段（如《穷人的孩子早当家》），听听它是不是也是“西皮流水”，下节课带来分享。艺术的宝库很大，今天我们只是轻轻推开了一扇门，门后的精彩，等着大家继续去发现。六、作业设计  基础性作业（必做）：1.熟练且有韵味地演唱《都有一颗红亮的心》第一段。2.向家人讲述李铁梅的故事，并说说什么是“西皮流水”。  拓展性作业（建议完成）：观看一段《红灯记》或其他现代京剧的舞台视频片段（如《智取威虎山》选段），观察演员的服装、妆容和表演，用几句话写下你印象最深的画面。  探究性/创造性作业（选做）：尝试用彩笔为你喜欢的京剧人物（如孙悟空、包拯、穆桂英）设计一个简单的脸谱图案，并思考颜色可能代表的性格（如红色代表忠诚）。七、本节知识清单及拓展  1.★现代京剧：在传统京剧基础上改革创新，反映现代生活、现代人物故事的京剧作品，《红灯记》是代表作之一。  2.★行当：旦：京剧女性角色的统称。李铁梅属于“花旦”（多扮演活泼伶俐的年轻女性）。  3.★板式：西皮流水：京剧主要板式之一。节奏紧凑，一板一眼，旋律流畅，像滔滔流水，常用于叙事或表达激昂情绪。  4.★唱腔特点：拖腔：为表达丰富情感，将单个字的音节拉长，旋律迂回曲折的演唱技巧。是京剧韵味的核心标志之一。  5.★念白：京剧中的对话和独白。京白以北京音为基础，生活化；韵白有特殊的声调和韵律，更文雅。本唱段以京白为主。  6.★咬字归韵：戏曲演唱特别讲究咬字清晰，并将字尾（韵母）收准、收好，做到“字正腔圆”。  7.▲程式化表演：京剧表演动作具有规范化和象征性。如“亮相”表示角色出场或情节段落，手势、步伐都有特定含义。  8.▲革命现代京剧：特指上世纪中叶创作的一批以革命历史题材为主的现代京剧，除《红灯记》外，还有《沙家浜》、《智取威虎山》等。  9.▲伴奏乐器：京剧乐队分为“文场”（管弦乐，如京胡、月琴）和“武场”（打击乐，如板、鼓）。京胡是主奏乐器，音色高亢嘹亮。  10.★情感内核：“都有一颗红亮的心”象征着革命者忠诚、坚定、纯洁的革命信念和崇高的精神境界。八、教学反思  一、目标达成度分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过课堂观察和巩固环节的表现，大部分学生能辨识西皮流水的特点，并能模仿演唱主要乐句，部分学生身段模仿颇有模样。情感目标上，学生从导入时的疑惑到结课时的踊跃展示，显露出对京剧的兴趣已被点燃。审美感知目标体现在学生能初步描述“拖腔”、“念白”的特点，表明比较聆听思维得到发展。  二、环节有效性评估：导入环节的“找不同”迅速聚焦了学生的注意力，效果良好。新授环节的五个任务环环相扣，从感知到体验，脚手架搭建较为扎实。其中，“任务二：品味念白与拖腔”是破解韵味的核心，学生在此处投入度高，模仿活动有效。但“任务五：整合展示”因时间所限，部分小组展示略显仓促，未能让更多学生获得深度反馈。  三、学生表现剖析：学生群体呈现了明显的差异化反应。约60%的学生能紧跟节奏，积极模仿，乐在其中；约30%的学生能完成基本跟唱，但表现羞涩，动作放不开；另有约10%的学生对戏曲韵味感知较慢，在咬字模仿上存在困难。针对后者，我在巡视中给予了更多一对一的夸张口型示范和鼓励，但思考是否可提前设计更直观的“发音位置图”作为辅助工具。  四、策略得失与改进：成功之处在于将抽象“韵味”分解为可听、可模仿的具体元素（拖腔、念白），并通过游戏化